關於童話劇表演總結（通用3篇）

關於童話劇表演總結 篇1

本學期我還任教了一年級兒童話劇，應該説大學主修電影學的我對話劇這個藝術門類並不陌生。在大學中的戲劇劇作課中看過不少戲劇，也對戲劇頗有見解，寫過幾個話劇劇本還得到了老師的賞識。但是一旦戲劇前面加上了一個“兒童”，那又是另一番天地了。兒童話劇雖是話劇的一個分支，但是卻又是非常特殊的，它涉及的內容要比普通話劇更富有想象力，而且必須幕幕是高潮，因為起承轉合這樣娓娓道來的形式不適合兒童這個觀眾羣體。

當初剛進學校時在自主選擇校本課程科目時我並沒有選擇兒童話劇，因為我知道自己很不擅長寫兒童話劇劇本，對於場面調度更是沒有靈感。加之音響道具舞台的欠缺，曾讓我一度非常懼怕我的這門課程。出現的最多的問題也是我的不足之處。我無法將腦海中的想法完全地傳達給這羣只有六週歲的孩子。若是從專業角度講，戲劇最大的亮點便在於演員的表演，而演員的表演又是一門極其專業的藝術，學院裏將表演專業分為了兩大類，一類是影視表演，另一類就是話劇表演。話劇演員需要極其誇張的表演方式，專業的肢體訓練。這些都是我完全陌生的領域。所以當我傳達給孩子們的時候，孩子就更加懵懂了。所以，這個學期我認為我並沒有完成好學校賦予給我的責任。

但我認為我的學生們也收穫不少，在這個學期中我先給孩子們看了世界著名的話劇《貓》，跟孩子們分析了每個貓的性格特點，再讓孩子們站在貓咪的角度去模仿表演，孩子們大多數都能演出來。後來又和他們看了《醜小鴨》《阿勇叔叔的祕密》等話劇，先從人物心理的解讀去了解這個人物，後單獨模仿表演。最後我帶領孩子們表演了完整的話劇《小紅臉紅了》，雖然由於時間關係最後並沒有完全成形，但我覺得對於一年級的想、孩子來説這一路走來他們變得很了不起。

關於童話劇表演總結 篇2

媽媽回來告訴我， 《國小生導刊》邀請我們班演一場童話劇，我的心好像插上了翅膀，飛向快樂的天空。

第二天，我和劉琳就迫不及待地尋找《小豬開旅館》的演員。憨憨的黃凱迪演熱心的小豬。調皮的海洋演可愛的小狗。活潑的田密演白天睡覺的貓頭鷹。瘦小的周睿演行動緩慢的蝸牛。我演倒掛着睡覺的蝙蝠。劉琳演自信大方的小馬。我們都很滿意自己的角色，也非常期待排練。

我們的編導是一個漂亮的大學生。她告訴我們，演童話劇動作和表情要誇張，這樣才能吸引台下的觀眾。

在排練的過程中，發生了一些非常有趣的事情。一次，田密正在和黃凱迪對劇本，原本是“我習慣白天睡覺，晚上活動”，卻一不小心説成“白天活動，晚上睡覺”，我們捧腹大笑。

第一次錄音，大家都有點緊張，有的忘台詞，有的錯台詞，還有的串詞。錄到最後，眼看就要成功了，胡宇航打了個大大的“嗝”，錄音泡湯了，又要重來。第二遍，到了關鍵時刻，編導姐姐的手機響了，“你爸找你，你爸找你……”鈴聲越來越大，正在錄音的黃凱迪忍不住笑了。哎，錄音再次泡湯。經過大家的努力，第三次錄音終於成功了。

表演當天，輪到我們上場了，雖然有點小緊張，但也有點興奮。田密在出場時清脆的咳嗽聲響徹全場。雖然有小插曲，但是我們的節目表演很成功。隨後，曼妙的音樂響起，我們擺出各種POSE謝幕。

關於童話劇表演總結 篇3

拜見李慧芳先生，談到杜十娘，先生説很喜歡這個戲，作為風塵女子，她不是簡單地愛李甲的，能跟他一起走，這説明對李甲是有感情的，但是人都在變，李甲在那種特殊情況下，改變了初衷，但杜十娘早有打算卻留了心眼，直到情感徹底爆發，再到取寶跳江，這都是一步一步的變化，演員要掌握好脈絡分寸

很多人都不注重塑造人物，更有人認為演員跟演人物沒關。其實不然，舞台演出的是故事，故事的核心是人物，要想塑造好人物，使故事更生動，就得深挖人物的情感和變化過程，表演不是無根之源，舉手投足都是有生活來源的，前輩們純熟了出神入化了，我們則需要細心品味每個動作的淵源，不是單純模仿

還以童芷苓為例，她在舞台上很活分，但不造作，每個動作表情都很自然得體，貫穿全劇的人物，每場都會給你不同的感受，俏麗的韓玉姐；威嚴的武則天；狠毒的王熙鳳；哀怨的田氏等等都表現那麼到位，讓你覺得現實中就是這樣。同是帝王又同是表現母愛，武則天與蕭太后就表現的不同，這才叫演戲

很多人學這些前輩們，只是照模子去刻，人家舉手他也舉手，可是他並不知道這裏為嘛舉手，根本就不去溯本求源，還有就都去是追求美了，怎麼漂亮怎麼來，怎麼能叫好就怎麼喊，完全脱離了人物，因此戲演來乏味。戲曲表演是唱唸做表舞，我一直覺得同等藝術水平下，以懂得如何塑造好人物，為上乘。

表演是一個深層次的學問，不是説先生這麼教了，我就一模一樣的去刻模子，要有頭腦多問幾個為什麼該這麼做，要多讀書，特別是有出處的那些戲的相關書籍，還要多觀察生活，舞台表演是生活的提煉。其實很多演員都很賣力，但就是都不注重刻畫人物。老先生是用巧勁，小先生們是用拙勁，這就是差別。