有關海上鋼琴師感觸（通用5篇）

有關海上鋼琴師感觸 篇1

《海上鋼琴師》講述了：在一九零零年，新世紀第一年的第一個月，他被人遺棄在郵輪弗吉尼亞號的鋼琴上，後來被船上一位好心的燒爐工收養，起名叫danny boodman n nineteen hundred(丹尼 博德曼 t.d.雷蒙1900)，然而燒爐工在男主角8歲的時候在意外中死亡。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師。能夠通過觀察人的神態來彈湊出相應的音樂。在他戰勝自認自己的才華無人能及的爵士樂始祖的jelly roll morton後，名聲大噪。唱片出版商希望為他錄製唱片，並保證他會名利雙收，但他的內心依然平靜，以不允許別人把他的音樂從他身邊帶走為理由拒絕了。1900生於船，長於船，死於船。他一生中從來沒有離開過這艘船，縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的衝動。到了最後，好朋友max警告他廢船將要被炸燬，他也不願離開，與弗吉尼亞號殉船於海底。

當我看完這部電影 時，我並不讚賞他。我對他的評價就是，不敢面對現實，固執地只活在自己的世界裏。整部電影最讓人深思的就是結尾時1900與max的對話。1900所説的似乎是人生的一種境界，一個真諦。1900不敢下船，是因為他看不到城市的盡頭。與其説看不到城市的盡頭，不如説是看不到人慾望的盡頭。在城市裏，有太多的選擇、誘惑，讓人無所適從，使他對未來產生了恐懼。

當1900與那一艘和他一起度過了無數個日日夜夜、穿越了無數次海洋的輪船一同爆炸之後，我在心裏問自己，為什麼這部電影那麼短，應該還要繼續下去的，我恨不得這個電影像電視劇那樣長。後來我發現我惋惜的是1900的生命為何那麼短，他應該上岸繼續他的生活的，可是就是他所説的，我之所以不上岸，並不是我看到了什麼，而是我看不到什麼。

我相信1900是大海的兒子，他出生在海上，生活也是在海上，直到後來他與輪船一起爆炸的時候也是在海上。他面對的是我們大多數人都想目睹的茫茫海洋，他看到的無數張帶着不同情緒的臉，他洞察着過往行人的內心算盤。

我覺得1900的童年是黑暗的童年，天天生活在輪船的最低層，與煤塊玩耍，與那些淳樸的工人一起生活，我覺得他很不幸，但是他生活了下來我又覺得他很幸運，有時候幸運與不幸運就這樣交替着。

當輪船航行在一望無際的海洋時，他坐在最低層的窗口，我不懂他是在看什麼，或者説他本身就沒有在看什麼，我只是知道，他很孤獨。有好幾次，輪船靠岸了，人們也不再聽他的音樂，瘋狂的歡呼着“美國、美國……”

然後蜂擁的往岸上走。此時我看到他站在船上看着人們緩緩移動時失落的眼神，我甚至有些同情這個大海的寵兒，海上的鋼琴師了，他是孤獨者，可是在我們的內心，誰不是孤獨者呢?

當人們下完船後，有時候他也耐不住寂寞，也會打電話找人聊天，只是連“媽媽”這個詞都被曲解的寵兒怎麼會與電話那頭的人聊到一起呢?後來我發現，人們看到的只是光環下得色彩，才不會關心你起稿時的黑白灰呢。

他是在享受他做的事，如果你在享受你做的事的同時養活了自己與家人的話，那麼你就是成功者，所以我説1900是成功者。在我的內心中有碰觸的是1900向自己喜歡的女孩送他的唱片的時候，他是有練習怎麼説的，也是做了準備，只是天意弄人，往往把我們喜歡的人在我們的身邊給送走。

不過這也只是1900的內心海洋裏起了幾圈漣漪罷了。我欣賞1900，當有人來挑戰他的時候，他先是再三忍讓，最後才出手，這和中國的“道”不謀而合。

看完《海上鋼琴師》，我希望它是一個真實的故事，但又不想它是一個真實的故事。1900的一生可以説是奇蹟，可是世界好像又不需要他，我為此感到唏噓不已。他一生都在做着自己喜歡的事，在有限的琴鍵上彈出了無限的快樂，而我們至今還找不到自己喜歡什麼。其實什麼是好電影，我也説不出，但是像這樣的就是好電影。

有關海上鋼琴師感觸 篇2

今天重温一下經典的電影《海上鋼琴師》這已經是我第三次看到這部電影的

海上鋼琴師”，以主人公為線索，描寫了一個一生都在海上度過，從沒踏入陸地的傑出鋼琴師。片中很令人歎息的時刻便是他已打算走向陸地去追求自己的幸福，可是在那一刻，他，有往回走了，走回了他一生的家——那艘船。片中，多少人慕名而來，甚至邀他製作唱片，讓他過上富裕的生活，可是他始終堅持自己在船上這種簡單而又單純的生活。即使在最後生與死的選擇中，他也選擇了與船共生死。他，就這樣葬身於大海，一生都沒踏上陸地，不知這是否是他的遺憾，還是説這是他的追求。、而且他到底在執着什麼?到死都不願意去感受一下那個他從未了解過的世界

當看到他將要下船片段時!當他站在雲梯上思考，丟掉帽子又走回船上的那一刻無從下手，無從選擇，怎麼辦?他扔下了帽子，給了城市一個背影，返回他的船再不後悔。這，便是他的選擇!他會在腦海想象美麗的景色，從未下船看上一眼，他選擇的是忠於自己的內心，他是一個活在內心世界的人他不適合很複雜的人生城市充滿雜亂，是個喧鬧的世界，在那裏，沒有恬靜的生活，沒有美妙的音樂創作靈感，只有船上才有清淨的音樂。這是他的世界。感受着他的世界，這是現實無法比擬的世界。完美的世界。

“他的世界就在汪洋大海上，他，把音符留給了大海和天空。”

“他彈琴，不是為了追求彈琴技法的高超，更不是為了追求物質上的滿足，而是為了表達他的內心世界”

“毅然決然，再不後悔。”人生可以歸結為一種簡單的選擇:不是忙着活,就是忙着死，何不用自己的方式來詮釋了自己的人生

每個人都有自己的路，我們都要通過電影去反映自己的生活，電影中的主人公就象那個我們從不示人的自己，他孤獨，他對愛情有着孩子般的憧憬，他相信很多，又懼怕很多，是的，主人公就是靈魂中的我們自己，我們自己，就是船上孤獨的主人公

世界很大，但是屬於自己的很少。怎樣為自己在這樣大的世界裏找到一片空間!很難!所以，當你找到後，不要放棄，不要離開，留在這裏吧，守住這隻屬於自己的空間!

有關海上鋼琴師感觸 篇3

“我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命……”當1900徘徊在夢想與現實之間時，他以這樣的選擇告訴觀眾人生的意義絕不是取決於生命的長度。也許人們需要通過戲劇來得到驚喜，來感受悲傷，來體會感動，託納託雷導演也正是利用了觀眾的這一心理巧妙地塑造了1900這一悲情人物。

1900的樸實，儒雅，洗盡鉛華在這個時代看來是不可思議的。人們似乎能夠在這種純誠、潔白的單純背後找到久違的遺憾，就讓眼淚盡情地洗禮早已失落在物質和世俗背後的那片純情森林。在1900抑鬱的眉宇間，在舒緩陰涼的背景音樂當中，那種無處不在的滄桑與孤獨慢慢的侵蝕你的內心，讓你在黑暗中無處可逃。

然而最後，鏡頭中的Max在街道的盡頭消失，無論是現實還是虛幻，影片在孤獨平淡的音樂聲中結束，1900也只能作為一個故事，活在Max和觀眾的幻想當中。或許他不該屬於這個浮華的歲月，這個渴求的時代，一個沒有出生證明本來就不復存在的角色，賦予觀眾無窮的想象空間，最終也為影片的孤獨落寞打上了長長的省略號。

當一個鮮活的生命賦予了情感與奇蹟之後，便開始渲染出讓觀眾共鳴的氛圍。不經世事卻又洞穿一切的1900，用善良的微笑，倔強的生活態度，演繹了不懈的追求。他的生命中只有自己喜愛的鋼琴，永遠懵懂迷茫的愛情，和那看不清的未來：“陸地?陸地對我來説是一艘太大的船，一個漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。”生於船或許並不意味着要死於船，但1900卻全然固執己見，讓觀眾含淚離席，卻似乎在勸慰世人：找到自己真正的所屬吧，人生如此短暫!

琴鍵是有盡頭的，然而人生是沒有盡頭的，當1900極度掙扎着説出：“The end?Please?You please just show me where it ends”的時候，似乎我們已經看到了他的未來，卻又不能看見自己的未來，於是無邊的寂寞和惆悵悠然而生，讓開始的期待變成同情，到最後也由衷的支持1900的選擇，就讓他與維珍尼亞號一起埋在沒有盡頭的大海吧，這或許比選擇一個女人，一間屋子，一塊地或是一道美麗的風景更能詮釋生命的`意義。

這部充滿浪漫主義色彩的電影裏，1900始終沒有踏上陸地，卻坦然面對了自己的真實。影片的最後，1900和Max的那段談話引出了無數觀眾的眼淚，《海上鋼琴師》和維珍尼亞號油輪一樣，既載人也載夢想，電影從音樂聲中來，也從音樂聲中去，就像1900悽美的生命一樣。在人生這部沒有劇本的戲劇中，你願意為美好付出多大的代價呢?

有關海上鋼琴師感觸 篇4

一個人，沒有父母，沒有名字，沒有任何能證明他存在的法律文件。他在嬰兒時期被遺棄在一條叫“維珍尼亞號”的蒸汽船上，然後一生在船上度過，不曾踏上過陸地一步。他的職業是“維珍尼亞號”上的鋼琴師。當“維珍尼亞號”廢棄的時候，好友前來的勸解未能改變他與船共存亡，同船一起在海面上毀滅的決定。記錄了他曾活在這個世界的唯一痕跡，是一張他彈奏的唱片模版。當然，唱片中的琴聲絕大多數人聽不到，即使聽到也不知道琴聲的另一邊是誰。

音樂，是一門國際通用的語言，不用解釋，就能打動人們的心絃。與生俱來的天賦，造就了這位海上鋼琴師。他是一位天才，一位在鋼琴領域才華橫溢的天才。而一場震耳欲聾的爆炸場面，不僅僅讓我們震驚和深感遺憾，也使世界失去了一份奇蹟。天妒英才，用在這位海上鋼琴師的身上，我不知道合適與否?但人們總説上帝是公平的，他拿走你些什麼，總會還給你些什麼，就當關上了一扇門時，他總會為你打開一扇窗。如此看來，上帝也是方圓有度的。

國小的時候，我們的老師就告訴我們“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天賦。”現在看來，這似乎是一個善意的謊言。偉大的發明家愛迪生曾説過“天才是百分之一的靈感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的靈感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水還要重要。”至今為止，我們可以十分確定我們都還不是天才!我們沒有如這位海上鋼琴師般的天賦，但很慶幸的是我們有一個健全的身心。“鍵盤有始有終，你確切知道88個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而音樂，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕鬆應對!”他喜歡做他能輕鬆應對的事，他覺得陸地上的太多的未知他無法應對，會使他崩潰。他選擇了怯步，停下的踏向陸地的步伐，為心靈加上了一把枷鎖。回憶一下，愛迪生為人類開啟電燈時代做了多少次的嘗試!生命因嘗試而勇敢，人生因嘗試而更加富有意義。這位鋼琴師沒有讓音樂離開他的身邊，未能用自己的琴音點亮別人的世界。如果多一點嘗試，多一份勇敢，也許他就會發現一個不一樣的自己，不一樣的世界。

一聲轟響，巨大的火花在海上開放，他帶着他尚未奏完的樂曲飛昇至天堂。故事到此完結了，但我們生活還在繼續。疲憊的奔波於這個紙醉金迷物慾橫流的世界，拷問自己靈魂的深處，我們為了什麼而活，我們怎麼活，又是什麼支撐着自己，我們是否能像這位鋼琴師做到忠於自己的價值觀，不被利益所左右呢?雖然很遺憾，但不得不説，這是一位值得尊敬得藝術家，他有着真正藝術家所擁有的高貴的自尊。

人生最大的悲劇莫過於堅持了不該堅持的，放棄了不該放棄的。或堅持，或放棄，如當我們取捨有道，則常足!

有關海上鋼琴師感觸 篇5

我從來不相信這世上有什麼天才，可是當我知道這部影片是個事實並且看了它之後，我才發現這世界上原來是有天才的。他有一個特別怪的名字——1900.

在1900年，有一艘輪船在海上漂流着，這裏分為三層：第一層是vip間;第二層是平民間;第三層是貧民間。有一天貧民間的一個黑人丹尼偷偷溜進了vip間，發現了一個嬰兒，上面寫着雷蒙，他發現沒人要他就將他抱回了自己家，他的一羣夥伴給它起名，可就是取不出一個像人的名字，丹尼突然想出一個名字：丹尼雷蒙1900，為了叫他方便一點，大家都喊他1900.

隨着一天一天的過去，他已經不知不覺得在海上度過了8年，他從未離開過船，有一天丹尼教1900認字，當1900問媽媽是個什麼東西時，丹尼一時間回答不上來就説了個“馬”1900真的就相信了，但這種温馨的時刻並不是那麼的長久，再一次做苦工時，丹尼不幸的被棒槌砸中，直至死亡。在這個時候1900傷心欲絕，於是他不知不覺摸上了鋼琴，在這裏他可以放飛自己無限的煩惱。於是他不自覺地彈起了鋼琴，沒有任何古板的約束，自由的彈，當時的人們肯定在想：“此曲只應天上有，人間難得幾回聞”啊。所有的人都被這莫名的音樂吸引了過來，想探一探究竟到底是誰能夠彈出這等優美曲子，就因為這他在整艘船上出名了。後來他遇上了一個暈船的夥計名叫曼克斯，於是他與曼克斯交上了朋友，在滿克斯知道了他的琴技如此的好之後，曼克斯想讓他離開這艘破船，跟他一起去闖蕩外面一番世界，可1900卻不想，因為他從來沒有離開過這艘船。

他的琴技簡直太出名了，甚至轟動了整個音樂界，使得爵士樂的鼻祖向他宣戰，剛開始這鼻祖拿了一根煙放在鋼琴上就開始彈了起來。他彈了一首足夠難的曲子，彈完之後鼻祖將煙頭舉起來竟還沒燒完，接下來該1900了，可是1900對這場比賽了名與利並不在乎，就隨意的彈了一首簡單的曲子，使得爵士樂的鼻祖感到自己被羞辱了，於是他又彈了一個難度更大的音樂，使得自己無比得自豪。1900在第二輪也按着他的曲子仔細的彈了一遍，似乎比鼻祖的音樂更加好聽。這次可把鼻祖氣急了，狗急都要跳牆更何況他。這次他可是把看家本領都是使了出來。他的這一舉動，真正的將1900惹煩了，他向曼克斯借了一根煙，點着。放在鋼琴上並對着鼻祖説：“這是你逼我的”，他開始彈琴了，那速度越來越快，當場將所有人震驚的動彈不得，甚至連剛抽上大煙的中年人將煙頭掉進了自己襠裏面都毫不知情。彈完之後，這根煙頭好像是剛剛點着的一樣，還以為煙已經息了，當他把煙頭拿着點着了鋼琴時，頓時全場震驚，於是他拿着煙，慢慢走向了正呆若木雞的鼻祖的跟前，將煙塞進了他嘴巴里。

當這一事件過後，他更加出名了。當他正在談一首做買賣的音樂時，窗外走來了一名女性正在對着這面窗户照鏡子時，他還以為是在看自己，於是他對她萌發了一種好感，他想把這首音樂送給她，可是總是當他們還差最後一步時，上帝卻無情的將他們分開，一次是意外，兩次是巧合，那第三次就是天註定了。於是1900覺得自己和她已經不可能了。

當他將要想離開這艘船，剛走到半路，他發現城市是看不到盡頭的，而自己的鋼琴才是最完美的生活，他又決定遠離這些城市。

在這部影片中我覺得：1900就是自然，鼻祖就是人類。人類是要依賴自然的，自然也要有人類才會有生氣。