張愛玲半生緣讀書感想（通用17篇）

張愛玲半生緣讀書感想 篇1

緣卻又是對相愛的人的極大諷刺與愚弄。——引子

張愛玲，這個文壇小女子用她一貫的冷色調勾畫出3對男女的愛“緣”，是孽緣?還是無緣?

顧曼楨與沈世均的緣=時間的沉澱

曼楨是一個表面柔弱卻又堅強的女人，清貧的環境造就了她那倔強、堅忍、執着的性格，在姐姐出嫁後的日子，她擔起了贍養家人的責任，與世均平淡而又真實的愛中，她在忙碌中找到一絲慰藉，為了家人，她作出了感情方面的犧牲，在世均的體諒中這個“弱女子”感到了幸福與快樂。在默默中，她撐起了一個家，然而曼璐在祝鴻才身邊的日漸失寵，在她的私心與母親和用人合謀草草將妹妹送入自己丈夫的懷中，在被實施暴行之後的曼璐被囚禁了，無顏面對自己深愛着的他。在堅忍的她終於又一次挺了過來，在病友幫助下，成功逃脱，開始了居無定所的生活，她離開了一切，包括深愛着的他，她淡淡地平靜;而世均則在曼璐的誤導下單純地以為她變心，倉皇地與一個自己不愛並且不愛自己的人——翠芝結了婚，讀後感《張愛玲小説《半生緣》讀後感》。14年後的她為了自己的兒子又回到了祝的身邊，但此時的她已心如止水，14年後的當再見他時已是物是人非，只有一句“他們回不去了”冷冷地收場。

也許愛不是熱情，也不是懷念，不過是歲月，年深月久成了生活的一部份。

這沉默也就成為一種答覆了，因道：“我只要你幸福。”

兩人默然，深沉的愛在時間這慢慢沉澱，任由緣盡……

留下的只有痛……

石翠芝與許叔惠的緣=無聲的報復

緣，妙不可言。用在他們身上在適合不過了。她，一個千金小姐、大家閨秀而他一介寒儒，清貧卻很知趣，在南京的邂逅，讓他們一見鍾情，然而家人的阻撓，彼此的沉默，將愛掩藏得那麼滴水不漏。她與世均草草結婚了，他賭氣留學美國。

這段愛在塵封了14年之後被打開，那時的他已離婚，而她膝下有一雙兒女，但卻不幸福。

只有在那一片彼此的笑聲中，她才感到一絲淒涼的勝利與滿足……卻永遠無法回到從前……

顧曼璐與張豫謹的緣=黯然的離開

顧曼璐是個令人痛恨卻又讓人同情的人物。從一個單純少女到妖媚舞女，最後淪落為無恥毒婦。悲劇的開始源於為了家庭的生計開始的舞女生涯。然而她最愛的還是那個與她從小結親的張豫謹，最不能辜負的最後還是辜負的張豫謹，她選擇了離開，默然地離開，鑽進了燈紅酒綠。一個舞女被後輩搶飯碗的哀怨，一個年華漸逝的女人拼命想抓住一點東西的急切，讓她抓住了祝鴻才——這根救命的稻草，原以為會就此平靜可不曾想一段畸形的孽緣開始了，面對情變，她變得愈加的潑辣，甚至殘忍，面對未能添丁而失寵的境地她頓生毒計，不惜將自己的親生妹妹葬送給祝鴻才這頭“禽獸”，而張豫謹在此時選擇了死心，明智地找了個女人過上平靜的生活。

曼璐走了，張豫謹的女人也在六安淪陷時喪生。當初的有情人，一個墮落、離世，一個則選擇離開故土……

是解脱?是逃避?

張愛玲用她那細膩的筆法，冷淡的字句，將骨子裏的蒼涼貫穿整部小説，以一貫的悲劇結束了這一切的愛恨情愁。

有緣相見，無緣結果，有情人在時間的海洋內未曾沖淡彼此的愛，而是選擇了塵封這一段刻骨銘心的感情。

生命比死更可怕的，生命可以無限制地發展下去，變得更壞，更壞，比當初想象中最不堪的境界還要不堪。

張愛玲半生緣讀書感想 篇2

我看了這《安妮日記》後才發現，原來以前的德國黨衞軍是那麼的壞!他們為什麼奪走了年僅16歲、善良可愛的安妮的生命呢?讀了這本書，我彷彿回到了那個可怕的年代，感受到安妮那顆熱愛生活、熱愛大自然、純樸善良的心。

《安妮日記》是從安妮13歲生日那一天開始寫到15歲，後來由於被抓到在德國軍營才停筆的。

裏面主要是寫了安妮的爸爸奧托弗蘭克，媽媽艾蒂絲弗蘭克，姐姐瑪弗蘭克，凡丹夫婦，彼得杜瑟爾醫生和安妮一起躲進了安妮爸爸公司大樓後面的一些房屋裏面，他們叫做“密室”。他們早上先用木板釘住，然後在用厚窗簾擋光，白天他們不能出一點聲音，以免被樓下的德國人發現，因為安妮他們全都是猶太人，德國人抓到猶太人後會把人毒死，悶死，病死和餓死。晚上才是他們的自由時間，不過所有人都要規定時間沖涼和上洗手間。“密室”裏沒有陽光，沒有快樂，沒有自由，只有傷心和恐懼。安妮在“密室”裏唯一的朋友就是日記，她向日記説出了心中的苦悶，講述了身邊的故事，記錄了成長中的好奇和期待，同時也控訴了法西斯的戰爭，還寫了戰爭給人民帶來的災難和痛苦。讓人們知道戰爭是殘酷的，是危險的。讓我們的世界充滿平安和幸福，不要讓戰爭來到我們的身邊。

讀完這本書，我感覺到自己生活在一個和平、美麗、充滿生機的國家是非常幸福的，我將珍惜生活、珍惜時光，用自己的力量讓這個世界更美麗。

張愛玲半生緣讀書感想 篇3

這是一本飽含孤獨的書，厚厚的書頁承載着厚厚的孤獨布恩迪亞家族七代人的孤獨是一開始就註定好的，在那本羊皮手稿中，從第一代人傳至第七代，一直沒有被研究透，而正因為家族中無人，也就不能知道家族的命運走向，我覺得這是作者加西亞·馬爾克斯一個獨具匠心的安排。一開始讀這本書的時候，並不知道作者採用倒敍的手法，被一連串看似一樣的名字弄得眼花繚亂，再去看作者著此書的目的，是要通過布恩迪亞家族七代人充滿神祕色彩的坎坷經歷來反映哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變個社會現實。

雖然我並不太瞭解拉丁美洲的歷史，但是通過這本書，我能夠感受到在那個年代，那片土地，那一羣人類的內心。我想我是難過的，因為能夠確確實實地感受到那份孤獨與無奈。我想我又是幸運的，通過這本書，我學到的是該如何把握自己的命運，過好自己的生活。

張愛玲半生緣讀書感想 篇4

工作之餘，一個人能靜下來讀讀書是一件其樂無窮的事。在學校工作期間，總是忙於一些管理工作和教學工作，為教學而教，為管理而忙，久而久之，有了不讀書的藉口—我很忙。自己很難以靜下心來品味書香，浮躁和虛無總是糾結於內心。

如今在教育局掛職期間，讓我感覺到環境變了，視野開了，學習的東西多了，也就能夠靜下來去涉獵各方面的知識，就像久旱的田地對甘霖的一種渴望，更是一種久別重逢的喜悦。

一個人靜坐下來，輕輕的翻閲書本，一陣陣清香沁人心脾，一句句精髓啟迪心靈。此時，思想放浪於形骸之外，澈明於心性之內。感悟於書，與作者零距離交流，內心的那種豁然與開朗讓自己手之舞之，足之蹈之。

靜心讀書，內心享受一片寧靜，於是有了許多的感悟。

讀書，不是一種裝飾，需要我們從心底真真的認可和理解讀書的意義。前蘇聯作家高爾基曾説：“書是人類進步的階梯。”瑞士作家凱勒也説：“書就像一艘輪船，帶領我們從狹隘的地方駛向無限廣闊的海洋。”書記載着人類告別蠻荒的歷史，開啟了悠遠綿長的文明之旅。書，是人類寶貴的精神財富，是仁人義士智慧的結晶，是人類進步的階梯，而閲讀，就是汲取精華的學習方式，是傳承優秀文化的通道。閲讀使人明智，閲讀使人聰慧，閲讀使人高尚，閲讀使人文明，閲讀使人明理，閲讀使人善辯。

讀書需心靜。宋代大哲學家朱晦庵在談論自己的教育理念時説，“窮理”重在讀書，讀書時在定其心，使之如止水明鏡。《弟子規》中又是這樣談論讀書的，“讀書法，有三到;心眼口，信皆要;方讀此，勿慕彼;此未終，彼勿起。”心靜，方能納物;心靜，方能更隨筆者的描繪“上九天攬月，下五洋捉鼈”。

讀書需要常思考。就像王國維先生所説的：“入乎其內，出乎其外。”又如：“盡信書，則不如無書”讀書，要一邊理解揣摩書中的意思，但也要自己的觀點，既能鑽入書中領會他的意思，又要跳出書外、不拘於它的框架理論，在書的基礎上升華形成自己的感受。

思考人生，思考生活的本質，思考真、善、美。這是我們讀書的終極目的。在這些不懈的思考中，我們的心靈得到了淨化，我們生活的幸福航向便了然如掌。康德在真善美的思考與構建中，得到了一份心靈的恬靜與淡然。馬克思在對社會的洞若觀火中增強了人類對自由平等的渴望，等等不一而足。思考是另一種創作與建構，讓我們激起思想的火花，暢想美好的生活。

久違的讀書，終於再次與你牽手，內心不安已漸行漸遠。我再次擁有了學習的快樂，立身處世便不再虛無。

張愛玲半生緣讀書感想 篇5

讀了《呼蘭河傳》，心中生出幾多感悟。

許多作家描寫自己的童年，描繪一個光明燦爛的童真世界，或許他們忘了，只要是紀實，便沒有完美生活，縱使孩子，也會有屬於自己的灰暗的哥特風。蕭紅兒時的那個階段，那是一個沉重甚至沉痛的社會。對於一個孩子來説，這樣的社會在她眼裏是怎樣的，那些人、那些事又會是什麼樣的姿態，的確很難想象。把人物融入背景中，這一直是一個令人困擾的難題。這本書中，以一個孩子的視角，把那些愚昧與無奈不着痕跡地烙進故事裏，給予這段往事足夠的尊重，卻又不會使人感到厚重。讀來是一個有質感的年代，每一個人物都充滿張力，每一個故事都濃縮着一段歷史，所有的見解都源於一個孩子的敏鋭、無知，諷刺、批判、讚揚、歌頌，這些歷來對封建的評頭論足都與這本書沒有干係，平淡的敍事，如同中國水墨的留白，別有一番韻味。

《呼蘭河傳》最入人心的是它的意境。開篇，文字帶着利刃劃出嚴冬乾冷的刺痛，字裏行間舊社會市井生活的氣息撲面而來。寥寥幾人的勾畫，彷彿耳畔就響起了清冷小鎮上的幾聲嘈雜。我讀時動筆批註，卻無從評談，似乎哪裏多了或者少了，都會留下無法彌補的遺憾。有了意境，文字才有了深入的可能。這是這本書獨有的意境，通篇都是這樣，極具渲染力，每一句都是陳述，每一句都是詩。

同樣令人稱歎的是書中的人物。這是一部沒有“神”的小説。無論歷史、文學，我們習慣了絕對，美好與醜惡在不同人身上分辨的如此清晰;厭倦了完全正面的“神”，厭倦了“萬惡”。在呼蘭河畔的那個小鎮，那些凡之又凡的平民，他們每個人身上都有封建落後的影子，每個人又都有人性不可泯滅的良知，他們有屬於自己的是非認知，他們不完美，但他們是完全的、活生生的，在書中哭笑悲歡。

一個不為人熟知的小城，一段漸漸為人遺忘的歷史，一個天真無知的孩子，一個無法觸及的世界。

這就是《呼蘭河傳》的全部，這就足夠了。讀文學作品，讀的無非是一種感覺。把瑣碎的往事收集起來，用平實的語調講述一個明媚而滄桑的故事，讀書人放下書後意猶未盡，一口氣想歎籲卻最終淺笑着呼出。透過一本書，可以領略到呼蘭河畔的世界，碰觸到蕭紅的寂寞，彷彿她就在歎息，這對於一本小説，是最大的價值。

幾多感悟，結為一談。

張愛玲半生緣讀書感想 篇6

《娛樂至死》是對20世紀後半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務領域的內容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。

1. 有2種方法可以讓文化精神枯萎

一種是讓文化成為一個監獄 另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞台

2. 人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什麼笑以及為什麼不再思考。——《美麗新世界》

3.如果一個民族分心於繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民退化為被動的受眾，而一切公共事務形同雜耍，那麼這個民族就會發現自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。

4. 掩藏在電視新聞節目超現實外殼下的是反交流的理論，這種理論以一種拋棄邏輯，理性和秩序的話語為特點。在美學中這種理論被稱為“達達主義”，在哲學中被稱為“虛無主義”，在精神病學中被稱為“精神分裂症”。

張愛玲半生緣讀書感想 篇7

魯迅文章被挪出課本這個話題，套用時下的話説已經“out”了。風風火火的討論，也就死撐了幾天，然後，就被互聯網上數以億計的信息淹沒了，連頭都沒有再浮出水面一下，就沉到底了。我為了這條不知道誰發出的新聞，從櫃子裏重新翻出《吶喊》，就坐在地上，看到天色變暗，雷聲與大雨一起潑下來。

年輕的時候，如果沒有好好讀一讀魯迅，是遺憾的。如果沒有被那種滿含着深情與痛苦的情感感動過，沒有被那種浸滿了憤怒與哀傷的筆觸震驚過，少年的那種種悲天憫人、那種種桀驁不馴、那種種憤世嫉俗又怎麼會找到存放的地方，找到深沉卻又凌厲的共鳴?

去年看到《摩托車日記》，看到切格瓦拉迎着太陽與灰塵，在南美洲的大地上奔馳，我想起了一箇中國台灣作家的話，年輕的時候不相信理想，那就不是真的年輕過。我好後悔，在我還充滿稜角的時候，錯過了切格瓦拉，也就錯過了那個可以變得更好的機會。

重讀魯迅的時候，我又想起了《摩托車日記》，想起了片中的切格瓦拉，因為懷揣着理想與世界，閃閃發光。魯迅不是切格瓦拉，魯迅從來沒有真的“幹革命”，用他自己的話説，他是“韌性”地在鬥爭。好多人拿“韌性”做文章，認為機緣巧合之下，甚至是別有用心之下，魯迅才成為今天的魯迅。那是不公平的，因為説出這些話的人，沒有讀過魯迅，或者説，沒有在年輕時讀過魯迅。他們不懂得千斤巨石之下，默默生長，最終破土而出，擊碎巨石的那粒種子的力量。

在那個時代，魯迅沒有走在時代之前，不像切格瓦拉，超出了那個時代，甚至超出了我們這個時代。他站在時代往前走的瞭望台上，看到前面的驚濤駭浪，也看到後面的風起雲湧，可是他沒有看到，海的另一邊，那個彼岸，到底是什麼樣子的。切格瓦拉也説不出來真正的彼岸是什麼樣子的，他只知道那裏鮮花盛開、陽光温暖，於是，他按照自己的規劃開始雕琢這個世界，一點也不肯妥協，一次次打碎自己的作品，一次次拋棄自己的作品，只為了那個模糊卻有着致命誘惑的彼岸。魯迅好像安分守己一些，既然不知道，他也沒有用力去想，他把所有的力氣花在了當下，時代是什麼樣子的，國民是什麼狀態，為什麼會造成這個時代，是什麼禁錮了國民，他用手術刀割開那個時代，將所有的臟器血淋淋地拿給大家看。

將魯迅的文章放到課本里，很大程度上，恐怕是基於魯迅本身，而不是他的文字。在我們這個時代，回過頭去看魯迅，那些要把世界撕碎、要把自己點燃的文字似乎不那麼合乎時宜了，血淋淋、赤裸裸，充滿着人性深處最低層的東西。那個時代已經過去了，儘管那個時代急於剔除的東西還遺留在每一個國人的血脈裏，恐怕再經過百年仍舊無法擺脱。可是，時代確實過去了，無論怎樣糾纏不清，還是過去了。剩下這些文字，乍一看，突兀得讓人膽戰心驚。

也許，把魯迅挪出課本是好事，至少傳遞出了一個信號，那個齜牙咧嘴、讓人握緊拳頭的時代已經過去了。可是，少了課本的強制性閲讀，現在的孩子們又有幾個會去讀魯迅呢?在這個以大學聯考作為學習最大動力的時代，太少人會去細想，從課本中剔除，其實意味着絕大多數孩子將失去好好認識魯迅的機會。

年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，嘗一嘗人性的酸澀與辛辣，摸一摸屬於人性深處的沸騰與冰涼，長大了，面對自己與人生，就會少一點茫然，多一些執着與操守。

年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，看一看那個社會的浮光掠影，聞一聞那個社會的味道，長大後，面對其實沒有太多變化的社會，就會少一點憤怒，多一些從容與冷靜。

年輕的時候，如果能讀一讀魯迅，分享一點亙古不變的真理與錯誤，跳脱一些時代固有的偏執與激進，長大了，面對這個仍舊喧囂的時代，就會少一點失望，多一些堅持與力量。

如果能借助魯迅看到一點那些終極問題的輪廓，或多或少，哪怕僅僅是驚鴻一瞥，就是最最值得的事情。

張愛玲半生緣讀書感想 篇8

暑假裏，我讀了一本觸動人心的好書----《綠山牆的安妮》

安妮·雪莉是一個滿頭紅髮，臉上長滿雀斑的孤兒。她父親叫作沃爾特·雪莉，她的母親叫作巴莎雪莉。是當地的中學老師，在安妮三個月大時，她的父母死於一場熱病，為此，安妮便成了一個孤苦伶仃、淒涼無助的孤兒。

後來，安妮被托馬斯太太收養了。由於托馬斯太太很窮，又從波林布羅克搬到馬裏維爾，托馬斯先生又被車軋死了，安妮就離開了她。不久，安妮被哈蒙德太太收養了，之後，又被斯潘塞收養了。

最後，被馬修和馬瑞拉收養了。生活在綠山牆旁。從此，過上了幸福的生活。

她有着豐富的想象力。把“松柏”想象成“賞金獵人”;把“天竺葵”想象成“邦妮”;把“櫻桃樹”想象成“白雪皇后”。把自己……她説過“如果我的世界裏沒有了幻想，那我寧願死去!”

啊——她那種對生活充滿熱愛，對未來充滿希望的思想使我無比敬佩!其實，在我們的生活中也有相同的孤兒，他們並沒有傷心地倒下，而是堅強地爬起來，往未來的方向衝。他們雖然被人嘲笑，也不放棄，雖然大家都不喜歡他們，他們也要得到別人的喜愛。

生活中只要有樂觀，幻想美好的明天，總有一天你會發現生活也很樂觀，那時，它便將你帶出了困境。這讓我想起了一個故事。有兩個人去醫院看病，其中一個人身患絕症，另一個人什麼毛病都沒有。然而，醫生不小心把他們兩個的診斷書弄混了，身患絕症的人拿到的診斷書是自己什麼毛病都沒有，於是整個人都快樂起來，歡天喜地的回家了。那個本身什麼毛病都沒有的人，拿到的診斷書是自己患了絕症，從此整個人都變得憂鬱，對生活也不抱有什麼希望了。一年後，那個本來身患絕症的病人，因為自己對生活充滿了希望，總是樂觀的面對世界，於是絕症痊癒了。而那個本來沒有毛病的人，因為自己不再抱有任何希望了，總是很悲觀的去想事情，最後在憂鬱中死去了。從這個故事我們就可以得出，生活中不應該又過多的失望和悲觀，應該像安妮那樣用心體會這美麗的世界。

這本書讓我懂得了一個深刻的道理——“誰都有生活的權利，誰都可以創造一個屬於自己的繽紛世界!”當我們生活是黑色的時候，我們應該幻想着七彩的彩虹;當我們生活在黑暗的時候，我們應該幻想着頭頂的陽光;當我們生活在悲痛的時候，我們應該幻想着微笑;用樂觀去面對世界，生活總有一天會充滿了陽光和快樂!

張愛玲半生緣讀書感想 篇9

做事需要有能力，但是再強的能力，沒有一個正確的態度，做起事來也只能是敷衍塞責，機關算盡。這是我讀完《做最好的執行者》後總的感想。

執行力就是做事達到什麼效果的能力。其實一般人在能力上是沒有多大差別的，關鍵是你對待事情的認識程度，也就是態度，所以一個好的執行者應該有這樣的思考：要有一種“做最好”的精神，要有一種主動負責的態度，要有一種“期望一，做到十”的目標，要有一種“用心”做事的行動。

那麼，最好的執行者怎樣去做事呢?我有這樣幾點感悟：一是領會上級的意圖，二是做好事先的準備，三是制定詳細的計劃，四是克服懶惰的思想，五是提高執行的效率，六是做好事後的總結。

其實，最好的執行者還要學會做人，做一位好用之人，做一位謙虛務實之人，做一位外圓內方之人。只有和周圍的人關係處理好了，才會讓你做事左右逢源，得心應手，從而提高執行的效率。因此，好的執行者在説話方面也是很有講究的。首先要三思而言，不輕諾寡信，辦不到的事，千萬別承諾;其次要修煉語言，不含糊其辭，説話的方式也是很重要的;再是要隨機應變，不固步自封。説話是一種智慧，有的人説話能贏得一片掌聲，有的人説話卻讓人退避三舍。所以，説話的場合、身份、應對都是很重要的。

讀完《做最好的執行者》，讓我明白了以前在思想上的那種惰性，在行動上的那種怕性，在做人上的那種固性，都是阻礙自身發展的因素，我要拋棄這些不好的東西，在以後的工作中不斷錘鍊自己。

性格決定命運，但態度決定一切!

張愛玲半生緣讀書感想 篇10

寒假裏，我讀了一本叫《海蒂》的書，海蒂就是這本書的主人公。

我寫這篇作文時，我要説的第一句話就是：“海蒂是一個純真，善良的小女孩。”《海蒂》這個故事還告訴了我們愛的偉大力量。同時，描繪了阿爾卑斯山山腳的美麗景色。故事中，海蒂是一個出生貧寒的孤兒，但她卻有一顆金子般的心。她的純真，善良深深感染了周圍的人，並改變了他們的生活。

飽經磨難的爺爺，在她的感動下，重新燃起了生活的希望，變得樂觀對人，不在冷漠。

體弱多病只能在輪椅上生活的富家小姐克拉拉，在海蒂的幫助下變的健康，活潑。

在黑暗和貧困的艱難度日的貝塔奶奶在她的關心下也感到了幸福。

海蒂的爸爸是託比斯，海蒂的媽媽是阿爾菲特。爸爸在建房的時候被砸死了，阿爾菲特由於過度悲傷，不久也去世了。小海蒂變成了孤兒，她和姨媽蒂提一起生活，可是有一天，蒂提找到了工作，沒時間照顧海蒂了，就拉着小海蒂去她爺爺阿爾姆家，從此，海蒂就和爺爺生活在一起了。

海蒂是一個純真善良的女孩。在海蒂的幫助下，爺爺阿爾姆從沒有朋友到能交上許多朋友，真是一個進步;海蒂教會了羊倌裏的彼得識字，還延長了瞎眼祖母的生命……

克拉拉是一個殘疾女孩，因為很喜歡海蒂，便跟隨海蒂到了阿爾卑斯山，與海蒂和阿爾姆生活在一起，在海蒂和爺爺的幫助下，克拉拉竟然奇蹟般地恢復了獨立行走的能力，等克拉拉的奶奶看到她能走路時，感動得幾乎説不出話來。

作者通過優美的筆法，把一個無比可愛，充滿愛心的海蒂，展現在我們的眼前。他就像一個天使，在她的周圍，每個人臉上都多了一絲微笑，都對未來美好的生活充滿希望，也告訴了我們無論在什麼困境或者幸福的生活中，我們都要懷着一金子般的心對待身邊的每一個人。

我喜歡堅強善良的海蒂。告訴你們一個小祕密，裏面有個大壞蛋，就是克拉拉的媽媽。

張愛玲半生緣讀書感想 篇11

孤獨是個頑疾，當死亡成為我們路之終點的時候，孤獨也就隨之而來，這世間有多少吵 鬧，就會有多少孤獨。無疑，孤獨本身就是一道枯澀而不可理解的背影，但馬爾克斯的筆卻 是含笑的。他沒有徒勞地去化解苦難，而是裹了一層糖衣在外面，那幾欲和神話接壤的想象力，讓每個冰冷的字都長了一雙翅膀，也曾讓我讀這本書的時候，有一種飛的衝動。

《百年孤獨》一書中，奧雷里亞諾第二是個歡快的胖子，他精力旺盛，經營彩票生意，喜歡請很多朋友一起喝酒，一邊拉着手風琴，一邊馬不停蹄地醉。然而，他卻依然反覆地説 着，人生短暫。熱鬧終歸會沉寂，孤獨如影相隨，每個人都深受折磨，但臨牀表現卻不同。

奧雷里亞諾上校的晚年，終日把自己關在梅爾基亞德斯的作坊裏製作小金魚， 每打造出一尾，便將其投入冶煉的火焰中燒燬，如此反覆，在那羞澀而涼薄的時光裏等待死亡降臨。阿瑪蘭妲則坐在糖漿般的陽光裏，日復一日地編織壽衣，白天織，夜裏拆。麗貝卡從童年開始就在 兜裏裝滿泥土，偷偷咀嚼，像蚯蚓一樣戀着那更接近死亡的芳香，而父母的頭骨卻總在每個 夢魘之中嘎嘎作響。還有思維像滑扣螺絲一般的老布恩迪亞，終日被綁在棕櫚樹上，風吹雨 淋，他瞪大雙眼，究竟在想什麼? 從來沒人喜歡去享受孤獨， 為何我還渴望更多的人來喜歡此書?借用一下搖晃着存在主義旗幟的那些人理論，先將自己逼到絕望的天涯，再回過頭來建立希望的天國，唯有這樣，才更懂得珍惜生命。我們不需要悲劇，但應該有悲劇精神。即便是浮光掠影活一次，在這斑 斕且喧囂的世間，也該沉下來，挨着土地行走。

在時光裏，所有活着的生命，都在踩着節奏行走，並非只有第五交響曲，才流淌命運的 旋律，即便踽踽獨行的人，也並非只有一進一出的呼吸與每分鐘50-80的心跳。生命尚存， 播撒不止，也許，下一秒就會春暖花開。

張愛玲半生緣讀書感想 篇12

最近讀了卡夫卡的變形記，很喜歡這部作品的風格。

《變形記》是卡夫卡的代表性作品，也是西方現代派文學的經典之作。《變形記》主要寫了格里高爾在父親的公司破產、全家處於困頓的境況下，去當旅行推銷員，挑起了家庭生活的重擔。他在家裏是受到尊重和愛戴的。當一個人被人依靠時，他與別人的關係自然會處於正常狀態。但格里高爾一夜之間成了大甲蟲，父子關係、母子關係、兄妹關係突然間發生了極大的轉變，顯示出一幅極端自私、冷漠、殘酷、無法溝通的可怕圖景，親情、倫理之情蕩然無存。而小説的結尾更是耐人尋味的。哥里高爾在掙扎中死去了，生活又變回了原先的模樣。一家人就這樣忘記了一個以前和他們一齊生活的一個人。這麼輕易的就忘記了一個人。而他，自始至終都只是被別人利用，有用的時候或許還有存在的價值，然而當他沒用了，人們便拋棄了他這個負擔，他，但是是可有可無的剩餘人罷了。

這篇小説反映了當時社會對人性的壓迫，是人們無法生存下去，最終只能在社會的壓力下變形，其實與其説是社會讓他“變形”，不如説是他自己選取了“變形”。擺脱自己的人形，逃離人的世界，這在格里高爾而言完全是為了不再繼續昨日的噩夢。於是，格里高爾異化了。但是這種方式並沒有使得格里高爾的命運走向期盼的幸福，走向光明，相反加速了他的滅亡。格里高爾也和甲蟲一樣，只能無奈地應對這悲慘的結局。他們講述着痛苦，闡釋着痛苦，逃避着痛苦，然後陷入到更深的痛苦中。(.)越是生存得痛苦，就越是不明白反抗，只想躲避，隱藏自己。在這樣不能滿意的環境裏，選取了最弱的方式――逃避，來求得暫時的心理安寧。

我們不禁為書中主人公的杯具命運而感到難過，不斷感傷，社會的壓力無形之中能夠改變很多，過去的社會如此，此刻的社會也是如此，人們每一天承受着巨大的壓力，學習，工作，生活。房子，貸款，越來越多的人被社會打敗，向社會屈服，社會是無法改變的，那麼我們就就應提高自己的承受潛力，不斷的適應社會，這樣才能夠生存下去，而不是被社會的壓力打敗。

同樣悲哀的是家人對他的態度，僅僅是一個掙錢的工具罷了，失去了利用價值便選取拋棄，在現實中感情是如此的廉價，不禁讓人感歎。

張愛玲半生緣讀書感想 篇13

《大衞?科波菲爾》是19世紀英國批判現實主義大師狄更斯的一部代表作。在這部具有強烈的自傳色彩的小説裏，狄更斯借用“小大衞自身的歷史和經驗”，從不少方面回顧和總結了自己的生活道路，反映了他的人生哲學和道德理想。

《大衞?科波菲爾》具有很強的藝術魅力，吸引人的是那有血有肉的人物形象，具體生動的世態人情，以及不同人物的性格特徵。如大衞的姨婆貝西小姐，不論是她的言談舉止，服飾裝束，習慣好惡，甚至一舉手一投足，儘管有誇張之處，但都表現出她生性怪僻、心地慈善的老婦人形象。

《大衞?科波菲爾》通過主人公大衞一生的悲歡離合，多層次地揭示了當時社會的真實面貌，突出地表現了金錢對婚姻、家庭和社會的腐蝕作用。小説中一系列悲劇的形成都是金錢導致的。書中最令人痛恨的是尤賴亞?希普。在別人面前總表現得很卑微，似乎要博得別人的同情，他在任何時候都這樣。其實別有目的，在成為威克菲爾的合夥人以後，他要讓威克菲爾崩潰，使他沾上了酗酒的惡習，並挪用公款交試圖吞掉威克菲爾的事務所。類似這一類人在商場上我想是不少的，他們總是以破壞別人聚斂財富為快樂。他們讓我們痛恨，不正當的競爭，即使自己是當中的勝利者，恐怕，任何一個有良知的人都不會為自己的行為感到高興和自豪吧。

我們不會忘記水手哈姆的“真”，他那“人人為我，我為人人”的精神將被永恆地延續。讓我們感受其中純真的人性，但也要記住那醜陋的行為，讓我們永遠遠離那些不好的行為，是我們的人生綻放出美麗的花朵。

張愛玲半生緣讀書感想 篇14

《茶館》這部話劇主要講述了老北京裕泰大茶館在時代的變遷中逐漸走向破滅的故事。《茶館》該劇可以説是很現實，好人不一定有好報，而惡人不一定有惡報。讓人唏噓不已。

老舍先生在《茶館》中刻畫的人物性格特點十分鮮明。每個不同的人物都代表了當時社會不同職業、階級的不同羣體。看似多達幾十位的出場人物，卻無一顯得重複。王掌櫃、常四爺、鬆二爺等等身世不同、個性顯著的人物形象躍然紙上。只需讀過一次，就能把各種人物的性格特點深深刻在腦中。例如裕泰茶館的王掌櫃，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不壞。

通覽全文，在我眼中他作為一個掌櫃，很圓滑又顯得軟弱，遇事就給錢、説好話。然而，在結局中他不忍看到茶館被高官與小人奪取，默默地在後院逝去。這一情節，彷彿出乎了人們的意料，但仔細一想，又在情理之中，讓人心酸不已。這麼一個走着中庸之道的掌櫃，卻選擇以極端的方式結束了自己的生命。老舍先生通過一個人物，以其行為與性格的強烈反差，反映了一個時代的悲哀，表達了作者對當時社會風氣的諷刺與不滿。

《茶館》的成功在於語言的成功和戲劇結構的巧妙、嚴密。話劇全憑台詞塑造人物，一個人的性格全體現於他的每一個字眼中。“語言大師”老舍先生的語言功力令人歎為觀止。《茶館》中每個人物的台詞都有生活氣息卻意味深長。在戲劇結構上，《茶館》可以説是“形散，神不散”。整部話劇雖年代跨度大，沒有主線故事，但毫不顯得零散難懂。老舍先生通過一個主要人物，從壯到老，貫穿全劇。這樣，故事雖鬆散但有了連貫性。

故事中人物父子相承，雖然年代變化了，但每個人物所代表着的羣體依舊存在，並隨着時間的遷移有了細微的變化。令故事富有強烈的時代氣息。每個人物都扮演着自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯。揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。

張愛玲半生緣讀書感想 篇15

初讀了《邊城》，讚歎於茶峒的淳樸的民風。堅持要給過渡錢的渡客，堅持不要過渡錢的、會去買煙草和茶葉送給渡客的老船伕。這裏的人如這裏的風景，純淨美好，質樸真誠。

作者的行文如潺潺流水，細細的淌着，沒有扣人心絃的懸念，也沒有驚心動魄的氛圍，更沒有曲折跌宕的情節，但就是這樣的文風，卻能夠深深的深入到人物的內心深處。襯托出一座純淨的邊城。

《邊城》它不僅僅是一部描寫民風、景色的小説，它更是一部堪稱絕美的愛情悲劇。翠翠，是湘西山水孕育出來的一個精靈，天真善良，温柔清純。他對填報兄弟的愛帶着少女的羞澀和幻想，或者説這種愛似乎一直是以夢幻的形式出現的。

在夢裏，她“聽到一種頂好聽的歌聲，又軟又纏綿”，於是她“像跟了這聲音各處飛，飛到對溪懸崖半腰，在了一大把虎耳草”。她只有在夢中才能品嚐到愛情的甘露，而現實卻似乎離她很遠，於是，她只能“痴痴的坐在岸邊”，淒涼地守候，孤獨地等待。

從翠翠身上，可以看到苗族青春少女的那種美好生活的渴望與追求。因為她的淳樸，他無法拒絕大老，也無法向儺送表白，但儺送駕船遠走後，她又矢志不渝地等待心上人的歸來，愛的那麼堅定執着。一個弱女子，滿心盛的都是“愛”。

作者説：“這個人也許永遠不會來了，也許明天回來!”給讀者留下了悠長的惋惜，無限的牽掛期盼。也許冥冥之中真的有歲月輪迴，母親的悲劇在女兒身上再一次重演，但不管未來會怎樣，自己的未來終究要靠自己去爭取，但願她等到的不是無言的悲哀，不是追悔莫及的淚水，而是應屬於她的那份幸福。

我總在想，為什麼這個小説叫做“邊城”?是不是沈先生在心中在守護着什麼?在懷念着什麼?但這恐怕只有沈先生自己才知道了。

張愛玲半生緣讀書感想 篇16

《傲慢與偏見》《傲慢與偏見》是英國著名女作家簡·奧斯丁的代表作，這部作品以日常生活為素材，一反當時社會上流行的感傷小説的內容和矯揉造作的寫作方法，作品描寫傲慢的單身青年達西與偏見的二小姐伊麗莎白、富裕的單身貴族，彬格萊與賢淑的大小姐吉英之間的感情糾葛。

其實這本書，在七年級時已經接觸過了，但當時對於劇情的繁雜很沒有耐心，看了幾章就沒有了興致，便一直擱在一旁，直至今日才重新拾起。不過再看開頭幾章時還是覺得很無趣，到後來明白才這裏是在為以後的情景埋伏筆。一眨眼，三十幾章已經過去了，人物的性格也很明顯地被作者刻畫出來了。

這本書中似乎只有兩種人：聰明的和愚蠢的，沒有絕對的好壞之分，騙子韋翰也許除外。他利用了自己巧妙的奉承能力以及一付“討人喜歡”的儀表，迷住了伊麗莎白，不停地為自己洗刷冤情，中傷達西。可笑他的話裏充滿破綻，而聰明過人的伊麗莎白雖能與彬格來小姐辯駁，與咖苔琳夫人頂撞，卻還是被韋翰牽着鼻子走。説實話，我並不認為伊麗莎白被騙説明他是一個”愚人”。

人，總是先入為主，達西先生傲慢、無禮的樣子早已進入伊麗莎白的頭腦，還怎麼對他產生好感?對於旁人的點評又怎能輕易的置若罔聞?對達西產生偏見是很正常的。我説的旁人自然就是指相貌堂堂的韋翰了。不可否認，韋翰長着一張英俊的臉，表面上也裝得非常”紳士”。雖有”人不可貌相”、”知人知面不知心”之説可就連我這個活在二十一世紀，以旁觀者的身份看這個故事，仍然對韋翰產生好感，又豈能怨伊麗莎白這一個生活在過去時代的姑娘?

合上這本書，仔細地品味一番，方才發現，整部小説，之所以吸引人，完全是因為它輕鬆幽默的格調。伊麗莎白的嘲笑諷刺，正將那些自視紳士、淑女的貴族的本來面目暴露無疑。而伊麗莎白的父親班納特先生竟然以嘲笑太太、女兒為家庭快樂，幸哉?不幸哉?

文中的所謂「傲慢」就是指出身富貴、教養頗高、眼光鋭利的青年達西的個性弱點;而所謂「偏見」是指出身中產階級、教養頗好、機智聰明的小姐-伊麗莎白的精神弱點。一個眼光鋭利，一個機智聰明，都屬人中傑，但卻都難免人性的弱點的糾纏。他們在一次的家庭舞會上初次見面，卻因對彼此的印象不佳，一個態度傲慢，另一個心懷偏見。第一個印象先入為主，以後又加上女人們在旁閒言碎語，而造成了兩人之間的愛恨情仇。

伊麗莎白曾對達西説過:“我們的性情非常相似,我們都不愛交際,沉默寡言,不願開口,除非我們會説出話來語驚四座,像格言一樣具有光彩,流傳千古.”就是因為這思想上的一致,才在婚姻中百般受到阻礙,同時也是因為這才最後促成美滿的婚姻.伊麗莎白:如果放到現實社會,可能是個女權主義者.但關心自己的姐妹.直接,偶爾不懂禮節,調皮一點.卻是這樣迷住了達西.最重要的是善於和敢於像比自己身份高的人説“不”。

從小説看，伊麗莎白聰敏機智，有膽識，有遠見，有很強的自尊心，並善於思考問題。就當時一個待嫁閨中的小姐來講，這是難能可貴的。正是由於這種品質，才使她在愛情問題上有獨立的主見，並導致她與達西組成美滿的家庭。

這部小説中通過班耐特五個女兒對待終身大事的不同處理，表現出鄉鎮中產階級家庭出身的少女對婚姻愛情問題的不同態度，從而反映了作者本人的婚姻觀:為了財產、金錢和地位而結婚是錯誤的;而結婚不考慮上述因素也是愚蠢的。因此，她既反對為金錢而結婚，也反對把婚姻當兒戲。

她強調理想婚姻的重要性，並把男女雙方感情作為締結理想婚姻的基石。書中的女主人公伊麗莎白出身於小地主家庭，為富豪子弟達西所熱愛。達西不顧門第和財富的差距，向她求婚，卻遭到拒絕。伊麗莎白對他的誤會和偏見是一個原因，但主要的是她討厭他的傲慢。因為達西的這種傲慢實際上是地位差異的反映，只要存在這種傲慢，他與伊麗莎白之間就不可能有共同的思想感情，也不可能有理想的婚姻。

以後伊麗莎白親眼觀察了達西的為人處世和一系列所作所為，特別是看到他改變了過去那種驕傲自負的神態，消除了對他的誤會和偏見，從而與他締結了美滿姻緣。伊麗莎白對達西先後幾次求婚的不同態度，實際上反映了女性對人格獨立和平等權利的追求。這是伊麗莎白這一人物形象的進步意義。

作品生動的反映了18世紀末到19世紀初處於保守和閉塞狀態下的英國鄉鎮生活和世態人情。其社會風情畫似的小説不僅在當時吸引着廣大的讀者，實至今日，仍給讀者以獨特的藝術享受。她是第一個現實地描繪日常平凡生活中平凡恩的小説家，在英國小説史上起了承上啟下的作用。奧斯丁的小説盡管題材比較狹窄，故事相當平淡，但是她善於在日常平凡事物中塑造鮮明的人物形象，不論是伊麗莎白、達西那種作者認為值得肯定的人物，還是魏克翰、柯林斯這類遭到諷刺挖苦的對象，都寫得真實動人。

同時，奧斯丁的語言是經過錘鍊的，她在對話藝術上講究幽默、諷刺，常以風趣詼諧的語言烘托人物的性格特徵。這種藝術創新使她的作品具有自己的特色。傲慢與偏見正是文字魔力結合感情昇華的最佳表現。若説《紅樓夢》是東方的貴婦人.《傲慢與偏見》則是西方的清秀佳人。

張愛玲半生緣讀書感想 篇17

何謂“圍城”?錢鍾書的夫人楊絳曾給黃羅芳一張紙條，闡明瞭“圍城”的豐富內涵，上面寫道：《圍城》的主要內涵是：

圍在城裏的想逃出來，

城外的人想衝進去。

對婚姻也罷，職業也罷，

大都如此。

懷着對這句話以及“圍城”的好奇，我讀了《圍城》這本書。

主人公方鴻漸從歐洲留學回國後，進出事業、愛情、家庭三座”圍城”，屢屢抗戰，最後仍免不了失敗的命運，書中還塑造了另一些“歸海派”人物和國內的知識分子，如空虛無聊的趙辛楣，矯情淺薄的蘇文紈，純真可愛的唐曉芙，巧於心計的孫柔嘉，虛偽卑鄙的李梅亭。作者通過細緻入微的心理描寫，運用諷刺的語言和巧妙的比喻，入情入理的發掘了人物的隱祕心理。

性格決定命運，我想是這樣的，書中的主人公方漸鴻就是這句話的真實寫照。他雖然善良，但又有些懦弱，缺乏原則，甚至還帶有一絲玩世不恭的態度，正是因為這種性格，使他身陷“圍城”。其實，“圍城”都是自己創造的，他想成為大人物，這出發點是好的，但他只想去改變環境，並沒有認識到自身的問題。在那個時代，作個大人物不容易，必須有高尚的品質和情操，要具備很多優點……用自己的人格魅力贏得他人的尊重，或者利用旁門左道，利用手段，做一些自己都覺得對不起自己的事情。而方鴻漸，他是一個典型的知識分子，面對自己的慾望，他有些亦正亦邪，他一直在兩者交界處遊蕩。正是這種性格，使他身陷自己為自己創造的“圍城”。

我認為，做人應該有原則，應該用正當的手段去達成自己的目標，如果這個目標現在實現不了，就只能説明你自身還存在着一些問題，要多看看自身的因素。如果目標很大，可能自己無法實現，那也不要為達目的而不擇手段。要做事，先學做人，如果一個人連最基本的做人原則都沒有，是不可能成功的。我覺得，一個人一生的成就莫過於學會做人，當自己已是不惑之年時，回想自己的一生，或順利，或坎坷，但自己問心無愧，這便是一生的成就。

可方漸鴻偏偏愛慕虛榮，看到他購買假文憑那段時，我不禁心生笑意。為了滿足自己的虛榮心，他購買了假文憑，買了以後又覺得良心受到了譴責，他又深陷“圍城”了。而這個“圍城”，使他自己為自己築建的枷鎖，一切皆因慾望，利益，虛榮。

在競爭愈加激烈的今天，更多的人為了自己的利益和虛榮所困。這本書恰巧揭示了人的心靈最深處的罪惡。為了滿足自己的虛榮，躲在黑暗的角落裏，或攻於心計，明爭暗鬥，甚至不是你死就是我亡，人們在貪婪和慾望的驅使下變得可怕。這本書，更是我們清楚地認識到慾望和利益的可怕。

方漸鴻一生中遭遇了很多“圍城”，這是他的性格決定的，這些看似偶然的困擾，事實上卻是必然的。

這本書寫得也很有文學色彩。作者幽默的筆墨使一個性格鮮明的小人物躍然紙上。有人説，方漸鴻是作者本人的影子，無論是真是假，方漸鴻這個人物作者描寫得非常到位。作者的筆墨幽默，在幾處人物的外貌描寫中也得以體現。但更令我佩服的是作者以幽默的語言諷刺嘲弄一些社會現象，文字順暢，使人讀起來通俗易懂。在寫作方面這本書也有很多我值得學習的地方。

其實，有時我們也會身陷“圍城”，但更多都是我們自己為自己創造的。我曾經也有很多煩惱和困擾，現在看來，也不足為奇了。成功要靠自己努力爭取，“如果你失敗了，就説明你還不夠強大，讓自己變得強大起來吧!”讀了這本書，我明白了，想要成功，只能改變自己。只能是我去適應環境，環境並不會來適應我。想要打破自己身邊的“圍城”很簡單，凡事應更多地站在客觀的角度去考慮，多找找自身的原因。

“圍在城中的人想突出來，城外的人想衝出去，職業如此，其他大多也莫過於此，人生大都如此”這就是那本書闡釋的主旨。其實，我感覺也可以理解為：“一些人普遍想衝出那些落後、守舊、不切實際的思想，而那些落後、守舊、不切實際的思想在人們心中卻成了圍牆，把他們包圍住了，而他們卻要想方設法衝出去。”大概如此。

讀完這本書後，我很自然就想起這樣一件事。我曾經問過我的兩個朋友一個同樣的問題：假如太陽掉到大海里去了，那將會是一個怎樣的畫面呢?他們的回答截然不同，前一個罵我天真爛漫、愚昧無知;而另一個則不以為然地答道：“那就一定會變成一大鍋魚湯啦。”我倆聽後不禁捧腹大笑。大笑過後，我卻在沉思，會有多少人給我類似的答案呢?