音樂蘇珊娜教學反思（通用20篇）

音樂蘇珊娜教學反思 篇1

音樂教學應該充分體現其育人功能，使課堂真正成為培養熱愛生活和具有鮮活個體的搖籃。反思《蘇珊娜》的教學，我認為成功的關鍵在於整個教學過程將學生從傳統的教學模式中解放出來，給學生以最大的空間感受，體驗、想象、表現的機會，從而能夠充分展示才華，挖掘潛力。釋放情感，體驗成功。

一、 關注學生及其情感

本節課的教學，教師創設了平等和諧的教學氛圍，關注學生的情感。從談話中、表揚中、活動中充分讓學生説、玩、跳、唱、想象和創造。孩子們體會到學習的快樂，從知識的拓展中，讓學生結合多媒體課件瞭解了與音樂相關的姊妹藝術，感受到音樂的魅力和成功的喜悦。

二、 充分感受和表現

對美的感受和理解，是審美教育的要點。本課把感知放在重要位置。聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是藝術實踐最重要的過程，因而要從聽入手讓學生感受音樂的情緒，熟悉音樂的旋律，再引導學生從歌詞中感受歌曲的情感。本課，我從聽歌曲《蘇珊娜》律動進教室開始，在律動的動作中感受音樂，導入教學。通過談話與多媒體課件，創設情境，激發欣賞歌曲的願望。通過兩次傾聽，對學生提出了不同的問題與要求，使學生音樂能力有所提高。最後，通過學生的感知，引導學生從唱、跳、口風琴伴奏和舞蹈創編等方面來表現音樂的美。另外，本節課的最後一個環節，以開“音樂會”的形式，提供給學生根據自己的特長選擇角色展示自己的機會 ，使每個學生既是創造者又是表演者和欣賞者。

但是，本節課中也有不足之處，如：學生學習歌曲的方式還可以更靈活多樣，以更大的激發學生學習歌曲的興趣;對口風琴的吹奏技巧上的要求與指導還不是特別到位。

通過這節課的實踐探索，也又一次的讓我認識到，在常規的音樂課堂教學中，對學生的訓練還需加強，對學生的整體合作意識和合作能力還需不斷的滲透與培養，發揮音樂課堂教學的實效性，為學生綜合音樂素質的提高打好基礎。

音樂蘇珊娜教學反思 篇2

1、這首歌曲比較歡快，學生也比較熟悉，基本上能較快唱下來，就是16分音符的弱起節奏學生容易唱不準，很多學生會託拍，我基本是用多次範唱的方式來讓學生聽唱弱起拍的節奏，效果好了一點，但學生對弱起拍的概念還是比較模糊，節奏方面的知識打的還不是很紮實，這方面知識點在以後教學中還需重視和加強;

2、這首歌曲很適合邊唱邊跳，從舞蹈和演唱中體會美國鄉村歌曲的特色，感受風土人情。在教學過程中只注重了唱而沒有動，失去了讓學生近距離感受美國音樂文化的機會，這點在以後教學中還得注意。

音樂蘇珊娜教學反思 篇3

《噢!蘇珊娜》是一首美國鄉村歌曲，情緒比較歡快，活潑，這也是我選擇這首歌曲上公開課的原因之一。下面我就對我備課以及課後做一個反思。

第一，剛拿到教師公開課的時間表的時候，我發現我的課被安排在了十二月二十五日，這一天剛好是聖誕節，我就開始想“怎樣才能把課與聖誕節聯繫在一起”。後來我選擇了《蘇珊娜》這一課，歌曲的情緒非常歡快，學生必定喜歡，而蘇珊娜是一個美國小姑娘的名字，因此，我聯想到由蘇珊娜這個人物貫穿整個課堂，由蘇珊娜帶領大家去參加神祕的“聖誕舞會”，這樣不僅與聖誕節聯繫在一起，而且學生也會喜歡。

第二，《蘇珊娜》這一課講述了蘇珊娜長途跋涉的尋找自己的朋友，其中“找朋友”是一個關鍵詞，我立刻聯想到了學生在幼兒園學過的歌曲《找朋友》，之後我用找朋友的遊戲做一個情景導入：一位同學拉着蘇珊娜(娃娃)的手並且要介紹給自己的好朋友，依此類推。這個遊戲正好可以點題《蘇珊娜》，又可以點到歌曲中找朋友的內容，學生也比較喜歡，效果還不錯，但是遊戲的時間過長，使導入有點拖沓，我想可以減少幾個同學參與遊戲，這樣時間會安排的更合理。

第三，由於這首歌曲是英文翻譯過來的，歌詞特別的拗口，裏面還有兩處美國的地名“阿拉巴馬”“路易斯安那州”，學生先有節奏讀歌詞的話相對來説比較困難，所以我排除了先讀歌詞。還有一處難點就是弱起小節，弱起小節又稱不完整小節，這個難點要解釋起來比較複雜，學生也未必能聽得懂，還有一處重點就是跑跳步和邀請舞的學習，怎樣才能把這些串在一起呢?我想了又想，可以用闖關的方式，用蘇珊娜貫穿這一課，用找朋友的遊戲導入，然後蘇珊娜要帶大家去參加聖誕舞會，但是大門需要學生完成三個任務才能開啟，第一關：考驗同學們的耳朵，聽音樂説出情緒，第二關，考驗眼睛與歌喉，由於歌詞比較難，我先從旋律開始學起，讓學生找不同的旋律並且學唱譜子，然後我用了一個“拼一拼”的遊戲，讓同學們把歌曲的譜子拼了出來，並用“啦”唱出來，之後再讀歌詞，學生就學得很快了。而弱起小節，我運用了在每一句後面拍兩下手的方法，讓學生感受歌曲的開頭是怎樣從前奏過渡到歌曲的。這一點學生完成的並不太好，拍的有一點亂，我應該講得慢一點，把方法再説的準確些就更好了。最後的一關是舞蹈的展示，我加入了男女不同邀請舞的動作，學生學得很快，氣氛也很活躍。最後在大家學完歌曲，“大門”開啟後，我用了幾張好看的圖片吸引着學生的目光，之外還有一個簡短的自編歌詞，學生也完成的比較好，整體來説流程比較順暢。

整堂課下來學生學習氣氛還是比較活躍的，但是不足的地方還有很多，歌詞還需要給學生説得再細緻一點，導入時間過長，而且總結性的語言不夠準確，在以後的時間裏還要多聽其他老師的課，與其他老師多交流，才能累積自己的教學經驗。

音樂蘇珊娜教學反思 篇4

《法國號》這一歌曲短小精練，朗朗上口，歌詞和音調很形象的模仿了法國號，深深的吸引了孩子們。在這一課中我將重點定為：唱出三拍子的強弱弱規律。並唱出歌曲斷與連的特點。

首先我請生為歌曲拍出它的強弱，大部分的孩子都能準確的拍出強弱弱的規律。為了讓他們更好的掌握強弱拍，我引導他們用多種形式去拍弱拍，如：拍腿、拍肩、拍肚子等。學生掌握的非常好，興致也很高。但在這裏我忽略了一點，沒有恰到好處的去引導他們讓他們帶上表情去拍手。

其次，在讀歌詞的環節，帶入強弱朗讀歌詞，帶入難點：“那就是我的法國號”。提出來單獨的讀出來請生聽我將哪2個字讀的長些。通過聽他們很快就發現了“我”、“法”字拖的長些。當他們找出來後我再請全班同學一起來讀一讀，讓孩子們重視到這個地方的節奏應該是怎樣的。這樣他們很快就將這個難點攻破了。

在學唱歌曲的時候我用了多種演唱形式，男生唱，女生唱，合唱。本課的另一個難點是唱出歌曲斷和連的感覺，在這裏我用了示範、對比等方法請生聽、看。感受歌曲斷和連的感覺，再請生單獨起來唱，然後再請全班同學一起來唱這句，通過多種方式的引導孩子們很快就將這首歌曲唱好了。

在學會歌曲後我又讓孩子們根據這首歌進行歌表演，和加進打擊樂為歌曲伴奏等多種方式讓孩子們進一步感受歌曲。

為了學會這首歌曲我將歌曲的速度放慢了很多，但本身音樂節奏的速度很快，我引導生在學會唱會後就加快速度。學生的學習習慣培養非常重要，也不是一日之功。對學生的培養是長期的。只有平時做好了一點一滴才能將它在公開課上很好的展現。

音樂蘇珊娜教學反思 篇5

一、“樂器演奏”帶領學生趣味學習音樂。

我利用學校樂隊有學生吹法國號的優勢，在本節課中，我把法國號帶入課堂，介紹有關法國號的知識，讓學生觸摸法國號，尤其是班裏同學現場演奏的時候，課堂氣氛立即活躍起來，很多同學升起學法國號的念頭，達到了教學效果。

二、“面向全體學生”促進學生主體性發展。

今天的音樂課，讓學生一起走四三拍的舞步，一起探索音源，讓每一個學生儘量參與到活動中來，而且參與的很精彩，參與的很融洽。 師生互動、生生互動，使我們每一個孩子從音樂中感受到了合作的愉快。

三、點燃了創造的火花

新課標指出：中國小音樂課程中的音樂創造，目的在於通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質。其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，儘量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音，讓雙響筒發出長音。又如，創編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲後，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器。“創造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創作成功帶來的喜悦。

四、拓展延伸，豐富學生的音樂知識

本節課的尾聲，我讓學生聽辨音色，猜猜是何種樂器，讓學生查閲西洋樂器這個大家族還有哪些成員，引導學生積累音樂文化的廣闊天地，這也充分體現以學生為本的新型教育觀念。

在音樂教學中，我們的音樂教師既要面向全體學生，又要注重學生的個性發展，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，讓每個學生都參與到音樂活動中來，享受音樂帶來的快樂。

音樂蘇珊娜教學反思 篇6

《大海啊，故鄉》是一首3/4拍的抒情歌曲。屬於五年級下學期的教學內容。歌曲的音域跨度為九度。教學重點為附點、切分節奏。音樂元素樸實無華，難點是對祖國、大海、故鄉的眷戀之情的表達。

教學中我不僅關注了愛母親——愛故鄉——愛祖國,這條愛的主線。更關注了附點、切分節奏元素的演唱技法。用樂曲內在的元素精準的表現歌曲情緒，教學特色是以情感為主線，貫穿全課的始終。整個教學通過“創設情景——聽海”，“激發情感——唱海”，“表達情感——演海”，“昇華情感——團圓”四個版塊的鏈接，使課堂教學逐級推進，層次分明，縱深發展。根據學情的進展，任強老師不不時的點燃學生的感情之花，激發學生對音樂的學習興趣，注意培養學生對藝術美的感受與表現，提高了學生的審美能力!突顯了“提升了教學品質，推進高校課堂”的教研主題。

關注音樂元素，關注音樂自身的律動和強弱規律為樸實的歌曲插上了愛的翅膀。但單純的技術練習會使學生感到枯燥，所以在教學中我用了幾朵浪花來表現切分節奏、附點節奏的強弱規律，形象的浪花激發了學生的興趣，達到了事半功倍的效果。

音樂蘇珊娜教學反思 篇7

在中班打擊樂活動開展的基礎上，本學年打擊樂活動的有效開展作為我們大班組的研究課題，在前期研討和實施方案制定後，我們的實踐活動已經開始如期進行。

與十月主題相結合，對幼兒進行愛國主義教育，我們選擇了音樂《大中國》作為打擊樂活動的素材，其節奏鮮明歡快，結構完整，段落清晰，民族味濃厚，歌詞朗朗上口、有激情，能很快抓住幼兒興趣。

在第一課時，我主要給孩子們欣賞音樂，讓孩子們在舞蹈中感受音樂節奏的歡快;讓孩子們在節奏譜中認識節奏型的規律;讓孩子們在分聲部拍節奏活動中清晰節奏表演的分工。這些都為第二課時順利進行表演打下堅實的基礎，因為第一課時的成敗直接影響活動的最終效果。

音樂活動是忌諱教師的長篇大論，教師不要用太多的話語影響孩子的注意力，浪費孩子傾聽音樂或者表演的時間。我的第二課時是向園內教師開放的觀摩課，所以活動開始我開門見山，讓孩子們以特殊的方式歡迎客人老師，直接進入複習拍節奏環節(站着加上身體動作拍節奏)，立即吸引了孩子的注意力，很興奮地為老師們表演。

接下來，引導孩子們提取節奏型，和我的節奏譜配對，加深孩子們對節奏的印象，更進一步梳理節奏順序。在引導孩子配器這一環節我努力尊重孩子的意願，給予適當指導，比如這一節奏為什麼能配鈴鼓，這在中班已經有過相關知識的學習，再次強調加深印象。孩子們在我的指揮下 很有激情的敲打着樂器，比在中班時表現的更從容更自律。

重難點我放在拍鈴鼓的那一重拍上，引導幼兒一定要認真傾聽音樂，找準重拍拍下去，因為這一段都是弱起拍，幼兒容易在那裏誤拍，為了解決這一問題，我總是在弱拍時低頭，在重拍上抬頭敲鈴鼓，動作的誇張加上表情的引導以提醒幼兒注意力集中，重視這一拍的準確性，確實取得了良好的效果。

最讓我感到有成就感的是我嘗試着在這一活動中大膽邀請小朋友來擔任小指揮，我在旁邊引導着小指揮，有時我會適時的退到旁邊，把舞台交給她一個人，這個小朋友非常認真的模仿着我的動作，在我的幫助下順利地指揮了一個打擊樂活動，得到老師們的掌聲鼓勵。我想在今後的活動中，在這個小指揮的榜樣和我的鼓勵下一定會有更多的小朋友願意嘗試做小指揮。

最後，為了提高幼兒興趣，改變我們之前慣有的打擊樂活動結構，我邀請部分孩子們表演舞蹈，其他孩子伴奏，讓我們再以特殊的方式歡送客人老師們，將普通的結束活動變成一場別開生面的歡送會，整個活動設計首尾呼應，增加了活動的完整性。

在我的活動中我很清楚還有很多不足，比如：在整個活動中，我沒有讓幼兒互換樂器，原因是孩子們的座位是孩子們自由選擇的，完全尊重他們自己的意願選擇坐在他們自己喜歡的樂器旁。我整個環節一環套一環，層層深入，每進一層都加深了一點難度，似乎根本沒有時間請幼兒互換，但是在以後的延伸活動中我會讓那個幼兒互換樂器打擊。針對這一點，我想是不是我的內容安排多了，還是自身根本就怕換亂了，這將是我後面迫切需要思考的。

我將會利用我組對打擊樂課題研究的機會，跟老師們共同學習相關知識，相互探討相關問題，並相互觀摩學習，將與教師門共同努力，力爭將我園打擊樂活動的開展推上一個更高的台階。

音樂蘇珊娜教學反思 篇8

二年級的小同學愛唱、愛跳，喜歡錶演，也喜歡看錶演。 在這節音樂課上，我就利用孩子們的這一點愛好，開展了教學，讓孩子們通過表演體會音樂的情境，感受音樂的動態，激發學生的音樂興趣，鼓勵他們大膽的表現歌曲。 本單元的歌曲《小紅帽》，孩子很感興趣，於是我就認真準備想給孩子上一堂精彩的音樂課。我問：“你們知道《小紅帽》的故事嗎?那就請你把這個故事講給我們聽一聽吧!”我請了一位班裏成績好的女孩子，順勢導入今天學習的歌曲《小紅帽》，學生們帶着極大的興致和熱情很快就學會了《小紅帽》這首歌。然後，我又將學生的活動引入高潮，帶學生玩起了在《小紅帽》的音樂中傳帽子的遊戲。一頂小紅帽在學生手裏交替地傳，誰要是在的笑聲充滿了課堂，他們的音樂細胞也跟着手中傳送的帽子活躍起來。他們邊傳邊唱，興致可高了。歌曲在無形中得到了鞏固。 最後，我播放了《小紅帽》的音樂，讓大家唱起歌，跳起舞,進入高潮。學生體會到了樂學的快感。 有了興趣學生自然就會學好，教師在課堂上的引導、教態、語言都會激發學生的興趣，感染學生的情緒。

音樂蘇珊娜教學反思 篇9

《蒲公英》是一則童話故事，全文采用擬人的手法，寫蒲公英的種子對太陽公公的囑咐有不同的想法和做法，結果他們的命運也各不同從而告訴人們做事不要被表面現象所迷惑，有時，有必要聽從長輩的正確教導。

《語文課程標準》指出：閲讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。閲讀是學生的個性化行為，應讓學生在主動積極的思維和情感活動中加深理解和體驗，有所感悟和思考。學生對語文材料的反應往往是多元的，每一個學生對教材的感受各不相同，在教學中我們應尊重學生在學習過程中的獨特體驗。遵循新課標“以人為本，促進個體和諧發展”的基本理論，以尊重學生情感，張揚學生個性為立足點，圍繞“讀好書”這一教學重點進行教學。讓學生主動積極的思維和情感活動，加深對課文的理解和體驗。通過讀中悟，悟中讀，使學生獲得思想啟迪，享受審美樂趣。

一、培養收集並處理信息的能力。

語文是實踐性很強的課程，應着重培養學生的語文實踐能力，使學生的視野更開闊。因上此新課前，我讓學生把通過各種途徑收集到的關於蒲公英的資料在小組內交流，把自己小組認為比較有價值的資料與人共享，不僅體現”大語文觀”，還對理解讀好課文有很大的作用。

二、訓練從讀中悟的能力。

依據閲讀教學特點和低年級學生閲讀的認知規律，這節課突破了傳統的教學模式，避免繁瑣的內容分析，以讀代講，充分發揮朗讀對理解課文內容、發展語言、陶冶情感的作用。引導學生與文本對話，把文本讀正確，把自己的感覺讀出來。通過個性化的朗讀對學生進行語感訓練。如：教學第一自然段時，我創設朗讀情境，指導學生朗讀：這些蒲公英的種子在微風的吹拂下離開了媽______懷抱。他們要到廣闊的天地中去，也許要到天涯海角。如果你們現在都是蒲公英種子，一陣陣風吹過，你們飛到了天空中，朵朵白雲從你們身旁飄過，你感覺怎麼樣?所謂一千個讀者就有一千個哈姆雷特。教學中我尊重學生在學習過程中的情感體驗。學生是怎麼理解的就怎麼讀出來。這也就是我們平時所説的“讀進去――理解課文，讀出來――表達情感)。正如《語文課程標準》所提倡的“逐步培養學生探究性閲讀和創造性閲讀的能力，提倡多角度，有創意的閲讀，利用閲讀期待、閲讀反思和批判等環節，拓展思維空間，提高閲讀質量。”的境界。

三、倡導自主、合作、探究的學習方式。

閲讀是學生個性化的行為。在教學中我充分認識到這一點，沒有把課文藴含的道理簡單地灌輸給學生，而是組織學生展開討論。這些蒲公英種子為什麼會有這樣的不同結果?在討論過程中尊重學生的體驗，鼓勵學生暢所欲言，把自己的感悟體驗進行交流，讓學生在積極的思維和情感活動中，獲得思想的啟迪，不斷提高認識水平。潛移默化地讓學生形成正確的人生觀、價值觀。明白看事物應當全面，不能被事物美麗的外表所迷惑。有時，有必要聽從長輩的正確教導。真正以人為本，通過自主、合作、探究來領悟課文的精髓。

四、 提高從拓展練習中延伸知識的能力。

結尾的小練筆設計，讓學生表演讀課文，然後根據題目要求自己寫一寫，小組充分交流。既發展學生的語言和思維，更幫助學生在懂得探索與幻想重要的同時，要正確處理聽從和盲從的關係，從而樹立正確的人生觀和世界觀。

這節課也存在一些不足之處，如在讀的形式上還夠多，學生能理解“囑咐”，也會用囑咐練習説話。但在如何讀好太陽公公囑咐的話時，學生還未讀出親切關愛的語氣。如果讓學生聯繫日常生活中父母、老師、長輩們是怎樣囑咐的，可能效果會更好些。

音樂蘇珊娜教學反思 篇10

照《新課標》的精神，我們教師不能像以前那樣完全佔着主動地位，霸着講 台照本宣科給學生滿堂灌，不再是教學的主宰者，而是教學的組織者和促進 者，是平等的參與者，就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時間和機 會提出自己的見解，這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充分的準 備，對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血，並且具備較強的隨機應變和 駕馭調控課堂的能力。

我們教師只有以温和的面容，期待的目光，鼓勵的語 言，平等的態度，營造一種民主開放的課堂氣氛，讓每個學生都擁有舒展的 心靈，思考的大腦，讓感情碰撞感情，思想碰撞思想，讓思想的溪流匯成浩 瀚的江河，讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生，永遠不要 低估學生的智慧，一旦學生情感的閘門被打開，思想的火花被點燃，他的的 精神世界所迸發的精彩，往往超出我們教師的想像，也是我們的一個大腦所 望塵莫及的。

音樂蘇珊娜教學反思 篇11

歌曲《理髮師》是一首律動、表演特點鮮明的表演曲，我以全新的教育理念，創造性地使用教材，將教學內容進行了重組和拓展。本課時為學唱歌曲《理髮師》的第一教時，我安排了音樂活動《理髮師》、新授歌曲《理髮師》和創作表現三部分作為主要教學內容。其教學目標是能感受體驗歌曲活潑跳躍的情緒，體會與他人合作帶來的成功和喜悦，培養從小樹立愛勞動、敬勞動的優良品質，體現音樂的情感性，通過音樂學習，激發學生熱愛勞動、熱愛生活的美好情感;在欣賞、表演、演唱、創編的過程中學會演唱歌曲，運用體態感知與合作表演等方法表現歌曲，採用聽動結合的方式貫穿於多種形式的音樂實踐活動，激發學生的學習積極性，讓學生在自主的活動中感知、理解和創造音樂;學會用活潑、歡快的情緒、自然的嗓音演唱歌曲，發揮想象改編歌詞表現忙碌的理髮師，啟發引導學生用活潑跳躍、抒情連貫的演唱方法，表現快樂的“理髮師”形象，通過學做理髮師遊戲、爭當配音師等環節激發學生學習的興趣，發展學生的音樂想象力與創造力。

依據低年級學生思想活動以形象思維為主，行為上表現出好奇、好動，喜歡模仿等傾向，容易被某一具體的場景所感染的這些特徵，我在教學活動中積極為學生提供身臨其境的理髮店氛圍。通過理髮的工具配上象聲詞，如;噴霧——沙，剪子——咔嚓，在遊戲中解決了歌曲節奏的這個難點。我的教學課堂採用多樣形式，生動活潑，設計了啞劇表演、學做理髮師、爭當配音師、收徒等系列活動，幫助學生在學習中保持主動、自然、愉快的心情。

另外，為培養學生傾聽音樂的能力，我在歌曲教學中，將聽唱與接唱結合運用，把枯燥學習變成了樂學，使學生在潛移默化中，掌握音樂知識和技能的學習。我精心地把教材中的相關內容，編排成趣味性很強的遊戲活動。將感受音樂的律動、學習音樂的知識技能，自然地融合到引人入勝、生動活潑的遊戲之中，使孩子們在豐富多彩的“遊戲”中，快樂地接受音樂的薰陶，激發了他們表現音樂的慾望。

課堂教學評價我也注重激勵性和發展性，教師評價、生生互評，肯定、讚賞學生的點滴進步，讓孩子們感受到學習成功的歡樂。

我能夠走進學生中間，和學生在一起，演、奏、唱，與學生建立的是一種平等、和諧、合作的朋友關係。

音樂蘇珊娜教學反思 篇12

《牧場上的這家》是一首旋律優美，感情豐富的美國鄉村兒童歌曲。它給學生們勾勒出一副在美麗的牧場上，美國少年兒童自由自在生活的畫面。本節課以聆聽音樂為主，感受美國鄉村音樂的歌(樂)曲的風格。在教學過程中有些學生老是把握不住歌曲的節奏點，長長把樂句推前或是滯後，於是我在上了一個班級之後就對教學順序做了些細微的改變。先讓學生在聆聽的時候就跟着音樂做律動，用不同的三拍子動作表現，學生既感到新鮮，多聽幾遍音樂也不覺的厭煩，又能很快找到節奏點，是一舉兩得。為了完全的解決這一問題，我又出了第二招，讓學生進行有節奏的歌詞朗讀。這樣雙管齊下，在演唱的時候果然沒有了節奏的問題，學生唱的很整齊、很動聽。

在今後中的教學中我會將教學工作做得更細緻，多多反思，讓每一個孩子都能在音樂的王國中去盡享學習和創造的無限快樂。

音樂蘇珊娜教學反思 篇13

聽，是感知與理解音樂的前提條件，也是音樂藝術實踐的重要過程。我在課堂教學中，引出新授資料《粉刷匠》。設計拓展聆聽歌曲《我有一雙萬能的手》，讓學生帶着問題和任務(讓學生即興律動創編這雙萬能的手在生活中所做的事情，並用手模仿表演出來)去感受音樂，體會生活處處離不開勞動，引出新授資料《粉刷匠》。

在學唱並表演歌曲《粉刷匠》環節中，我沒有讓學生直接跟唱歌曲，而是先透過故事導入，目的是讓學生對歌曲資料有進一步理解。為感受粉刷匠熱愛勞動，不怕髒，不怕累的優良品質打好基礎。然後透過這個故事引出《粉刷匠》歌詞，並要求學生邊打節拍邊朗誦，讓學生在熟記歌詞的基礎上熟悉歌曲旋律特點。在誦讀完歌詞後，我問道：“最後一句‘哎呀，我的小鼻子變呀變了樣，還能夠是什麼地方變了樣’?”學生爭先恐後地回答：“小眼睛、小耳朵、小嘴巴、小臉蛋、新衣服、黑頭髮等等”，透過對歌詞最後一句的改編，豐富了學生的想象力，激發了學生的學習興趣，活躍了課堂氣氛，提高了學生的創造力。

在教唱歌曲環節中，我採用聽唱法教法，透過默唱、輕聲唱、放聲唱、有感情唱等方法，引導學生唱出歌曲所要表達的情感和。透過引導學生大膽創編動作並表演，進一步提高了學生的創造力、合作力和用心參與的潛力，營造出了良好的課堂氛圍。

對學生進行思想品德教育是本課的一個亮點。我設計了讓學生用自己的話誇誇粉刷匠的教學環節，透過學生對粉刷匠愛勞動，不怕髒，不怕累的優良品質的讚美;用歌聲來表揚他，讚美他;齊唱歌曲，邊唱邊表演等形式，讓音樂教學與品德教育相結合，使課堂教學得到昇華，受到良好的教學效果。

音樂蘇珊娜教學反思 篇14

一曲《小螺號》使我回到了童年，彷彿自己在音樂的帶領下重又回到教室，跟着學唱;一幅《小螺號》的圖畫，又讓我回到了現實，視覺、聽覺全然沉浸在如仙的境界裏，時隔十餘載，今天聽起來倍感親切、抒懷。

節奏是組成音樂的最重要的要素之一。因此在音樂教學中，訓練學生的節奏能力也是不容忽視的。但對於抽象呆板的節奏符號和節奏練習，學生的興趣不會很高漲。所以我在教歌曲前,運用比較趣味的手腳並用互動的方式把將歌曲裏教難的節奏型先讓學生掌握。

上課伊始，伴隨着濤聲轟鳴，羣鷗翔集，緩緩地一幅海邊美景呈現在學生面前，近處的椰樹、奇石、貝殼、海螺;遠處的險山、藍水、沙鷗、白帆，這裏遠近相望，動靜匹配，相得益彰，美倫美奐。學生在如畫的美景中，如詩的意韻裏，學習的興趣一下子被激發出來了，學習慾望被熊熊點燃。一幅漁家生活的美麗畫卷的方法幫助學生體會到了歌曲的意境並瞭解了歌詞大意。

我的童年、少年的音樂學習是在老師一遍一遍的教唱中進行的，純屬接受性學習，我們學會的歌也是老師機械的、不厭其煩地教會的。然而今天，音樂課堂裏，歌是學生聽會的，至少在這節課裏，我感覺是這樣的。

由於《小螺號》這首是孩子非常熟悉的，幾乎95%的孩子一聽便會唱，所以我所選擇的內容是《小螺號》第二課時，以運用音樂符號為主的一節唱歌課。由力度記號作為切入點。

重點是讓孩子們通過對力度記號作用的瞭解，學會將力度記號運用到音樂當中，並且從中感受力度記號所賦予音樂的表現力。因此，確定了兩個教學目標、四個教學環節。1、通過感受、運用力度記號讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力並試着用音樂符號來表現歌曲。這個目標的實現我是用模仿海聲;遊戲：漲潮、落潮讓學生來感受力度記號的表現力，讓學生討論如何將力度記號用到歌曲中，是為了讓學生了解音樂符號所賦予音樂的表現力，在音樂中起的作用。2、通過想象大海的表情、模仿大海的聲音、聆聽《海》《大海風暴》和表演《小螺號》，讓學生感受不同的力度對音樂形象、情緒、情感的作用;讓學生感受到大自然的變幻與神奇，培養學生了解大自然、熱愛大自然的情感。

社團活動時，我將作為吹奏曲目，推薦給孩子們，等着聽我們好聽的音樂吧!

音樂蘇珊娜教學反思 篇15

二年級教學內容《小紅帽》是一首歡快、活潑的巴西兒童歌曲，這個童話故事也深受學生的喜愛。本課的教學目標是：用輕快的聲音、有感情地背唱《小紅帽》;學唱唱名;引導學生根據歌詞即興創編動作進行表演。為了能較好地達到教學目標，我採用以下方式展開教學：

1、童話導入，創設情境。

《小紅帽》是個學生們都很熟悉的童話故事，在導入環節中，請一名學生來講一講《小紅帽》的故事，其他同學來補充，使學生走入到童話故事的情境中，並且總結出小紅帽機智、勇敢、活潑、可愛的性格特點，為歌曲學習做好準備。

2、理解故事，學唱歌曲。

學生在理解《小紅帽》的故事後，將部分故事內容以歌詞的形式出現，幫助學生更好地理解歌詞，學生也能夠較容易朗讀出歌詞的情緒。在學唱過程中，學生能夠根據歌曲的節奏，自主學習歌詞，並能夠較好地聽唱歌詞，對於歌曲音高、節奏把握較好，能夠用輕快的聲音表現小紅帽快樂、活潑的形象。

3、藉助旋律線，學習歌曲唱名，理解歌曲形象。

本首歌曲的前四樂句都採用了1 2 3 4 5 3 1自然音階的形式，我將這些音符標註在

黑板上，請學生將音符用一條曲線連接起來，形成旋律線，學生一邊用手划着旋律線，一邊聽唱音符的唱名，我提示學生：這條旋律線起伏有什麼特點?感覺像什麼?大多數學生根據歌詞的內容體會出這樣旋律線像是小紅帽走在崎嶇不平的山路上，要去探望外婆，這種方式學生樂於接受。在一、三樂句中都出現了 1—1的八度大跳音程，旋律線也呈現了大跨度的上行，我提示學生：在高音1的位置出現了哪些歌詞?(“郊外”、“僻靜”)表現出外婆家遠而偏僻，因此用了大跨度的音程。學生能夠理解歌詞形象，並通過聽唱較好地把握音準。藉助旋律線的形式，不僅使歌曲唱名的學習更加生動有趣，而且還使學生更深刻地理解歌曲形象。

4、即興創造表演，增強表現力。

在學唱並理解歌曲形象的基礎上，請學生分組合作，根據歌詞的內容為歌曲創編動作表演，教師進行巡視指導。在創編的過程中發現，大部分學生更夠根據歌曲內容創編簡單的動作表演，但不夠形象、生動，我提示學生：小紅帽是個活潑可愛的小孩，她走在路上是什麼心情?應該怎樣表現?要按照歌曲節拍表演。學生在我的提示下表現出多種動作形式，效果較好。再引導：當她擔心要遇到大灰狼的時候是什麼心情?應該怎樣表現?學生表現出緊張的情緒，並用雙手環抱肩膀、小碎步來表現緊張的情緒。最後，我又引導：小紅帽探望外婆後平安地回家了，和媽媽一起進入甜蜜夢鄉後是什麼感受?應該怎樣表現?學生表現出甜蜜、幸福的表情和動作。通過我的引導，學生能根據歌曲的內容，創造歌表演，增強了音樂表現力。

本節課的不足之處在於演唱上沒有給學生創設更多的空間，學生沒有演唱充分在指導通過旋律線理解歌詞以及歌表演上用的時間較長。在今後的教學中要引起注意，更加合理安排教學過程。

音樂蘇珊娜教學反思 篇16

《粉刷匠》這首歌曲唱起來琅琅上口，幽默風趣。雖然是首老歌，但卻深受孩子喜愛。從音樂本身來説，八分和四分組合的節奏型也正是中班幼兒需要掌握的。孩子對於粉刷工具他們卻接觸不多，“粉刷匠”的稱呼聽來也是那麼陌生。

1.導入環節反思

本課的導入，我思考到中班幼兒身心特點和發展規律，設計了豐富的資料，強調幼兒參與，重在激發和培養他們的音樂興趣。首先，讓他們回想在日常生活中的看到的油漆工人的工作，然後在《粉刷匠》音樂聲中，讓幼兒動手模仿日常生活中的油漆工人的工作，手拿刷子，以粉刷匠的模樣出現，並以範唱歌曲來自我介紹，這讓孩子們覺得新奇搞笑，也為後面的歌曲實踐活動創設了情境。引出音樂課資料《粉刷匠》，以激發孩子的學習用心性;同時為本課的創編和表演歌曲做好鋪墊。這一環節的效果還不錯。

2.熟悉歌詞

聽，是感知音樂和熟悉歌詞的前提條件，也是音樂藝術時間重要的過程。我認為在學習新歌曲時，務必設計“聽”的環節，分層次、有目的的讓幼兒聽，讓幼兒充分地感受音樂的美和歌詞的字句，能加強幼兒對歌詞的記憶，還能夠培養良好的傾聽習慣。因此，我讓他們聽先聽我清唱，再朗讀歌詞最後跟着鋼琴伴奏表演。以發展到邊唱邊創編動作。伴隨着音樂，師生開心地唱着、跳着。

透過《粉刷匠》這首活潑歡快的歌曲來將孩子已有的陌生而又熟悉的零碎生活經驗整合起來。讓孩子們在學會歌曲的基礎上扮演粉刷工人，透過動作表述更加的加深孩子們對歌詞的理解。在教中學，在學中教，只有不斷地反思、總結、修改，才會不斷地進步。

音樂蘇珊娜教學反思 篇17

教學完課文《音樂巨人貝多芬》，感觸最深的就是：時代在發展前進，當今 是信息時代，資訊傳媒發達，我們的學生獲取知識和信息的渠道非常廣泛， 速度非常迅速。我們教師永遠不能低估學生的智慧。

我們的語文教材中選用的課文藴含着豐富的人文內涵，對學生精神領域的影 響是深廣的，學生對語文資料的反應也往往是多元的，因此作為教師，我們 應重視語文的薰陶感染作用，語文教學內容的價值取向也應尊重學生學習過 程的獨特體驗。我們在教學時，應改變傳統的“傳授式”的教學方式和學生“ 模仿式”的學習方式，應尊重學生的個體差異和原有的認知結構，關注學生 的內心體驗和獨特感受，鼓勵他們不同的理解。只要真正以學生為主體，給 學生提供表現、思考、創造的機會，他們都樂於學習。尤其是在教學過程和 設計上，注重充分調動學生學習認知的積極性，尊重學生自己的感悟和體驗 ，採用合作與會話的方式，使每個學生把具有個性色彩的感受、理解得到了 豐富與完善，使個人在自主閲讀中生成的疑問得到了解決。

按照《新課標》的精神，我們教師不能像以前那樣完全佔着主動地位， 霸着講台照本宣科給學生滿堂灌，不再是教學的主宰者，而是教學的組織者 和促進者，是平等的參與者，就教材與學生進行平等對話。學生有足夠的時 間和機會提出自己的見解，這就要求我們教師必須對教材有深刻的認識和充 分的準備，對課堂設計就需要傾注更多的智慧和心血，並且具備較強的隨機 應變和駕馭調控課堂的能力。我們教師只有以温和的面容，期待的目光，鼓 勵的語言，平等的態度，營造一種民主開放的課堂氣氛，讓每個學生都擁有 舒展的心靈，思考的大腦，讓感情碰撞感情，思想碰撞思想，讓思想的溪流 匯成浩瀚的江河，讓思想的火花匯成燦爛的禮花。還要充分的相信學生，永 遠不要低估學生的智慧，一旦學生情感的閘門被打開，思想的火花被點燃， 他的的精神世界所迸發的精彩，往往超出我們教師的想像，也是我們的一個 大腦所望塵莫及的。

有時，我感覺自己是一名平和的節目主持人，引導着學生説出自己的感 悟，自己的體驗，自己的故事;有時，我又希望自己成為一名學者，有精闢 的見解與闡述，為學生點撥和補充，能夠給學生有益的啟示。

音樂蘇珊娜教學反思 篇18

《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元，安排的內容是在西方音樂史上佔有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中，以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索，講述了兩首首作品命名的由來，並根據這兩首交響曲在力度上的突出特點，穿插了“力度術語和記號”的學習，使學生在交響曲的聽賞中，獲得關於力度表現力的第一印象，為學生今後學習和運用力度記號奠定良好的基礎。

由於孩子們對於“聽賞”的興趣不甚高昂，特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品，我採取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。

在導入本課時，我先讓孩子們自己聽音樂看故事，瞭解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”，都露出了頹喪的表情。於是，我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手，糾正讀音後再將孩子們的興趣引導到音樂家上，進而開始音樂家的故事。並事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來，讀故事後告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。

《第四十五交響曲》為什麼叫《告別》?孩子們用語言簡述後，我讓孩子們帶着介紹的一知半解聽音樂，説説初聽後的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強，好像有很多樂器在演奏，快結束時音樂旋律很弱，好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現後，我要求孩子們再聽音樂，在聽到有演奏着的離開時“舉手”示意我。有了針對性，孩子們聽的自然也就認真了。

隨着故事的發展，我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上，從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣，我沒有要他們聽全曲感受為什麼叫“驚愕”，而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號，讓孩子們“驚愕”的不得了，對樂曲的聽賞興趣也有了。接着，我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中，是什麼記號讓他們覺得“驚愕”，從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”幹活搜力度加號的變化後，再來聽《第九十四交響曲》，學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個瞭解。

這堂聽賞課，孩子們參與是非常積極的，在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示，啟發了孩子們的思維，激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了，音樂知識的學習也不再枯燥，為孩子們今後的感受和鑑賞積累了一定的經驗。

音樂蘇珊娜教學反思 篇19

本課的重點是同學們能夠用歡快的情緒去演唱歌曲，為了達到這一重點要求，本堂課主要設計是以一場春天的音樂會為主線展開的，從四位音樂家分別演出到合奏將音樂會推向高潮，直至最後大家對這場美妙音樂會的讚歎貫穿起來的，以情感的推動引導孩子們對音樂會的喜愛，激發他們對音樂的理解和認識，期間還利用了聲頻作為輔助，讓同學們比較容易模仿和理解。本課難點是八分休止符的運用，讓孩子們唱準八分休止符以及八分休止符起到的效果，在解決這個難點的問題上，學習歌曲之前，我運用了節奏型的訓練，為學習歌曲做鋪墊，效果還是比較好的。

這一次新教師觀摩課，教研員姜老師及全體教研組老師全程跟蹤指導，從3月14日在長青國小的備課，到3月21日二一九國小述課直至3月28日在我校正式上課，所有老師給與了很多指導和幫助，使我思路清晰，方向明確，在此也對教研員及全體教研組老師表示深深的感謝。

本堂課結束之後，我最大的體會感受就是，不能整體的很好的掌控同學們的聲音，個別同學是可以用老師要求的聲音去演唱歌曲的，但是很有同學還是達不到這一要求，還有部分同學音準存在一些問題，我想在今後的課堂上，多帶領孩子進行視唱等方面練習音準的訓練，希望有所突破，在這裏也希望各位老師能夠多多提寶貴意見，以便於我更快的成長，讓孩子們愉快的學到更多音樂方面的知識。

音樂蘇珊娜教學反思 篇20

音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學設計、教學內容、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化後續教學提供重要的條件。因為吸取教訓，能更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優化，才能使課後的反思性真正起到反思、調整、改進後續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。所以每學期對自己的一次教學反思是很有必要的。那麼，音樂教學應該從那些方面進行反思，反思後又該如何提高自己的教學能力呢?

本學期，我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘，提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整，我通常把師生問候，練聲及複習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，因此説，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。