博士研究生開題報告範文

博士研究生開題報告主要包括選題、背景意義、研究現狀、研究內容、研究目的、預期成果與創新及研究計劃等組成，開題報告是博士生向由本學科專家組成的評審小組彙報博士學位論文的選題依據、研究內容及研究方案等，即彙報博士學位論文“為什麼做？做什麼？怎麼做？”.在此，學術堂整理出“現代西方設計批評研究”課題的博士研究生開題報告範文供參考。

一、選題來源與研究背景。

當前，對於整個世界而言，人類文明的發展的確有倒向過度物質化的傾向，這是一個可見的事實。它的威脅在於，人類社會“在物質進步的祭壇上犧牲了諸多道德和精神價值”.毫無疑問，這是全球化所帶來的影響，而始作俑者則是西方。自工業革命以來，這一文明對於物質的極力追求，使得他們漸漸偏離了啟蒙運動時期所確立的文化方向，將注意力過度集中在技術和消費的層面，而較少顧及那些事關人類社會真正福祉的問題。

（一）全球設計的危機。

當代世界仍然處在鉅變之中，其速度之迅捷、規模之盛大，可以説是前所未有。

而這一現象並非無源之水，而是以發軔於 18 世紀的工業革命作為基礎的。在這一歷史進程中，設計扮演着極為重要的角色，它們既是動因，也是果實。作為極其重要的社會現象，設計的進化受到社會力量的塑造和鼓動。與此同時，它也反過來為社會帶來深刻而複雜的影響。

這個世界即使從總體上來看更加趨於平等和民主，但是我們也無法忽略這樣的現實，即這裏還存在着相當嚴峻的貧困、不公正、殘酷和邪惡的事件。因此，我們仍然很有必要去思考這樣一個問題，即我們應該如何在這個越來越擁擠的世界上生存下去。因此，設計也就十分自然地有了更多的承擔，設計不僅有可能，而且完全有理由使生活變得更美麗、更舒適，同時也更安全、更人道。

（二）當下國內的設計現實。

在全球化的當下，中國迎來了它最為繁榮和活躍的時期，改革如今已經到達“深水區”,我們一方面需要積極因應新的國際趨勢，進行富有創造力的發展；另一方面，需要檢視當前的境況和不足，反思我們走過的道路。這種姿態應當是全方位的，它將在經濟、政治、文化、技術等各個層面逐一展開。反思改革開放以來的設計發展之路，我們看到，在三十多年的經濟發展過程中，我們的設計取得了很大的突破，國人對於設計的瞭解和期待也在不斷加深。於此同時，我們也不得不承認，我們的設計還有嚴重的不足，總體説來，我們還很缺乏原創性的設計，以及負責任、有品質的設計，我們距離“設計大國”、“創新大國”、“軟實力大國”的目標，還相差甚遠。在實踐當中，則有這樣這樣兩個嚴重的問題，一是批評乏力，二是倫理缺失，它們實際上又是一體的。

就當下而言，發掘設計的道德力量，對於增進我國社會的凝聚力，提升大眾生活的福祉和個體的內在幸福感，無疑具有重要的意義。而很多證據都已顯示，一個社會的道德敗壞往往與城市、社區功能的弱化有直接聯繫，反之亦然。因此，我們有理由加緊推動中國設計的批評規範化，推進倫理議題的常態化。它們將會在今後中國社會的發展中變得更加生動、人性化，會逐一體現在設計實務當中。

（三）初步的看法。

在大多數情況下，人們只是在下意識地使用產品、適應於產品，產品對於人而言，慢慢地成為了一種習慣。然而很少有人真正關注到設計內在的價值和意義。而一個多世紀以來，隨着設計和商業的密切交融，這就更加使我們容易忽略設計的“全景圖”,一個正在逐漸生成的文化和社會現象。而當前越來越細化的設計教育分科，這就進一步模糊了人們本已經不太清晰的視野，而忽略了作為這個概念、這個行為的某些真正重要的意義和價值，馬格林指出，“將設計作為一種廣義的人類活動來討論便會處於低層次的發展階段”.

中國設計之弊雖與批評缺失有關，但從根本來看，卻是因為當前的社會缺少應有的價值觀念。正因為如此，我們的生活和設計才顯得殘缺不全，並造成了設計和批評的雙重失落：它們無法產生互動（與此同時，虛浮的設計和偽劣的批評卻在大行其道）。

因此，迫在眉睫的是，我們需要着手闡述設計的本質，尤其是充分論證設計與倫理議題的關係，而這不僅是推動設計健康發展的必需，更是事關家國命運的現實命題。

從倫理角度切入對設計批評的研究，不僅是可行的，而且是必要的。儘管還遠不夠成熟，但當前國內的設計批評研究還是顯示出了多種可能性，如果從倫理角度切入設計批評研究，在方法層面具有特殊意義。它們雖分屬不同層面，卻具有明顯的共同指向性。前者是設計活動接受社會反饋的過程，是健康有序的設計活動中不可或缺的環節，或者説是另一種形式的設計生產；而後者則是隱藏在一切社會活動（當然也包括設計）背後的根本動力，是設計的價值觀所在--筆者認為，它們都關乎設計活動的本質--我們姑且可以把前者看作是設計的外在形式，而後者則是設計的內在動因，它們是相輔相成的關係。

二、中外文獻綜述。

（一）設計批評的國內外研究情況。

眾所周知，設計理論和建築、藝術理論有着密切的聯繫。尤其是建築學，由於它悠久的歷史和巨大的文化影響力，幾個世紀以來，它一直都對其他門類的設計學建構產生着深遠的影響，在建築和設計形成了一種極為緊密而又微妙的關係。自 20 世紀30 年代以來，隨着設計在人類社會生活中的地位日益凸顯，設計學的獨立性也開始引發人們的關注。

1. 國內研究情況。

國內設計批評的行為很早就已產生，自新中國成立以來，樑思成在 1955 年對北京城市規劃的質疑和行動就是知名的歷史公案，是非常重要的批評事件，顯示出建築界當時對於歷史文脈保存的批判性思考。就總體而言，設計批評的真正起步卻要等到改革開放之後，從那時起，設計批評的活動才逐漸展開，而相關的設計批評研究則在此後跟進。從 1990 年代後期開始，設計批評開始隨着中國社會發展中設計議題的逐漸展露而變得愈發急迫，另一方面，設計批評與設計史、設計理論的互動也越來越頻密。在此過程中，一些中青年學者也開始進入到這個領域。就總體而言，國內的設計批評和設計倫理的研究都是起步不久，大約從 2019 年前後起，論文和專着進一步有了數量和品質的提升，對於問題的思考深度也在大大加深。

就目前情況來看，設計批評對於大多數設計圈內人來説，它已經由一個比較陌生的概念慢慢發展成為一個較為熟悉的的概念。當然，和現實相比這還遠遠不夠的，對於中國這樣一個缺乏批評傳統、批評氛圍比較稀薄的國家來説，深入紮實地探討設計批評，對其相關基礎概念進行挖掘、梳理，將會是一份長期的工作。

因此，還有許多基礎性的工作有待去完成。針對設計批評的學科概念的界定、相關框架的構建，對其相關歷史源流的梳理，都還需要從頭做起。因此，在該學科方向內，一些基礎性的研究工作仍然顯得十分重要。換句話説，我們對於設計批評到底是什麼？它能夠發揮怎樣的作用？這些問題，還需要進行深入的思考和總結。目前這方面的探索還只是一個開始，誕生了一些階段性的成果。以建築批評為例，鄭時齡的《建築批評學》（2019）就從批評的主體論、價值論、符號論、方法論、批評意識，以及建築師的身份等幾個方面入手，對建築批評這一問題進行了條分縷析的梳理。其中既有相當篇幅的有關國外設計批評歷史的介紹，同時也有許多當下國內建築設計的案例，內外印證，聯繫緊密。由於作者長期從事專業教學和各類建築實踐，因此得以比較透徹地剖析批評的各個層面；而在設計批評方面，目前有這樣兩本教材，即杜軍虎的《設計評論》（2019）和黃厚石的《設計批評》（2019），二者都較為全面地評述了設計批評的框架，對其的歷史、本體、價值、範疇等概念均有談及，為這一學科的構建鋪設了道路。而李叢芹的《設計批評論綱》（2019）也是一部較為重要的、非教材類型的專業論着，該書從人與物的關係着手，以設計批評的立足點、範式、原則、主體等幾個方面作為抓手，闡述了人與物關係在不同文化背景之下的變遷。作者結合大量實例，以輕鬆自如的敍述方式，揭示了人與物之間的深刻聯繫。 值得注意的是，作者對於“造物”和“生生”關係的思考，清楚地表明瞭可持續發展的理念對於設計文化的深遠影響，當然這也必然影響人們對於設計的批判和認識。

此外，關於設計批評的本體研究，還出現了一些比較有代表性的論文，例如，“ 批評是一種學術立場而非道德罵場 ”（ 田萌）、“ 關於設計批評的身份焦慮 ” （ 蘆影 ,2019 年 ）、“ 建構一種批評的本質 ” （李凱生 ）、“ 設計批評的類型研究 ”（劉震 ,2019 年學位論文 ）、“從設計批評的現狀談起”（陶安蕙）等等。

到目前為止，針對設計批評也在進行着帶有具體指向性的思考和總結，將設計批評與設計文化立場、設計的價值傾向、設計的哲學維度等等進行融合、並置的趨勢，開始引發更多的關注。這一方法表明了設計批評研究的開放性，目前這方面的專着還不算多，其中比較代表性的有張犇的《設計文化視野下的設計批評研究》（2019），該書將設計批評放在設計文化的背景下，進行觀察和思考，較為清晰地還原了設計的文化屬性，既有歷史的縱向敍述，也有對本體問題的橫向思考，具有相當的説服力。設計批評是對設計價值的一種判斷，因此對於設計價值的闡述也就顯得十分重要。李立新的《設計價值論》（2019）一書中，就從設計價值的角度出發，專門就設計批評與設計價值的關係進行了研究，這是為對設計批評的一種本體論性質的思考。在價值關係的基礎上，分析了設計批評所涉及的價值原則的多樣性。從設計價值與批評的關係、設計價值的類型、設計價值判斷的原則和標準出發，將設計批評和價值判斷關係的內在邏輯層次做了清晰的梳理。其中還特別指出，設計批評不僅是一種個體性的行為，同時它也應該反映出社會整體的價值思考。此外，李樂山的《工業設計思想基礎》（1997）一書把設計放在了文化的整體背景下進行觀察，體現出和其他相關着作不同的立意，體現出作者視野的獨特性和責任意識。該書最後一章着力於對西方現代性的回顧，用了相當篇幅來探討現代設計的思想歷史根源。這一部分看似脱略於該書的總體結構，實際上確有其必要性，這將設計背後的文明危機呈現出來。李樂山人認為西方的現代性本身具有很強的欺騙性，它實際上掩蓋了西方工業文明內在的巨大缺陷，正是這種現代性造成了嚴重的倫理危機、社會危機，該書的具體表述雖然值得商榷，但是對於破除西方迷信，卻是很好的提示。而青年學者李向鋒的《尋求建築的倫理話語：當代西方建築倫理理論及其反思》（2019），是對建築倫理問題進行系統闡述的一本重要着作。該書對西方建築倫理的歷史、體系、研究模式、當代的實踐操作以及中國當下的迴應，進行了思考。其中既有歷史敍述的縱線，又有橫向的、並列的概念闡述。不僅深入探究了西方建築倫理髮展的線索，它的演化，核心議題的擴展，同時，又將這些問題同中國當下的現實加以連接，從而建立起一種結構堅實、體例完備的立體式敍述。

批評從來都不曾被侷限於設計專業之內，從它誕生之日起，直到今天，這一活態的、外向的、多元多義的面貌，就一直保持着。就這一特徵而言，它和歷時更為久遠的藝術批評、建築批評、文藝批評一樣，本身就是一個開放的系統，它不僅允許，甚至有賴於設計之外的各類知識的積極融入。這些知識來源於人文學科、自然學科的多個學科，例如社會學、心理學、經濟學、倫理學等等。這些專家所思考的視覺未必一致，但他們往往能有許多相重疊的結論和觀念。在我國，這種跨領域的、多學科的批評實踐總是與理論的建構並肩展開。消費社會就是最受關注的“靶子”之一，社會學學者鄭也夫的《後物慾時代的來臨》 （2019 年）就是一部重要的着作，本書從消費的角度着手，對當前國內的社會景況做出分析。 可以預見的是，設計批評走向多學科的交流，這不僅是學科發展的自然態勢，而且也將成為設計學自身的一種要求。

事實證明，設計批評的發展往不僅需要從現實當中汲取養分，而且針對自身的文明基因，設計批評也需要有屬於我國自身的理論建構。因此，回顧中國設計的發展歷程，從傳統文化的豐富資源當中去尋找設計發展的邏輯，建構其中的社會、文化、倫理維度，探索具有本土意義的批評範式就顯得格外重要。在這一方面，柳冠中的“事理學”理論產生了積極的影響。儘管作為一種理論模型，它的實踐性還需要進一步的觀察和論證。但這一範式對於完善我們的設計批評，建立中國設計批評的倫理標準而言，卻具有開拓性的意義。

針對設計史以及重要設計流派的研究中，往往有許多是關於設計批評的發展研究。例如，“ 烏爾姆設計學院教育思想研究 ” （ 徐昊， 2019 年學位論文 ）、“英國工藝美術運動設計思想研究”（ 廖前蘭 ,2019 年 ）、“都市烏托邦的批評理論：讀威尼斯學派的三本着作” （ 李翔寧，2019 年）、“雷納 班漢姆及其設計批評觀”（關玲 ,2019 年學位論文 ）、“批評包豪斯”（翟墨， 2019 年 ）、“事實與價值：盧斯裝飾批判的批判”（ 黃厚石，2019 年學位論文 ）等等。

針對那些專門的設計領域、設計專業，批評的研究也在不斷深入。在以往的研究當中，設計批評的思考幾乎都是下意識地圍繞着工業設計展開，嚴格地説來，這當然和設計史研究歷來偏重工業設計的傾向不無關係，但這種以工業設計“一家獨大”的局面也在漸漸得到改觀，在服裝、景觀，平面甚至動畫專業當中，相關的批評研究正配合着批評實踐的展開而得到深入的發展。例如由李超德、張蓓蓓共同撰寫的《服裝評論》（2019），該書針對中國服裝設計的發展進行了深入的有針對性的批評研究，對於當下的服裝設計批評的發展傾向有着全局式的認識，同時又不乏對歷史的回望、關照，不失對服裝設計自身專業特性的冷靜思考。而在景觀設計領域，俞孔堅也憑藉着他一系列的專業實踐和帶有明顯批評思考的着作而推動了設計的發展，他的《足下文化與野草之美--岐江公園案例》（2019）、《回到土地》（2019）都是這一領域的代表性作品。

2. 國外研究情況。

就設計批評在國外的發展、研究發展情況來看，它要早於國內。就工業設計的批評來看，它應以 19 世紀中葉作為起點，但其雛形又可以追溯到 18 世紀的啟蒙運動時期。而在建築學領域，批評的行為和範式形成的時間還要更早。在經歷了這種漫長的發展之後，批評在西方設計領域已經不只是一種學科的的概念，更已經成為一種人們的自覺意識，熔鑄到人們的設計意識當中。在建築師、設計師和大眾的思考當中，處處顯示出這種批評意識的存在。

早期的設計批評和建築批評聯繫緊密，批評家往往代行設計批評的職責，這和當時的設計尚未走向獨立化有關，而早期的設計也總是被看作是附屬於建築和室內環境的，因此，設計總是被習慣性地放在總體的環境當中進行觀察。在當時的設計史、設計理論的研究當中，也常常會將批評意識融入其中。歷史寫作本身有時就會映射出作者個人的價值立場。由於時代的侷限，歷史寫作往往成為一種表達立場和批判性的載體。這在佩夫斯納和吉迪翁的歷史研究中，就體現出這一點，作為現代主義的擁躉，他們藉助於歷史研究表達出這樣的一種立場。

設計批評早已經超出了舊有的框架，作為一種文化現象或者説一種文化與社會力量，它在信奉激進主義的設計師與創作者手中，更是成為一種直接干預社會生活的利器，用設計的語言去批判社會。1964 年，英國設計師肯·加蘭德（Ken Garland）發表了着名的《要事第一》（《The First Things First Manifesto》），這是一部設計宣言。加蘭德通過這樣一種行為，號召設計師迴歸設計的人文主義精神當中，以此來對抗一個商業氛圍濃烈的時代。這份宣言是當時的英國設計師對社會現實的強烈迴應，呼籲社會重新迴歸到一個以人為本的設計思維模式。1971 年，德國沃爾夫岡 豪格（ Wolfgang Haug ） 的 《 商品美學批判 : 資本主義社會的外觀、性和廣告》 ,這是代表蘭克福學派社會批評的經典作品，對於充斥在商品社會當中的廣告展開了尖鋭批判，對於大量充斥在市場上的商品產生的不良社會效應進行了消費文化的批判。

1970 年代最具有標誌性意義的作品是維克多·帕帕奈克的《為真實的世界設計》（1972），作為橫跨設計批評和倫理兩大領域的一部經典着作，該書反映出 20 世紀70 年代對於資本主義設計問題的倫理和環境思考。首次提出設計倫理概念的一部着作。從生態道德、社會道德等方面對現代設計進行了深度的反省，設計倫理從這時起，展示了設計倫理思考的多元性。書中還以大量的實例，證明了設計倫理問題是如何產生的，展示了設計的侷限性，以及設計發展有可能達到的水平。

英國學者愛麗絲·勞絲瑟恩的《設計：為更好的世界》（2019），也以一種較為通俗、流暢的書寫方式，對設計現象進行了有力的批評。針對正身處技術化時代 的設計加以思考和想象。在各個專門的設計領域中，有着專業指向性的設計批評也在迅速展開。例如，《 Looking Closer 》是一套不定期出版的學術刊物。其中的 《 Looking Closer 4 :Critical Writtings on Graphic Design 》彙集了自 1997 年到 2019 年這三年間一些重要的、和平面設計批評有關的文章，它們發表在各類專業性或者具有普及性質的刊物當中，涉及到和平面設計有關的各類話題：例如，號召平面設計師們肩負起更多的社會責任；或者是探討平面設計作為一種不斷壯大的視覺文化力量。

（二）設計倫理的國內外研究情況。

1. 國內研究情況。

國內設計倫理問題的思考在最近數十年來也得到了長足的發展，尤其是在最近的十年裏，學術界的思考一步步落到了實處，這是可喜的現象。在此過程當中，一些專業雜誌為設計倫理討的討論搭建了話語平台，一些重要的學術討論、學術會議先後進行。例如，2019 年，《美術觀察》第 6 期，就以“設計倫理：從人機適合到人際和諧”為專題，在“觀察家”欄目對這一問題做過最初的討論。

由《裝飾》雜誌社和浙江工商大學藝術設計學院共同主辦的 “2019 全國設計倫理教育論壇”在杭州舉行，此次大會以“高等院校藝術設計類專業的設計倫理教育問題”為主題，圍繞設計倫理的內涵、設計倫理與職業道德、不同文化背景下的設計倫理和設計倫理教育問題等議題展開討論，論壇結束後通過了《杭州宣言--關於設計倫理反思的倡議》 .

一些重要的設計展覽也開始針對設計的倫理問題進行反思和總結。這類活動並不只限於圖片、展品本身，往往還囊括了論壇、會議等活動，從而增進了倫理議題思考的深度。2019 年度 10 月 26 日到 30 日，在北京召開了“北京世界設計大會暨首屆北京國際設計周”,主題為“信”（象徵「信息」的溝通與「信念」的傳遞，以謀求透明與互信的對話及跨界的全球合作）。本屆大會的主題是“信”,下設四個專題，分別是“獲益”、“和諧”、“交流”、“定義”,其中的主題演講涉及到這樣一些具體的內容，例如“為更多人的設計”、“可持續發展與設計師的當下責任”、“生態政策：義務或者負擔”、Audra Buck-Coleman 、Mark Biddle 等美國學者則提出“ 連接多樣性：設計教育中的倫理思考”.

此外，一些大型展覽、博覽會也在中國相繼召開，這不僅有力地拓展了國內設計界的專業視野，增進了他們對某些普適的設計價值的認識，同時也有力地加強了專業內外人士的溝通交流，使得設計倫理這類看似枯燥的議題也能夠為大眾所瞭解，進而促進他們的認同。例如，2019 年上海世博會的主題是“城市，讓生活更美好。”這次大型的博覽會以“和諧城市”作為理念，對中國文化的和諧、中庸理念進行全新的、鮮活的詮釋，將設計倫理議題和城市的可持續發展議題結合到了一起，從而推動了設計倫理學和設計實踐的結合。

除了這些規模較大的專業會議和論壇活動之外，一些較小規模的學術沙龍活動也在不斷湧現，反映出倫理思考的多層次性和議題的多元。例如，2019 年 9 月 17 日，北京市級人才強教項目建築倫理學學術創新團隊舉辦“建築倫理與城市文化”學術沙龍。需要指出的是，倫理問題已經不光是學術活動的目標，它正在成為社會各界受關注的焦點；同時作為一個全球性議題，它也激發起跨領域、跨文化、跨民族的對話、思考。例如，作為策劃周密的專題性展覽的一部分，會議論壇構成了一個目標極為明確的整體，往往也是其中一個非常重要的組成部分。例如在 2019 年成功舉辦的“北京國際設計周暨首屆北京國際設計三年展”是近年來具有國際水準的大型設計活動，本次活動以“仁：設計的善意”為主題--這本身就是一個相當鮮明的信號，無論是“仁愛”,還是“善意”,都直接指向倫理問題的內核--.它關注的問題很多，在分論壇部分：社會、能源、環境保護、城市化和全球化、弱勢羣體，消費批評和設計倫理等等都被。對於“仁”、“善意”這類概念的提出，表明了中國設計界對於自身文化傳統和價值觀的再度肯定。

隨着設計倫理逐漸在國內引發關注，對於其中的代表人物，如帕帕奈克也漸漸為人關注，對這個人物思想所做的系統性研究也正在拉開序幕，其中楊瑩（中國美術學院）的碩士論文就頗有代表性，論文題為“維克·帕帕奈克及其設計理論研究”（2019）。

該文從戰後設計的消費社會背景出發，追述帕帕奈克的人生，並對其思想，即設計師責任體系加以研究，從而呈現了倫理議題與設計師職業之間的內在聯繫，為當前國內的設計師責任思考，建立了理論的高度。

周博的《現代設計倫理思想史》（2019）是近年來相關着作中頗為紮實、穩健的一部。對西方設計倫理做了總體性的回顧，對二戰後的設計倫理髮展，尤其是帕帕奈克的設計思考進行了評述，將帕帕奈克的設計倫理思考放在了學科發展的歷史當中，脈絡清晰，結構合理。該書將帕帕奈克的思想放在設計倫理的歷史脈絡當中，進行梳理和考察，這一方面表明了倫理議題的歷史性，和某些穩固、堅實的核心理念，另一方面也反映出對帕帕奈克前瞻性的、獨特性的設計思考。

近年來，以“設計倫理”為主題進行申報的高層次的課題也有不少，其中更包括：“20 世紀西方設計倫理思想研究” （2019 年，周博）、 “19 世紀後半葉英國設計倫理思想述評”（2019 年，周志）、“中國節約型社會的造物設計倫理思想研究”（2019年，楊先藝）等等。

倫理議題也常常和性別議題相關，所以女性主義設計、建築的研究也自然歸屬於這個領域。在這方面，滕靜茹的博士論文《西方女性主義建築學的若干議題》較有代表性，具有一定的理論深度。該文以女性主義的發展歷史作為視角，分別對女性在建築專業、建築環境中的地位進行分析、思考。其中涉及女性建築師的角色、女性建築設計、女性的建築設計教育、女性與公共建築、居住建築的關係等多個問題進行全面的回顧和思考。較為深入地展示了女性在西方社會生活中的倫理境遇。這種將女性主義作為切入點的研究方法，融合了理論與現實，是對以男性為主導的教育模式、社會環境的全面反思，具有理論和現實兩個層面的重要意義。

2. 國外研究情況。

由德國建築史學家漢諾-沃爾特·克魯夫特撰寫的《建築理論史》初版於 1985年，這是關於建築理論和建築批評史研究的經典之作。該書的內容上迄古羅馬，下至20 世紀 70、80 年代，內容浩瀚龐雜，作者卻能條分縷析，從容道來。其中既有歷史的縱向梳理，也有對同一時代不同國家作並置的、呼應的研究。將文藝復興以來西歐建築、規劃、園林等方面的理論、批評做了清晰、整體，而又不失情節的描述。並且始終保持前後的貫通，對建築理論史上的關鍵性價值概念的發展、演化進行了陳述。

建築批評和建築理論、建築史的緊密邏輯關係在該書中有清楚的呈現。

由美國設計學者維克多·馬格林和理查德·布坎南合作編輯的《發現設計--設計研究探討》出版於 1995 年，其中的“價值與責任”部分專門輯錄了三篇論文，代表着 1990 年代設計倫理研究發明的較高水平成果。其中由卡爾·米查姆撰寫的“設計中的倫理學”一文，從哲學和倫理學的視角，對設計的倫理本質做了清晰的陳述，對倫理在設計體系中存在的必然性做了詮釋。作者認為，設計不單純是技術和審美的問題，它同樣也無法脱開倫理學的本質。而倫理問題的解決，關鍵在於要把設計放在特定的社會歷史背景中進行觀察，而不能任由設計淪為孤立的、自私的社會現象。而託尼·弗萊的“神聖設計--再創造理論”則從神聖信念的角度談到設計的發展，認為設計肩負有重新聯繫自然與文化的責任。這些思考都將設計的倫理思考擺在了倫理學和人類文化建設的高度，拓寬了設計思維。《 Essays on Design 1 :AGI'sDesigners of Influence 》 是一本論文集，一部由平面設計師（AGI 會員）所提供的一部思想彙編，這本書的第三部分是關於平面設計的社會角色的。作者們多為擁有豐富經驗的設計師，其中很多人結合自己的設計實踐談到設計的責任問題。但就平面設計這一載體而言，相比於工業設計和室內設計，它的社會價值往往受到忽略，而對於設計師而言，重新樹立起對於這一專業方向的興趣是十分必要的。美國學者哈爾·福斯特出版於 2019 年的《設計之罪》，既包括設計和藝術的批評文章 8 篇，福斯特認為，設計已經在資本主義發展的體系之下膨脹起來，其中的“設計與罪惡”、“建築大師”等文章，早期的設計批評和建築批評聯繫緊密，批評家往往代行設計批評的職責，這和當時的設計尚未走向獨立化有關，而早期的設計也總是被看作是附屬於建築和室內環境的，因此，設計總是被習慣性地放在總體的環境當中進行觀察，這種特徵無論是在19 世紀的英國，還是 20 世紀初的德國，都體現出這一點。

在近來的許多設計史着作中，有許多都會很自然地涉及到對設計批評和倫理問題的描述，因為在現代設計史的寫作過程中，這些內容幾乎總是會十分自然地融匯進來。

比如喬納森·M ·伍德姆所着的《20 世紀的設計》一書，就有“設計與社會責任”一章。全面地回顧了二戰後以來西方各國設計與設計的社會責任的互動關係。顯示出二戰之後，設計界和製造業對於消費者羣體利益的思考和認識。諸如戰後的英國、美國設計界對於消費者權益的關心、設計師對於大眾健康，以及對於環境問題的關注。

從歷史的角度，反映出二戰以來設計道德責任的逐漸復甦，此外也包括設計界對於這一問題的迴應，同時還探討了綠色設計。

而在《真實的設計：荷蘭現代主義與視覺識別》 一書中，針對荷蘭在 20 設計的平面設計的發展進行了思考，從中我們可以看到，荷蘭的平面設計中的現代主義的發展歷程，對於它在戰後階段同荷蘭企業的合作與矛盾着墨較多，其中可以清楚地看到荷蘭設計師對於自身設計文化的反思，以及關於設計與企業文化的關係展開的諸多思考。例如，保羅·貝茨（Paul Betts ）的《日常用品的權威：一部西德工業設計的文化史》（2019） （《 The Authority of Everyday Objects : ACultural History of West German Industrial Design 》）在關於西德設計發展的歷史的記錄當中，有着對於德國設計思潮發展的相關記錄，其中在關於烏爾姆學校的發展、變遷歷史當中，記錄了設計領導者設計理念發展的相關情況。雖然不是專門的設計批評論着，但有助於我們瞭解德國設計教育發展的基本情況，批評的意識也就自然地融入其中。

此外也有專門的設計評論集出版。維克多·馬格林的設計論文集《人造世界的策略》（2019 年）， 其中有多篇文章涉及倫理議題，對在可持續發展的宏觀背景下，如何進行設計倫理的發展進行了思考。他指出了設計倫理髮展的滯後性，認為在很多情況下，如果人們僅僅停留在批評的層面，就會使得議題變得空泛無力。真正重要的是，要積極推動倫理議題朝着現實的方向去發展，令倫理議題與當下的現實環境相互結合。譬如，對於設計師來説，他們需要思考的也許是，能否在主流的消費文化之外構想出一些切實可行的設計實踐模式，從而超越當前的商業侷限。因此，馬格林認為，倫理的思考需要結合實際的設計項目進行，方才具有實質意義。

新澤西州理工學院建築系教授萊斯利·凱恩斯·魏慈曼（Leslie KanesWeisman）的《設計的歧視：「男造」環境的女性主義批判》（ 1992 ），從公共空間和家庭空間等不同角度，探討了女性在其中的弱勢地位，而女性在其中的問題又和階層、種族等問題摻雜在一起，作者不僅從女性主義視角審視和女性在這樣不同的空間結構中所處的劣勢地位，而且試圖去探究如何建構起一種新的更加平等、更加符合不同種族和階層期待的新型的空間關係，該書從大量時間案例當中推進了理論思考的深度。

在近年來的很多設計研究文獻中，也都會針對設計的“社會價值”、設計的“倫理價值”、“道德”等展開相關的研究，這個部分的內容實際上就是對設計倫理問題的相關研究。例如，荷蘭設計師、作家基斯·杜思特（Kees Dorst）的《瞭解設計》（ 《Understanding Design》 ）一書，就對設計的道德價值和設計師的責任問題進行了論述。

此外，設計倫理也在今天西方的設計實踐當中得到了鮮明的體現。美國學者唐納德·諾曼既是設計教育家，同時也是設計師和理論家。他的着作關注於設計的人性化服務，並且在設計研究中注入了對“人-機”情感問題的思考。他的着作《設計心理學 3:情感設計》就重點探討了這個問題，他在該書書中，將設計分為三個層次，即本能層次設計、行為層次設計和反思層次設計。這三個層次的設計從根本上看，共同滿足了我們對於設計的需求，設計的體驗就建立在這樣三個層次當中，人和設計之間的交流就是通過這樣三個層次建立起來。人對於設計的多層級的需求，實際上就已經表明了人潛在的多種需求，例如、愉悦、美感、興奮以及其他的各類因素 ,而設計理所因當地能夠迴應這些不同層次的需求，對於當下和未來的 許多商品 ,特別是那些智能產品而言，設計將要全面地迴應這些問題。因此，這實際上也就通過具體的案例，説明了人的倫理問題的多種需求。諾曼通過大量的實例和論述，向我們表明，設計需要在情感層面迴應我們的需求。

2019 年，美國弗吉尼亞大學建築學院院長威廉·麥唐諾 （ WilliamMcDonough ）和德國呂內堡大學化學教授邁克爾·布朗嘉 （ Michael Braungart ）（前者是“永續建築運動”的棋手，而後者則是綠色和平組織的成員）合作出版了《從搖籃到搖籃：綠色經濟的設計提案》 （ 《 Cradle to Cradle: Remaking the WayWe Make Things 》 ）， 這也標誌着跨領域的學術交流已經開始着手推動可持續設計的發展。 該書通過回溯自工業革命以來的生產發展模式，深刻反思人類的貪慾，指出應該從新經濟的角度入手，以設計作為引擎，來推動社會良性、健康、可持續的發展。該書的獨特之處在於他們從自身的產業實踐出發，提供了具有可行性的案例作為依據。

三、研究目的、意義和研究方法。

研究目的：

作為我國設計學科的新興議題，“設計批評”的研究可以有多種路徑、多重選擇。

事實上，設計批評和設計倫理有着內在的、緊密的聯繫。因此，將二者並列起來研究，將不失為一種可行的路徑，因為它們都關乎設計的本質。批評是推動設計的方法、手段，而倫理則是設計的立場、內核。而從當前的研究成果看，儘管對於設計批評和設計倫理的研究都在不斷推進當中，但卻鮮有將這二者並列起來作專題討論的。

研究意義：

（一）本研究有助於增進對西方設計批評和設計倫理議題的全面理解，這也是對慣常的設計史研究的有益補充，有助於我們推動國內設計學科的建設和完善。現代設計本質上是西方工業文明的產物，從設計學科的發展來看，我們很有必要加強現有資源的整合力度。為了推動當下“設計批評”的實踐和研究，我們有必要從“設計倫理”入手，進一步思考設計批評的理論構建。

（二）本研究有助於增進我們對設計學本體的認識。有力地增強設計批評與設計倫理、設計史、環境議題、社會學的橫向交流，從而夯實當前設計學研究的基礎。這就證明設計自身具有和各類社會議題進行橫向交流的可能，證明了設計學科自身的發展潛能。設計批評始終受到來自各種社會文化、經濟因素的主導。

（三）“他山之石，可以攻玉”.本課題的研究或將有助於推動當下國內設計批評的發展。通過對西方設計批評在歷史和學理的回溯，我們將可以深化對於當前國內設計批評發展狀況的把握，提升我們的實際操作水平。因此，我們需要從眼下的現實情境中有所超脱，通過回溯現代設計產生的原點，梳理其發展脈絡以總結經驗。

四、研究難點與創新點。

通過技術、審美、社會和生態這四個基本維度，課題對現代西方設計批評的面貌做出整體的勾勒，呈現出設計與西方社會充滿矛盾的二元關係。如果把它們比作“同路人”也未嘗不可，它們無法相互分離，彼此之間有時噓寒問暖，有時也齟齬不斷。

可以説，在設計發展的目標和人類真實需求之間，總是存有差距。儘管這二者的總體方向一致，但它們並不是始終重合的、默契的。人類在膨脹的慾望驅動下，有時可能製造出不合格的設計、“壞設計”,甚至是邪惡的設計，而這已經為歷史所證實。

此外，這裏還有以下幾個問題需要思考：

首先，當前的研究有一種趨勢，似乎談論倫理，試圖否認人類的中心地位。對於這種論調，在筆者看來，不僅顯得不誠實，而且也是自欺欺人的。對“人類-世界”這一主客關係的重新調整，並不能夠迴避人類作為主體的事實，對這一主體的任何弱化，都將造成理論研究和實踐活動中目標的模糊--這就如同一個沒有主語的句子一樣，它無法準確傳遞信息--任何企圖否定這一事實的思考，那種虛化的“區去中心化”,倒是既有可能導致邏輯和實踐層面的困境。 因此，不用迴避人類中心論的問題，我們應當坦率地承認，人類自身的存在、延續和永續的發展是我們關心的根本問題，而自然的可持續發展則是與之同時出現的。

其次，研究設計倫理，為了防止這個議題變得空泛化、概念化，因此，課題始終將“人”作為核心，由此輻射狀地連接到各個不同的話題當中，譬如：人與自然、人與社會、人與自我、自我與他者等等。試圖呈現“人”的矛盾性、多元性、複雜性，這個“人”既可以是指作為整體的人、具有共同屬性的人、有着相同訴求的人，同時也可以是作為個體的人、具體的人、有着特殊要求的人。圍繞着“人”這個核心來展開思考，但儘可能用超脱於西方的立站到場來思考設計批評與設計倫理問題，由於一體的寬泛，這裏的論述必定也是運動的、發展的、開放的。

再次，應以儘可能客觀、理性的態度去思考技術文明和消費社會帶給人類的影響，倘若無視、或者回避人類在近兩個多世紀以來的成就，那就等於是徹底否定了啟蒙運動以來的人類成果，那麼這不僅武斷，而且也愚不可及。同時也要以敏鋭的直覺，去判斷技術理性帶來的異化。

最終，本課題所探討的設計批評指向了倫理的議題，設計在倫理這個層面上的意義得到凸顯。這會觸及不同層面的問題和現象，其中既要呈現具體的“物”,又要梳理出“物”對人類個體、社會和自然等造成的直接後果、潛在影響。隨着目標的擴大，其結果也必然由“人類中心”延伸為“去中心化”的倫理思考，這就是由微觀而宏觀，由具體而抽象，由“小善”而致“大善”的過程。

五、研究思路與基本框架。

第一章 西方設計批評的歷史追溯

第一節 由古希臘到文藝復興：物質文明的觀念變遷

一、倫理的價值：造物與倫理的和諧統一

二、對待技術的態度

三、對待奢侈品與消費的態度

四、理性的原則

第二節 啟蒙運動時期

一、理性主義的崛起：批評的基礎

二、批評與倫理價值

第三節 現代設計的多元維度

第二章 設計批評的技術維度

第一節 工業革命與社會進步

第二節 人性化議題：人與機器的抗爭、妥協

一、技術革新和現代工業

二、19 世紀英國對待工業化和設計的反思

三、穆特修斯的選擇：個性化，還是標準化？

四、美國工業的選擇：歡迎機器，但要適度

第三節 烏托邦議題：人與社會的融合

一、設計與“最高的善”

二、格羅皮烏斯的教育嘗試和倫理思考

三、納吉的教育與思考：以人為中心

第三章 設計批評的審美維度

第一節 個人主義、審美與消費社會

第二節 裝飾議題：誠實與虛偽

一、不合時宜的裝飾

二、裝飾之罪

第三節 風格議題：被物驅使的人

一、個人主義與商業活動

二、消費社會的矛盾性：個人與社會的分離

三、對廣告和商業文化的批判

四、對廢止和“流線型”的迷狂

第四章 設計批評的社會維度

第一節 平等與安全的議題

一、時尚與女性：“成也蕭何，敗也蕭何”

二、安全：由“消費者”轉向“用户”

三、設計師的覺醒

第二節 設計師的責任議題：烏爾姆觀念的變遷

一、包豪斯的影響

二、要求理性的聲音

三、在科學之外尋求人性

第三節 帕帕奈克的歷史貢獻

一、對消費社會的批評

二、對設計師的定位

第五章 設計批評的生態維度

第一節 生態議題的緊迫

一、過度膨脹的技術文明

二、越演越烈的環境壓力

第二節 人-社會-自然：從分離到統一

一、現代主義者的生態設計觀

二、由“個體”走向“共同體”

第三節 迴歸整體的設計批評

一、新的倫理思考與可持續發展

二、迴歸整體的設計批評

三、面向大眾的設計批評

第六章 設計批評的主體

第一節 設計批評與設計改革者

第二節 設計批評與設計教育

第三節 設計批評與職業設計師

第四節 設計批評與大眾

六、寫作計劃

（略）

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