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聲樂演唱練聲方法(精選17篇)

聲樂演唱練聲方法(精選17篇)

聲樂演唱練聲方法 篇1

1)呼吸方法與訓練:實際練習發聲以前要首先對呼吸加以訓練,找到並掌握呼吸的感覺。仔細體會睡覺的吸氣感覺,這是最舒服也是最自然的一種方法。也可以體會吸一口氣準備吹桌上的灰塵、吸氣以後,像打噴嚏之前那樣短暫的一憋,體會一下腰周圍的擴張、膨脹的感覺,找到這種對抗的(稱為呼吸支持)感覺。呼氣的時候最主要是保持吸氣的感覺和狀態,讓吸氣肌羣有控制的、漫漫的放鬆,使氣息暢通無阻的輸出,直至歌聲、樂句、停頓、結。要很好的利用橫膈膜的力量,把腰圈擴張的感覺一直保持住。

聲樂演唱練聲方法(精選17篇)

2) 喉頭和聲帶:喉頭和聲帶,是歌唱的發聲器官,是歌唱的核心部位,是通向整體歌唱的要塞,是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此,瞭解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態是非常必要的。一般來説,歌唱時喉頭位置應該比平時説話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺,喉頭位置的穩定是在運動中的相對穩定,而不是僵死不動的穩定。就像浮在水面上的皮球永遠穩定在水面上的道理一樣,若把皮球比做喉頭,皮球浮在水面的狀態就好像喉頭穩定在吸氣位的狀態一樣。所以歌唱時的喉頭位置應始終處於低而自如的穩定位置和喉頭壁打開的狀態。

3)打開喉嚨:打開喉嚨主要是指打開咽喉腔部分,是後、口、鼻整個咽腔形成一個適合於發通道,使氣息能暢通無阻的運行,的在歌唱訓練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環節,它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩定在正確的位置上,口蓋積極向上收縮成拱形,舌根放鬆,平放在下牙齒後,牙關打開,下巴放鬆自然放下而稍後拉,這時候的喉嚨是打開的。那麼如何 “打開喉嚨”呢? 首先是 “打哈欠”的狀態 “打哈欠”狀態可以讓口腔打開自然,放鬆,口蓋抬起,口腔內空間增長增大。如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話,那你的聲音就不會是“白”的、“扁”“擠”的了,你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。 其次是用“微笑”狀態來打開喉嚨我們講的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開,大牙關打開,面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀,這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開,可以使你獲得高位置的聲音。

4) 訓練好中聲區:中聲區是唱歌的基礎,沒有良好的中聲區,就談不到其他的一切。我們應當重視中聲區的練習,多在中聲區下功夫,不要急於唱很高的音。練習時,我們先從中聲區以中、小音量 練習開始,經過相當一段時間的鞏固以後,再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展,初學者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則,否則一開始就猛練高音,不但不會獲得正確的高音,反而會毀壞聲帶。中聲區應該靠前,明亮,輕鬆流暢,不費力,這樣才能往上發展,為演唱高音打開通路。中聲區的聲音不要強求音量,而是要自然自如,要求音色優美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區都是中聲區。中聲區要做到吸氣深,呼吸力求自然,有彈性,積極向上,有支持點,喉頭穩定鬆馳,不論唱高、低不同的音,喉頭的感覺都在一個位置上,聲音要往外送,但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。

5)練習高音區:高音區常常在作品的高潮中出現,有着激發聽眾情緒、振奮人心的力量。唱好了高音,會給整個演唱增添光彩。因此,具有響亮的、金屬般的高音對歌唱者來説是非常寶貴的,在找到了自然聲區,打好了中聲區的基礎,又掌握了換聲區的技巧後就可以進行高音的練習。唱高音時,兩顴骨要更積極開放,整個歌唱狀態要更加積極向上,興奮。隨着音高向上,下頜需要鬆弛地向下,向兩側向後拉;小舌頭提起如打哈欠似地吸住氣,使喉嚨更加打開,喉頭不可隨音高往上移動,而是相反,逐步下降,保持在吸氣的狀態,當然這個狀態必須有氣息的支持。

聲樂演唱練聲方法 篇2

一 氣沉

若想使高音唱得輕鬆而又明亮乾淨,氣息支持當然是基礎,關鍵是氣息的位置,音越高,氣息位置越低,以在腰部四周為最佳.很多人在唱高音的時候總有一個通病,氣息浮至胸腔,所以氣緊,不自覺的伸下巴,所以氣不暢順,唱罷喉嚨不可避免的發炎.所以氣沉,收下巴是唱高音的基本要求.而音質好壞則取決於自身的生理條件,對音樂的領悟以及正確方法的使用.

二 舌平

口腔是氣息流出人體的最後一個關卡,若舌卷或縮,自然會堵住氣息的通道,不僅高音上不去,而且氣息和舌的對抗會使你感到越唱越累.舌平以舌尖輕抵下牙齒為最佳.如果已經養成了這個壞習慣,介紹一種方法,在練聲的時候含上一顆糖,舌自然不敢卷或動彈,而且能成一種比較自然的狀態,一但習慣之後,不再用糖的幫助的時候,你會明顯覺得收放自如.不過這個過程很苦,要堅持.

三 腰部力量

學過聲樂的人都知道,正確的歌唱方法並不是用嘴歌唱,而是氣息,所謂氣息,説得通俗點,就是腰部力量.有的人本身生理條件很好,高音亮而飽滿,但很多人都有這樣一個問題,為什麼唱高音時總會覺得音站不穩,搖搖擺擺,老是不聽指揮.就像一個物體能夠穩當的擺放在一個地方,必然是因為它有一個支點.而我們的腰部力量就是歌唱的支點.當一個人打呵欠的時候,就是擁有歌唱最佳狀態的時候,不僅喉嚨完全放開,腰部也有一股力量在腰四周遊走,有興趣者可以多多體會.當然堅持練習仰卧起坐更是一個直接鍛鍊腰部力量的方法.

四 共鳴

一次好的發聲不僅需要口腔的本音,更需要顱腔和胸腔的共鳴.泛音產生於顱腔,使音色飽滿,胸腔的共鳴則使音色渾厚.高音用得較多的是顱腔的共鳴,中低音則需要很好的胸腔共鳴.一般人都覺得唱歌最難的就是高音,其實不然.

“你能夠低到多少,你就能高到多少”,就像拉彈弓,你能夠往後拉多少,你就有多少可以爆發的高音力量.當這三個腔體都能互相配合的時候,那就真是如魚得水,天籟之聲.

五 情

也許有人會覺得奇怪,發音技巧中怎麼會有情?對所有作品的演繹如果沒有自己的理解和感情的投入,縱使有再高的技巧也是枉然.因為,歌唱,本來就發源於人對自身情感的表達和釋放.從現在的國際歌壇可以看出,最出名的不是音色最好,技巧最高的,而是能夠用情用心歌唱的歌手.當然,這也是我們演唱中的致命弱點.一個人如果沒有情,怎麼能夠演繹出作品的真諦.

要想唱好,首先得熱愛歌唱.

歌唱中氣息狀態,呼吸問題

胸腹聯合呼吸法

吸氣後兩肋擴大,橫膈膜下降,小腹微收。 胸腹聯合呼吸法是培訓師在工作時應該掌握的方法。這種呼吸活動範圍大、伸縮性強,可以使氣息均勻平衡。理想的狀態是做到“吸氣一大片、呼氣一條線;氣斷情不斷,聲斷意不斷”。 訓練氣息,不能在飽腹的時候,否則容易造成胃下垂等。有句話叫“飽吹餓唱”,不過對於培訓師來講,不能太餓,否則沒力氣講幾個小時。進行呼吸練習的時候,我建議大家還是在空腹的時候進行比較好。

練習方法:

慢吸慢呼 、總體的要求——站穩,雙目平視前方,頭正,肩放鬆,象在曠野呼吸花香一樣,慢慢吸足氣。要感覺到腰腹之間充氣膨脹,氣入丹田,但是要收小腹。保持幾秒後,輕緩呼出。

聲樂演唱練聲方法 篇3

描述法

小的時候我們都學過看圖説話,描述法就類似於這種看圖説話,只是我們要看的不僅僅是書本上的圖,還有生活中的一些景、事、物、人,而且要求也比看圖説話高一些。簡單地説,描述法也就是把你看到的景、事、物、人用描述性的語言表達出來。

描述法可以説是比以上的幾種訓練法更進了一步。這裏沒有現成的演講辭、散文、詩歌等做你的練習材料,而要求你自己去組織語言進行描述。所以描述法訓練的主要目的就在於訓練同學們的語言組織能力和語言的條理性。

無論是演講、説話、論辯都需要有較強的組織語言的能力,沒有這種能力也就不可能有一張懸河之口,組織語言的能力是口語表達能力的一項基本功。

其方法是一幅畫或一個景物作為描述的對象。第一步,對要描述的對象進行觀察。比如,我們所要描述的對象是“秋天的小湖邊”,那麼我們就要觀察一下這個湖的周圍都有些什麼,有樹?有假山?有涼亭?還有遊人?並且樹是什麼樣子,山是什麼樣子?涼亭在這湖光山色、樹影的襯托下又是個什麼樣子,這秋天裏的遊人此時又該是一種什麼心情呢?這一切都需要你用自己的眼睛去觀察,用你的心去體驗。只有有了這種觀察,你的描述才有基礎。第二步,描述。描述時一定要抓住景物的特點,要有順序地進行描述。

其要求是,抓住特點進行描述。語言要清楚,明白,要有一定的文采。描述的千萬不要成流水賬,平平淡淡,一定要用描述性的語言,儘量生動些,活潑些。要講點順序,不要東一句,西一句,南一句,北一句的,描述出的東西,讓人聽了以後能知道你描述的到底是個什麼景物。描述的時候允許有聯想與想象。比如,你觀察到秋天的湖邊有一位白髮蒼蒼的老爺爺,孤獨地坐在斑駁陸離的樹蔭下,你就可能有一種聯想,你可能想到了自己的爺爺,也可能想到這個老人的生活晚景,還可能想到“夕陽無限好,只是近黃昏”這個詩句……那麼在描述的時候,你就可以把這一切都加進去,使你的描述更充實、生動。

聲樂演唱練聲方法 篇4

發聲練習開始的時候,必然會遇到如何起第一個音的問題,我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。

1、激起聲

是當吸氣完畢後,胸腔保持不動,聲帶先自然閉合,然後,再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲,這樣發出來的聲音結實有力,我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用,也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。

2、軟起聲

軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時,氣息也同時往外送,開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和,發出的聲音比較平穩、舒展。我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用,同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病,與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。

3、舒起聲

舒起聲是聲門先開,然後氣息再振動聲帶,它的特點是先出氣而後發聲,像歎氣一樣。在勞動號子中,常常用到這種起聲法。在發聲訓練中,這種方法可用來糾正聲音過於僵硬的毛病,在通俗唱法中使用較多,較口語化。總之,歌唱的起音首先要精神飽滿,全身協調,根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法,注意起音的音量不要過分強,以舒適的mf或mp音量為合適。

聲樂演唱練聲方法 篇5

(1)呼吸技巧。想象一下練聲時我們所要求的方法是什麼,有什麼動作可以輔助我們進行正確的呼吸.比如向下蹲.抬東西時的動作等。

(2)發聲時要與正確的咬字、吐字相結合。我們進行簡單的練聲時,不會涉及太多的字,但在演唱歌曲時.則會有層出不窮的字跳出來困擾我們的歌唱,這就要求我們必須通過字、

聲結合的練習來提高脣、齒、舌的靈活運用能力。

(3)在歌唱發聲時。還應注意對音準、節奏的訓練。我們在練聲時,旋律的走向往往都是簡單而重複的,但到了具體歌唱時,則需要連貫、抑揚頓挫、強弱對比明顯的歌唱發聲技巧,因而在我們平時歌曲演唱時.應注意對音準、節奏的訓練。

(4)培養好的樂感。當我們一開始練聲時,就要把每一條練聲曲當歌曲來進行訓練.從開始練聲就要同音樂結合起來.從最基礎的地方入手培養良好的樂感。

(5)注重情感的培養。在演唱歌曲時,一定要投入.有了良好的情感支撐,歌唱技巧也就會在不知不覺中運用上了。

聲樂演唱練聲方法 篇6

1、樹立自信,對生活懷着積極態度

都説幽默來源於自信,如果沒有自信的姿態,何談培養幽默的口才呢?我覺得,凡事往好處想,天無絕人之路,關上一扇窗,就有另一扇窗為你打開了!我們要對生活懷着積極態度,不能自暴自棄,要學會去自信的掌握、駕馭生活!

2、嘗試開發鍛鍊右腦

右腦的發達程度涉及到幽默的口才能否養成。開發右腦的方法有很多,我常用的比如“做白日夢”、“靜坐冥想”、“多看藝術書籍、學習美術知識”、“多與別人暢所欲言”的方法,大家可以去試一下,很有效的哦!

(還有一招:打牌的時候,試着用左手拿牌,出牌!效果槓槓的!)

3、遇到挫折,學會積極應對,培養樂觀的思維

人的一生不能説沒有挫折,像感情失敗、家庭變故、事業失利、朋友遠離等挫折和打擊,我想大家或多或少總能遇到一些。遇到這些挫折,我們要學會積極應對,培養樂觀的思維,堅強面對!

4、多看幽默搞笑電影、書籍

很多極品幽默的電影如周星馳系列、黃百鳴系列、古天樂系列、美國好萊塢的幽默電影,都是很不錯的。另外像“幽默··與口才”、“讀者”、“故事會”等書籍都有用的。

5、學習“大家、名人”的幽默做法

“大家、名人”的幽默做法很多,小品達人趙本山、陳佩斯、朱時茂、黃宏等都值得我們去領會,學習。這類的例子太多,大家平常多加觀察就會大有收穫。

聲樂演唱練聲方法 篇7

聲樂中氣息運用的技巧

首先,把肺裏的氣全部呼出去,要呼的乾淨;然後,並住呼吸,把手按在小腹,也就是常説的單田,用力使單田鼓起,手要反作用在單田上,要用力,在鼓起的時候要漸漸用力,不要一下鼓起來。從開始用力到用力到極限,大約用五秒鐘時間然後到最強的時候,持續五秒鐘

最後,漸漸放鬆,也不要一下放鬆,大約五秒時間整個過程,注意不要呼吸。

養成用丹田氣説話的習慣。意念上,不要用嗓子説話,用小腹[臍下兩寸的點]説話。多練仰卧起坐,加強丹田力量[一般女性小腹力量較弱]。口腔要打開[後上下牙距離],整個口腔形成:前緊[開、齊、合、撮]後鬆[打開後槽牙]之勢。

長期堅持科學訓練。情、氣、聲的訓練:情---七情:喜、怒、憂、思、悲、恐、驚的語言表達訓練;氣----掌握胸腹聯合呼吸法;聲----聲音的彈性訓練。

1)每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法),因為在整個聲樂功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一環,是整個歌唱建築的基礎,因此必須明確呼吸的重要性,重視練好歌唱呼吸的基本功。

2)打開喉嚨,穩定喉頭,是歌唱基本功訓練的核心,這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一,很多歌唱者聲音上的毛病,多是由於歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的,而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動,獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

3)要恰當地運用好歌唱的共鳴,要使聲音傳得遠,充滿劇場,且圓潤,優美動聽,這是要經過專門訓練的,對於初學者來説,是比較難掌握的課題。由於共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分不開,因此要求歌唱者通過母音的轉換,穩定喉頭打開口腔,調節氣息等手段,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,來增大音量,擴展音域,美化音色,統一聲區,使高、中、低三個聲區的聲音協調一致,天衣無縫,走動自如靈活。

4)正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高脣、齒、舌的靈活運動能力,使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

5)在歌唱發聲時,還要注意對音準、節奏的訓練,通過發聲練習,逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧,豐富歌曲的表現手段,增強歌曲演唱能力。

6)在每次練習時,都要保持正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

7)在練聲、唱歌前,一定要摒除一切雜念,穩定情緒,要有非常好的心理狀態,要有良好的歌唱慾望,要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態,否則是唱不好歌的。

8)從開始練聲起,就要同音樂結合起來,即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習,同時它們又都是樂曲的組成部分,要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始,要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悦耳、動聽。以上我們可以領悟到,在歌唱發聲的過程中,呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行,它們是相互聯繫、相互促進、相輔相成的,這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。

聲樂演唱練聲方法 篇8

也許你會羨慕別人站在萬人講壇或辯論場上滔滔不絕地演説,或是進行激烈的脣槍舌劍,再看看現實中的自己,卻好像總是笨嘴拙舌,老是講錯話。其實,你如果懂得在自己的講話中間巧妙地穿插一些演講的小技巧,也許你根本不會比那站在講壇上的雄辯家遜色。

當然,在與同事和上司的交往過程中懂得使用適當的言辭,也並非易事。專家建議,在商業談話中應該儘快切入正題,但在切入正題之後,一些人總是喜歡使用一些煩宂的託詞,例如:“我原來只是認為……”,“我們也許可以……”這就使得表達效果大打折扣。要知道,謙虛不過是粉飾之物,這樣做的結果只會是大家繼續討論——不知不覺已沒有了你的份兒。

要想改掉這些不恰當的言詞其實並不難,法則就是——讓你的講話聽上去更有力。斯圖加特修辭訓練學家及作家zngovogel認為,要做到這一點並不難:她説,“語言就像一個人的名片,你完全可以通過言辭來伸張你的個性,使自己變得與眾不同。”我們頭腦中已經有了成千上萬的詞彙,現在的問題就是,要如何來喚醒這些詞彙,使它們成為我們成功的資本。因為只有懂得有意識地巧妙運用言辭,並避免講那些毫無意義而空洞的話,才不會讓自己變得很被動,而是應付自如地表達出自己想要表達的東西。要做到這一點,可以參考下列的重要法則:

不要説“但是”,而要説“而且”試想你很贊成一位同事的想法,你可能會説:“這個想法很好,但是你必須……”本來你讓你的話字字千金伶牙俐齒的你,當然深受同事和上司的愛戴啦!伶牙俐齒的你,當然深受同事和上司的愛戴啦!讓你的話字字千金是認可別人的,這樣子一説,這種認可就大打折扣了。你完全可以説出一個比較具體的希望來表達你的讚賞和建議,比如説:“我覺得這個建議很好,而且,如果在這裏再稍微改動一下的話,也許會更好……”

不要再説“老實説”公司開會的時候會對各種建議進行討論。於是你對一名同事説:“老實説,我覺得……”在別人看來,你好像在特別強調你的誠意。你當然是非常有誠意的,可是幹嗎還要特別強調一下呢?所以你説:“我覺得,我們應該……”

不要説“首先”,而要説“已經”你要向老闆彙報一項工程的進展情況。你跟老闆講道:“我必須得首先熟悉一下這項工作。”想想看吧,這樣的話可能會使老闆(包括你自己)覺得,你還有很多事需要做,卻絕不會覺得你已經做完了一些事情。這樣的講話態度會給人一種很悲觀的感覺,而絕不是樂觀。所以建議你是這樣説:“是的,我已經相當熟悉這項工作了。”不要説“僅僅”在一次通力攻關會上你提出了一條建議,你是這樣説的:“這僅僅是我的一個建議。”請注意,這樣説是絕對不可以的!因為這樣一來,你的想法、功勞包括你自己的價值都會大大貶值。本來是很利於合作和團體意識的一個主意,反而讓同事們只感覺到你的自信心不夠。這樣説:“這就是我的建議。”

不要説“錯”,而要説“不對”一位同事不小心把一項工作計劃浸上了水,正在向客户道歉。你當然知道,他犯了錯誤,惹惱了客户,於是你對他説:“這件事情是你的錯,你必須承擔責任。”這樣一來,只會引起對方的厭煩心理。你的目的是調和雙方的矛盾,避免發生爭端。所以,把你的否定態度表達得委婉一些,實事求是地説明你的理由。比如説:“你這樣做的確是有不對的地方,你能夠為此承擔責任。”

不要説“本來……”你和你的談話對象對某件事情各自持不同看法。你輕描淡寫地説道:“我本來是持不同看法的。”一個看似不起眼的小詞,卻不但沒有突出你的立場,反而讓你沒有了立場。類似的表達方式如“的確”和“嚴格來講”等等,乾脆直截了當地説:“對此我有不同看法。”

不要説“幾點左右”,而要説“幾點整”在和一個重要的生意上的夥伴通電話時,你對他説:“我在這週末左右再給您打一次電話。”這就給人一種印象,覺得你並不想立刻拍板,甚至是更糟糕的印象——別人會覺得你的工作態度並不可靠。是説:“明天11點整我再打電話給您。”

不要説“務必……”,而要説“請您……”你不久就要把自己所負責的一份企劃交上去。大家壓力已經很大了,而你又對大家説:“你們務必再考慮一下……”這樣的口氣恐怕很難帶來高效率,反而會給別人壓力,使他們產生逆反心理。但如果反過來呢,誰會去拒絕一個友好而禮貌的請求呢?所以這樣説:“請您考慮一下。”

聲樂演唱練聲方法 篇9

(1)氣泡音:閉口和張口共30秒。

(2)輕度哼鳴:20秒。 ­

(3)膈肌訓練(狗喘氣)閉口1分鐘,改良的“嘿”“哈”共30秒。 ­

(4)慢吸快呼:2次,20秒。

(5)慢吸慢呼:2次,20秒。

(6)快吸慢呼:4次,2分鐘。

(7)“絲”——音:20秒、30秒各2次,1分鐘。

(8)“衣 ”-----音:20秒、30秒各2次,1分鐘。

(9)搓臉:10秒。

(10)轉頸:10次,10秒。

(11)松下巴:10秒。

(12)提顴肌:10次,10秒,手輔和自行交替進行。

(13)咀嚼:閉|、張口各20次,30秒。

(14)半打哈欠:5次,10秒。

(15)撮脣:10次,20秒。

(16)合口左右撅脣:10次(左、右為一次),30秒。

(17)轉脣:8*8拍,30秒。

(18)雙脣打響:30次,30秒。

(19)彈脣:1分鐘。

(20)b本音:60次,1分鐘。

(21)ba本音:60次,1分鐘。

(22)ba-----ba-----ba------ba------,1分鐘。 ­

(23)頂腮:30次,30秒。 ­

(24)刮舌:20次,20秒。 ­

(25)伸捲舌:20次,20秒。 ­

(26)立舌:10次,30秒。 ­

(31)da-----da-----da-----da------;60次,1分鐘。 (32)g本音:60次,1分鐘。 ­

(33)ga本音:60次,1分鐘。 ­

­(34)ga-----ga-----ga-----ga-----:60次,1分鐘。 ­

(35)ge音:60次,1分鐘。 ­

­(36)ge-----ge-----ge------ge-----:60次,1分鐘。 (37)數“數兒”:一口氣由1數到30,3次,3分鐘。 ­

(38)數“數兒”:一口氣數10個八拍,3 次,3分鐘。 ­

­(39)數“數兒”:“一二三,三二一,一二三四五六七;七六五五六七,七六五四三二一”,一口氣數3到4個回合。2次,2分鐘。 ­

(40)數“數兒”:“一二三四五六七八,二二三四五六七八---------八二三四五六七八,七二三四五六七八,---------一二三四五六七八”。一口氣數下來,2次,2分鐘。 ­

­(41)數棗兒:要求儘可能一口氣數20個以上棗兒,2次,2分鐘。 ­

(42)數“葫蘆”:要求一口氣數20個以上“葫蘆”,2次,2分鐘。(43)喊操:變換節奏進行,2分鐘。 ­

­(44)繞口令:任選10段,10分鐘。 ­

(45)有針對性的語段或詩詞片段練習:10分鐘。 ­

­(27)轉舌:8*8拍,1分鐘。 ­

(28)彈舌:30秒。 ­

(29)d本音:60次,1分鐘。 ­

(30)da音:60次,1分鐘。 ­

聲樂演唱練聲方法 篇10

“目標城市”、“目標崗位”寫清楚

在一些畢業生的求職簡歷上,家庭地址、電話、籍貫、民族、婚姻狀況、初高中學習情況一應俱全,卻忽略了自己找工作要定的目標——具體應聘的崗位,這是十分不利的,因為在招聘過程中,對自己的職位沒有明確目標的申請者,是最容易被用人單位淘汰的。

因而建議畢業生,最好在“聯繫方式”下比較醒目的地方表述自己的職業定位、具體崗位,告訴用人單位自己的職業理想,使用人單位通過你的專業、技術、經驗情況、興趣愛好等分析你求職意向的由來。

聲樂演唱練聲方法 篇11

擁有好口才,職場如魚得水

現代社會中,口才已成為決定一個人生活及事業優劣成敗的一個重要因素。由一個人每天所説的話,可以判定他每天的工作生活情況;一個人每天的喜怒哀樂,往往由其言語來決定。口才好,説話流利會使人託付重任。有了才幹,即使沒有口才,雖也可以達到成功的目的,但有才幹兼有口才的人,他的成功希望更大。

擁有好口才,你就能在錯綜複雜的人際關係網絡中游刃有餘,你就能於激烈的社會競爭中脱穎而出,你就能在鬥智鬥勇的談判桌上侃侃而談、屢出奇招;擁有好口才,你就能在針鋒相對的辯論台前巧舌如簧、雄辯如虹,你就能在難以測定的情場中揮灑自如,勝券在握。也就是説,好口才就是成功的敲門磚。

【案例欣賞】

好口才成就楊利偉成為首飛

我國首次載人航天飛行成功之後,第一個進入太空的宇航員楊利偉便成了家喻户曉的新聞人物。航天部門領導説,之所以選楊利偉主要有三方面原因:其中之一是他的心理素質好,口頭表達能力強,説話有條理、有分寸。楊利偉認為航天無小事,所以不管做什麼事情,都盡最大努力做好,就連訓練後的總結會、訓練小結也是如此。在總結會上,楊利偉準備充分、積極發言,發言條理清晰,邏輯性強,態度從容。在最終確定三人為首飛候選人之時,三人各方面都十分優秀,難分高下,只是考慮到作為我國第一位進入太空的宇航員要面對全世界的矚目、接受新聞媒體的採訪、進行巡迴演講時,才最後定下讓口才好的楊利偉首飛。

聲樂演唱練聲方法 篇12

(1)設想會場聽講的人數是200人、100人、50人、30人、20人、登上講台,作有準備的,響度適中的演講練習。

(2)如果你演講聲音過低,可到郊外或空曠地,射向前面50米、30米處有“一羣人”,然後放開嗓子演講一個片斷給“他們”聽。

2.聲音的清晰度訓練

演講是靠有聲語言來表達思想感情並與聽眾進行交流的,如果演講者聲音含混不清,就無法準確地傳情達意。演講時,要使聲音集中、清晰,首先要靠咬字器官的力量集中,這主要表現在舌和脣上。

舌頭在口腔中活動最積極、影響最大,漢語普通話所有音節中,除輔音的脣音以外,全都要靠舌頭的積極活動。舌頭彈動力強,聲音就會發得清晰;如果舌頭是軟綿綿的,缺乏阻氣力度,聲音就會模糊。可見,聲音的清晰與舌的活動狀態密切相關。語言的清晰度訓練要首先進行舌的訓練,可作如下口部操:

3.語言的流暢度練習

演講是一種口語表達藝術,它不僅要求聲音清晰、準確,而且要求演講者的語言流暢自然,婉轉甜美,以充分顯示嚴謹的邏輯力量和語言魅力。語言流暢度訓練重在加強語言實踐,多讀、多講。

讀,就是多讀演講名篇。包括默讀、朗讀、快讀。練讀要注意以下幾點:

語意要連貫。就是多連少停。在演講過程中,有時若按文字標點停頓,有聲語言的語句就容易被掰“碎”,因此,應不受其限制,連起來説。

重音的選擇要少而精,重音過多,勢必拖沓,影響語速,使語句難以流暢。

句尾不能下墜。句尾下墜,就阻止了語句的行進和流動。所以,在一個意思沒有表達完,即使是換氣和停頓,句尾也不能“往下掉”,要多用向上的流勢。最好是在讀熟之後,多練快讀。限定時間,逐次加快速度,快而不亂,快而不錯。以這種速度訓練,既能鍛鍊靈敏的思維,極好的記憶,又能鍛鍊演講者把一長串優美的語句傾斜直下的本領。

講,就是隻要條件允許,就不要放過機會,理清思路,不停地講下去,甚至參加辯論。以提高話語的流暢度。

設想你是一位中學的班主任,請面對全班同學,作5—10分鐘的即興講演,題為“珍惜時間”。做到出語乾淨,咬字清晰,語流順暢,語意銜接自然,沒有口頭禪。

4.語氣的多樣性訓練

語氣的多樣性是語言豐富的反應,是演講者語言能力強的表現。正是由於語氣的多樣性,語氣的分類方法也比較多。如果從演講者與聽眾的關係來看,有上下關係與平行關係,還有親疏愛憎關係;如果從語句類型來分,有陳述、祈使、一文、感歎四種語氣;如果按語法、邏輯關係分,可分為並列、順承、假設、因果等多種類型;如果按表達方式來分,又可以分為敍述、議論、描寫、説明等不同語氣;要從演講的心境和感情的變化來分類,那就更多了,有愛與恨、悲與喜、憂與懼、信與疑等等。各種語氣的表達一般通過句調的省升、降、平、曲和聲音氣息的控制變化來實現,如敍述語氣是平直調,疑問語氣是上揚調,愛的語氣一般是“氣徐聲柔”,懼的語氣則是“氣提聲凝”。

5.語氣的交錯性訓練

一篇演講稿,固然有它某種相對穩定的基本語氣形態,也叫基調。但在演講過程中,語氣要隨着演講內容的發展變化而發展變化,有時在表示某種感情基調的同時,又出現其它的感情色彩,於是就有了語氣的交錯和重疊。聞一多先生的《最後一次的講演》,整篇的基調是憤怒、激越的,但其中也滲透着對李公樸先生及其家屬的強烈的愛以及對光明未來的期待和追求。因此,在進行語氣訓練時,要注意到這種語氣的交錯,分清主次,處理好重疊和過度,使語氣更好地為內容服務。

(二)態勢語言的訓練

演講的態勢語言,是指演講者的姿態、眼神、表情、手勢等,它不僅有一定的表情達意的作用,而且更主要的是可以彌補口語表達的不足使思想感情表達得直觀、充分,形象,具體。因此,一位好的演講者,不僅要有較強的口語表達技能,還要努力掌握態勢語言技巧,從聽覺和視覺兩方面來調動、感染聽眾,使演講達到一種趨於完美的境界。

態勢語句包括儀表的裝飾、體態的協調、手勢的運用、眼神的表露、表情的展示等諸項內容,下面只談主要的幾種。

1.身姿訓練

身姿主要指軀幹的形態。一個優秀的演講者,他演講的每一個時刻,無論動與不動,都應當像一尊優美的雕像,給人健康、有力、丰神秀逸、端莊瀟灑的感覺。

身姿訓練主要是練習“站”。站的時候,肢體要端正,略前傾,目視正前方。站姿主要有兩種:一種是“丁”字步。一隻腳在前,一隻腳在後,兩腳之間呈九十度垂直的“丁”字形,兩腿前後交叉距離以不超過一隻腳板的長度為宜,全身的力量集中在前腳上,後腳足跟略微提起。(這種站姿多用於表達強烈感情的典型的演講,有利於激發聽眾的興趣和感情)。另一種是“稍息式”,兩腳之中任何一腳略向前跨步、兩腳之間成七十五度角,腳跟距離在五市寸左右。兩腳均直立,全身力量多集中在後腳。(這種站姿運用廣泛,説理、達意、傳知性的演講一般都用此勢。)

演講要有一個基本的立足點,但也可根據演講內容的需要小幅度移步。一般地説,向前移步表示積極性的意義,如支持、肯定、堅信、進取等;向後移步則表示消極性的意義,如疑慮、否定、頹喪、退讓等;向左右移動則表示對某一側聽眾特別的傳情致意等。

總之,站如鬆,要挺拔、堅定。肢體要協調一致,由一邊轉向另一邊時,不能單扭脖子,腰部也要隨着轉動。

2.表情訓練

表情是指面部的顏色、光澤、肌肉的收縮舒展以及紋路的變化。表情也是一種重要態勢語言。它如同一面心靈的鏡子,以最靈敏的特點,把人複雜的內心世界,如幸福、痛苦、悲哀、失望、憂慮、憤怒等,都充分地展示出來,使聽眾在“察言觀色”之中瞭解到演講者豐富而微妙的內心世界,並因此而受到感染。

表情的訓練,可對着鏡子做如下練習:

3.眼神訓練

眼神是指演講者眼睛的神態,是通過眼睛來傳遞信息的一種態勢語。人們常説:“眼睛是心靈的窗户”,演講者可通過豐富巧妙的眼神“眉目傳情”,以此影響聽眾的情緒,調整會場的氣氛,進而達到理想的演講效果。眼神訓練可按如下步驟做眼部“體操”。

預備姿勢:自然站立,頭正直、下頜微收。練習中,頭的位置始終不變。

第一節:①眼瞼抬起,瞪大眼睛,正視前方某一物體,努力將其看清。②眼瞼漸漸放鬆眼球回縮,虛視前方。③反覆重複上述動作。

第二節:①眼瞼抬起,眼光自左向右緩慢掃視,直至看到最側面的東西,目光所到之處努力看清視線內的物象。②目光由右向左掃視,方法同上。③動作同上,只是速度加快,一拍向左,一拍向右。

第三節:①眼光由下向上緩慢掃視,眼瞼儘量向上抬,直至看見最上方,眼過之處,努力看清視線之內的物象。②由上向下掃視,直至看見自己的前胸,但應控制眼瞼的下落,不使其遮住瞳孔。③動作同上,速度加快,一拍向上,一拍向下。

第四節:①眼光緩慢向左斜上方斜視,左眼瞼比右眼瞼抬得更高。②眼光緩慢向右斜下方斜視,右眼比左眼用力稍大。③動作同上,速度加快。

第五節:動作與第四節相同,只是改變方向,成為右斜上方到左斜下方的動作。

第六節:①雙眼從左側視起,經由上—右—下方向,按順時針轉動一週,環視幅度儘可能大,速度均勻。②重複一次。③方法同上,向相反方向,按逆時針方向轉動一週。

眼神的操練,可提高眼球、眼瞼運動的幅度、靈活性和可控能力。

4.手勢訓練

手勢指能夠傳情達意的手各個部分的姿勢動作,它也是態勢語言的重要組成部分。手勢可以抒發感情、指示對象、摩擬事物,還能夠體現個人風格,在演講中有着不可低估的作用。從手勢在演講中的活動範圍來看,可以分為三個區域:

上區(肩部以上):手在這一區域活動,多用來表示思想、宏大、張揚、向上的內容的感情,如表示堅定的信念、殷切的希望、勝利的喜悦、美好的憧憬等。

中區(肩部至腹部):手在這一區域活動多表示敍述事物和説明事理,演講者心情較平靜。

下區(腹部以下):手勢在這一區域活動多表示憎惡、鄙夷、不屑、厭煩等內容和感情。

按照這三個區域的手勢活動範圍,可做以下五種常用手勢的訓練:

一是號召手勢:配合口語,“讓我們團結一致,為實現四化這一宏偉的目標而奮鬥!”右臂向斜上方推出,掌心向外,以表示實現奮鬥目標的決心。

二是象徵手勢:口中説:“請相信我這一顆忠於祖國的赤子之心吧!”右臂抬起,手撫心區,表示忠誠。

三是摹狀手勢:口中説:“生命的意義不在於索取,而在於奉獻!”雙臂從胸前平伸向外,臂微彎,手心向上,摩擬奉獻狀。

四是情感手勢:“貪污、受賄這些社會上的不正之風,必須徹底清除!”右臂先收回胸前,然後迅速向右斜下方劈出,表示痛恨和厭惡。

五是指示手勢,口中説:“抗戰勝利後,在中國人面前擺着兩個前途:一個是光明的中國,一個是黑暗的中國。”右手在胸前成微握狀,然後伸出食指,再伸出中指,以引起聽眾對這兩種前途,兩種命運的關注。

聲樂演唱練聲方法 篇13

寫作要緊扣活動主題

活動的主題是什麼?整個活動的內容必然要體現出這個活動的主題,但是在有些新聞稿中的主題內容卻與主題脱離。比如上次一篇《我校舉辦第三屆“模擬課堂“比賽》的新聞,原稿中過多地描寫了文藝表演環節,而弱化了教學水平的考核環節。既然是“模擬課堂”的比賽,主體肯定是要考核參賽者的教學水平,文藝水平只是其中一部分,但不是最重要的部分。所以,我的修改意見是,弱化文藝表演環節,弱化文藝才 華,突出參賽者的教學水平和知識積累。在修改稿中發現,“課堂即興問答”和“智力搶答”兩個環節都充分地體現出來,並且還介紹了複賽中“專業講課”的比賽情況。

聲樂演唱練聲方法 篇14

“深吸慢呼長音練習”

經過氣息練習,聲音開始逐步加入。這一練習仍是練氣為主,發聲為輔,在推送同時擇一中低音區,輕輕地男生髮“啊”音(“大嗓”發“啊”是外送與練氣相順),女生髮“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口氣托住,聲音出口呈圓柱型波浪式推進,能拉多長拉多長,反覆練習。

聲樂演唱練聲方法 篇15

歌唱發聲練習的目的和要求

歌唱發聲練習的目的,簡要地説,就是將歌曲演唱中對聲音所需求的各種技術環節,通過有規律、有步驟的發聲練習,逐步提高歌唱發聲的生理機能,調節各歌唱器官的協作運動,養成良好的歌唱狀態,使歌唱發聲的技術成為歌唱表現的有力手段,為達到聲情並茂的演唱服務。

我們練聲的目的是要調整鞏固科學的發聲狀態,把良好的歌唱狀態保持到歌唱中去,改變平時生活中自然的發聲習慣,使之成為符合歌唱發聲的習慣和狀態,所以必須明確我們練聲的目的,而不是簡單的“開開聲”而已。 歌唱發聲練習要求每個歌唱者首先要了解和熟記歌唱發聲器官的生理部位及其功能,掌握歌唱發聲的基本原理,全面理解其精神實質,通過反覆的練聲及歌唱實踐來消化和驗證其歌唱規律。因此在發聲訓練過程中應注意以下幾點要求:

1)每位歌唱者一定要充分理解和運用氣息發聲和氣息控制的方法(即橫隔膜的呼吸方法),因為在整個聲樂功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一環,是整個歌唱建築的基礎,因此必須明確呼吸的重要性,重視練好歌唱呼吸的基本功。

2)打開喉嚨,穩定喉頭,是歌唱基本功訓練的核心,這是歌唱者聲樂技巧能否順利發展的關鍵之一,很多歌唱者聲音上的毛病,多是由於歌唱時喉頭不找開、不穩定造成的,而正確的喉頭位置是協調呼吸器官的運動,獲得穩定、流暢聲音效果的關鍵。

3)要恰當地運用好歌唱的共鳴,要使聲音傳得遠,充滿劇場,且圓潤,優美動聽,這是要經過專門訓練的,對於初學者來説,是比較難掌握的課題。由於共鳴訓練常常與其它發聲基礎要求分不開,因此要求歌唱者通過母音的轉換,穩定喉頭打開口腔,調節氣息等手段,把聲音振響在鼻咽腔以上的高位置頭腔共鳴點上,來增大音量,擴展音域,美化音色,統一聲區,使高、中、低三個聲區的聲音協調一致,天衣無縫,走動自如靈活。

4)正確的發聲要與正確的咬字、吐字相結合。通過字、聲結合的練習來提高脣、齒、舌的靈活運動能力,使之更完美而生動地表現歌曲和情感和內容。

5)在歌唱發聲時,還要注意對音準、節奏的訓練,通過發聲練習,逐步掌握連、頓、強、弱等全面的歌唱發聲技巧,豐富歌曲的表現手段,增強歌曲演唱能力。

6)在每次練習時,都要保持正確的歌唱姿勢,正確的歌唱姿勢是進入良好歌唱狀態的前提。

7)在練聲、唱歌前,一定要摒除一切雜念,穩定情緒,要有非常好的心理狀態,要有良好的歌唱慾望,要充滿信心、放鬆自如地進入歌唱狀態,否則是唱不好歌的。

8)從開始練聲起,就要同音樂結合起來,即練聲也要有良好的樂感。音程、音階一方面是肌肉、音準、氣息、共鳴等方面的技術練習,同時它們又都是樂曲的組成部分,要給它們以音樂的活力和生命。因此練聲一開始,要求每個歌唱者把音程、音階、練聲樂句也唱得悦耳、動聽。以上我們可以領悟到,在歌唱發聲的過程中,呼吸、共鳴、吐字、表現缺一不行,它們是相互聯繫、相互促進、相輔相成的,這就是我們所要求的“整體歌唱”的涵義。

聲樂演唱練聲方法 篇16

一、唱歌的姿勢

正確的唱歌姿勢,不僅是歌唱者良好的心態的表現,而且還關係到氣息的運用,共鳴的調節以及歌唱的效果,在訓練時,應讓學生養成良好的演唱習慣,做到兩眼平視有神,下頜內收,頸直不緊張,脊柱挺直,小腹微收,腰部穩定。

二、唱歌中的呼吸

首先是吸氣,在做呼吸練習時,先做好正確的演唱姿勢,保持腰挺直,胸肩鬆寬,頭自如,眼望遠處,從內心到面的表情都充滿情意,然後,“痛快地歎一口氣”使胸部放鬆,吸氣時,口腔稍打開,硬軟齶提起,並與提眉動作配合,很興奮地以後腰為主,將腰圍向外鬆張,讓氣自然地,流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”,胸部也就自然有了寬闊的感覺,比如用“打呵欠”去感覺以上動作。

但呼氣時不準過深,否則使胸、腹部僵硬,影響發聲的靈活和音高的準確,吸氣時不要有聲響,反之不僅影響歌唱的藝術效果,還會使吸氣不易深沉,影響氣息的支持,所以,在日常生活中要養成兩肋擴張,小腹微收的習慣。

三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練,學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。

1、做獲得氣息支點的練習,體會吸與聲的配合,利用科學的哼唱方法,體會並調節自己的歌唱共鳴。

2、學會張開嘴巴唱歌,上下齒鬆開,有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。

3、唱八度音程時,從低到高,母音不斷裂連起來唱,口咽腔同時從小到大張開。

4、氣息通暢的配合,發出圓潤通暢自如的聲音。

聲樂演唱練聲方法 篇17

介紹會議的程序要有主次

領導講話結束後,要介紹整個會議的流程,會議上進行的活動可能有很多,這就要求作者要注意分 清主次,跟會議主題聯繫緊密的重點介紹,而一些瑣碎的程序則少介紹或不介紹,如會議的討論環節、收看 重要的視頻資料、表彰環節等都是比較重要的程序,而像分發、收取材料等環節則可略去。

標籤: 練聲 聲樂 精選
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