看完百鳥朝鳳的心得感想（精選5篇）

看完百鳥朝鳳的心得感想 篇1

師父非師傅，更與老師有本質上的區別。父母給我們生命，而師父給的是人生。師父是用幾千年的文化精髓和他自己的靈魂教會你走好人生之路。而當今這個時代，師父都成師傅。工人階級的專用稱呼，更高級的就是老師了。老師是個職業，更加成就了人性醜惡的一面。與中國傳統中的師父一詞有天壤之別。電影中這一個世代相傳的嗩吶匠焦三爺，用生命演義了傳承，演義了中國文化精神的師父。他雖固執，但仁愛，有骨氣，愛憎分明，有操德，個性鮮明。他愛他的嗩吶，愛着老祖宗留下的東西，愛他的徒弟，唯獨不愛他自己。這幾乎是中國傳承傳統文化的人共有的性格特點。他説:“嗩吶不是吹給別人聽得，是吹給自己的，要吹到骨頭縫裏，不能讓嗩吶沒了。”這經典的語言，只有師父才能説的出來。因為這個聲音來自他的靈魂，而不是嘴脣。

我的骨科師父世代相傳，她的一生只收了我這麼一個徒弟。我常問師父為啥不多收徒弟，師父經常笑而不語。有一天師父説:“孩呀，咱家這個手藝是救人的，這麼多代了，都是傳女不傳男。你大姐(師父的親生女兒)人品不好，不能傳給她，會害人的。我以為我要把這手藝帶到棺材裏了呢，結果沒想到遇到了你。咱娘倆有緣，你這孩子心眼好，有德性，又會內科，你學會這個手藝能治病救人，不會瞎了咱們家祖輩名聲。雖然違背了祖訓，但我想她們會理解的，孩呀，她們都看着你呢，千萬不要為了錢去救人!”我聽到這淚奔了，從此再沒問師父為啥不多收徒弟。現在師父不在了，這話卻從不敢忘記，如同那電影裏的遊天鳴。

這部電影讓我想起很多與師父的點滴生活，我幾乎一直在流淚看完這部電影，沒有拜過師父的人很難理解這種感情。金錢至上的中國人靈魂深處是什麼?我説不好，但一個頭磕在地上，一句師父，一個承諾，一種精神，便成就了我生命的全部!是與血液容在一起的，誓死捍衞老祖宗留下的東西，不敢忘記師父的教誨和自己的誓言!師父説你要勇敢的做一個殉道者!

百鳥朝鳳，鳳就是殉道者的化身，捍衞和守護着光明和希望的靈物。只有鳳凰才會涅盤，重生的便是他的徒弟。焦三爺走了，孤零零一座墳迎着餘輝，百鳥朝鳳就下了，嗩吶才能繼續着它的生命的光輝。

看完百鳥朝鳳的心得感想 篇2

《百鳥朝鳳》是一篇評分較高的電影。

出於對於名字的喜歡，我點開了這部電影，並決定把它作為舒緩心情的一種方式。也希望能從電影中學習到更多自己所不曾接觸過的事物。

故事的內容是一對父子向老嗩吶匠求師展開的。儘管那孩子並不喜歡嗩吶，甚至從來沒吹過，但是在父親的引薦之下無奈選擇了拜師學習。在拜師途中，由於父親的心急，直接摔倒在門檻之前，頭上也都流血了。而男孩的第一反應就是不斷地摩挲父親受傷的地方。這讓我看到了温暖的親情。也可能正是因為這份親情，支撐着男孩堅持學習的心吧。

而吹嗩吶是有講究的，剛開始男孩學習的過程可謂非常艱難。可是在堅定信念的堅持之下，男孩始終是堅持了下去。這對於一個孩子來講是十分難得的。在故事的發展中，也有另外的人家慕名前來拜師。男孩從此多了一個伴兒。儘管這個伴兒可能是壓力的來源。那時候這樣的技藝是需要傳承的，可是徒弟眾多，傳承人只有一個，而傳承的內容就是嗩吶裏最為深奧的一個作品——百鳥朝鳳!

故事的細膩之處也慢慢展開。男孩和另一個比自己小一點的藍玉開始了一起的學習生涯。在師傅家裏學習，不單單是技藝上的努力，還要懂得學會德行，空餘間也會幫着師傅師孃做着些一起收麥子之類的農活。這種上個世紀才有的師徒情感讓我十分的羨慕，想來如今的行業裏已經不存在這樣的師徒關係了。

在努力地過程中，兩個男孩都想家了。當從家裏回來，師傅也正是開始傳授兩個孩子嗩吶的技術，並挑出嗩吶給孩子介紹。可是隻給了藍玉，這個天賦好而且年齡小的徒弟。男孩因此而感到自卑，認為師父不認同自己的技術，所以選擇了離開。在家門口，男孩因為聽到了父親對自己的信心和期盼，咬着牙又回到了師傅的住所。也許這本就是師傅的考驗，桌子上已經放着為男孩準備的嗩吶了，是他師傅第一次使用的嗩吶，更小且更加難吹。

俗話講德藝雙馨，男孩的舉動已經證明了一切，至少在孝心這一塊十分值得稱讚。在接下來的學習中，男孩和他的小師弟藍玉已經可以開始慢慢地嘗試實踐了。在途中，他們因為意置身火海，藍玉的第一反應是逃跑， 而男孩謹記師傅的話想要把嗩吶帶走，可是遺憾，他先帶走了師弟藍玉的嗩吶，當要拿自己的嗩吶的時候已經來不及了。

故事到這裏我已經猜測到了老匠人最後所選擇的孩子。而影片穿插過程中也有一個細節，更加吻合了我的猜測。那就是男孩在林子裏模仿鳥叫的聲音並且惟妙惟肖，而且能夠細膩的辨析出林間各類鳥兒的聲音。

果然，到了競爭繼承人的時刻，老匠人選擇了男孩。

只是那份不容割捨的感情令誰看了都會心酸。無論是小師弟藍玉臨走前給師傅磕的三個頭也好，還是老匠人的那句“我不假裝離開，是怕自己不忍心讓他走”也好，又或者是男孩接受繼承人之後的那番感慨也好……每一段內容都充斥着一份真摯而純粹的師生之情。師傅無異於第二個父親，教會了自己生存的技能，教會了自己為人處世的道理，讓自己能夠體會到另一個家的温情。這份感情是絕對無法割捨的。

所有的事情有離別才顯得更加的美好，也才有了更加值得珍惜的理由。而對於嗩吶的技藝也是這般，隨着時間的推移，嗩吶逐漸沒落。任何場合需要，也只是撐個牌面，沒有了接師禮，沒有了那些老早前的流程。繼續這般下去，很容易就會消失在歷史的舞台。而如今能提及曾經那被老一輩追捧着的德行高尚的人才可享受到的百鳥朝鳳，知道的人似乎越來越少……

也正因此，當時師徒二人再次坐在一起，倒是開始談論起了往事，感慨起了生活。原來收男孩作為徒弟，是因為男孩父親摔倒時候的男孩的眼淚，也正這眼淚中飽含的孝心打動了老匠人。原來師傅的心裏也藏滿了心酸。當初嗩吶匠人受人追捧，不為名不為利也不為錢，只是為了讓技藝得到傳承，讓自己的努力受人尊重。可如今，世道變了，嗩吶逐漸要退出歷史舞台了。對於這位老匠人而言，是多麼無奈的事情。

“嗩吶不是吹給別人聽的，而是吹給自己聽的。”這是這位老匠人的感慨，也是影片中最令人感動的地方之一。所謂技藝，是自己千錘百煉打造出來的，而所謂決心，就是要明白，自己的熱愛到底在哪兒，到底是什麼。我的鼻尖不禁一酸，眼眶也多了些許的紅潤，這些都是課本不曾教導於我的故事。我甚至想到了自己的爺爺，想到了爺爺對於嗩吶也由衷的喜歡。這些老一輩傳承下來的東西，我們理當珍惜，不能夠失去!

看完百鳥朝鳳的心得感想 篇3

寒假中，我觀看了吳天明導演的作品《百鳥朝鳳》。

該影片講述了在陝西的無雙鎮裏，吹嗩吶這項民間藝術，不止於娛樂，更是用在了喪事上，以示對故者的一種人生評價——道德平庸者只吹兩台，中等的吹四台，上等的吹八台，只有德高望重者才有資格吹“百鳥朝鳳”。而整個無雙鎮，唯有焦三爺會吹這“百鳥朝鳳”。

年幼的遊天明成為了焦三爺眾徒弟中的一員。但他肯吃苦，勤於練習，師傅更看重的、他所擁有的便是他骨子裏對嗩吶的喜愛和高尚的人格，因此，遊天明成了唯一習得“百鳥朝鳳”的接班人。但後來，隨着西洋樂器的衝擊到來，適逢大事，村民們越來越少的選擇請嗩吶班，而是選擇更震撼的西洋樂隊。遊天明不願嗩吶就此沒落，進行了一系列的鬥爭……影片結尾，雲天明成功申遺，成為了嗩吶非遺繼承人。

這部影片給我的震撼與感動，絕不僅限於其畫面的寬闊、人物內心的細膩、背景音樂的穿透力，而是在於他的思想主旨：對傳統文化的繼承。

當今世界，是一個文化多樣性的世界。文化多樣性，帶來的既是機遇，也是挑戰，四面八方的外來文化，不斷衝擊世界甚至改變着中國傳統文化。從歡樂聖誕節到情人節，西方節日在中國越來越火，而傳統的中國節日卻漸行漸遠。尤其是商家更是津津樂道，特別是聖誕節，無論大街小巷，熱鬧程度，有增無減;中國傳統節日日漸清淡，端午重陽元宵，越來越不被重視，在電影院，美國大片、日本動漫成了眾多觀眾的選擇，國產片卻常被冠以“爛片”的稱號……

對此，我們要做的是保護與繼承。可以改變的是文化的內容，但不可以改變文化的精髓。影片中，年邁且患有肺癆的焦三爺為演奏百鳥朝鳳，一口鮮血噴出，這是對藝術的堅守，更是對文化的獻身!正如焦三爺所言：“這秦川大地，不能沒有嗩吶!”我們傳承的文化，是隨着血液繼承下來的一種品質。

回看當今，各種以傳統文化為題材的影片、節目譬如《中國漢字聽寫大會》等不斷推出;非物質文化遺產名目日漸增多;越來越多的年輕一代們開始了對傳統文化的探索學習……“。只有把嗩吶吹到骨頭縫的人，才能拼了命把這活兒保住，傳下去!”只要我們擁有繼承的熱情與堅定的信念，相信傳統的種子定會在天朝大地上永遠生根發芽!

影片到最後，在師傅焦三爺墳前，遊天明滿懷悲痛地奏響了驚天動地的“百鳥朝鳳”雲霧中，師傅坐在太師椅上，微笑地看着徒弟，面容驕傲地聽完了整曲，罷了，起身，頭也不回地消失在遠方……

那一刻，我意識到，傳承的精神已在我心中永恆。

看完百鳥朝鳳的心得感想 篇4

那天下着雨，看完電影之後覺得下雨的氣氛很契合電影的主題。有些許失落，但無可奈何。關於電影講的什麼已經無須贅述了。我想説的是一個一百多年以來繞不開的一個話題：中國文化在面對西方文化強勢衝擊後該何去何從?我想，這也是這部電影所要表達的最深層次的內涵吧。

中國文化幾千年來一直統治者中國大地，正如嗩吶以前在無雙鎮有着絕對的統治權威。在各種儀式中，人們對嗩吶匠畢恭畢敬，要行拜師禮，嗩吶匠要坐在太師椅上，底下黑壓壓跪倒一片，我認為這象徵了中國文化在傳統中的絕對統治地位。嗩吶匠有四台，有八台，最高的就是百鳥朝鳳。不同的人所享受的規格不同，根據的就是事主的德行。這也是中國文化的內核“禮”的反映。“禮”是準則，是秩序，是有等級的。中國文化重德行，德行不高的人，哪怕再有錢有勢，不配享有“百鳥朝鳳”。這兩點集中反映了中國文化的特點。

但世道變了，人心不古，無雙鎮來了西洋音樂，裹挾着電子、娛樂、性感等耀眼因素，西洋音樂來勢洶洶。人們不由自主的被吸引過去，感到新鮮，為之喝彩鼓掌。老祖宗的東西眼看着就要保不住了，嗩吶匠報之以更猛烈的吹奏，發出聲嘶力竭的吶喊，但無濟於事，人們反而嫌其吵鬧，引來了小鎮青年的羣毆。更可甚者，與之前崇高的地位相比，嗩吶匠已經淪落成街頭賣藝人，靠別人的接濟過活。死守着嗩吶還有什麼用?能賺錢嗎?能養家嗎?現在誰還聽這些東西?焦師傅臨終遺言：無雙鎮不能沒有嗩吶!又説，自己死後吹四台就足夠了，但可悲的是，最後在自己墳前竟然連四個人都湊不齊了!只有徒弟一人在悲涼地吹着曲高和寡的百鳥朝鳳......

西洋音樂對無雙鎮嗩吶的衝擊是毀滅性的，正如西方文化一來，中國文化節節敗退，幾乎不能自保。這真是“兩千年一來未有之變局”。中國文化將何去何從?中國文化會復興嗎?電影《百鳥朝鳳》沒有給出最後的答案。但影片中的最後一個鏡頭，焦師傅邁着堅毅的步伐走去，我想電影導演是有這個信心的，我們，做為中國人，也要有這個信心!

看完百鳥朝鳳的心得感想 篇5

《百鳥朝鳳》是流傳於魯、豫、皖等地的優秀民間嗩吶曲，因曲中多有模仿鳥鳴之聲，所以得名。

電影《百鳥朝鳳》，講的是一個逝去的故事，而終於公映的那天，來自一位逝去的導演。

中國第四代導演吳天明生前最後一部電影，既是對這一中國民俗唱哀的輓歌，又是在自己生命歷程的終點處畫下的一個句號。

電影中的嗩吶，以“班”的形式遊動着演奏，誰家有紅白之事，嗩吶班子便替他們吹奏一場，紅事不多，白事為主。白事，便是替死者演奏，死者的身份越是高貴，吹奏的陣勢就越是高級，二台，四台，八台，所謂《百鳥朝鳳》，便是為最為尊貴的死者準備的曲目。排擠過他人的，即便是任職四十年的村長，也擔不起這首曲子;為民獻身的，哪怕是扛着病重的身軀，也要為他奏完此曲。

老一輩質樸而又純粹的價值觀念，就這樣融入了嗩吶這一民俗音樂之中。

因為提攜過張藝謀、陳凱歌、黃建新等第五代導演，吳天明在圈內還享有“中國隊長”的稱謂。當“中國隊長”遭遇同日上映的好萊塢大片《美國隊長3》，《百鳥朝鳳》全國排片率僅略高於1%，三天票房才150萬元。然而豆瓣評分從映前的7.9分一路升至8.4分，目前仍保持上漲趨勢。同時，貓眼電影評分9.5，格瓦拉電影評分9.1，在目前所有上映電影中均排名第一。與此同時，許多影評人、電影類公眾號紛紛自發撰文為影片宣傳推廣。

事實上，《百鳥朝鳳》在國內公映之前，已經參展過許多國際電影節，並獲第29屆中國電影金雞獎“評委會大獎”、法國tours電影節“觀眾最喜愛影片獎”、第13屆精神文明建設“五個一工程” 優秀作品獎、第20屆北京大學生電影節組委會大獎、首屆絲綢之路國際電影節最佳故事片獎等多個獎項，在釜山國際電影節、香港國際電影節、東京電影節中成為官方展映影片，所到之處，皆獲極高評價。

所以文藝片畢竟不是商業電影，沒有必要用票房來證明片子的價值和意義。讓觀眾認識、瞭解、熟悉，並思考，才是最重要的吧!

看過電影的觀眾讚不絕口：“影片真的很不錯，看了其他人的評論，有人説那麼高的評分有可能嗎，我覺得沒什麼不可能，進了影院去看它，絕對值得高分。”

更有觀眾表示：“影片一開始我就想掉眼淚，看着看着到後面就情不自禁哭的稀里嘩啦的，紅腫着眼睛從影院出來。” “我覺得這是我這麼多年以來看過最好看的一部電影。” “這部電影完全出乎我的預期，從開頭到結尾，每一段情節每一個鏡頭都在訴説這部電影的高超與珍貴。”

從專業影評人到普通觀眾，所有平台和觀影人羣都對一部電影如此高度好評，實屬罕見。

這不免讓我感覺，莫非又是一次以情懷為賣點的影片?

電影20__年就拍攝完成，直到現在才得以上映，寥寥千人的評價也許並不夠客觀，但足以證明這部電影值得尊敬。

電影沒有偶像明星，沒有自帶IP的故事，也沒有震撼的視覺效果。

故事很老套。講了一箇舊東西，“嗩吶”。一個父親，從小時候就喜歡嗩吶，卻苦於沒有天分，所以把希望都寄託在自己兒子身上，於是千辛萬苦送兒子去拜師。

兒子跟着師傅練功，結果和父親一樣，沒有天賦，偏偏這時候來了一個天才國小弟。國小弟學得快，學得好，但最後，卻慢慢厭棄了嗩吶這個老東西，反而是沒天賦卻真心愛着嗩吶的小子堅持了下來。

他學成出師，卻發現世道變了。西洋樂隊當道，他一生所學無法餬口。但他還在堅持。當初送他去學嗩吶的父親，卻也不再以他為榮，反而嫌棄他無法賺錢。

曾經深諳於心的信仰，逐漸倒塌。師傅也死了，他在師傅墓前吹百鳥朝鳳，那個時代就這樣不聲不響，安靜謝幕。

不知道諸如此類的安靜謝幕，融着多少人過去的青年熱血，一生堅守，有多少故事多少生命和那些淡出我們記憶的老手藝一樣，悄然流逝。

豆瓣網友@山水煙花 説：

傳統的匠藝化作一紙冷冰冰的“非物質文化遺產”多有太多的遺憾;

失傳的獨門絕活成為歷史書頁上的記載藴含了無盡的惋惜;

不再有年輕人願意繼承衣缽扛住無雙鎮嗩吶的最後一脈;

這一刻，《百鳥朝鳳》已成絕響，街坊巷陌再無迴音。

是否傳統文化正在沒落，是不是早已沒有人記得?但仍有人堅守着，有人傳承着，有人喜愛着，不會滅亡，因為它在很多人心裏活着。

這不是一部商業片，就像電影中焦三爺酒醉之後説：“嗩吶不是吹給別人聽的，是吹給自己聽的”，這部電影，導演吳天明也不是拍給別人看的，是拍給自己，卻也最終真的成為他人生的最終註腳。

吳天明在《百鳥朝鳳》拍攝片場

很多人怕是都不認識吳天明，所以自然不懂，為什麼一部"土"片子，會引來電影圈無數大咖站台。

在電影首映禮上，謝飛、黃建中、和平、張揚和管虎，幾代中國導演分別回憶了已經逝世的吳天明，有關於藝術價值的肯定，有關於慧眼伯樂的讚美，也有生前動人故事的追思。

多年前，《天井》是張藝謀首次主演的電影。這部電影不僅讓張藝謀屢獲影帝，還讓中國電影導演首次獲得國外A類電影節獎項。

最後放上豆瓣網友@陰燈 的一段評語：看電影，其實也是個尋根的過程，目前的中國電影市場太急於求成，以至於勾勒出的圖景完全是一副光怪陸離的浮華表象，太輕，能給觀眾的充實感便不多。《百鳥朝鳳》能給你什麼呢?也許你對嗩吶甚至是音樂都不感興趣，也許你對民俗甚至是文化也無心過問，但至少，這部電影能讓你強烈的感覺到，在這個世界上，即便不是中國的、老一輩的，也必定存在着某樣東西，值得你傾力去傳承，去保護。