千與千尋電影觀後心得體會（通用18篇）

千與千尋電影觀後心得體會 篇1

《千與千尋》是日本有名漫畫家宮崎駿的最後一部作品，後被拍成電影。《千與千尋》主要講的是：

主人公——千尋的爸爸媽媽誤入了鬼神往來娛樂的地方，吃了它們的東西后變成了豬。千尋就請求湯婆婆在那裏工作。經過了無數困難和湯婆婆的刁難後終於救出了自己的爸爸媽媽。

在二年級時我看過《千與千尋》，沒有什麼感覺，但現在看了之後，便大有感悟。首先，我佩服千尋的勇敢、不怕苦和堅持。她發現自己爸爸媽媽變成了豬後，遇見白龍，白龍讓她去求湯婆婆讓千尋在這工作時，我都嚇出冷汗。那麼多神神鬼鬼在自己身邊，但千尋沒有被恐懼打倒，勇敢去求湯婆婆，才有了工作的機會。工作後，湯婆婆認為千尋好欺負，什麼苦活全讓千尋幹，若千尋不幹就讓她也變成豬，可千尋卻堅持下來，不怕苦、不怕累，最後才救出自己爸爸媽媽。

第二，我認為我們需要學習千尋的主動，她去鍋爐爺爺那裏求他讓自己工作時，起先，鍋爐爺爺並不同意讓千尋在這工作的。但後來，有一個手下扒倒了，千尋自己主動拿起一塊煤，扔去火裏，鍋爐爺爺才默認了讓千尋在這兒工作的事情。如果千尋不主動拿起那塊煤，也許，再怎麼求鍋爐爺爺，他也不會讓千尋在這兒工作了。

這部電影是一部十分值得我們看的電影。成人看，會體會到童心的美好;小孩看，會學習到一些好的精神。《千與千尋》這部電影深刻在我的腦裏，主人公——千尋的一舉一動讓我久不忘懷。

最後，我向大家推薦這部電影——《千與千尋》。

千與千尋電影觀後心得體會 篇2

早就聽別人説《千與千尋》這部動漫很經典，暑假期間我特意看了一下，起初沒什麼大的感覺，當我在課堂上再次觀看時感觸頗深。

這部影片主要講述了千尋一家去往新家途中誤入了神靈世界，千尋的父母因為吃了街上店鋪中的食物變成了豬，千尋歷經千辛萬苦救父母的故事。千尋在這次不尋常的經歷中，可以説是發生了蜕變，剛開始的怯懦不懂禮貌與後來的勇敢懂得感得形成了鮮明的對比。

人只有經歷了事情之後才會成長才會變得成熟。千尋剛開始遇事會哭，對待別人的幫助不懂感激，但在經歷了眾多事情之後，她學會了勇敢的去面對一切解決一切，對於那些曾經幫助過她的人也不遺餘力的給予幫助。千

尋在這個拜金主義的世界中，潔身自好，面對她曾經幫助過的無臉男給她的大把金錠，無動於衷。並勸誡無臉男放棄貪慾，回到自己的家，同時還大方的將能救她父母的河神給的丸子餵給了無臉男吃，幫助他恢復了往日的模樣。千尋對人的友善也得到了回報，在為河神洗澡時，無臉男就曾為她偷了藥牌，在去找錢婆婆的時候，無臉男也一直陪伴着她。可見人在成長的過程中只有先付出才會有回報，予人玫瑰手留餘香，互幫互助才能走向成功。

在千尋最終救回父母回到現實世界的過程中，除了別人的幫助，最缺少不了的就是她自己的堅持了，沒有她的堅持，頑強，她也走不到最後。最難忘記她飛奔在管道上的那刻，為了救小白龍，她竟無懼生死，堅持前往湯婆婆那裏搭救白龍。這對於一個10歲的女孩來説真的難能可貴。千尋本是一個純真善良的孩子，只不過在過多的物質影響和父母的庇護中失去了真實，在這次奇特的經歷中，她不僅沒有失去自我，反而尋回了自我的鑰匙，獲得了寶貴的人生財富。

千與千尋電影觀後心得體會 篇3

説到這一切正用的時候就都被敗壞了聖經羅西書之所以將標題稱為讀，只因個人認為，宮崎駿這個日本電影人中的怪才動畫界的奇葩所指導的每一部作品，都不足以用看觀賞這些字眼來形容，他的作品，是用來讀的，如同一本本富有深邃內涵凝練且厚重的書，將無數百態畫面如文字般鋪陳在每一位受眾眼前，用真情真心真愛敲擊着呼喚着你我一顆顆日漸麻木的心靈。

曾在雜誌上看到這樣的話如果一個成年人喜歡看卡通與動畫，那麼他一定不願長大。

然而，恰恰相反的是，當你我真正融入宮崎駿的動畫王國，猝然發現，他的所有影片沒有一部是拍給孩童的，其藴涵的或隱晦或直白的哲理性甚至連我等成年人都望其項背，反而會覺得自己尚未成熟與長大，尚未了解的需要反思的還有太多太多而這，正是宮崎駿及其作品的最偉大之處。

千與千尋，這部拍攝於年的大型動畫，可以説是宮崎駿及其吉卜力班底最為人津津樂道也同樣最被稱讚的宮氏作品之一，直至今日，提及於此，仍舊會耳聞眾多譽美之辭。

的確，再次回顧，依舊被影片豐滿的值得深思的內在容量所深深折服與動容影片日文原名是千與千尋的神隱，在日語中，神隱一詞，指若隱若現消失的神祕事物。

似乎在片名中，拍攝者就已向眾人透露了在影片中將隱藏着諸多需要揭開的祕密與隱情從少女千尋隨其父母出遊的迷路，以及途徑深山老林中一座座詭異的建築及石像，影片一開始便營造出了一種略帶恐怖氣氛的前奏，似乎預示着某種不詳。

而當到達那空城死域般神祕叵測的城寨爸爸媽媽被無人看守的美食所吸引大快朵頤之後瞬間變化為兩頭巨豬之時，畫面和情節將影片倏時帶入高潮。

從此刻起，千尋便進入了一個鬼魅妖魔主宰的人間地獄般的世界，它們控制着被下了符咒的或變為豬玀或成為奴隸的人類們。

以控制者的理由只因人類的無休止的貪婪與慾望犯了天庭也就是妖魔們的眾怒，便要終生服役與任人宰割於此。

千與千尋電影觀後心得體會 篇4

沒有花哨的動畫技術，也沒有複雜的人物情節，它講述了一個類似於西方童話中《綠野仙蹤》的故事：千尋和父母誤入一個異常詭異的古鎮，父母變異為豬，處在被宰殺的危險境地，在湯婆婆的徒弟小白，鍋爐爺爺和小玲姐姐的幫助及自己的不懈努力之下，終於一家人團聚。即便如此，但作者的感情處理得很細膩，所以很感人，即使是在八萬神仙鬼怪登場的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世態人情之美。這也是本片吸引人的地方之一。

人不能不勞而獲，也不能沉迷於享樂之中。如同千尋的父母因貪圖美食而一發不可收拾，最終落到變成豬的悲慘境地。又如湯婆婆的寶貝兒子，整天只知道吃喝玩樂而面對錢婆婆的法術卻手足無措，變成一隻碩鼠，行動也要靠一隻蟲子來帶。相對於他們，善良勇敢的千尋卻在這樣一個世界，通過自我努力抓住機遇首先感動了鍋爐爺爺找到了工作，後又為河神洗淨身子得到了一粒藥丸，而這一粒藥丸也救了許多人。

千尋的父母在現實社會中就是那種貪圖享樂而不顧他人的自私的人，我想即便千尋將他們救回來也改變不了他們的本性，看完本片的同時也為千尋感到些許的心寒。而“無麪人”則代表了社會中的另一羣人，孤獨，寂寞，面對許多人的奉承，虛榮心膨脹，貪婪美食，最後體積越來越大。千尋，這個10歲的小女孩，只是社會中的少部分人，他們憑着他們一顆善良真誠的心拯救了許多像“無麪人”、千尋父母這樣的人。

最終千尋是找回了家，而他回了家要歸功於她時時刻刻都記得自己是誰，有明確的目標。“千尋”是她的名字，而名字只是一個代號，最重要的是能夠認清真實的自己，不要向白龍那樣迷失了自我，搞到後來自己傷痕累累，所幸他還是在千尋的幫助下找回了自己。所以，只有認清自己才能獲得成功。

除了講述人生的道理，作者還不忘提醒觀眾們環保問題，和《百變狸貓》通篇談環保不同，《千》借河神來洗澡卻洗出了一堆垃圾來提醒觀眾們關注環保問題，實在是用心良苦!

作為一部帶有神祕色彩的動畫，在令人感動的同時給人們無限的思考，藴含着許多的人生道理，絕對是一部值得細細品味的好電影!

千與千尋電影觀後心得體會 篇5

《千與千尋》一向是一部廣為人知動漫電影，它是日本國寶動畫巨匠宮崎駿勇奪奧斯卡的傑作。從20__年在日本本土上映以來，《千與千尋》一向受到廣泛好評，被稱百看不厭。

從很早之前就明白有一部這樣的動漫，但是真正第一次觀看還是在這個暑假。故事很富有戲劇性與童話的感覺，從悠長古老的隧道、奇怪的石雕到“會説話的房子”，影片的開頭給人的是一種可怖的感覺。千尋他們來到了一個奇怪的小鎮，小鎮沒有人，但有香噴噴的食物。千尋的爸爸媽媽不顧千尋的阻撓，未經允許就吃起了無人看管的食物。千尋無奈之餘只好繞着小鎮走走，期望能發現點什麼。快到天黑的時候，千尋意外的看見了電車，興奮之餘又被一個叫做白龍的少年呵斥着往回趕。影片中千尋與燈的賽跑很值得回味，而千尋無助的叫喊從側面又體現了人類的弱小。

之後千尋明白自己的父母變成了豬，而自己卻不得不呆在“湯屋”打工。這個過程中有很多人與千尋為難：湯婆婆恐嚇千尋，要把她變成豬;“湯屋”的管事特意刁難千尋，也不給千尋藥浴的牌子。影片中“湯屋”管事與千尋周旋的那一段也很值得品味，對待千尋的聲色俱厲，轉眼對待客人又喜笑顏開，真是變臉比翻書還快。這樣鮮明的比較正映照了我們人的社會，在我們的社會中也有這樣獻媚、表裏不一的小人。

之後無臉男幫忙千尋拿到了藥浴的牌子，這時的無臉男還是一個很善良的人。之後由於呆在“湯屋”久了，無臉男也被周圍的環境渲染了，變得邪惡、不知足、貪婪起來了。那裏也反映了一種社會現象，俗話説“物以類聚，人以羣分”。在社會上又怎樣會少了像無臉男這樣被環境所帶壞的人呢?

河神算是《千與千尋》中比較令人驚奇的人物了，誰也沒有想到那樣噁心、邋遢的腐爛神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能啟發我們，刺代表甚麼呢?從千尋他們拉出來的那些東西我們瞭解到，刺就是生活中不良的，不乾淨的，不利於我們生存的事物;那就不僅僅僅是垃圾那麼簡單了。

接近尾聲時宮崎駿又創造了一個比較明顯的人物——錢婆婆，她是湯婆婆的孿生姐姐，人人開始都以為她的性情和湯婆婆一樣惡毒。但是她在片中的表現大大顛覆了這種感受，我一向把她認為是湯婆婆的另一個側面——好的一面。我想這就是作者想告訴我們的人的雙面性吧。

故事的最後，千尋幫忙白龍找回了名字，並且救回了自己的爸爸媽媽。“湯屋”的人都被千尋的善良所感染了，連一向以來令人厭惡的湯婆婆也露出了她善良的一面。總的説結局是完美的，可整部影片亦能夠教會我們很多。

這部電影中有一句話：“名字一旦被奪走了，就再也無法找到回家的路了”，它警醒着我們，萬事不能忘本，忘記了就再也記不起來了。

千與千尋電影觀後心得體會 篇6

在層層遞進的劇情走向中，導演巧妙的使用符號來隱喻影片所表達的人性惡與善的衝突對立。羊作為全片多次使用特寫鏡頭拍攝的一大符號，作為男主罪惡的附體，推動了人物以及故事的高潮發展。

羊第一次出現是目睹了男主為了掩蓋真相而拋車，暗喻着羊將成為“替罪羊”，第二次時是男主與警察糾葛時羊被錯殺，潔白的羊在血泊中倒地，色彩反差鮮明，此時的羊代替了男主受罰，成為了真正的“替罪羊”，當情節高潮時，第三次的羊作為線索證物出現於本不該在的棺材中，而人們認為此時是“真相大白”，皆大歡喜，但只有男主一家明白內心的罪惡無法洗刷，卻又只好讓這種罪惡感綿延下去，在冷色調下羊作為特殊符號，為影片蒙上了悲傷色彩，充滿矛盾意味，這也是導演想表達的給予觀眾思考與感悟的，惡與善究竟如何定義，在臨近結尾時，男主來到寺廟，羊重新出現，暗喻男主已放下心結決心認罪。

羊作為線索，所涵蓋的需觀眾深刻剖析，羊代表着善良與純潔，好比於在社會中祈求安穩生活的百姓們，但在法律與權利金錢的捆綁下，他們不得不選擇做“叛逆”的羊，學會抗爭與對立，但“人在做天在看”，罪惡感是永遠無法抹去的，人還存有良知，羊作為特殊的符號，折射了影片中的人性道德問題以及社會法律體系的不完善，更具有戲劇性意味。

千與千尋電影觀後心得體會 篇7

“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼着這些標籤的電影屢見不鮮，賣相看着都不錯，但到最後，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。

《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。

更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那麼多技法去實現那麼多想法，且不説完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。

能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……於觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。

故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維傑是個不算移民的移民，父母早年死於暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業後守着妻子阿玉和兩個女兒，過着清貧拮据、知足常樂的小日子。

李維傑和萬千男人一樣，有着大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。

此外，李維傑還是個妙人，力所能及惠利旁人之餘，平時沒什麼不良嗜好，唯獨酷愛看電影，國小都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維傑絕對是超級資深影迷。

對喜愛電影的觀眾來説，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什麼離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的台詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……

然而，李維傑又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典範，他自認沒什麼本事，最後能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。

和李維傑棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。

《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先後出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。

影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊羣”，意譯為“羣龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。

第二次出現羊，是李維傑去寺廟裏祈福佈施——李維傑信佛，在自己能力範圍內樂善好施，僧人背後的羊意喻着他良善的本性。

第三次出現羊，則是在李維傑沉車滅跡的時候——羊羣和牧羊人意味着目擊者，李維傑恐懼地躲避，象徵着他本性的抽離。

第四次更明顯，李維傑正盤算換地拋屍，碰上了惡警桑坤前來報復生意夥伴，一番爭執後，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維傑也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。

第五次是老師在課堂上講解，“羊是種羣居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維傑已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。

接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時並沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維傑意識到了這一點，但為了永絕後患，他默許讓素察悶死在了棺材裏，之後還用羊屍調了包——恐懼、內疚的李維傑再次去寺廟佈施，被僧人拒絕了。

因為僧人説只接受“無相佈施”：先前李維傑沒有慾望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣着了相，自然無法成行。這場佈施完全對標了前一場，僧人背後的羊也不見了。

第六次出現羊就是大雨中開棺查屍的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊屍曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維傑作的惡、造的孽，也像那具羊屍一樣示於眾人且無法控制了。

第七次，李維傑又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。

第八次，便是牧羊人在結尾接受採訪時説，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之後的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……

再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。

除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細緻的考量和不俗的技巧。

比如“李維傑看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;

比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維傑聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;

又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯繫到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維傑決心自首的原因之一……

《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨裏開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。

所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間裏，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在濕潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敍事一氣呵成。

此外，肖央和陳沖兩位主演的演技也值得吹一下：

年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維傑的小心謹慎和口是心非;陳沖抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業幹練的一面，反哺她關心則亂、衝動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充註解。

相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看着很有靈氣。

值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。

倘若父親都彭不疏於管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維傑平時不樂於助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。

正片結束前的最後一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受採訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維傑的看法……

這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯着《誤殺》監製陳思誠以及導演柯汶利的野心。

對陳思誠來説，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來説，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。

雖然前面説了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的國小霸，熟悉並抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。

千與千尋電影觀後心得體會 篇8

影片《少年的你》熱映，把校園霸凌這個話題再次推向公眾面前。在影片中，女主陳唸的好友胡小蝶因為被霸凌而自殺，陳念則被侮辱毆打，壓抑而沉重的氣氛，讓人全程揪心。

遺憾的是，類似情節不僅存在於影視作品中，現實生活中校園霸凌的嚴重程度，絲毫不“遜色”於影片的描述。今年7月，江蘇宜興一女生在公園裏被一羣女生瘋狂扇耳光，且被逼下跪，挨個喊“爸爸，我錯了”。其中一名施暴者還肆無忌憚地叫囂：報警也沒有用，警察找不到我。今年4月，甘肅隴西一國中生被5名學生強行毆打致重傷，送醫院搶救無效後死亡……

面對校園霸凌，我們該怎麼做?如果遇到突發的校園霸凌，要儘快逃離，立刻向最近的人羣跑去，並大聲呼救。對於已經遭遇校園霸凌的學生，應及時向家長、老師、學校或公安部門反映，不能選擇沉默和忍受。當校園霸凌已經威脅到你的人身安全，要及時報警。如果你看到同學正在遭受校園霸凌，你應該第一時間向家長、老師或學校尋求幫助，如果遭受暴力欺凌者受傷嚴重，則應立即報警。

校園霸凌問題是個複雜的社會問題，其中既有校園管理的原因，也受教育、社會環境和家庭環境等因素的影響，這需要全社會廣泛關注，綜合多種力量治理。

小北曾對陳念説“你保護世界，我保護你”，這樣的少年意氣固然感人可貴，可面對校園霸凌，我們要做的是零容忍，需要的是徹底解決問題的辦法。我們無法告訴少年們如何“長大”，我們能做的是為他們營造一個儘可能沒有波折的成長地。面對校園霸凌，希望每個人都能勇敢站出來，向校園霸凌説不。

千與千尋電影觀後心得體會 篇9

值得注意的是，《霹靂嬌娃》Ⅰ、Ⅱ的武術指導袁祥仁來自香港，他不僅花費數月時間，親身調教三位原本沒有武術功底的女演員，還在片頭客串出演了兩個完全不同的小角色，算是低調的“袁家班”中最熱衷於在銀幕前“拋頭露面”的一位。他與胞兄袁和平受到父親袁小田(電影史上首位武術指導)的影響，先後進入武術導演的行業，現在均已成為國際上炙手可熱的動作指導。而經過一番專業訓練後的女主角們動作身手果然大大增強，加之好萊塢先進的製作特效，她們在銀幕前看上去均有板有眼，一招一式間透出真功實打的架勢，這也充分顯示出華人武術指導對於好萊塢動作電影的關鍵提升作用。自1999年《黑客帝國》上映之後，以袁和平為代表的一批武術指導在好萊塢聲名鵲起，幾乎絕大多數的美國商業影片都開始以聘請中國的武術指導為榮，包括《殺死比爾》等一系列動作大片都是如此。中國武術指導也趁此機遇進入好萊塢主流影視圈內，學習美國先進的系統化的影片製作模式，並試圖將中國功夫的思想、倫理觀念滲入其中，這種現象的出現使好萊塢作品具有更多的中國元素，愈趨國際化的視野。本片即是基於上述背景下的產物。二十餘年前的電視系列劇中三位天使均為白人女性，而本系列電影中卻出現了一位華裔天使，華人成為好萊塢炮製的一個正面偶像，這還是絕無僅有的。它表明，無論是好萊塢還是歐美觀眾，均已認可了中國元素的積極影響，尤其是在武術動作片領域。

千與千尋電影觀後心得體會 篇10

陳思誠監製，柯汶利導演，肖央、譚卓、陳沖主演的《誤殺》挺值得一看。它最讓我驚喜的一點，是它的迷影元素，它是一部和電影有關的電影。

《誤殺》改編自印度電影《較量》和《誤殺漫天計》，幾個版本故事大致相同：亞洲某地，一個普通人家，父親勤勤懇懇地工作，母親安安靜靜操持家務，女兒在學校唸書，卻沒想到，大女兒被惡少相中，大禍從天而降。為了拯救一家人，父親設下計謀，忍受盤問和嚴刑拷打，最終讓一家人度過災劫，他也以自己的方式，求得救贖。

父親是這個家庭的主心骨，也是這個故事的主心骨，一舉一動都不能有錯失。所以，父親的知識來源問題，就成了重要的問題。普通人想要戰勝權力機關，戰勝有着豐富案件偵破經驗的警察局長，安然度過重重危機，靠日常生活的小知識小經驗，是遠遠不夠的，所以，這個故事給出了一個重要的設定，父親是影迷，尤其喜歡看犯罪推理類的電影，靠着看電影，父親完成了知識積累。

有了這個設定，父親再是個普通人，也都不要緊了，他的“知識來源”問題就解決了。他可以是老師，是小職員，甚至還可以再普通一點，因為電影能夠抹去一切溝壑，給所有人提供故事、情緒、感受，甚至也能提供平等的知識儲備的機會。在《誤殺》裏，肖央扮演的父親李維傑是個國小都沒畢業的小商人，他的同事這樣調侃他：“等你女兒大學畢業，她就更瞧不上你這個國小都沒畢業的父親了。”但是不要緊，有電影，他有電影。

有《控方證人》《蒙太奇》《天才槍手》《狩獵》《七宗罪》《白夜行》這樣的電影，告訴你現實是什麼，人性的光明與黑暗，人又是如何盲從和容易被操縱。並且手把手地告訴你，如何製造不在場證據，如何控制人們的記憶，打亂人們對現實的認知。甚至還送上“世界上有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛太漂亮”這樣的句子作為心靈補養劑，讓人知道自己可以去向往自由，贏得幸福。有理論做先鋒隊，有方法可以執行，有慰藉做後衞，這就夠了。

給了李維傑靈感的，不只有電影裏的情節，甚至還有電影技術。《誤殺》最讓人驚豔的，是強化了“蒙太奇”概念，把它作為一個強有力的構造情節的手段，原作裏的父親，是利用人們的記憶缺陷，重新灌輸了自己製造的記憶，李維傑卻是非常明確、非常自覺地，用電影手段，重新剪輯組裝了現實。在自動取款機上取款這個情節，是原作沒有的，它用這個細節，鄭重地告訴我們，這其實是一部和電影有關的電影。

《誤殺》不但是好看的商業片，也是給電影的一份情書，一首讚歌。它一邊講述了一個精彩的故事，一邊告訴我們，電影可以做什麼，它如何改變了普通人的生活，改變普通人的思維，讓人度過災劫，獲得一點慰藉。

當然，光有這些是不夠的。“故事”不只意味着框架和情節，更多時候，也意味着細節制造的血肉。同樣是翻拍電影，很多電影失敗了，《誤殺》卻成功了，因為它在原作基礎上，又給出了一些有説服力的細節，例如一條街上的華人的相助，棺材上的抓痕，女兒的考卷，這些細節讓這個故事更容易得到我們的理解和共情。

還有出現了很多次的羊，羊被槍殺，羊出現在棄車的湖邊，羊出現在棺材裏，羊出現在贖罪塔下，羊是替罪羊，是目擊者，是這些普通人的命運的比喻，也是宗教意義上的羊。

脱胎於原作，卻不輸於原作，《誤殺》翻講了一個故事，卻也為這個故事增添了新的光彩。

千與千尋電影觀後心得體會 篇11

電影“小巷管家”以趙建國平凡而偉大的先進事蹟和“街鄉吹哨、部門報到”工作機制為主要內容，將北京市的基層治理工作和百姓的實際生活緊密結合，生動講述了在基層治理過程中如何打通最後一公里甚至最後一米的感人故事。同時通過趙建國這個平凡的人在生活中，一直在解決街坊四鄰門口的小事兒“鄰里糾紛、佔道停車、私搭亂建、公廁改造、環境提升……”等等百姓生活中諸如此類的問題，塑造出“小巷管家”為居民羣眾服務、為背街小巷治理甘心奉獻的先鋒形象。

結合老幹部工作大局來看，“小巷管家”正是離退休幹部在社區中發揮優勢作用、散發服務人民羣眾、參與社會建設無窮正能量的光輝寫照，給我們強化政治引領，加強離退休幹部“三項建設”，組織號召他們為黨和人民的事業增添正能量提供了更多參考，比如我們的老黨員先鋒隊、老幹部啄木鳥志願督查隊等，都在延慶區社會建設、創城、創衞、創森等方面發揮着積極作用，充當着“城市管家”、“社區管家”職能。對於我們老幹部工作部門來説，應該在服務全區綠色發展、助力地區經濟社會建設的大局中，積極協調好社會各方力量，為老同志發揮好優勢作用，搭建平台，做好服務保障。

從個人崗位工作來講，我覺得身為老幹部局工作人員。應該工作中大力倡導“三用原則”。一是用心：真正用兒女之心、負責之心來做工作;二是用情：滿懷尊重、理解之情，實現服務工作之實;三是用力：真正以人為本，不怕難、不怕繁、不怕重、不怕怨，做到管理科學，服務優良。我們要以務實工作，用心為老幹部服務。以誠待人，真心與老幹部交心。為他們辦實事、辦好事，想老幹部所想，急老幹部所急，幫老幹部所需，視他們如親人、如長輩，以愛心、熱心、真心、誠心傾情關愛，與他們建立起不是親人、勝似親人的真摯感情，成為廣大離退休幹部最可信賴的人，為他們不斷地提升獲得感、幸福感而不懈努力。

千與千尋電影觀後心得體會 篇12

《誤殺》是近兩年來翻拍得最好的國產電影。翻拍電影一般有“閹割嚴重”和“本土化不夠”兩大問題，而《誤殺》把故事搬到泰國拍，既避開了嚴格的審查，又不會有挑剔的觀眾説“這不符合我們的國情”，這正是主創們聰明的地方。

就是這樣一部中泰合拍的懸疑片，演員一會説泰國話，一會説泰國味的中國話，讓我有了一種看《唐人街探案》的感覺，畢竟這種類型的片子還很少，再一看，監製正是《唐探》的導演陳思誠。隨着國產電影的國際化，未來會有更多國產片在國外拍攝，這點值得我們期待。

《誤殺》是現在比較流行的“現實題材+類型 片”，不僅是懸疑片，還是現實題材片，甚至還有點喜劇的成分。

懸疑部分的劇情，基本是照抄印度的《誤殺瞞天記》，只是把大女兒被偷拍洗澡換成被強暴，把聽經換成看泰拳。因為原版的故事框架夠優秀，所以這部分節奏感很好，劇情不會拖沓，密度很大，印度版的163分鐘，中國版的112分鐘，節奏是快了很多的，當然也會有一些細節上的缺失。

《誤殺》的劇情像最近上映的另一部電影《利刃出鞘》，一開始就把兇手告訴你了，觀眾是處於“上帝視角”，知道的比電影裏的人多，觀影的樂趣不是尋找兇手，而是看閲片量1000的李維傑怎麼瞞天過海，把電影學到的東西運用到現實中。

李維傑用到的核心知識正是“記憶的可塑性”，用電影裏的話來説，叫做“記憶蒙太奇”。大部分人以為，記憶就像電腦硬盤裏的東西一樣，內容是固定不變的，其實不是，記憶是被重構出來的。我們回憶的時候，不是在大腦裏搜索保存這個記憶的地方，而是在像推理一樣構建出這段記憶，這就導致了我們有時候會記錯日期，或是把兩個人搞混了，也解釋了為什麼法庭上證人會指證自己沒看過的人。

事情發生得越久，記憶就越不可靠，審問證人的時候，距離案件發生已近三個多星期了，加上這期間李維傑不斷跟街坊鄰居提起這件事，還有他“好人”的人設，還有監控錄像和票據等不可改變的證據，都在扭曲證人們的記憶。警察局長這邊，唯一的希望就是找到屍體，結果卻賭上了一家人的前途。

這部電影的主題是什麼?這要看電影的英文譯名《 Sheep Without a Shepherd》(沒有牧羊人的羊)。羊在這裏的隱喻很明顯，是象徵李維傑這樣的平民，牧羊人象徵的是警察局長這樣精英階層。這是探討現實社會中上層人士和底層人民怎麼相處的電影。

羊在電影裏出現了四次，第一次是李維傑銷燬跑車的時候，牧羊人趕着羊羣經過，牧羊人和羊還是和諧的關係;第二次是黑警察都彭打死了一隻羊，牧羊人和羊關係惡化;第三次是代替素察屍體出現在棺材裏，羊成了替罪羊;第四次是李維傑認罪後，自由地走在大街上，這時候的羊是沒有牧羊人看管的羊，無政府的羊。

“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥羊毛呢。”暴亂中一個男人話，像是在發出一個警告，牧羊人可以從羊身上謀取利益，像是工廠老闆獲取工人勞動的剩餘價值，但是，擠壓羊的生存空間就過分了，像是房東惡意提高房租，物價暴漲工資不漲，不讓羊吃草，羊勢必要跟你拼命。“割韭菜”可以，但你不能吃相太難看，連茬都給拔出來，讓韭菜不能再長，生存下來，是羊和韭菜的底線，你不能破壞這個底線。

李維傑給女兒取名“平平”和“安安”包含着他的希冀，希望女兒能夠平平安安，如果法律連基本的人身安全都無法保障，關乎生存，就不能怪底層人民要選擇知法犯法了。

最後説一下電影的“大雜燴”風格，主創是毫不避諱地告訴你他們抄襲了1000部電影。這是一封寫給影迷的情書，你可以在裏面看到很多電影的彩蛋，電影開頭就有一種《肖申克的救贖》的感覺，棺材裏點火又像是《活埋》，推車進湖裏銷燬像是《看不見的客人》……

“查他一年的觀影記錄”還有念電影簡介，這些對於影迷來説都是笑點，會讓人不禁想起自己的豆瓣觀影記錄將來會不會被當做犯罪證據，觀影記錄真的很會暴露一個人的思想。

最後的彩蛋又呼應了開頭的李維傑監獄幻想，給這個故事畫了一個完美閉環，這點有點驚豔。

千與千尋電影觀後心得體會 篇13

近日，電影《少年的你》將校園暴力這一問題再次拉進公眾視野。有觀眾感歎：“我逃離了校園暴力，卻陷入了更深的職場暴力。”每每爆出發生校園暴力事件，都會備受社會各界矚目，而職場暴力卻少有人提及。

實際上，校園和職場都是叢林法則的受害場所。當施暴者帶着校園裏的處事法則走入社會，校園暴力便成為了職場暴力，咒罵與拳頭變成了暗搓搓的“手段”，明槍變成了暗箭。筆者認為，我們需要防範校園暴力延伸到職場。

與校園裏的“小霸王”相似，職場的小圈子中也存在着很多“領頭羊”，他們往往會在周圍人對自己的崇拜、認同中找到自我價值。殊不知，真正的自我價值是從為社會作貢獻中得到的。那些從欺凌同學中尋找快感和存在感的孩子，缺乏正確的教育和引導，通過教育尚有修正三觀的機會，然而成年後還以做小圈子裏的“老大”為榮的人，更加需要被教育，更加需要反思。這些“老大”的言行會直接影響到他們的下一代，極有可能出現暴力的延續。

與校園暴力不同，職場暴力通常是冷暴力，表現為孤立、排擠、冷落、諷刺、負面八卦等。因為成年人很少會血氣方剛地用拳頭解決問題，職場暴力顯得更加“文明”。事實上，這些冷暴力可能比肉體衝突對人的身心健康危害更大。英屬哥倫比亞大學尚德商學院的研究人員通過研究發現，在工作中被無視對一個人的幸福感的傷害最大。在研究人員Robinson調查的1300個案例中，那些遭受過排斥的人更容易對工作產生不滿，健康方面的問題更嚴重。智聯招聘也曾經做過一個關於職場冷暴力調查，發現近七成被調查的白領都表示自己曾經遭遇過職場冷暴力，遭遇職場冷暴力後，只有16.9%的人表示會積極尋找解決辦法，38.1%的受害者表示自己會整日鬱悶，嚴重影響了工作積極性。

與孩童相比，成年人習慣了“打掉牙往肚裏咽”，更加懂得隱忍和自我調解。很多人因揹負着上有老下有小的責任，不得不為生計奔波，在職場暴力中默默投降，艱難前行。

更多時候，職場暴力是一種羣體無意識的行為。《少年的你》中有句台詞：“人長大了才學會同情，只是那時，你不知道。”然而，成年人通常將同情給予孩童、老人、弱者，卻往往會忽略同齡人。我們很難意識到，一些試探性的討論、茶餘飯後的談資、同事朋友間的玩笑，怎麼會無形中傷害了他人呢?筆者認為，歸根結底是我們缺乏共情能力。如果我們能將心比心，多站在別人的角度思考問題，那麼，我們就會發現這些言語暴力的惡劣性，就不會覺得那些看似正常的言論非常正義、合理了。

無論是校園暴力還是職場暴力，都是人與人之間的交流、交往出現的問題，這要求我們做到“非暴力溝通”。“非暴力溝通”是由馬歇爾?盧森堡博士提出的。通常我們在“暴力溝通”的時候，腦中誘發興奮與刺激的因素將大量分泌，從而使得人變得容易激動，並且有產生過激行為的傾向。他認為，非暴力溝通提醒我們專注於彼此的觀點、感受、需要和請求，它鼓勵傾聽、培育尊重與愛，使我們情意相通，樂於互助，便於改善人際關係，提高工作效率。

我們不得不承認一個事實：不論是校園還是職場，有人際關係存在的地方，難免會出現暴力。當社會各界都在為避免校園暴力作出努力時，我們不能放棄對職場暴力的關注。莫讓校園暴力延伸到職場，我們任重道遠。

千與千尋電影觀後心得體會 篇14

在23號結束的世界女排大獎賽，中國女排在東京總決賽上以1勝4負的戰績第5次平了歷史最差成績第5名。在最後一場比賽中，中國女排對德國女排，中國女排不僅輸掉了比分而且輸掉了精神和士氣。老女排的精神頓時沒有了。

比賽可以輸，但是不能輸掉精神!現在的女排都是新隊員，在關鍵時刻沒有一個可以站起來，穩住全隊的陣腳，也就是説，現在隊員沒有一個實在技術和心理上都過硬的。一個優秀的隊伍，必須要有一兩個這樣的隊員，但是總過對沒有一個。中國隊敗給可以説是二流球隊的荷蘭和德國，顯示出了我們的基本功不行，技術過於粗糙，一傳不夠穩定，二傳也不行，4號為的強攻總是被人攔，或者打不死。。。。。。。。。

最近從網上看到，現在的中國女排將在全運會後做出一些人員調整，一些老隊員將要在來到國家隊，幫助中國女排重新前進。拿亞洲冠軍已不再是我們的需要，我們要的是更好的成績，因為在亞洲中國女排是最棒的，而在世界已不再是。我依然相信，女排會再會到世界排壇的前列。

由於排球這項運動在我們的國家還不夠普及，我們全國打排球的才200多人，而且現在的體校，根本就沒有了排球這一項，全國的排球俱樂部才10多個。而荷蘭有好多好多的人打排球，俱樂部更是比我們多的多。現在國家隊的隊員應該是全國最好的隊員了，再選根本就選不出來。後備人員不足也是導致我們排球運動在一點點下降的原因。所以現在有很多的老隊員她們雖然有傷，但還在堅持打球。

我們永遠支持你!

中國女排，挺住!!!!

千與千尋電影觀後心得體會 篇15

池內亞也的故事讓人不由從心底萌發出敬重之情，那滴滴盈出眼眶的淚水詮釋着人生的味道，指引我重新審視我們的生活與人生。

病魔為什麼選取了我?我才只有15歲啊!本來花蕾般的人生為什麼會變成這樣?起初，青春洋溢的亞也得知自己患病—一個根本沒有治療方法的病—脊髓小腦變性症，她不停詢問着自己，詢問着父母，他人，責問着蒼天。但當她理解了那樣一個殘酷的事實後，卻變的平和而樂觀，堅強。她知道她將慢慢失去做本來能夠完成的事的潛質，她將漸漸變得不能行走，不能寫字，不能表達，甚至進食都會變的無比艱難，幾乎一個很小的疾病就會奪走她的生命。她用一如既往的歡樂告訴自己要堅強樂觀得生活下去，用持之不懈的態度去做好每一件能夠做的事來證明自己從來沒有放下過。當喜愛的男友離她而去時，當無心的目光一次次針刺着她的脊樑時，當自己的弟弟為感到有這樣一位殘疾的姐姐時，當被迫離開心中依唸的東高中學而去選取寄宿學校時，她都一肩扛了下來，用一公升的眼淚來滋潤自己的人生。

“我要做對他人有幫忙的工作!”人活着，就是要服務社會。一切風雨都阻礙不了亞也的信念的執行，最後有一天她能夠説出了這樣的一句話：我真的能夠做出有益他人的事了!當她聽到麻生讀的回言，她哭了，無限欣慰的淚水順着臉頰緩緩的流淌着。身體的殘疾也沒阻止過她的堅定信念。她堅持着用日記來記錄她的人生，證明她還活着，激勵她尋找着生命的好處。從開始的自如寫字，到用皮筋扎着手寫到抱着筆寫，她一筆一筆的寫了下去，那是怎樣的艱難，手漸漸像笨拙無比的機器手一樣，斷續的`移動着。就這樣，她體會着常人難以想象的辛酸，卻萌生着堅強去感化着別人。她用她那親身的體驗與情感日記鼓舞着一個又一個遭受病魔而垂頭的人們，讓他們感到生命的偉大與期望的存在，讓他們重新昂起頭來仰望美麗的天空。

很多時候，只有在生病的時候才會體會身心舒暢是多麼幸福的一件事;但某些東西失去的時候，才會覺得那些東西是多麼的珍重。為什麼在擁有的時候卻感覺不到它的價值所在呢?值得深思。

很多時候，自己制定的計劃總以失敗結尾，是計劃很不合理嗎?不是。只是正因需要付出多一些的發奮而提前心生畏懼而已。為什麼一個行為不便，手指不靈活的人能夠堅持到生命的最後一刻去完成寄託生命的日記呢?為什麼我們這些健全的人連很多小事都乾的不到位呢?不敢大膽的去追求自己的理想呢?是缺少一種精神吧!一種持之以恆的毅力!是缺少一種信念吧!一種善始善終的追求。

池內亞也的微笑讓我覺得慚愧。池內亞也的困境讓我所認為的困難變得黯淡而渺小。亞也的人生是短暫的卻是美麗的。我堅信我們的人生也會因她的精神而變得充實而美麗。會的，必須會的，你瞧見沒，亞也在對我們微笑!

千與千尋電影觀後心得體會 篇16

“團結起來，振興中華!”30多年前，中國女排創造的體育奇蹟激勵了一代人，奏響了改革開放時代的最強音。這不僅是競技體育的魅力所在，更是中華民族鋭意進取、走向復興的豪邁宣言。而今年的奧運會中，中國女排時隔十二年再次奪金，比賽歷程千辛萬苦，而女排姑娘們一路過關斬將，終於成功。

在奧運賽場沉寂了20xx年的女排精神復活了，又見女排精神，王者歸來，不僅為中國奧運軍團注入一劑“強心針”，還將鼓舞億萬國人以洪荒之力砥礪前行，去追尋中國夢。

中國女排在小組賽排名第4的不利情況下，不畏強手、頑強拼搏、屢克強手，讓對手輸得心服口服，展示出高超的運動技能和頑強的意志品質，充分繼承和發揚團結奮鬥、頑強拼搏、勇攀高峯的中國女排精神，完美地詮釋了以為國爭光為核心的中華體育精神和“更快、更高、更強”的奧林匹克精神，激發了國民的愛國熱情，增強了海內外中華民族的自信心和自豪感，也得到世界的高度讚揚。

永遠不會忘記那最後一球扣殺，猝不及防，卻又在情理之中，在緊咬的比分中結束了比賽。整個賽場都沸騰了，女排姑娘們一個個激動落淚。多麼振奮人心的時刻!中國女排在教練郎平的帶領下奪得金牌!

“致敬!”“她們配得上所有的讚美”“有一種精神叫中國女排”從深夜的里約到午間的北京，從電視機前到網絡空間，融為一片歡樂的海洋。13億中國人分享着勝利的榮光，感動於拼搏的精神。從小組賽2負3勝的坎坷磨難，到強敵環伺下的背水一戰，女排姑娘們以蕩氣迴腸的逆襲征程，不但為中國代表團增添了一枚沉甸甸的金牌，更激盪起無數中國人深埋心底的愛國情懷，奏響了超越自我、頑強拼搏、團結奮進的時代強音。

歲月滄桑，歷史積澱。中國女排與中國女乒一樣，一“大”一“小”，在國際體壇上旋轉、閃爍、發光，一個是捨我其誰的王者之氣，一個是不畏強敵的亮劍精神，同樣讓中國人為之驕傲。

如果説，上個世紀八十年代國中國女排之崛起，極大地激勵了中國人投入改革開放;那麼，三十多年後的今天，中國女排的勝利，將再度激發中國人的精神動力，自信地走在實現“中國夢”的路上。

千與千尋電影觀後心得體會 篇17

一部真實反映北京基層治理工作經驗的電影《小巷管家》10月29日與全國觀眾見面。

電影《小巷管家》由鄭昊執導，馬銓聯合導演，鞏漢林領銜主演，張英、方清平、鞏天闊、張兆北、張京生、翟小興、孫茜、孟秀、李勤勤、賈雨嵐、劉大為、盧秋宏等聯合主演。

以東北笑星形象深入人心的鞏漢林，此次在影片中飾演了一位熱心腸的北京大爺趙建國。作為“小巷管家”，他義務幫助老街坊解決生活問題，改造廁所、美化街道、清理煤棚……雖然過程中受了不少委屈和埋怨，但隨着衚衕環境變得越來越好，他的辛苦付出最終也得到了街坊鄰里的認可。

鞏漢林坦言，自己也是因為參演這部電影才真正瞭解“小巷管家”這個羣體，“北京的很多衚衕和社區都有‘小巷管家’，他們是純義務的，不拿一分錢，為社區老百姓服務，我演的就是這樣一個角色，也是真人真事。”為了扮演好這個角色，鞏漢林深入生活，不斷從形象和內心塑造上貼近人物，“每天我穿上志願者的服裝，戴上紅袖章，往衚衕裏一站，如果不注意看我的臉，基本上就是一個真正的小巷管家。”

演完這部戲，鞏漢林最深刻的感受就是“小人物有大情懷”，“在北京市街巷治理的工作中，北京市民不為小家、只想大家，犧牲了很多個人利益，使北京市的面貌煥然一新，特別是街巷社區小衚衕的改觀非常之大。”他坦言，這次拍戲也讓自己大開眼界:“以前我對衚衕的印象就是路窄、公廁髒，沒想到現在的衚衕不僅公廁修得漂亮，還有非常漂亮的綠化帶、活動中心甚至博物館。從這一點來看，真的讓我體會到了北京的發展、國家的發展。”

值得一提的是，鞏漢林的兒子鞏天闊也在《小巷管家》中亮相，“我演的是一個外地進京打工、賣灌餅的小夥子，我這條故事線主要體現了北京人民的包容，也體現了外來務工人員為建設北京付出的勞動。”他希望，這部“講述老百姓身邊故事”的電影能得到更多老百姓的喜愛。

千與千尋電影觀後心得體會 篇18

很久很久沒有這樣一部讓人華語電影，可以讓我在100多分鐘裏沉浸在影片所呈現的破案、復仇的燒腦劇情裏了。

一個温馨和睦的家庭被個權貴混蛋小子攪亂了生活，家人為了保護自己，反殺了他，卻迎來了更猛烈的調查報復，然而在電影的最後幾分鐘中，劇情再次翻轉，被埋在泥土裏的羊扭轉了“真相”。

值得一提的是，本次肖央真的是影片中最大的驚喜!

本來對他的印象還是停留在上一部《唐探2》、《情聖》裏，本次出演了李維傑這個角色，將一個心思沉穩的父親，和一個矯捷敏鋭的幫逃者演繹的出神入化。

陳沖可以説是再一次貢獻出了教科書般的演技，每一次的怒吼都讓人對她的角色恨入三分。譚卓則是一如既往的細膩動人。全員演技在線，作為一部國產商業電影實屬難得。

説回電影故事，影片的情節遠比電影平台上的故事簡介來的更錯綜複雜、燒腦刺激，細細觀察不難發現，這不是一部單純的娛樂商業片，而是一部相當嚴肅的電影，它探討的不僅僅是表面的這裝反殺案件，更是正與反的對立，以及女性世界的崛起。

影片中，李維傑的大女兒收到了警察局長兒子的強暴，卻遭遇了來自警察局長一家更殘酷的調查，明明受害的是女性，可揹負痛苦的還是女性及其家人。

在日常的新聞中，我們也時常能看到那些關於女性受害的新聞，在網上評論的隻言片語中，總是輕而易舉的能夠看到有人説“誰讓她穿的這麼少，活該!”等言論，令人心寒。

在中國這樣的父權文化下，權利是具有絕對的強制性的，這種強制中就帶有暴力，在這樣的大環境裏，女性便是暴力最大的承擔者。《誤殺》卻用了一種幾乎是浪漫性的語境，安排了一場高智商逃脱，在某種意義上來説，這是中國第一部不物化女性的電影，這是一部為女性發聲的影片。

整體來説，這部電影屬於中上之作。

實力戲骨同台飆戲，人物性格塑造到位、情緒也表現的很飽滿,讓人能夠完全沉浸在情節中。作為一部年底的賀歲大片，實在是再完美不過了。