電影《畫皮》觀看心得體會（通用29篇）

電影《畫皮》觀看心得體會 篇1

看了凌晨0點的首映場，對這部電影感覺挺不錯，沒有辜負我先睹為快的期盼。

演員很過硬。這句話主要適用於兩位並列女一。周迅如果在演狐仙妖精上認第二，中國恐怕沒人敢認第一。她的靈動與敏感的氣質，飾演這類主角是駕輕就熟，完美精確。所以，畫皮2的小唯和畫皮1的小唯一樣，唯美，精緻，經得起觀眾對演技的任何挑剔。

説到驚豔與突破，則非趙薇莫屬了。軍旗裝事件後，小燕子的靈動明媚已是永不復現的昔日輝煌，近年來趙薇塑造得比較好的主角，無一不是穩重內斂形象，如滄桑悲愴的花木蘭，賢惠隱忍的佩容。很明顯，畫皮2的靖公主，在演技上能有更大的發揮，也是對趙薇更大的考驗，而她成功地證明了自我的實力，給出了令人驚喜的昇華與蜕變。

為防劇透，簡單説一點，畫皮2裏面趙薇的主角要表現出完全不一樣的三個層次，一是驕傲卻自卑的公主，二是魅惑妖豔的狐仙，三是轉生為人的平凡女子，複雜的轉變，趙薇拿捏得絲絲入扣，聞着花香流下的那滴淚，竟讓我突然想起很久以前的老電影《追魚》。

其他演員呢，坤哥在龍門飛甲的廠公水準上有所下滑，跌回花木蘭時代，霍心將軍與李亮將軍沒有什麼很大不一樣。楊冪很漂亮，説話嘴不太張得開，演技，算了不評價。馮紹峯，演技，算了不評價。費翔還好，感覺氣場還差一丟丟，但比前兩者好多了。

再説故事，我認為是講得挺好的，很精彩。劇透就不好了，我覺得能提的是，影片對皮相之愛的探討。公主説，美貌人人都愛，你沒有錯。小唯説，男人要的，唯有美貌。坤哥説，我看這皮一千次，一千次會被她盅惑。一聲歎息。世間之愛，無不始於皮相，又有多少感情，能夠不最後皮相?你的，我的，他的，她的，請對號入座。

3D特效什麼的，大家湊和看看，畢竟我們的水平，能夠一向在努力，一向在進步就行。有些畫面的特效還是比較假，具體不舉例以免劇透(我真是很留意哈哈)。有些特效完全沒有必要，為特效而特效，如射向費翔那支箭的慢鏡頭。但話又説回來，畫面很美，烏爾善的每一個鏡頭，都十分唯美，這個還是讓觀眾感覺到享受的。

音效很好，配樂十分棒，我很喜歡。最後，推薦大家入院。祝畫皮2票房大捷，以後拍出更好的國產電影。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇2

影片的最後霍心對趙薇扮演的公主説：公主，我雖然愛你，滿心全是你，但我卻被狐妖魅惑，我，抗拒不了!

我不知道當所有的女人聽到這樣的理由是不是全會像趙薇一樣原諒霍心，更會在換皮後和他甘心情願的在西藏聖湖邊野戰，霍心可不知道和他雲雨翻滾的這位是公主換裝後的容顏。

我可以理解作為男人的霍心，但我不能理解作為女人的公主。

難道世道變了?女人也是下半身動物?當公主把心給了小唯，不顧霍心有重傷在身，馬上去勾引霍心，一番天雷地火，後入前插的，好像在皇宮就有這方面培訓，讓大暑天，在萊蒙的我和老婆兩人，看完這片子後也是口乾舌燥，哈哈。

時代發展，現在這個紛紛擾擾的空間，現實紅塵男女，既可以去追求愛情，卻也不妨礙我們對肉體尤其的美麗皮相的本能慾望，靈魂的純愛和肉體的行歡可以並行，但，假如真能做到這樣，就沒有了矛盾和痛苦，有的只是享受和歡愉。

畫皮二，就是用這樣的衝突來討論和放大關於愛情的一個故事，相比第一部，每個人物的設置不像首部那樣單純，第一部的狐妖小唯，還是剛出道的雛，沒有體驗過愛，但這次，卻是傻傻的愛上過一個有夫之婦的小三：他説他愛我，我就信了!妖沒有心，不能感覺人心的變化莫測，她甚至獻出千年妖靈，為救説愛他的男子的性命，而墮入寒冰地獄受苦五百年，不甘心的她，想轉世為人，能看到天空的顏色，聞着杜鵑花的芳香，寂寞，往往就是為了尋找愛情的第一個理由吧!

古語云，朝聞道，夕死不遺憾，小唯這次對男人絕望，換着愛上女人搞個同性戀，卻也是像上次那樣決絕的放棄法力，只為拿了愛人的心，為愛人赴那場沒有回頭的婚約，當她知道其實天狼也只是為了得到這顆心復活被她殺害的王子時候，她無奈的笑了，人生，就逃不過輪迴的願報。

只要為人，就逃不過命運輪迴，對成為人的小唯是，對霍心，公主等等也是，公主千里走單騎，來會情郎，想與他夜夜廝守，耳鬢廝磨，她不知道，人最會記掛懷想的就是求不得，霍心的遠走本就是為了逃避，又何必去強求?但，就想愛一次，往往就是為了尋找愛情的第二個理由吧!

春暖花就會開，人間的故事就是這樣四季的輪迴，就是毀容的公主，也逃不脱這。

畫皮二當中還有一個小鳥妖的角色，當她喊着我知道痛了，我知道什麼叫痛的時候!我大笑，波瀾不驚的生活裏，寂寞也罷，想愛也罷，尋找愛情的原動力是不是就有這自虐的心態，只有在愛情裏，才能體味撕心裂肺，才能知道什麼叫痛徹心扉，為了痛，尋找愛情，這第三個理由成立嗎?

電影《畫皮》觀看心得體會 篇3

人有雙眼，雙眼觀世。千色百態，繁蕪喧囂，聲色犬馬，光怪陸離。

人有一心，以心愛心。所謂愛情，不過如此。

國產商業大片《畫皮2》如期而至，吾等影迷蜂擁而至院線，爭相觀之。

《畫皮2》旨在告訴人們一個道理，男人的眼睛都會被女人的色相迷惑，但真正的愛情要靠心靈。

電影如人，也有皮相和心臟。

《畫皮2》的皮相很是嫵媚，彷彿是那個人見人愛的狐妖小唯。色彩絢麗，景象魔幻，兼有愛情，動作，戰爭、幽默等元素，匯內地當紅一線與二線青春系明星，可謂賣相頗佳。

本片的監製是在業內口碑極好的陳先生，近來陳先生監製的作品幾乎部部出色完成票房任務，品質不俗，難得在票房與口碑贏得“雙擁”。

本片的編劇十分強大，在“命題作文”的框架下，巧妙地構建戲劇衝突，適量地融入商業元素，不僅如此，更難得地在將筆觸觸及人物靈魂深處，以及愛情真諦的幽谷……

本片的演員都是過硬的演員，趙薇與周迅互換角色的段落是極大的亮點，演得栩栩如生絲絲入扣，很是難得!

本片的導演是此前僅有一部《刀見笑》的吾爾善。《畫皮2》的魔幻氣息、異域風情、cult味道其實都應該是來自這位新鋭導演，但有一個問題，一個很大的問題，我想是很多當事人都忽視了的問題——

這個問題需要從頭説起，《畫皮2》如果魔幻水平二流，但愛情戲一流，那麼這片還是會得到觀眾的認可，畢竟國產片與多年前的《指環王》的特效水準還有距離，但真正打動人心的故事才是王道。反之，《畫皮2》魔幻一流，愛情二流，就很容易讓觀眾感覺這是一部華而不實的偽大片，就像觀眾對曾經蔑視嘲笑的張大師的那些大製作做出的反應。

然而，投資、製片和監製顯然是懂得這個道理的，但他們有信心更有期望吾爾善來完成一部魔幻一流愛情一流的傑作!

但問題是，吾爾善的骨子裏是一位cult片導演!絕佳的cult片導演!Cult片導演成功指導商業大片的成功案例有沒有?答案顯然，有!Pater大帝和他的《指環王》便是!但是但是，各位朋友，誰見過地道的cult片導演(除了劉鎮偉)拍攝出細膩動人的愛情電影?請您試想一下，昆丁或是姜文拍一部婉約的三角戀故事是一個什麼結果?

在《畫皮2》中，導演暴露出了自己對於駕馭商業大片時的底氣不足與不夠自信。那些你彷彿見過的鏡頭(如單騎赴城與《指環王3》中的白袍道士趕赴山上的城堡一幕如出一轍)，那些你彷彿見過的場景(天狼國首領坐的椅子和《300》波斯首領的別無二致)，都在説明導演對於商業片採取了是十分保守的“學習”態度。

《畫皮2》説到底是一部融合了魔幻和動作的愛情片，這是個鐵的規律，核心是愛情片，能否講好一個感人肺腑的愛情故事才是片子成敗的重心所在!

那麼，《畫皮2》的愛情戲到底怎麼樣?生離死別，愛恨情仇，應有盡有，可給人的感覺就是不那麼讓人心碎、催人淚下?為什麼?

關鍵在於導演對於愛情的理解是“理性”的，而不是“感性”的!

所謂“理性”的愛情理解，是説片子在告訴我們，愛人要用心，而不是眼睛，但這是一道理，電影不是愛情課堂，而是活生生的生活，愛情在生活的細枝末節裏，在指尖、在眉邊!這才是“感性”的!

具體的説，陳坤和趙薇的愛情，前面沒有鋪墊足，後面的杯具才沒“立”起來!

故事只告訴我們，以前他倆相愛，有救命之恩，問題是，他們倆怎麼就相愛了

如果前面加一段戲，陳坤陪護公主狩獵，偷偷看看公主，暗自心動，二人通行，偶爾有些眼神交錯、指尖相觸、二人怦然心動的內容，才會讓觀眾自然地接受並認同這份感情，陳坤對於趙薇的感情也會更加明瞭，最後的捨身相救，也才會愈發動人!

結尾周迅的杯具結局也被弱化了，讓她滿足於一把短暫的“人”的體驗而情願回到”妖“，顯然積極正面的內容很難打動觀眾，她事實上是個悲劇人物，費勁心思要做人，結果最被自己以前做的惡導致做人不成，做了人也沒有得到真心和真愛，她絕望的離開，才會讓作品更有力量!

然而以上這些贅述，此時已經皆是“事後諸葛亮”的高談闊論!

《畫皮2》那cult味道十足的氣息，炫目耀眼的景畫，確實提高了國產電影的標杆水平，但沒有細膩温暖多情敏感的心靈刻畫，使得本片只淪為一張妖媚的皮，只能誘惑觀眾的眼睛，卻得不到觀眾真正火熱的心!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇4

《葉問2》和《非誠勿擾2》票房上都很成功，但是其操作商業目的過於赤裸，導致了觀眾“非常二”的評價。其實，華語電影發展到《畫皮2》，才算是在續集之道上，找到了些成熟的感覺。因為《畫皮2》並非把前作故事狗尾續貂一下，而是從精神傳承上入手，把前作中那些打動觀眾的元素用更新的技術、更瑰麗的影像、更深入的編撰、更動情的演繹來得以復現。觀眾會通過這部成熟的續集製作中，把曾經的感動再次重温。感動是同樣的，不過《畫皮2》和《畫皮》的魅力的具體呈現卻是不同。這才是成熟續集應該實現的效果。

普遍認為，《畫皮》的成功來源於這麼幾個方面：陳坤、趙薇和周迅三人的化學效應、愛情故事所牽扯的社會話題、華美的魔幻視覺等。續集的製作團隊顯然很清楚自己的成功元素所在。因為在續集《畫皮2》裏，這幾個方面不僅得以最大化的保留，而且還有不同程度的提升。

核心三人組的保留，保證了無論三人被新編一個怎樣痴纏的愛情三角，都能發揮出華語圈當下可實現的最高效化學反應。而且不同於前作重點在陳坤&趙薇和陳坤&周迅這兩條邊，新作中連趙薇&周迅這條邊都被挖掘了出來。而且由於雙姝效應濃烈，趙薇和周迅的演技也已達事業巔峯期，這條新的對手戲線索，甚至超越了原來的兩條，成為了《畫皮2》中張力最足、看點最強的環節。以至於從故事角度講靖公主與小唯本只有戲劇性瓜葛，卻被廣大觀眾解讀出了更多的曖昧情愫。《畫皮2》再次無心插柳，社會話題再次躺着也中槍啊!

不過在我這個剛剛被國產電影製作環境打擊了的電影圈新人看來，《畫皮2》最大的成熟之魅，在於它對技術層面的追求與實踐。不同於其它影片(尤其是小成本)是先考慮技術能實現啥樣的效果才去設計啥樣的戲，技術達不到的戲就直接刪掉或改掉。《畫皮2》是先明確自己想要的視覺元素，也就是那幾場“換皮”、“冰封”等魔幻戲份，以及在特效化粧上要實現到怎樣的效果，然後再不惜重金、通過各種關係去全球找最能實現該效果的“手藝人”來加入團隊。從而才有瞭如今這樣，目的明確、效果出眾、特色獨具的魔幻視覺。以前我們的電影人總是想得到，卻做不到;如今《畫皮2》告訴大家，想得到，也可以做得到。雖然目前是我們負責想，做的工作還得靠國外的高手，但是總有一天，想和做都可以由我們中國人自己搞定。這才是《畫皮2》技術成熟，視覺效果令人印象深刻之外，更具有意義的所在。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇5

“用你的心，換我的皮，你就能擁有這世上最美麗的面孔。”影片《畫皮2》中狐妖小唯對靖公主如是説。我是在網上看完這部影片的，雖然沒有欣賞到盛大的3D效果，但那兩張面孔給我印象頗深。

小唯的面孔，美麗妖豔，令男人神魂顛倒，面孔之下卻是一個極力要掙脱寒冰之困而想擁有一顆人心的妖靈;公主的面孔，因意外被黑熊抓傷而被面具遮住，面孔之下是一名擁有熾熱的心並來到邊疆尋求真愛的女子。

這兩張面孔相對立，代表着不同的抉擇……

影片以兩張面孔的相遇開始。公主帶着小唯來到她曾經愛過的將軍霍心守衞的白城，而霍心卻受到小唯美麗面孔的魅惑，因公主如今之面孔而逃避公主的愛意。從這前半部的影片中，我看到的當然不單是這普通的三角關係。霍心的名字倒過來即為“心惑”，這表現的是一個人在不同的面孔前內心的糾結與痛苦。多少時候，我們也曾像霍心一樣逃避着過去，逃避着我們不願接受卻存在的現實，寄憧憬於那張美麗但虛幻的面孔，可最終還是得不到，結果使心靈更加疲憊痛苦，難以解脱。

繼而，兩張面孔的互換將影片推向高潮。被霍心拒絕的公主跳崖後為小唯所救，相信了小唯所説的“男人愛皮不愛心”並與小唯互換面孔身份，並且將心給了小唯。小唯以公主的面孔出使天狼國和親卻陷入陰謀，而以小唯面孔留在霍心身邊的公主也不能使霍心真正快樂。這裏展現的是面孔的主人不滿足於面孔而想改變，結果卻並不如自己當初預料的那麼美好。這也是對現實生活的反映吧。多少人像公主一樣付出了很大的代價去追求本不該屬於自我的物質，卻難以得到完美的結局，只因他們未看清問題的本質。

最後，影片以兩張面孔的融合為結局。霍心知道了事情的真相後帶着公主去天狼國救出小唯，因不想被魅惑而自毀雙眼的他請求小唯與公主換回真身。兩張面孔在日食之刻人妖融合共享此生，摘去面具的公主與失明的霍心馳騁而去……結局很完美也容易預料，他們愛的是對方的心，只是被美麗的幻象衝昏了理智。的確，人終究是要回歸現實的。當然，嚮往不都是幻想，兩張面孔的融合不是也滿足了小唯的意願嗎?有時候，夢想是可以照進現實的。

此時，兩張面孔不再對立，而踏上同一征程。

觀完影片，我想我對“願得一人心，還是願得一張皮”有了答案。幻想的那張面孔固然美麗，但還是珍惜你現實擁有的那張面孔吧!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇6

看完一直在思考打四星還是五星，衝動之下還是給了這部電影的評價。因為它就像收到的一封私人的小詩，有些粗劣的文筆，卻浸潤着滿滿的深情，字裏行間訴説着，我曾如此信任依賴的你。

它説的是友情，是剛開始或多或少的某種吸引，到後來的淚和笑，到慢慢的熟悉、理解、信任，以及最後的無條件的愛。

這是一部很純粹的電影，説的也很簡單：單純的友誼。但電影的妙處卻在於故事動人、感情真摯，毫不過分和做作。每一個小細節，每一個小笑點，都那麼純粹乾淨自然，卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主driss對女祕書magalie孜孜不倦地追求，卻最後發現她是女同志那一幕，真是讓人忍俊不禁。可即便這樣，當看到driss走出phillip家的大門，禮貌地叫人把車開走，教育"弟弟"這是做人的原則，闊步走回自己命中註定的生活時，還是忍不住眼眶濕潤。這就是友情，driss最開始或許是為了錢才和phillip做朋友，可當他完成了使命，卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的時候，這就已經不再是利益的驅動，而真正是友情讓他產生的改變。

電影讓人想起《遺願清單》，卻走的更遠，説的是基於不同而產生的更為強烈的化學反應。一個殘疾富人，一個貧窮黑人，兩個世界的千差萬別，卻因為友誼碰撞出各種玄妙的火花。這得益於法國人天生的浪漫藝術特質，故事講述起來哀而不傷，反而滿溢着幸福的微笑，這點説起來又好像《抗癌的我》，可是無疑電影的各個元素都還要更上一層樓，做到了精緻完美。

不得不説電影的配樂，大量的鋼琴樂優雅卻富有情調，一點點撩撥人的心絃，在最後driss為phillip安排的海邊餐廳約會處達到高潮。而攝影，也是一樣美好，航拍的鏡頭配合音樂，將法蘭西的美景呈於銀幕之上，令人神往，再加上這一份堅如磐石的友誼，誰不會為之動容?

我想每個人都至少有這麼一個摯友，你和他/她在人生的拐點遇到，驚歎於彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，ta會將心比心，為你的哀傷扼腕，為你的快慰擊節，更會在ta的心裏，為你留下那麼一塊永恆的位置，任白雲蒼狗，風雲變幻。

只歎今生，得緣遇見你。

不得不承認，driss是個很自信，很有感染力的男人。

影片一開始，面試那一段，driss這個小混混就把其他應聘者都比了下去。

看看那些有着各種文憑的“知識分子”是如何回到瑪格麗的提問的 ：結巴的結巴，找不到詞的亂講。還記那句“很老，很老的婦人，她真的是……”，我還以為他會説個別的詞，結果：“她真的是……很老。”廢話!。還有什麼“幫助殘疾人重返社會”(法語裏“重返社會”這個詞是勞改犯專用的……)，你這個大富翁是不是“享受住房補貼?”這些回答真是逼人罵道：這羣白痴。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇7

由金牌編劇董潤年導演並編劇，黃渤、王珞丹、譚卓、白客、黃璐、文淇、宋春麗、李嘉琪、丁溪鶴、呂星辰主演，焦俊豔、黃覺、李倩、王菊友情出演的現實主義愛情話題大片《被光抓走的人》11月25日在全網曝光推廣曲《愛的箴言》MV，黃渤、王珞丹、譚卓、白客深情獻唱經典老歌，觀眾在動情歌聲中深受觸動，又彷彿身臨被“白光”籠罩的世界，感受到諸位角色在面臨“不愛”審判時的複雜心境和需要直面的愛情難題。

此前不久，該支推廣曲MV就曾在影片“光的驗證”全國路演中首度公開播放，極具情感觸動點的電影片段搭配整支歌曲的温柔旋律，引發了路演現場千名觀眾齊聲合唱。此次正式發佈，也再次通過細膩的情感傳遞收穫一眾好評。

此次《被光抓走的人》曝光的推廣曲《愛的箴言》MV沿襲了電影“戳心”、“深情”的氣質，通過武文學(黃渤 飾)、張燕(譚卓 飾)夫妻、李楠(王珞丹 飾)、筷子(白客 飾)的多個影片畫面和經典老歌《愛的箴言》的完美融合，來向觀眾展現他們在被定義為“不愛”後的複雜情緒和需要直面的愛情難題，對此，有觀眾表示：“推廣曲MV很動人，唱述愛情的歌詞和影片片段直抵人內心中最柔軟的部分。”

電影《畫皮》觀看心得體會 篇8

這部電影是根據真實故事改編的，首先，為大家簡單介紹一下兩位主人公：一位是生活在上流社會，樂觀積極，有生活追求的白人富翁，但是因此一次意外，終身殘疾，只能以輪椅相伴，自尊心強，不想被別人同情，所以對生活沒有那麼樂觀和自信，就連面對愛情也猶猶豫豫;另一位是生活在底層，性格直率，風趣幽默，每天得過且過的黑人小哥，剛從監獄出來，每天只能領失業救助金勉強生存，但是他非常自信，想做什麼就做什麼，沒有太多的心理包袱。

這是一部很純粹的電影，説的也很簡單：單純的友誼。但電影的妙處卻在於故事動人、感情真摯，毫不過分和做作。額小細節，每一個小笑點，都那麼純粹乾淨自然，卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主德瑞斯對女祕書Magalie孜孜不倦地 追求，卻最後發現她是女同志那一幕，真是讓人忍俊不禁。可即便是這樣，當看到Driss走出 菲利普家的大門，禮貌地叫人把車開走，教育“弟弟”這是做人的原則，闊步走回自己命中註定的生活時，還是忍不住眼睛濕潤。這就是友情，德瑞斯最開始或許是為了錢財和菲利普做朋友，可當他完成了使命，卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的時候，這就已經不再是利益的驅動，而真正的友情讓他產生的改變。

德瑞斯所成長的環境非奸即盜，他的生存原則那麼消極，而菲利普所在社會圈矯揉造作，規矩繁多，他需要的是一個不理會這些世俗眼光的朋友。就像他的台詞那樣：“我不需要他的同情心，德瑞克把電話遞給我，因為他時常忘了我不能動，我只要他身體強壯，有手有腳，正常思考，不必在乎他的過去。”但其實德瑞克還有另一個優點，就是責任心，對於自己血緣關係不高的弟弟，他知道他有責任，對於過繼自己的“媽媽”他也知道他有責任心，而對於菲利普，他同樣有責任心，這就是他們互相信任的條件，複雜而又簡單。

在影片的最後，菲利普和德瑞斯又再次重逢，德瑞斯偷偷的邀約了菲利普那個一直愛慕的筆友，也算是完成了菲利普一直以來的一個小願望。當筆友出場時，那一句簡單的“菲利普，你好”直戳淚點，但菲利普卻笑了，那種笑是真正縱情的笑，他望着德瑞斯，眼睛含着淚，而德瑞斯呢?笑着揮手後，兩人再次走回了自己的軌跡。或許真正的友情不是建立在同情之上，也不是在對方神傷是互相安慰。而是我知道你想要什麼，也知道你最害怕什麼，如果你想邁出那一步卻沒有勇氣，沒關係，我幫助你。如果有一天我們必須要為昨日的生活揮手告別，那麼也希望你能夠面帶微笑，去迎接更好的一天。

人生説來也是奇妙，很多時候，你不知道你會遇到什麼樣的人，友情也好，愛情也罷，化學反應有就是有了，沒有也強求不來。在現實生活中，我們會強調圈子，不同的人會有不同的圈子，每個人都有自己的生活，説來也奇怪，好像得不到的都是最好的，總是看到別人的光鮮亮麗，卻看不到別人背後的苦痛，好像成功易如反掌。 我想每個人都至少有這麼一個摯友，你和他在人生的拐點遇到，驚歎於彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，他會將心比心，為你的哀傷扼腕，為你的快慰擊節，更會在他的心裏，為你留下那麼一塊永恆的位置。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇9

好的故事。好的電影，有開始，有進行，有高潮，有結束。這部電影我認為最好的是做到了完整性。尤其是故事進行和高潮，結尾稍微有些倉促。是個遺憾。受益人是一部現實主義題材作品，這次電影探討的是愛情在真實的人性面前到底應該什麼樣。大海的假戲真做融入了自己對淼淼的真實的愛意，在鍾振江一次又一次的騙局設計圈套，他選擇了避嫌。故事本身有時候經常讓人覺得無法融入，也就是不相信他是真實的，但是看完整部片子，我覺得邏輯性很強，每個人都是生活在真實環境和情景中的人。我自己本人，是真的相信了這個故事。有人説，好的電影要講好，我認為這個劇本本身是一個好故事。貪婪和自私之下，人的扭曲，愛情的幻滅有時候比電影還要精彩。

柳巖在這部片子裏飾演一位打色擦邊球的女主播，在現實社會裏，她遊走在金主之間，懂的男性的心裏，也被男性貼上了拜金女和的標籤。她不在乎，只想賺更多的錢，可是當真正遇到一個對的人的時候，這樣一個被人們認為人盡可夫的女子，卻展現了對愛情和家庭異乎尋常的善良和堅韌。看完整部電影，我覺得女主本人的內核這不就是柳巖自己嗎?被貼標籤，被嘲笑，被諷刺，卻只能依靠這些來迎合。

每個人都有自己的故事，我相信。每一個被大家認為是這樣那樣的人，或許有大家看不到的一面。想想，柳巖得訪談，她真實，也敬業，從沒有什麼破壞別人家庭的新聞，也沒有炒緋聞上位，她靠的一直是自己。 故事的結尾稍有不足，急於倉促，在大海出獄後，來到了自己心中的一處淨土尋找自己的兒子和淼淼。小狐仙最終決定迴歸平凡家庭，悠悠有很大很大的原因，他補上了小狐仙人生缺失的一環。整部電影最值得反應的就是社會的現實和人性在金錢面前的扭曲，是一部具有觀賞性的電影。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇10

《婚姻故事》是20__年諾亞·鮑姆巴赫執導的電影，主演斯嘉麗·約翰遜、亞當·德賴弗、勞拉·鄧恩。該片講述了一場關於離婚和監護權紛爭的故事。

20__年8月29日，在意大利威尼斯，電影《婚姻故事》入圍第76屆威尼斯電影節主競賽單元。

影片一開始，鮑姆巴赫就力圖展現這對夫妻之間所缺乏的交流。他們相對無言，用筆寫下對方的優點，卻並不知道對方寫了什麼。他們在紐約破爛骯髒的地鐵裏沉默不語，冷漠地回到家中。妮可關上房門，流淚不止。

這時的妮可或許就是約翰遜本人，而查理大概也是鮑姆巴赫本人。鮑姆巴赫從來沒有否認這部影片的“私人性”，“我的父母離婚了，這在我之前的影片《魷魚和鯨》裏就描述過。我自己也離婚了，我身邊很多朋友也離婚了。當然，我和這個主題是有關係的。於是我開始記錄關於離婚的故事，我採訪了很多有離婚經歷的人，其中也有律師。最讓我驚訝的是，所有人都有着同樣透徹的痛苦，它會在很多方面改變你的生活和現實。讓我感興趣的，不僅有大家的故事，還有大家的情感，而這種情感的共通性甚至很難描述出來。”

事實上，鮑姆巴赫過於謙虛了。《婚姻故事》最優秀的地方正是把那種相愛之人不得不分離的、複雜的共通性表現了出來。這從斯嘉麗·約翰遜的表演裏就能看出。妮可的眼淚就是約翰遜對自己婚姻的感慨。她與導演就夫妻爭吵的場景討論了很久，但她都不記得了，她只是在房間裏流淚，要一杯酒，然後開始傾訴她那不成功的婚姻。於是，最終我們看到了那個夜晚回到家裏，在冷淡對話後，躲進房間裏哭泣的妻子妮可。“這就好像是事先寫好的一樣，我和諾亞分享了一種共同的經歷。”她在採訪裏這樣説。

查理和妮可的關係，並非終結於情感的破裂，而是因為不斷清晰、強烈的自我在婚姻關係裏的難以妥協。影片開頭的冷漠逐漸變化為一種渴望被理解的訴求。妮可帶着兒子暫時回到洛杉磯，參演一部電視連續劇。她和查理的交流更少了。一直以來，她都不清楚自己的需求，她按照查理的安排生活，但她越來越不希望自己只是一個男性才華的附庸品。兩人之間的關係原本混沌不清，既有龐大自我的傲慢、抱怨，也有單純的愛慕、欣賞。正當妮可在兩者之間搖擺不定時，鮑姆巴赫用婚姻制度本身的荒誕打破了原本還抱有希望的情感。

影片裏有三位個性鮮明的律師。妮可的律師張揚、愛炫耀、對男性充滿敵意。在這位“女性好朋友”律師的教唆下，妮可一步步道出了自己對查理細枝到末節的不滿。離婚並不是不滿累積到了臨界點，而是因為離婚本身讓這樣的不滿顯得尤為致命。當妮可走進律師辦公室的時候依然是猶豫的，她不斷地強調查理不是壞人，然而，一旦她被律師鼓勵着開口——律師的職業就是引誘她説出那些最致命的憤惱——查理逐漸成為了一個毫不體貼的自私鬼，一個從未愛過別人的藝術家，直到最後成為一個出軌的男人。

另一邊，查理在收到律師信以後也諮詢了相當優秀的明星律師，得到了更加殘酷、現實的建議。他不想就此與妮可為敵，所以選擇了一個“充滿人情味”的律師，但卻被妮可的律師逼上了不得不説出妮可最壞的一面。婚姻關係至此也就變質了，它不再只是單純的情感關係。離婚一方面把妮可真正的需求勾勒了出來，另一方面也讓兩人原本心存的對彼此的善意和情感情感顯得彌足珍貴。

於是，當倆人準備要真正對簿公堂前，他們需要用爭吵去痛苦地承認對彼此的愛意，以挽救被法律攪得分崩離析的關係。《婚姻故事》裏最有趣的地方在於，鮑姆巴赫深諳在夫妻關係裏，查理是不是真的“愛無能”並不重要，倆人的感受才是最真實的。妮可只要覺得她的自我人格不受重視，那就是真相。

影片裏一場出彩的爭吵戲，清晰無誤地重現了親密關係裏衝突的起因與發展：缺乏交流，隱藏自我，委屈求全，尋求交流，難以交流，自我放大，惱羞成怒，迴避愧疚，迴歸兒童，不被滿足，遷怒於人，刻薄傷害，後悔傷心。

不得不説，亞當·德賴弗的撲克臉特別適合演繹這種平時無法表述情緒，而一旦爆發就能把牆錘破的男性伴侶。他對於自己所承受的壓力沒有實感，所以也沒有精力去探尋妻子真正想要的東西。鮑姆巴赫用兩個細節來展現查理這個角色在關係裏的疲倦與懶惰。

他收到離婚律師信以後去洛杉磯帶兒子過萬聖節，打開門時看到妮可，問她怎麼染了頭髮，妮可告訴他這就是原本的顏色，而查理則説：“我比較喜歡再長一點的髮型。”他們離婚以後，查理再次拜訪洛杉磯，看到工作回來的妮可，問她表演什麼角色，妮可告訴他，她事實上是導演。查理露出一個萬分意外的表情，啞口無言。儘管妮可從前就表現出對導演的企圖。

《婚姻故事》把一段破碎的關係表現得異常細膩。導演最難能可貴的是作為男性，對整個事件具有一種清晰的反省。他沒有讓妮可變成歇斯底里的瘋子，也沒有讓查理變成拋妻棄子的混蛋。他們誰都沒錯，只是他們的自我無法與另一個人的自我相處。影片最後的落點依然在情感關係裏最單純、動人的一面上——妮可叫住了抱着兒子的查理，彎腰給他繫上了鬆開的鞋帶。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇11

由陳思誠編導、王寶強和劉昊然主演的偵探喜劇IP《唐人街探案3》發佈了九大主角角色海報，除了確認迴歸的王寶強、劉昊然和妻夫木聰，另六位有熟悉的角色，也有新角色，他們為此次“唐人街探案組合”東京之旅帶來更多有趣的提示。

劉昊然飾演的秦風和王寶強飾演的唐仁一直都是主角，第一部還是秦風主要推理，唐仁負責打醬油。到了第二季，唐仁也在案件推理的過程中發揮了重要作用，所以最後登上“世界偵探排行榜”的是“唐人街探案組”，不再是秦風一個人了。

《唐人街探案2》的結尾彩蛋向我們揭示了第三部會去到東京，同時第二部的野田昊也向我們表明，第三部的案子已經難倒他了，比較期待秦風、唐仁在第三部的發揮。

除了野田昊迴歸主演，尚語賢飾演的“二次元科技少女”也會迴歸出演，這兩位都是“偵探排行榜”上的重要人物，只是目前為止排名第一的Q一直都沒有出現，從此次公佈的角色海報來看，很有可能是長澤雅美或者託尼賈飾演的角色。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇12

《唐人街探案》的故事可以説已經講的差不多了，劇情什麼的也很難做出大的突破了，許多影迷聚集在一起後討論出一個結果，那就是可能唐探的男主劉昊然飾演的秦風其實就是偵探榜單排名第一的神探Q，也就是説秦風有可能會黑化成為真正的幕後兇手，因為那句經典台詞，“當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視你”，包括秦風自己説過想要來一次完美犯罪都成了最大的依據。

説完了大家對劇情的猜測，再來説一説第三部《唐人街探案》人員的變動，由張子楓扮演的思諾會繼續出現在第三部的劇情之中，同樣在第一部中留下的懸念應該也會在第三部得到最終揭曉。(本文由“犀利影評”原創，未經允許，禁止轉載!)

而長澤雅美、三浦友、淺野忠信都將會在第三部中出演日本的名偵探。最最讓人操心的就是唐探鐵三角了，這對三劍客組合由劉昊然飾演的秦風、王寶強飾演的唐仁、肖央飾演的“宋義”組成。

但很遺憾的是在第三部中肖央的身影卻沒有出現在宣傳的官宣陣容之上，少了肖央的《唐人街探案》可以説總是少了那麼些味道，還是希望他能在第三季出現哪怕僅僅是像第一部那樣客串一把，想必大家也會很開心，更何況劇組到底怎麼解釋“宋義”的缺席?缺了他的出現真的是太令人意外了!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇13

要説今年的春節檔影片還真的是不少的麼，其中《唐人街探案3》這部電影應該就已經是大家心裏面最想去看的了吧，畢竟前兩部可都是大家的心頭好的呢，王寶強、劉昊然、肖央三人在電影裏面的表現真的是非常精彩的啦。

不過相信大家應該都已經是發現的了吧，原本《唐人街探案》這個系列電影裏面的“三人幫”王寶強和劉昊然都是會繼續主演這部電影的，但是另外一位演員，也就是肖央在今年卻是沒有繼續加盟《唐人街探案3》。

這個也是讓大家覺得比較奇怪的地方的啦，畢竟有了王寶強、劉昊然以及肖央這三位其實才是真正的《唐人街探案》，而關於《唐人街探案3》獨獨少了肖央?看到官博的動態，大家就都懂了。這次在新發布的預告裏面我們大家就能夠知道答案的啦。

在官博的這條置頂動態中，我們大家就能夠看到官博也是主動的提及了肖央去了哪裏的問題，相信這個對於觀眾來講也是非常好奇的，而我們大家在看完了預告之後就都懂了今年肖央為什麼沒有加盟出演《唐人街探案3》的啦。

其實啊這次肖央之所以沒有加盟《唐人街探案》的原因就是因為他在之前就已經是拍攝了陳思誠的另外一部電影《誤殺》的呢，而且現在這部電影也已經是定檔於12月13日上映的呢，到時候我們大家就又能夠電影院約起來的啦。

也是因為肖央率先加盟了陳思誠的《誤殺》這部電影的，和之後拍攝的《唐人街探案》這部電影自然也是撞了檔期的，因此我們大家就沒能夠在《唐人街探案》裏面看到肖央的啦，現在大家應該就都懂了為何獨獨沒有肖央的吧，只不過《唐人街探案3》沒有肖央着實很可惜的了。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇14

這部電影由曾國祥導演執導，易烊千璽和周冬雨聯合主演，我認為一部好的影片最重要的就是製作班底的水平了，擁有如此強大的製作團隊想必電影質量應該可以保障。這次是易烊千璽和《七月與安生》的原班人馬合作，有一支專業的團隊就是成功了一半。關於《少年的你》這部作品項目籌備兩年，不是青春疼痛而是關於校園霸凌的故事。這樣的班底打造的少年的你，相信這個夏天是演員易烊千璽的夏天。

作為主演之一的周冬雨不用多説，90後小花中傑出的代表之一。作品是既有口碑，又有票房，踏踏實實的演戲，也沒什麼負面新聞。而且自獲得金馬金馬獎影后以後周冬雨演技方面也是處於不斷的深塑當中，這次又是與之前班底的二次合作，想必一回生二回熟演起來也會得心應手。

除此之外，tfboys這個團隊創立出來就免不了三方粉絲互掐，雖然我們不去刻意比較因為三小隻總體來説個人風格還是比較鮮明的。尤其是易烊千璽從出道至今的蜕變過程大家還是有目共睹，都説易烊千璽從不會讓人失望，因為可塑性太強了。之前幻樂之城能看出他的演技進步了多少，更何況這部電影搭檔金馬影后和金馬班底，相信他在這樣的環境裏一定可以提升自己，挖掘自己的潛力，從而轉型。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇15

《唐人街探案》系列自從播放以來，就成為了春節檔數一數二的年度熱戲。《唐人街探案1》上映於20__年12月31日，第一次上映就敢定檔在大片如雲的賀歲檔可以説導演陳思誠是十分大膽了，第一次上映就拿到了8.23億的票房成績。比票房更高的除了眼界之外就是口碑了，探案1在豆瓣的評分高達7.6分可以説在豆瓣所有的國產電影甚至是世界電影都是十分之高的評價了。

而《唐人街探案2》同樣在去年也就是20__年的大年七年級正式上映了，和《唐人街探案1》不同的是這次陳思誠把目標放在了春節檔，也就是和《捉妖記2》、《紅海行動》、《西遊記之女兒國》這一系列大咖雲集的電影競爭。

在這樣各大電影都狂轟濫炸的宣傳之下，《唐人街探案2》更是拿下了僅次於《紅海行動》36.48億人民幣的33.97億元票房。可以説是十分能打了，有意思的是每一部唐人街探案都會留下一個關於續集的彩蛋，探案2同樣留下了彩蛋引出了第三部，今年初春導演陳思誠就公佈了《唐人街探案3》的開拍消息。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇16

今年72歲的金大鈞，是東四街道四條衚衕的“小巷管家”，也是影片的原型之一。片中趙建國解決衚衕公廁改造問題、帶領居民在街巷空地種植花卉，就來自金大鈞的真實經歷。看完電影后，金老爺子很激動，連聲表示影片勾起了他好些回憶。“電影裏的這位‘小巷管家’比我做得好，最後小巷通過整治達到的效果，我也親眼見到了。這部電影更堅定了我繼續工作的決心，只要我還走得動，就一定要當好這個小巷管家，讓街坊四鄰住得舒心。”

“電影拍得挺真實的，真實生活中‘小巷管家’就是這樣，有特別多感人的故事。方清平他們幾個演的老北京街坊也很可愛，有的會為了搶一個車位爭得面紅耳赤，有的硬説自己煤棚裏有祖上傳下來的寶貝，不願拆，但他們本質上都是善良的，也很通情達理，願意為社區發展貢獻自己的一份力量。”東四街道二條社區黨委書記王莉説，希望影片上映後，能夠有更多居民理解和支持“小巷管家”的工作，她也打算組織自己所在社區的居民去看看這部電影。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇17

印度懸疑電影《天作謎案》即將於10月25日登陸全國各大院線，以年度必看懸疑經典之姿，接棒國慶檔大片，持續為觀眾帶來銀幕驚喜。印度懸疑電影再出神作，六大看點震驚你的神經!

結構震驚：經典劇作結構還原影史經典

電影《天作謎案》以一樁雙重謀殺案作為開端，著名的懸疑小説作家維克拉姆(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)與家庭主婦瑪雅(索娜什·辛哈 飾)既是兩位受害人的家屬，同樣也是這樁謀殺案的兩名最大嫌疑人。為了最大程度地營造懸疑感，影片採用了影史經典的“羅生門”式結構。在警官德夫(阿克夏耶·坎納 飾)的嚴格審訊下，維克拉姆和瑪雅為了洗脱自己的嫌疑，分別提供了一套有利於自己的證詞，為觀眾呈現了兩個截然不同的故事，極大地增加了影片的懸疑感。面對撲朔迷離的真相，究竟是誰在説謊，其中又有怎樣的隱情呢?一起期待真相的到來吧。

劇情震驚：全程反轉挑戰燒腦極限

熟悉印度電影的觀眾應該都知道，關鍵時刻的終極反轉一向是印度懸疑片鍾愛的套路，而《天作謎案》與傳統印度懸疑片最大的不同，則是將反轉做到了極致。每當維克拉姆提供一個新的線索，將自身嫌疑洗清時，瑪雅總能用另外一個線索進行回擊，反之亦然。這便使得影片全程處在懷疑與反懷疑的不斷反轉中，被觀眾笑稱“不是在反轉就是走在反轉的路上”。在劇情推進的過程中，兩方不同的證據和線索相互交織，海量信息在觀眾腦海中碰撞，提供了極致的燒腦體驗。

演技震驚：寶萊塢頂級演員在線飈戲

除了經典的劇作結構和反轉燒腦的劇情之外，《天作謎案》的演員陣容同樣是星光熠熠。素有“印度警察專業户”之稱的阿克夏耶·坎納此番再度飾演冷麪警官，他在電影《一個母親的復仇》中的精彩表演曾給中國觀眾留下深刻印象，成為極少數在中國打開知名度的寶萊塢影星。維克拉姆的扮演者西達爾特·馬爾霍特拉同樣是一名在印度具有超高人氣的演員，憑藉出色的外表被評為印度英俊的男明星。而瑪雅的扮演者索娜什·辛哈更是印度年輕女演員當中的翹楚，參演了多部賣座影片。三位實力派人氣演員在片中奉獻了教科書般的演技，情感真摯，張弛有度，每一場對手戲都令人印象深刻。

推理震驚：多重視角極限推理展現高智商犯罪

《天作謎案》的多線索敍事，為觀眾提供了多重視角下的極致推理體驗。影片中，觀眾們既可以跟隨警官的視角，去尋找蛛絲馬跡，通過不斷的抽絲剝繭來鎖定關鍵線索，也可以跟隨兩位嫌疑人的證詞走進各自描述的故事中，通過自己的推理分析來找到其中的漏洞，查明案情真相。兩起謀殺，兩位犯罪嫌疑人，兩個截然不同的故事，真相撲朔迷離。不知你是否能走在警察的前面，找出這場高智商犯罪的幕後主謀呢?

剪輯震驚：剪輯高能節奏緊湊全程繃緊神經

對於懸疑片而言，剪輯是否出彩將直接決定影片的成敗，曾經在國內引發轟動的泰國電影《天才槍手》就是憑藉着出色的剪輯，將影片的緊張感和懸疑感提升到了一個新的層次。對於《天作謎案》而言，亦是如此。由於劇作的結構的特殊性，決定了影片將在三個主演各自的第一視角中不斷切換，為了突出影片懸疑質感的同時保持故事的流暢性，導演在理清整體故事線的基礎上，在每一段線索故事中都採用了十分緊湊的剪輯方式，通過不同視角下鏡頭畫面的不斷交叉碰撞，強化影片的緊張感。通過不同的線索故事之間緊密連接，營造出一波未平一波又起的感覺，不斷衝擊觀眾的神經，絲毫不給觀眾喘息的機會。

配樂震驚：完美配樂演繹生死時速

如果説剪輯上的奇思是從根基上保證了影片的懸疑氣質，那配樂上的妙想則起到了錦上添花的作用。《天作謎案》在配樂上才用了大量的鼓點做鋪墊，驟雨一般急促的鼓點配上不斷切換的鏡頭，時刻牽扯着觀眾的神經。值得一提的是，在影片的最後一場戲中，罪犯將自己的犯罪經歷和盤托出並與警察進行貓鼠遊戲時，導演用了一首慷慨激昂的交響曲作為背景音樂，鏗鏘有力的鼓點配合管絃樂器發出的音符，奏響了一篇生死時速的追擊樂章，給人以酣暢淋漓的視聽體驗。

六大看點點燃觀影熱情，年度必看懸疑經典《天作謎案》於10月25日登陸全國各大院線!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇18

「手機2」一直沒動靜，馮導悶聲拍片，年末了來了一部“很不馮氏”的返璞歸真之作，改編了摯友夫婦的真實故事。總覺得這風格票房很懸，點映場場次挺多還補貼了不少電影票錢，馮導為了賺一波口碑也是很拼。可熱度如果真起來了，評分怕是也不會很樂觀。

影片都明示了“謹以此片紀念一段相濡以沫的愛情”。再分析得太多，顯俗。然而俗就俗吧，聊聊。

像這種類型的愛情片，沒有什麼“山無稜天地合”，沒有小三小四的雞飛狗跳，也沒有戲劇性的衝突作引。馮導敢於把長度定在132min也是很有魄力。把舞台定在新西蘭，從大背景先把觀眾的心拉得慢下來。再把故事時間線全打亂，半強行地牽着觀眾的注意力走一走，過了會兒也就適應了。

把時間線打亂這一點很有趣，真是因為這樣做，避免了讓這部電影落入俗套。畢竟以當事人的角度，往往是很難按照時間線的順序(相識-相知-相愛)去回憶的。若把倒敍回憶啥的都忽略只看主線的話，這部電影其實就是男主人公隋東風(黃軒 飾)通過回訪故人故地從喪妻之痛中走出來的過程。正因此，兩人一同度過的20xx年是記憶中最深刻的，放最開始，相識時的青澀美好在中間，最後才是痛徹心扉的訣別。

然而如此大的年代跨度，是需要演員的演技去提高信服度的，每一個階段的氣質都應該不同，這一點上黃軒做的要比楊採鈺強許多。

另外這部電影中其實有太多童話故事的成分。比如電影中倆人一直處於“彼此疼愛彼此掛念彼此尊重”的狀態，連一次架都沒吵過，也太過理想化。更別提開一家中餐館十幾年，身上都沒有沾染太多“生活的疲憊感”。雖説是“紀念愛情”，可這愛情也需要根植於現實哇。。所以這部電影與其説是“紀念愛情”，不如説是“紀念愛情中的美好”?

歸根結底，説全片令人印象最深刻的——應該是新西蘭的美麗風光和可愛的汪

電影《畫皮》觀看心得體會 篇19

這是一部非常好看的電影，一部關於追憶愛情的電影，一部讓人相信美好愛情的電影，一部關於純愛和相濡以沫的電影，也是一部真實故事改編的電影，故事温暖而感動，風光寧靜而優美。它收穫了我對愛情的依舊期許，收穫了我對故事情節流下的眼淚，收穫了我對極光和鯨魚的嚮往。這部集太多美好而又温柔的電影《只有芸知道》可能不會創造太高的票房，但卻足夠感動我的心，也讓我觸碰到如此美的風景，讓人不忍心錯過任何一幀畫面。

娓娓道來的一部慢節奏的電影，感人至深，源於真實的故事，源於相濡以沫的愛情。時間跨度很大，採用插敍和倒敍的方式將整個愛情故事穿插了起來，沒有那麼沉重，但卻給人淡淡的芬芳氣息。也許是影片的畫面感太過恬靜優雅，南半球的自然風光是那樣的唯美和諧，那些遇見如初的美好在這部電影裏都有了很好的呈現。那棵樹下的“前世今生”，只因有你的陪伴才不覺孤獨，這份愛情讓人動容，這份牽掛讓人不捨，除了愛情，還有相知相伴的親情，以及緣分相聚的友情。我在這部電影裏不僅僅看到他們對彼此的感情，還有人性本善的光輝。最後的公園座椅以及上面刻的字就是對這份感情的一種延續和紀念。擇一人，過一生，可半路被留下的人，苦啊。這份相愛相守的愛情在當今的社會裏是更顯悽美而又難得。

我們在歲月的長河裏，總是免不了與一些人相遇和分離，分離的時候固然是傷感的，可那些曾經相知相守的回憶卻依然支撐着我們為愛前行，畢竟離別苦，可走的那個人一定希望留下的那個人要開心幸福的走下去，哪怕是帶着兩個人的夢想呢。這應該是彩蛋裏小芸留下那段話的深刻含義。也許有人會覺得病逝的離苦是這部電影的俗套，其實不然，當我看到影片最後導演與原型朋友的合影才明白，這是馮導送給朋友的紀念吧。淡淡的憂傷，沒有刻意的煽情，絕美的自然風光，都讓人感覺如沐春風的舒服。

徐帆突如其來的演技真的從微表情裏都能讀出真實，讀出感動，這就是演員的“技術”，瞬間就能將觀眾征服。而黃軒和楊採鈺兩人也在電影裏奉獻了動人的愛情和動人的表演，兩個人的表演都很有質感，讓人看着很舒服，特別是對小狗Blue的感情，真的更加的“抓人”，看得我也好難過。

“有你的日子，就是我要過的日子。”平淡而又真實的愛情是多麼的沁人心脾，它還原了愛情的本質，這份愛情沒有因為忙碌的工作和平淡的生活而被沖淡，相反卻是在這樣的平凡歲月裏將彼此更加緊緊抓牢。願所有人都能夠遇見今生摯愛，攜手相伴餘生。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇20

影片自定檔以來，強大的主創陣容一直是觀眾持續熱議話題之一，王珞丹和譚卓兩位實力女主在同一部影片中比拼演技，討論熱度也一直居高不下。在影片中，王珞丹飾演的李楠在“白光”照耀城市之後，老公神祕消失，獨自一人被遺留在城市之中尋找真相，但真相非但沒有隨着她的追尋而愈發清晰明瞭，反而更加越發錯綜複雜;譚卓飾演的張燕則已是一位人至中年的人妻，穩定的夫妻感情本一直被人人稱羨，但一道光照之後，之前的所有體面卻都不復存在，猜忌開始逐漸充斥整段婚姻;二人在影片中的故事內容雖無重疊之處，但也絲毫沒有減退觀眾對兩位實力女主演技表現到底孰強孰弱的關注。

值得一提的是，青年演員文淇此次在影片中出演黃渤和譚卓二人的女兒，而在此前的採訪中，文淇也曾表示過：“想和黃渤合作，想演一次他的女兒。”此次的初次合作，黃渤、文淇二人又將給觀眾帶來一段怎樣的父女關係，讓我們拭目以待。同時，三位主創的本組時尚大片也再次引發觀眾對影片的期待：“光是這陣容，就叫人不得不看!”

電影《畫皮》觀看心得體會 篇21

全程反轉劇情高能，口碑爆棚未映先火。印度懸疑佳作《天作謎案》將於今日正式開啟超前預售，部分觀眾有機會提前預定精彩。該片已正式定檔10月25日，寶萊塢顛覆之作高能來襲，有望創造印度懸疑新經典!

雙重兇案真相錯綜複雜 全程高能反轉挑戰燒腦極限

電影《天作謎案》由一樁雙重謀殺案展開，懸疑小説家維克拉姆·塞西(西達爾特·馬爾霍特拉 飾)從自己妻子的死亡現場逃離，緊接着又出現在瑪雅(索娜什·辛哈)丈夫的遇害現場。維克拉姆和瑪雅分別被警方鎖定為兩位嫌疑人，但他們都直指對方才是兇手!隨着審問的不斷深入，案件的真相反而愈加撲朔迷離。兩位嫌疑人的身份在受害者和兇手之間不斷變換，重重反轉下觀眾的認知屢次被推翻，始終在認定兇手和否定自我之間遊移，整個過程酣暢淋漓，不斷挑戰燒腦極限!

“羅生門”式謎題升級來襲 超越前作再創懸疑經典

電影《天作謎案》翻拍自印度1969年經典同名電影，並在此基礎上進行了顛覆式的修改升級，塑造懸念的手法更加大膽，故事反轉更加徹底。導演屢次將案件的關鍵線索擺在觀眾眼前，甚至藉由角色之口近乎直白的説出真相，卻又成功將觀眾的注意力轉移，走入他早已安排好的“歧途”。兩位嫌疑人的證詞交替出現，觀眾也隨之在兩個故事中穿梭，案情隨着雙方的證詞不斷反轉，這樣的敍事結構很容易讓人聯想到影史經典的“羅生門”式謎題。承襲原作精髓，影史經典加持，大膽顛覆升級，《天作謎案》有望超越前作，再創懸疑經典!

大V影評人爭相安利 未映先火觀眾期待值飆升

電影《天作謎案》定檔10月25日的消息一經公佈，就引發諸多關注。定檔當天，其預告片播放量在單平台就已突破百萬，多位微博大V及微信KOL爭相安利，不少影評人都對這部不同以往的懸疑片讚不絕口。Sir電影稱它：“只懸疑不歌舞，沒有尿點，一路反轉。”也有人認為：“整部影片中充滿懸念，完全可以滿足推理迷們的探索慾望和分析快感。”甚至有影評人懷疑：“不知道是不是因為太燒腦了，看着看着我的體温就變成了38度9——發燒了。”更有影評人直言這部作品：“小格局大震撼，看完絕對可以打五星!”節奏張弛有度，懸念重重推進，劇情極致燒腦，高能反轉應接不暇，電影《天作謎案》有望再度掀起印度觀影狂潮，成為十月份的票房黑馬!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇22

這部電影從開頭我就惦記着一個關鍵問題但是到結束也沒看到解釋，難受死我了。男主到底為什麼都快餓死路邊了也一直貫徹自己的“東京好可怕，但我絕對不要回去”的詭異信念?毫無説服點。在東京也不上學，過着混日子人生就滿足了?三觀傳遞不太正吧。就算能理解是故意弱化處理，但男主的動機是非常重要的因素，這裏給不出合理讓人信服的解釋根本讓人很難進入後面的劇情，因為沒有男主上京就不會發生後面的一系列事情。

還體現三觀有問題的是女主有個小學生弟弟，弟弟對小女生左擁右抱好不愜意，小女友還為他騙警察。且不説姐弟兩人相依為命只靠姐姐打工掙的微博的錢過日子何來閒心泡妞，這種環境下長大的男生多半比普通家庭更內向易自卑，但女主弟弟卻是開朗活潑自信爆棚。電影到後半出現了爆炸場景，還有大量跟警察周旋擺脱警車追蹤，襲警，掏槍等等畫面，莫名有種這部是新海誠跟柯南合拍的?即視感。

將近尾聲部分小姐姐跟男主表明身份，自己是晴女，想要結束時下一系列異常天氣只有自己迴歸天空(離開這個世界)才可以。隨後解開上衣給男主看自己的身體，大塊地方變透明瞭，男主大哭説不要。我當時就覺得靠這個場景也太熟悉了吧，你是小美人魚麼?要化成泡沫消失了?然後她真消失了。雖然這是個悲傷的場景但是dbq我就是莫名，煽情情節安排都很刻意，完全代入不了。

然後説説我認為天啟之子很棒的地方，這也是我覺得比君之名更好的地方。那就説男女主相處的過程更容易引起我的共鳴，男主為女主挑選禮物這個情節(先詢問和女主關係好的人，然後選禮物時的猶豫不決)，像極了本科時候的我。

瞭解瞭解日本民俗學和民俗故事好不好，對於我們異鄉人是理解不了這個結局。如果不看相關的書，你根本意識不到陽菜的女性形象對於日本到底意味着什麼、東京沉沒為什麼是那麼展現的。請不要臆測所謂資本和新海誠的心態，想了解請去看訪談和小説後記。還有阿誠的電影不光只有君名。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇23

這部電影改變了我對大鵬和柳巖的以前的看法，以前總覺得他們是隻能演一些搞笑的無腦的角色，但今天看這部電影的時候，大鵬剛出場我都沒有認出來是他，造型有點意思。

劇情來説，是一個很不錯的劇本，關於投保受益還有人性以及資本的問題，很現實。但是我有一點小小遺憾是，它結局到最後也沒説男主到底知不知道他兄弟拿他孩子騙他的事情。這一點有點連不上。

演技方面，小孩子真的太可愛了!!!!演技滿分!其他人演的也都很不錯很拼，而且方言其實聽起來還挺舒服的，比較符合人物性格。

我中間有一點點感動了，但到最後我還是歸於平靜，其實是因為我覺得這整個都是一個騙局。如果我是女主，我可能早就被男主氣死了，不過女主才開始也是很虛榮…就各種買買買雖然是為了家裏，但這個人設反正奇奇怪怪的，不過柳巖的演技還是在線的。笑點也有很多，黑色幽默我還是比較喜歡的。

而且男主到中後期才有點猶豫…他始終都想要女主的命，只是打着為孩子好的名義，這其實和那個壞人沒啥區別了。所以其實這個電影，我誰也不同情，誰也不討厭。

都是可憐人罷了。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇24

可能自己一直在做公務員培訓的原因，上課時，一直在講文化自信，希望能做文化自信傳播者，所以，看電影《葉問4》時，心裏一直想的是文化自信。電影演出的後面，葉問從美國回到香港給兒子葉正也説：“做人呢，最重要的是自信，在哪裏都一樣!”自信的來源一是自己的心態，心態要正要好，有些人明明很優秀，還是不夠自信，是因為心態心理出了問題;自信的另一重要來源是自己強大的實力，實力來自於塑造來自於不斷地積累學習吸取別人長處化為己用。中華武術門派眾多，各門派固守一己之私，不肯承認其他的門派的長處和優勢，更不會吸取利用了。最後導致自己固步自封，不進步，被人踢館擊敗。影視劇中也多次表現了像譚腿、蔡李佛、八卦掌、猴拳等門派掌門人因固執己見不吸取眾家之長被人輕而易舉打敗了。而葉問徒弟李小龍沒有固守門派之別，吸取眾家之長，像泰拳、拳擊、擊劍、菲律賓棍術等都被他融合吸收，在詠春基礎之上創立截拳道。在流行空手道、跆拳道、拳擊的西方世界，讓中國功夫(China Kung fu)有了一席之地，成為了美國海軍陸戰隊的學習內容。看到李小龍的表現，我想到了咱們的改革開放總設計師鄧小平的的黑貓白貓論，不管是白貓黑貓，抓到耗子就是好貓。要想讓自己強大起來，就不能拘泥於形式，不能固守你我之別，只要對自己有益，就應該借鑑吸取。就像市場經濟一樣，不只是資本主義社會可以做，社會主義也可以做啊，只要能發展經濟，對我們有利，不要把社會主義和資本主義分的太清。太過強調形式，就會忽略對實質內容的重視。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇25

黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。

據悉，作為八一製片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度迴歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以後真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將於20xx大年七年級全國上映，笑順開年。

黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對錶演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識裏還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”

不同於以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲裏這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”

“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對於人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關係，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關係改變的時候，我看待世界的角度也變了。”

電影《畫皮》觀看心得體會 篇26

《唐人街探案3》全片採用IMAX攝影機進行拍攝，是全球第四部全程使用這項技術拍攝的電影，將大製作的電影拍攝技術應用於喜劇推理，無疑是一次自信大膽的嘗試。而就觀感來説，《唐人街探案2》中秦風推理的過程可視化充滿想象力，新片將在IMAX強化下的視聽和情感感受，為沉浸式體驗做好準備吧!

唐人街探案3 (20__)

首先，IMAX的幕幅比為畫面拓展了更多空間，觀眾能從中獲取更豐富的畫面信息;其次，IMAX攝影機的分辨率和動態範圍都極高，對光線和色彩的捕捉更為準確;再者，IMAX強調了深焦攝影和深焦調度所產生的美學，或是將人物放置在近、中、遠多個景別中同時表現，或是當多個演員聚在一起時，輕鬆實現觀眾視線和注意力的切換。上述幾點都為細節的呈現、人物表情的傳達和氛圍的營造提供了很大優勢，也是表現人物的多重關係和內心活動的有力武器，實現推理喜劇在表現形式上的驚喜進階。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇27

中國女排作為中國的三大球之一，歷史有三十多年，圈粉無數，粉絲年齡縱跨幾代人，這是為什麼?是因為總在贏球嗎?其實不是。在競技場上，是沒有人可以一直當冠軍的，中國女排也一樣輸過比賽，也丟過冠軍。女排從來沒有輕輕鬆鬆的贏過，甚至在這之前，還會經歷很漫長的低谷。但是不同其他國家的是，中國女排有個性!有性格!有那麼一股勁，就是咬緊牙關使勁拼，絕不認慫!

女排精神是什麼?郎平説：“只要穿上帶有‘中國’的球衣，就代表祖國出戰，為國爭光是我們的義務和使命，我們的目標就是升國旗、奏國歌”。永不服輸，這就是女排精神。昨天女排隊員們的表現，又一次讓“女排精神”成為熱搜詞。曾幾何時，“女排精神”也代表過民族的精神。尤其是在八十年年代的時候，相信老一輩粉絲一定有過記憶，那時候各行各業都開始了學習“女排精神”的熱潮，在20__年的時候，內地還拍過講述女排精神的電視劇《排球女將》!這是一段激情燃燒的歲月，讓億萬中國人有了“女排情結”，這種精神一代一代的傳了下來。

衞冕冠軍並不是偶然，是中國女排三十多年曆練所積累的成就，回首三十年的女排歷史，一共獲得了9個世界冠軍，是中國三大球中的傳奇。女排精神的確令人神往，但是我們還是要理性的看待這一情況，因為精神並不是萬能的。女排之所以一直保持優異的成績，更多是靠着一場場比賽、一次次訓練的經驗積累的，最終才練就了中國女排的戰鬥力!

我們理性的看待“排球精神”，也要理性的看待女排隊員，上述已經説過，比賽的結果多半取決於平日的積累和臨場發揮，我們在女排取得成績的時候要鼓勵她們，讚美他們，除此之外，還要允許她們輸球，允許她們拿不到冠軍，在競賽場上，永遠沒有常勝將軍，因此，我們要理性的看待中國女排所取得成就!

女排取得的成績絕非偶然，是團隊協作、無私奉獻、自強不息所成就的結果。女排精神很好的詮釋了中華體育的精神，它當之無愧的被中國運動員視為標杆和座右銘，作為粉絲，作為觀眾，“女排精神”所帶給我們的也不僅僅是視覺上的享受，更是心靈的震撼!“女排精神”要一代一代的傳下去，讓為國爭光的腳步永遠向前!

電影《畫皮》觀看心得體會 篇28

《天氣之子》終於在11月1號上映了，不過有很多人反應這部動畫電影有很多的故事情節三觀不正。首先我們要知道日本的動漫發展前景比較超前，而且人家也比較重視這些動漫文化，再加上這是新海誠在《你的名字》的後續作品，還未播出粉絲們就把這部動畫電影推向了一個很高的位置。正所謂希望越大失望也就越多，很多人其實並沒有看懂這部動畫電影講了什麼，新海誠的作品並不是一次兩次就可以看懂的，也希望大家細品優秀部分，過濾掉那些你認為不好的地方。

温暖早在上映之前就已經給看過了，給人的感覺的確不如《你的名字》，《天氣之子》的身上有很有君名的影子，不過她也有優秀的地方。最吸引人的還是新海誠這種實景的畫風，電影在作畫上還是保持着一如既往的高水準，雨滴落在地上，走路帶起飛濺的雨滴，每一幀都是美麗的壁紙，而這也是新海誠作品的標準，是對作品的高要求，對觀眾的負責。那麼究竟大家所説的三觀不正在哪裏?

陽菜作為天氣巫女，她的命運不用想將會是悲慘的，可是我們的男主還是走過了那道門救出了陽菜，導致日本一大半被連續的雨天掩蓋，這樣就是三觀不正嗎。作為晴天巫女，把自己獻祭給天空就是正確的?用一個人的生命去換取大家的幸福這樣真的正確嗎?在很多動漫故事情節都有這樣的設定，晴女並沒有做錯什麼，她也沒有必要犧牲自己。

這種人性的自私在現實世界之中常有發生，看似不正確的事正是現實中正在發生的事。人物細節刻畫還是很好的，比如徐賀圭介説，如果陽菜能夠犧牲自己，換來天晴，那麼他希望一個人的死換來整個城市的幸福，刻畫了圭介對女兒深深的愛意，也反應了人性的自私。

而那些説只為了一個人而放棄十萬人的人，或許你們沒有做站在主角的角度上想想。一個正直青春期的小男孩離家出走獨自來到大城市，當所有人都對他產生惡意的時候，突然有一位同齡的女孩向你伸出了援助之手，這個時候你會把她看作什麼，是女神，而且你會非常感謝她甚至在自己的能力範圍內保護她。像男主這樣的情況，對女主不產生依賴是不可能的。那麼有一天女孩會消失，你會做什麼，要是換做是我的話，我也會找到她保護她，在那個年紀，誰又能有犧牲小我成就大我的覺悟呢。

電影《畫皮》觀看心得體會 篇29

定檔引發轟動，破空而出震驚網絡

自《調音師》在國內取得成功之後，中國觀眾對於印度懸疑片的期待值以幾何倍數增長，但在之後的半年內，印度電影特別是懸疑片在國內鮮有聲音，所有人都在期待下一部《調音師》的出現。在萬眾期盼下，《天作謎案》破空而出宣佈定檔，引發全網轟動。在不到24小時的時間內，電影官方微博的閲讀量便超過984萬，吸引了超過34萬人參與到討論互動當中，預告片單平台的播放量超過112萬，微博KOL自發安利覆蓋羣體更是超過1億人，可見觀眾對於影片的期待。

無歌舞不開掛，劇情震驚更甚《調音師》

對於國內觀眾而言，《調音師》已經成為了印度懸疑電影的一個標杆，每當出現一部新作品，必然要拿來與其比較一番。相較於《調音師》，《天作謎案》在劇情上更加燒腦，節奏上更為緊湊，形式上更為創新，放棄了印度電影傳統的歌舞橋段，開掛劇情。影片在經典的“羅生門”式結構的基礎上進行了大膽創新，聚焦於一起雙重謀殺案，以兩位嫌疑人提供的不同證詞作為故事展開的方式，在105分鐘的時間內進行了一場全程反轉的高能推理，無數次的推倒重建令觀眾大呼過癮。

猜不到兇手更猜不到結局，上演印度影史最震驚結局

不斷地推倒重建，不斷出現新的線索和證據，令《天作謎案》朝着最不可預料的方向發展而去，被觀眾稱為是一部“猜不到反轉、猜不到兇手”的懸疑神作。值得一提的是，《天作謎案》在結尾處採用了極為大膽的處理，堪稱是印度影史最具突破性的一次。在今年北影節期間提前看過影片展映的觀眾，給予了影片結局極高的評價：“最後想到要反轉卻想不到是這樣巧妙的反轉!”“這種騷操作，我還是第一次見。”“最後的轉折太高級了，一切都是高智商的樣子。”“早就想到結局會來一個驚天反轉，但沒想到竟然是這樣的反轉!”從觀眾們紛紛發出的讚歎可以看出，最後的結局定然是這部高能推理之作的點睛之筆。

繼承經典，推陳出新，全程反轉，頂級燒腦!年度必看懸疑經典電影《天作謎案》即將於10月25日登陸全國各大院線，帶領觀眾開啟新一輪的懸疑推理熱潮。