2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得（精選28篇）

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇1

葉問為了求得介紹信，又託朋友找到一個有名望的白人，沒想到連這位朋友也遭到了侮辱。葉問不得已去找了弟子李小龍。李小龍這時候已經成名，收了很多徒弟，有士兵、有律師，各行各業，並且實戰效果驚人。李小龍當律師的徒弟給寫了一封推薦信。葉師傅拿着這封推薦信來到了學校，在經過了漫長的等待後，卻被告知仍然需要中華總會萬師傅的推薦和擔保才行。這樣事情就陷入了死循環。當然可以用一萬美金贊助的方式來解決問題。葉師傅只能無奈地苦笑離開了。天很藍，雲很白，但葉師傅的心情很糟糕。正在這時他遇到了一羣白人男孩和一個白人女孩兒在欺負一箇中國女孩兒。這個中國女孩在啦啦隊體操表演中獲得了老師的讚許，被任命為隊長，卻遭到了另外一個白人女孩的嫉妒和仇恨。這個白人女孩糾集了一羣白人朋友來報一箭之仇，白人女孩先是説中國是外來居民，可中國女孩説美國的原著居民是印第安人，美國人也是後來的人，美國是一個移民國家。白人女孩兒理屈詞窮，仗着人多，用剪子把中國女孩的頭髮剪短，還要用鐵大門擠中國女孩的頭。

正在千鈞一髮之際，葉師傅及時出手，救下了中國女孩兒。中國女孩兒在反抗欺凌中不經意用對方的剪刀刺傷了白人女孩自己的臉。在護送中國女孩兒回去的路上，葉問才知道這個女孩兒是中華總會萬師傅的女兒萬若男。在中華總會的大廳裏，萬師傅認為葉問是借女兒的事兒來討要介紹信，而葉問想的只是送萬若男回家。兩人展開一場比武，你來我往，拳來腳去，平分秋色之際，一場小型的地震來襲，比武中止。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇2

華人在國外只有團結起來才能獲得生存空間與得到安全感。電影情節裏，葉問隻身一人去美國為兒子找學校，美國的學校對於外國移民都要本地有身份地位的人的推薦信。葉問去找唐人街中華總會會長讓其幫忙寫推薦信，卻不料對方藉口葉問徒弟教外國人中國功夫而拒絕。看到這裏，筆者很不理解，為啥在國外中國人要為難中國人?中國人在國內不團結喜歡因為小的利益相互爭鬥內耗，而在國外類似寫推薦信這種舉手之勞的事都不願意幫忙，真的讓人很無語。唐人街的存在就是中國移民們為了生活便利與獲得安全感才聚集形成的社區，中華總會也是為了維護華人利益而建立的，居然也會為了一些事情而為難新去的中國人，這無疑是中國人民族劣根的體現。不僅僅是那時候，一直到現在，這種華人不團結的現象在國外也是屢見不鮮。筆者認為，中國人在國外應該如同日本人韓國人印度人在國外一樣，真正團結起來，抱團取暖，這樣華人作為一個整體才能在所在國成為一個強大的力量。

筆者認為，甄子丹主演的葉問系列電影，是他的最好的影視作品，葉問也是他塑造的最受觀眾喜歡的角色。很多人是通過這個系列的電影更多的瞭解了大師葉問和詠春拳。甄子丹的精彩表演，讓一個温文儒雅但是充滿骨氣與正義感的大師葉問形象，深入人心。以至於人們説起葉問，就會想起甄子丹，提取甄子丹就會想起他演繹的葉問。

葉問系列的電影，前幾部我都看過幾遍，相信第四部，我也會花時間再刷幾遍，好的電影是值得多花時間的。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇3

坐在幽黑的電影院裏，葉問師傅和陸軍軍官巴頓在做決一雌雄的打鬥：拳拳到肉，腿腿入骨，震撼的音效更加深了身臨其境的感覺，心跳隨之加速，這時候已經沒有了理智，只有戰鬥的荷爾蒙在肆意奔湧，腿不由自主地繃得很緊，昇華的民族情感和打鬥的一招一式融在了一起。

體檢過後，醫生很誠懇地告訴葉問師傅得了頭頸癌。葉師傅知道來日無多，他出於愛子心切，打算把孩子送到美國去讀書。然而出於叛逆期的兒子卻覺得父親對自己管教太多，自己做什麼都錯，所以一切都要對着幹。葉師傅在盛怒之下，當着警官肥波的面打了兒子一個耳光，然後自己離開香港，約定每天會準時打電話回來。

要想讓兒子能進入那所心儀的私立中學，必須要有一個名望的人寫的推薦信。一般華人都會去中華總會找萬宗華師傅。當朋友帶着葉師傅來到古香古色的中華總會的時候，並沒有預想中的熱情和接待。萬宗華師傅代表的太極拳、還有形意拳、螳螂拳、譚家腿等各個門派的師傅們圍坐在圓桌前。他們要葉師傅先解決弟子李小龍在美國傳授“中華功夫”的問題。葉問認為李小龍沒有錯，於是上演了第一場轉桌不喝茶的功夫場景。最後的後果當然就是不歡而散。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇4

網上瘋傳“有一種驕傲，叫中國女排;有一種堅持，叫中國女排;有一種精神，叫中國女排!”面對世界頂尖強手的終極挑戰，中國女排在首局失利的情況下連扳三局以3-1逆轉力克塞爾維亞，時隔12年再度榮膺奧運冠軍。女排姑娘們頑強拼搏的精神吸引了無數國人和世界球迷的眼光，網民們直呼“女排精神，振興中華，激勵中華兒女走向偉大的民族復興!”女排的勝利不是偶然，是什麼支撐女排笑到最後，是一種不畏懼、不服輸、百折不撓的中國精神，尤其在最困難的時刻，表現的最頑強，女排的精氣神值得國人好好反思和總結。

要學習她們百折不撓的堅定。對於中國女排來説，一路走來雖然搖搖晃晃，但她們依舊眼中堅定，摔倒了站起來，抖抖身上的塵土、擦擦臉上的汗水繼續大步向前，這就是她們的信仰。共產黨人最講堅定，講信仰，要講黨性、講政治、講紀律，時刻和黨中央保持一致，牢記黨員身份，在黨言黨，才能在面對大是大非問題時能夠保持清醒和應有的敏感度，才能永葆共產黨人的先進性。

學習她們紮實精湛的功底。任何一個人，做工作、幹事業都需要精湛的職業技能，這是取勝的基本保證。缺少精湛的技能，再多的精神鼓勵也不可出現奇蹟。只有練就一身過硬的基本功，才能不畏強手，挑戰自我，產生自信。這種職業操守需要日常的付出，要吃得了苦，吃得了虧，把基本功練紮實，關鍵時就管用。比賽絕對不能想當然，也不可能一口吃個熱饅頭，沒有平日的基本功是不能高質量完成任務的。共產黨人要學習她們兢兢業業工作，認真細緻處理好每一件事，追求嚴謹，最求過硬基本功，真正做到台上三分鐘，台下十年功。

學習她們團結拼搏的奮鬥精神。中國女排姑娘們能排除一切困難最終登上榮耀頂峯，這是團結的力量。場上她們時刻相互提醒補位，真正做到扭成一股繩，產生讓對手畏懼的強大合理。這種團結是真正的團結，是不計較個人名利的團結，是為榮譽而戰、國家而戰的偉大團結。沒有團結就沒有今天的女排成績，賽後當問道女排姑娘如何逆境中取勝時，她們説的最多也是團結。其實一個團隊取得驕人戰績時一定是這個團隊作風正，能團結才能戰鬥，一盤散沙，不注重相互補位、互相保護怎能挑戰強大對手。當下，在偉大的民族復興之路上國人最需要這種民族大團結，團結可以戰勝一切困難險阻，團結就是力量，中華兒女要以此發揚女排的團結一致，頑強拼搏的精神。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇5

這部片產地是開掛民族，印度。

其實這部《天作兇殺案》改編於1969年同名的經典版，影片開頭也致敬了原導演。

講述的是一起“羅生門”式的案件，兩個嫌疑犯各執其詞，撲朔迷離的為自己開脱逃生的故事。

電影開場異常緊張刺激，一下就抓住了我的眼球。

印度孟買街頭，兩輛白色警車正在追捕一輛黑色轎車。

黑車在逃跑過程中明顯車技不行，才幾下就翻了車。

然後一個男人從車內逃出，警察全力追趕，還是追丟了。

正當警察準備離去時，一個女人攔住了車。

她把警察帶到自己的家中，大廳只有一具屍體，和剛逃跑的男人。

死者是名律師，攔車的女人是他的妻子瑪雅(以下稱大眼妹)。

客廳中另一個目擊者，也就是警察追捕的男人。

他是個暢銷書作家，正在印度辦籤售會。

但在他結束籤售活動回到酒店時，發現妻子被殺了。

他報了警，卻在警察準備帶他回警署問話時，他卻突然跑路了。

畏罪潛逃?

主要是那麼巧的，跑到了另一個兇殺案現場。

連環殺人?

2場謀殺案，2個嫌疑人，2個案發地點。

至此，案件撲朔迷離，君君也開始陷入懵逼。

死了妻子的作家，還有死了丈夫的大眼妹。

究竟誰會是兇手?

別急，我們接着來看——

探長德芙接管此案，因為作家是英國國籍，上面恐生事端，德芙被上級要求3天內破案。

於是，他分別提審了作家和大眼妹。

作家的口供

(以下用第一人稱方便講述)

我是被警察嚇跑的，他們説妻子被殺一般是丈夫所為，我不能坐以待斃。

逃跑翻車後，我到了一所居民樓，遇見了大眼妹。

我受傷了需要止血，便央求她讓我進屋。

可我一進屋就覺得這女人特別怪，先是鎖緊房門，再是客廳地板全是玻璃渣。

還在新聞裏知道我後，幫我打掩護，更企圖勾引我。

她肯定有陰謀!

大眼妹的口供

(以下用第一人稱方便講述)

我是被作家用刀挾持的，他摔壞我的手機，警告我別出聲。

我幾次逃跑都被抓了回去，就在我絕望的時候，我的丈夫回來了。

扭打的過程裏，他們摔碎了客廳的玻璃桌。

我趁亂逃出去求救，回來後就發現我丈夫死了。

維克就是兇手!

這波操作是不是似曾相識?

沒錯，《看不見的客人》就是以審訊對話式的問答，來推進劇情的發展。

雙重謀殺，雙敍線回憶，最後反轉，一氣呵成。

所以，《天作兇殺案》自然也沒這麼簡單!

《看不見的客人》是不斷的反轉再反轉，不看到最後不知道到底怎麼回事。

這部《天作兇殺案》也是如此，甚至比《看不見的客人》劇情轉的彎還要多，還要彎!

第一條反轉來自於一個年輕女孩的自殺事件。

作家的成名作，寫的是一個被女孩的故事，寫前他表示不會泄露個人隱私，還説是為了幫助更多被性侵的女孩。

但出版後女孩卻被大喇喇示眾，最後被逼到自殺。

這剛令探長對作家的人品產生懷疑，也讓我們假想作家是兇手時，第二條反轉卻來了。

大眼妹小區保安説，晚上7：30看到她老公回來過就沒再出去。

而大眼妹卻説丈夫12點才到家，顯然她在説謊。

探長又開始把懷疑的目光傾注於她身上。

但是，事情遠比想象的來的複雜的多。

先是一則作家與妻子的吵架視頻被公開，鏡頭內夫妻兩人推搡的很厲害，極不開心。

作家解釋是因為妻子公開了被性侵女孩的信息，所以他非常生氣。

探長還沒消化這個視頻的信息內容，那邊兩位死者的驗屍報告也出來了。

妻子死於心臟病發作，律師死於鈍器重傷。

這間接地排除了作家殺妻的懷疑。

而另一頭，身高6英尺的律師頭上的傷口顯示，他只可能被比他高的人所殺。

矛頭又直指案發現場唯一的男人——作家。

難道這就是案件的真相?

大錯特錯。

到底誰説了謊?還是誰都沒説真話?

君君不會再劇透，只會大力推薦，一定要去看!!!

這部印度電影，説來不起眼，但細看卻處處透露着用心。

名字叫《天作兇殺案》，寓意明顯，老天都成全的兇殺案，想來靠的不止是智慧，還有運氣。

它更是直截了當的告訴觀眾：兇手沒抓到。

這樣的結局，放在我大天朝，真是想都不敢想。

不限題材，只拍真實。

真實社會，真實人像，真實感情，真實存在......

而在印度這樣能拍出開掛神片的國家，也就不足為奇了。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇6

來到11月份的第一天，影院帶給我們的就是新海誠的新作《天氣之子》在大陸上映。因為之前《天氣之子》打的廣告很多，加上找了超越妹妹做mtv的代言，還有那新海誠響噹噹的三個字，無疑不宣告着這部新作品會非常好看，所以小翔也是加入到了票房中的一分子中，期待着電影的內容會有多麼精彩。

出來之後眼中還有那未乾的淚水，在此也不多表示評價了。回去之後以為《天氣之子》的票房會很高，結果發現《天氣之子》的票房只排名第二，第一的那位巨無霸狠狠地壓在《天氣之子》上面。那就是最近大火的《少年的你》，可以説新海誠的這部新作，最終票房應該在3億左右吧!

在20xx中《你的名字》票房獲得了5.76億的票房，首映7600萬，週末兩天更是有2億多的票房。反觀《天氣之子》，首映4600萬，今天到現在為止是4800萬，預計明天差不多是5000萬的樣子，這直接比《你的名字》少了一半的票房，所以《少年的你》這座大山壓得《天氣之子》快喘不過氣來了。

為什麼《天氣之子》的票房相較於《你的名字》會少了這麼多?第一點毋庸置疑的就是上映的時間有些點背，再就是《天氣之子》想盡早趕上20xx年這個動漫元年，讓票房大漲。然而他們卻只能事與願違，比《你的名字》早上映一個月也並非是好事，所以説心急吃不了熱豆腐，路還是需要一點點地走，票房還得一點點漲。

雖然説《天氣之子》的票房不如預期的那麼好，但是電影還是非常好看的，想去看的小夥伴不要再墨跡啦，裏面的動人劇情會使你落淚的。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇7

《婚姻故事》是20__年諾亞·鮑姆巴赫執導的電影，主演斯嘉麗·約翰遜、亞當·德賴弗、勞拉·鄧恩。該片講述了一場關於離婚和監護權紛爭的故事。

20__年8月29日，在意大利威尼斯，電影《婚姻故事》入圍第76屆威尼斯電影節主競賽單元。

影片一開始，鮑姆巴赫就力圖展現這對夫妻之間所缺乏的交流。他們相對無言，用筆寫下對方的優點，卻並不知道對方寫了什麼。他們在紐約破爛骯髒的地鐵裏沉默不語，冷漠地回到家中。妮可關上房門，流淚不止。

這時的妮可或許就是約翰遜本人，而查理大概也是鮑姆巴赫本人。鮑姆巴赫從來沒有否認這部影片的“私人性”，“我的父母離婚了，這在我之前的影片《魷魚和鯨》裏就描述過。我自己也離婚了，我身邊很多朋友也離婚了。當然，我和這個主題是有關係的。於是我開始記錄關於離婚的故事，我採訪了很多有離婚經歷的人，其中也有律師。最讓我驚訝的是，所有人都有着同樣透徹的痛苦，它會在很多方面改變你的生活和現實。讓我感興趣的，不僅有大家的故事，還有大家的情感，而這種情感的共通性甚至很難描述出來。”

事實上，鮑姆巴赫過於謙虛了。《婚姻故事》最優秀的地方正是把那種相愛之人不得不分離的、複雜的共通性表現了出來。這從斯嘉麗·約翰遜的表演裏就能看出。妮可的眼淚就是約翰遜對自己婚姻的感慨。她與導演就夫妻爭吵的場景討論了很久，但她都不記得了，她只是在房間裏流淚，要一杯酒，然後開始傾訴她那不成功的婚姻。於是，最終我們看到了那個夜晚回到家裏，在冷淡對話後，躲進房間裏哭泣的妻子妮可。“這就好像是事先寫好的一樣，我和諾亞分享了一種共同的經歷。”她在採訪裏這樣説。

查理和妮可的關係，並非終結於情感的破裂，而是因為不斷清晰、強烈的自我在婚姻關係裏的難以妥協。影片開頭的冷漠逐漸變化為一種渴望被理解的訴求。妮可帶着兒子暫時回到洛杉磯，參演一部電視連續劇。她和查理的交流更少了。一直以來，她都不清楚自己的需求，她按照查理的安排生活，但她越來越不希望自己只是一個男性才華的附庸品。兩人之間的關係原本混沌不清，既有龐大自我的傲慢、抱怨，也有單純的愛慕、欣賞。正當妮可在兩者之間搖擺不定時，鮑姆巴赫用婚姻制度本身的荒誕打破了原本還抱有希望的情感。

影片裏有三位個性鮮明的律師。妮可的律師張揚、愛炫耀、對男性充滿敵意。在這位“女性好朋友”律師的教唆下，妮可一步步道出了自己對查理細枝到末節的不滿。離婚並不是不滿累積到了臨界點，而是因為離婚本身讓這樣的不滿顯得尤為致命。當妮可走進律師辦公室的時候依然是猶豫的，她不斷地強調查理不是壞人，然而，一旦她被律師鼓勵着開口——律師的職業就是引誘她説出那些最致命的憤惱——查理逐漸成為了一個毫不體貼的自私鬼，一個從未愛過別人的藝術家，直到最後成為一個出軌的男人。

另一邊，查理在收到律師信以後也諮詢了相當優秀的明星律師，得到了更加殘酷、現實的建議。他不想就此與妮可為敵，所以選擇了一個“充滿人情味”的律師，但卻被妮可的律師逼上了不得不説出妮可最壞的一面。婚姻關係至此也就變質了，它不再只是單純的情感關係。離婚一方面把妮可真正的需求勾勒了出來，另一方面也讓兩人原本心存的對彼此的善意和情感情感顯得彌足珍貴。

於是，當倆人準備要真正對簿公堂前，他們需要用爭吵去痛苦地承認對彼此的愛意，以挽救被法律攪得分崩離析的關係。《婚姻故事》裏最有趣的地方在於，鮑姆巴赫深諳在夫妻關係裏，查理是不是真的“愛無能”並不重要，倆人的感受才是最真實的。妮可只要覺得她的自我人格不受重視，那就是真相。

影片裏一場出彩的爭吵戲，清晰無誤地重現了親密關係裏衝突的起因與發展：缺乏交流，隱藏自我，委屈求全，尋求交流，難以交流，自我放大，惱羞成怒，迴避愧疚，迴歸兒童，不被滿足，遷怒於人，刻薄傷害，後悔傷心。

不得不説，亞當·德賴弗的撲克臉特別適合演繹這種平時無法表述情緒，而一旦爆發就能把牆錘破的男性伴侶。他對於自己所承受的壓力沒有實感，所以也沒有精力去探尋妻子真正想要的東西。鮑姆巴赫用兩個細節來展現查理這個角色在關係裏的疲倦與懶惰。

他收到離婚律師信以後去洛杉磯帶兒子過萬聖節，打開門時看到妮可，問她怎麼染了頭髮，妮可告訴他這就是原本的顏色，而查理則説：“我比較喜歡再長一點的髮型。”他們離婚以後，查理再次拜訪洛杉磯，看到工作回來的妮可，問她表演什麼角色，妮可告訴他，她事實上是導演。查理露出一個萬分意外的表情，啞口無言。儘管妮可從前就表現出對導演的企圖。

《婚姻故事》把一段破碎的關係表現得異常細膩。導演最難能可貴的是作為男性，對整個事件具有一種清晰的反省。他沒有讓妮可變成歇斯底里的瘋子，也沒有讓查理變成拋妻棄子的混蛋。他們誰都沒錯，只是他們的自我無法與另一個人的自我相處。影片最後的落點依然在情感關係裏最單純、動人的一面上——妮可叫住了抱着兒子的查理，彎腰給他繫上了鬆開的鞋帶。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇8

“國產、翻拍、犯罪”，近幾年貼着這些標籤的電影屢見不鮮，賣相看着都不錯，但到最後，沒有誰真能博得一個叫好叫座的結果。

《誤殺》算是突破了這層無形“界限”，它或許不如原版《誤殺瞞天計》那樣精巧、凌厲、暢快，但它在原故事基礎上做了許多富有成效的加法，譬如人性掙扎、譬如社會縮影。

更令我印象深刻的是，初次執導長片的柯汶利，居然能使用那麼多技法去實現那麼多想法，且不説完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如讓觀眾絕對無法忽略的“羊”。

能做到這一切，都離不開那份對“電影”的熱愛，而“熱愛電影”恰恰也是《誤殺》的看點之一……於觀眾們而言，這樣用心的創作者越多越好。

故事發生在有些“架空”意味的泰國村鎮，男主角李維傑是個不算移民的移民，父母早年死於暴亂，他從小以孤兒的身份長大，成家立業後守着妻子阿玉和兩個女兒，過着清貧拮据、知足常樂的小日子。

李維傑和萬千男人一樣，有着大同小異的“中年危機”，尤其是上高中的女兒平平與自己日漸疏遠，他察覺到了這份生疏，卻總是無可奈何，無法改變。

此外，李維傑還是個妙人，力所能及惠利旁人之餘，平時沒什麼不良嗜好，唯獨酷愛看電影，國小都沒畢業的他，通過多年觀影延展了自己靈魂的寬度和深度——近一年觀影量達800多部，李維傑絕對是超級資深影迷。

對喜愛電影的觀眾來説，這是個能拉近距離的親切設定，那句“當你看過1000部以上的電影，這世界上壓根就沒有什麼離奇的事情!”成了許多人最喜歡《誤殺》的台詞，而拉韞那句“給我查他一年的觀影記錄!”更是讓我情不自禁笑了好久……

然而，李維傑又是“聽過許多道理，卻依舊過不好這一生”的典範，他自認沒什麼本事，最後能做的，就是依靠自己僅有的“經驗”擋在妻女面前。

和李維傑棋逢對手的警察局長拉韞，一定程度上與他有許多相似之處，同樣信奉破過上千個案件的經驗，同樣會為了孩子不顧一切，又同樣在憤怒、仇恨、愧疚中迷失。

《誤殺》把“麥高芬”(指電影中推展劇情的物件、人物或目標)玩到了極致，據我統計，電影中先後出現了8次與羊相關的場景或線索，把它們貫串起來，也就理解了主題和角色。

影片的英文名叫《Sheep Without a Shepherd》，直譯為“沒有牧羊人的羊羣”，意譯為“羣龍無首，烏合之眾”，剛開場就是黑暗中的一聲羊叫，這也為整部片子打下了基調。

第二次出現羊，是李維傑去寺廟裏祈福佈施——李維傑信佛，在自己能力範圍內樂善好施，僧人背後的羊意喻着他良善的本性。

第三次出現羊，則是在李維傑沉車滅跡的時候——羊羣和牧羊人意味着目擊者，李維傑恐懼地躲避，象徵着他本性的抽離。

第四次更明顯，李維傑正盤算換地拋屍，碰上了惡警桑坤前來報復生意夥伴，一番爭執後，暴怒的桑坤打死了身邊的羊，李維傑也借保護妻女之名，徹底踏入了“惡”的領域。

第五次是老師在課堂上講解，“羊是種羣居動物，視力極差，當它們單獨行動時，很容易被肉食動物捕食。”此時李維傑已經千叮萬囑，確保家人們別在警察審訊時成為“獨羊”。

接下去有一段插曲，雖然沒有出現羊，但性質同樣重要——素察被埋時並沒有死(和倒地拳手一樣都是閉氣假死)，李維傑意識到了這一點，但為了永絕後患，他默許讓素察悶死在了棺材裏，之後還用羊屍調了包——恐懼、內疚的李維傑再次去寺廟佈施，被僧人拒絕了。

因為僧人説只接受“無相佈施”：先前李維傑沒有慾望和訴求的“善”才稱得上無相，而此時他與許多追求名利、渴望卸下負罪感的俗人一樣着了相，自然無法成行。這場佈施完全對標了前一場，僧人背後的羊也不見了。

第六次出現羊就是大雨中開棺查屍的關鍵戲份，這次更像是對前幾次的補充，羊屍曝光、眾怒難平、騷亂橫生，李維傑作的惡、造的孽，也像那具羊屍一樣示於眾人且無法控制了。

第七次，李維傑又一次回到了寺廟，此時他已決定向都彭和拉韞坦白，認罪悔過，面對僧人他問心無愧，羊也又一次現身。

第八次，便是牧羊人在結尾接受採訪時説，“羊只要能好好吃草，才不會管是誰在褥他們身上的毛呢。”暴亂之後的街道看似正漸漸恢復秩序，但有些東西一直都沒有變……

再結合“烏合之眾”這個英文片名：羊一直是羊，也始終是羊。

除了花式把玩“羊”這個麥高芬外，《誤殺》在許多細節和鏡頭上，都彰顯了自身細緻的考量和不俗的技巧。

比如“李維傑看拳賽”和“阿玉平平反擊素察”兩場戲剪到一起呈現，不光是時間和節奏上的同步，同時也暗示了素察的假死;

比如小女兒安安用叉子劃飯桌，讓李維傑聯想到了素察死前抓棺材板的慘狀，強裝鎮定的他立刻叫停;

又比如安安遞上了改過分數的100分考卷，聯繫到之前一家人看了電影《天才槍手》以及殺人事件的瞞天過海，顯然安安有了撒謊和不擇手段的苗頭，而這也是李維傑決心自首的原因之一……

《誤殺》中的慢鏡頭讓人過目難忘，特別是大雨裏開棺的的高潮戲，幾乎全程使用慢鏡頭，進一步放大了濃郁的戲劇張力。

所有角色都匯聚在了這個看似寬闊實則狹小的空間裏，焦慮、急迫、跋扈、憤怒、恐懼、驚惶、悲愴等無數心緒都混雜在濕潤的空氣中，配合高曝光度的灰暗畫面和循序漸進的音樂渲染，眾生百態輪番出現，情緒敍事一氣呵成。

此外，肖央和陳沖兩位主演的演技也值得吹一下：

年近40的肖央在展現中年小男人“油膩感”方面，算是有得天獨厚的優勢，在此基礎上，他懂得情緒上的“收”，更顯出了李維傑的小心謹慎和口是心非;陳沖抓住了母親“老來得子”的溺愛心態，用拉韞專業幹練的一面，反哺她關心則亂、衝動盲目的另一面，使這個角色成為“誤殺”中的補充註解。

相比之下，譚卓的阿玉就沒太多發揮，像是又一個典型的“譚氏人妻”，許文姍的平平就更一言難盡了，反倒是小女孩安安看着很有靈氣。

值得一提的是，《誤殺》還加入了許多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其實也有這方面的意思)。

倘若父親都彭不疏於管教素察，母親拉韞不過分溺愛素察，倘若李維傑平時不樂於助人，沒給大家留下個好印象，倘若桑坤平時不欺壓平民，沒惹得街坊鄰居怨聲載道……故事不會走到最終一步。

正片結束前的最後一個鏡頭，是秦沛飾演的頌恩大叔接受採訪，他面帶笑意即將開口，觀眾卻沒能聽到他對李維傑的看法……

這番留白，以及上述所有影片的成績，無不彰顯着《誤殺》監製陳思誠以及導演柯汶利的野心。

對陳思誠來説，《誤殺》是他在“唐探系列”外的又一次豪賭，對柯汶利來説，《誤殺》是他走向更遠的敲門磚。

雖然前面説了很多優點，但此片終歸還是差了口氣：柯汶利像是一個刷題無數的國小霸，熟悉並抓住了所有得分點，可在最終卷面上，仍然缺乏一些“渾然天成”的順暢和從容，這是“好學生”與“優等生”之間的距離，也是《誤殺》距離優秀電影之間的距離。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇9

這部電影是根據真實故事改編的，首先，為大家簡單介紹一下兩位主人公：一位是生活在上流社會，樂觀積極，有生活追求的白人富翁，但是因此一次意外，終身殘疾，只能以輪椅相伴，自尊心強，不想被別人同情，所以對生活沒有那麼樂觀和自信，就連面對愛情也猶猶豫豫;另一位是生活在底層，性格直率，風趣幽默，每天得過且過的黑人小哥，剛從監獄出來，每天只能領失業救助金勉強生存，但是他非常自信，想做什麼就做什麼，沒有太多的心理包袱。

這是一部很純粹的電影，説的也很簡單：單純的友誼。但電影的妙處卻在於故事動人、感情真摯，毫不過分和做作。額小細節，每一個小笑點，都那麼純粹乾淨自然，卻真真正正能讓人笑得出來。譬如黑人男主德瑞斯對女祕書Magalie孜孜不倦地 追求，卻最後發現她是女同志那一幕，真是讓人忍俊不禁。可即便是這樣，當看到Driss走出 菲利普家的大門，禮貌地叫人把車開走，教育“弟弟”這是做人的原則，闊步走回自己命中註定的生活時，還是忍不住眼睛濕潤。這就是友情，德瑞斯最開始或許是為了錢財和菲利普做朋友，可當他完成了使命，卻仍舊謹記自己的作為朋友的原則的時候，這就已經不再是利益的驅動，而真正的友情讓他產生的改變。

德瑞斯所成長的環境非奸即盜，他的生存原則那麼消極，而菲利普所在社會圈矯揉造作，規矩繁多，他需要的是一個不理會這些世俗眼光的朋友。就像他的台詞那樣：“我不需要他的同情心，德瑞克把電話遞給我，因為他時常忘了我不能動，我只要他身體強壯，有手有腳，正常思考，不必在乎他的過去。”但其實德瑞克還有另一個優點，就是責任心，對於自己血緣關係不高的弟弟，他知道他有責任，對於過繼自己的“媽媽”他也知道他有責任心，而對於菲利普，他同樣有責任心，這就是他們互相信任的條件，複雜而又簡單。

在影片的最後，菲利普和德瑞斯又再次重逢，德瑞斯偷偷的邀約了菲利普那個一直愛慕的筆友，也算是完成了菲利普一直以來的一個小願望。當筆友出場時，那一句簡單的“菲利普，你好”直戳淚點，但菲利普卻笑了，那種笑是真正縱情的笑，他望着德瑞斯，眼睛含着淚，而德瑞斯呢?笑着揮手後，兩人再次走回了自己的軌跡。或許真正的友情不是建立在同情之上，也不是在對方神傷是互相安慰。而是我知道你想要什麼，也知道你最害怕什麼，如果你想邁出那一步卻沒有勇氣，沒關係，我幫助你。如果有一天我們必須要為昨日的生活揮手告別，那麼也希望你能夠面帶微笑，去迎接更好的一天。

人生説來也是奇妙，很多時候，你不知道你會遇到什麼樣的人，友情也好，愛情也罷，化學反應有就是有了，沒有也強求不來。在現實生活中，我們會強調圈子，不同的人會有不同的圈子，每個人都有自己的生活，説來也奇怪，好像得不到的都是最好的，總是看到別人的光鮮亮麗，卻看不到別人背後的苦痛，好像成功易如反掌。 我想每個人都至少有這麼一個摯友，你和他在人生的拐點遇到，驚歎於彼此的不同或者相似，有過不少平淡無奇卻值得紀念的時光，他會將心比心，為你的哀傷扼腕，為你的快慰擊節，更會在他的心裏，為你留下那麼一塊永恆的位置。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇10

有過《芳華》珠玉在前，原本大家對這部《只有芸知道》都只敢抱一個保守期待的態度，結果12月中旬點映之後，影片的口碑又是不俗。

黃軒一如既往的穩，徐帆的特別出演貢獻了笑點和淚點，脱離開林丁丁的楊採鈺柔中帶美演技也好驚喜。

許多人都説，如果《只有芸知道》是讓我們看到了一個更“雙魚”的馮小剛的話，那影片女主角羅芸，就是讓我們看到了一個更“硬核”的楊採鈺。

《只有芸知道》是根據馮小剛摯友的真實經歷改編的，影片用文藝又温情的手法，講了一個平淡又永恆的愛情故事。

而楊採鈺在片中潤物細無聲的表演處理，輕輕柔柔的引人入戲，極大地增強了觀眾的代入感，足以讓我們又重新認識了一次這位“馮女郎”。

據説片子把馮小剛自己都看哭了，有人覺得沒想到楊採鈺在銀幕那麼美演技也遠超預期，也有人覺得這種有質感的表演，恰恰才是符合楊採鈺氣質的路線。

其實哪怕拋開“馮女郎”這個頭銜，楊採鈺的實力也非常能打，從小到大都很優秀。

楊採鈺出生於1992年，最早觸電熒屏是因為20xx年中央電視台的大型動畫《哪吒傳奇》。

彼時年僅11歲的楊採鈺在眾多競爭者中脱穎而出，成為了《哪吒傳奇》片尾曲《少年英雄小哪吒》的演唱者。

對，就是那首我們從小聽到大的“小哪吒”，就是楊採鈺演唱的。

之後楊採鈺去了美國讀書，20xx年又同時被美國南加州大學、波士頓大學等五所大學的傳媒專業錄取，是名副其實的學霸沒錯了。

但因為熱愛表演，楊採鈺放棄了海外高校，選擇了回國報考北電錶演系，一次考上、順利錄取，還憑着自己優異的學習成績和藝術功底，成為了表演系的大一課代表。

所以縱觀楊採鈺的成長史，她一直都算是三好學生，在人生的每個階段，都通過自己的努力，取得過優秀的成績。

在《只有芸知道》裏，故事背景發生在新西蘭，所以楊採鈺的英語實力派上了用場。

影片前半段，男女主剛到國外生活沒多久，口語很笨拙，後半段男女主已經在國外生活很多年了，英語慢慢變得流程。

這期間楊採鈺切換起來就非常自如，並且用我們最初學英語用漢語拼音的方式塑造出“中式口語”，看到這裏學英語還沒離開“拼音枴杖”的同學會不會覺得有點慚愧。

據黃軒透露，他常在片場向楊採鈺請教口語。

採訪裏兩人還開玩笑地説道，拍《芳華》的時候，黃軒是前輩，楊採鈺對他非常客氣和小心翼翼。

結果到了拍《只有芸知道》的時候，換成黃軒要向楊採鈺請教英語了，兩人有點導師身份互換的意思，關係慢慢更熟絡起來。

真正驚豔到我的，還是影片中飾演梅琳達的外籍演員在露面採訪時，楊採鈺現場被抓來當現場翻譯，在這個很多明星念句口語都值得好好吹一吹的時代，這樣的英語水平真的值得點贊。

至於為什麼要選擇楊採鈺作女主角，恐怕不止是老熟人和“英語好”這些理由。

12月16日，馮小剛在轉發給與楊彩鈺高度評價的影評中提及一個關鍵詞：酒窩

而再看楊採鈺的長相，正是兩個甜甜的梨渦。

楊採鈺的長相其實算是成熟的那一種，成熟風的臉上梨渦增添了甜美，反而於距離感之中更添一份親和力。

所以她在大熒幕中總給人一種舒服，同時又很有質感的感覺。

《大江大河2》選女主時，關於女主樑思申的討論層出不窮，楊採鈺也成為了網友心目中的最佳人選之一，因為《芳華》中的出色表現，同時又有極具韻味的東方美長相，再加上相同的留學背景，非常適合片中女主樑思申的人設，獲得了很多人的肯定。

大家知道《大江大河2》女主的位置競爭是非常激烈的，此劇不僅是獻禮劇，還有正午陽光這塊金字招牌作保，質量非常能打。

第一部就在豆瓣拿下了8.8的高分，成為分最高的獻禮劇之一：

片中女主樑思申是宋運輝的學生，之後出國留學，成長為一個海歸精英，同時也成為了宋運輝的第二任妻子，也是他的靈魂伴侶。

樑思申這個角色，既要有知識女性的精英範兒，又要有在改革開放的浪潮中成長過的東方痕跡，這時候英語好、具有東方美長相的楊採鈺就很佔優勢了。

而且正午陽光的劇一向很硬核，《琅琊榜》、《都挺好》、《知否》等這幾年的國劇標杆都來自於它。

此前出品方為了專注創作還直接取消了藝人經紀部，因為他們拒絕潛規則、奶自家人、走後門等操作，選演員一切只為了角色服務。

所以才造成了國內很多演員都對正午陽光的角色趨之若鶩，但最後卻沒有幾個能被選上的現象。

樑思申這個角色官宣之前，關於正午欽定演員爭論不休，金晨，鍾楚曦、趙露思、何泓姍等多位知名小花，都參與過這個角色的競爭。

畢竟《大江大河2》不僅IP硬、實力硬，第二部的播放平台也非常可觀，還能和王凱這樣的優質演員對戲，是女演員們都渴望得到的機會。

而楊採鈺則憑藉形象氣質的貼合和不落下風的演技，最終贏得了《大江大河2》的女主角色。

所以不難理解馮小剛會二度選擇楊採鈺擔任女主，天時地利人和統統到位，看過電影，也覺得沒有比她更適合羅芸的女演員。比如在表演人物青年時期的天真與俏皮時，一個微微笑容，少女的羞澀和親和馬上就有了。

《只有芸知道》中角色的年齡跨度大，對演員的體態、眼神、語氣的變化都有着非常高的要求，這些楊採鈺也拿捏得非常細緻到位。

比如早期新婚燕爾時，楊採鈺和黃軒在樹下打鬧：

楊採鈺的體態就顯得輕鬆活潑又自然。

到了中後期，生活平淡下來了，有了瑣碎的煩惱，和難以消解的無聊與寂寞時，楊採鈺的眼神又變得沉靜了：

一個幾近於靜態的畫面，是最考驗演員表現力的時候。

當然除了這些靜水流深般的表演，片中也有一些渲染力極強、情緒比較濃的時刻，比如新婚之夜。

此時的羅芸，同時懷揣着希望與苦楚，聽男主説着那些彷彿一輩子也不會屬於自己的情話時，楊採鈺先哭後笑，那種帶着憂傷由泣轉笑的瞬間讓人極為驚豔：

她剋制而自然的演繹，給後面的劇情做了鋪墊，即便是和馮小剛妻子徐帆坐在同一張桌子上，楊採鈺的表現也不落下風。

後半段老夫老妻時，楊採鈺和黃軒的肢體動作、眼神方面的切換都非常自然：

隨便截取一個時刻，我們都能從人物身上感受到時光流逝的痕跡。

我們常説表演就是相互成就，黃軒和楊採鈺在《只有芸知道》中的表演，就像是高手在打乒乓球，一來一回，相互接得住，節奏感非常好。

如果説《芳華》只是讓我們認識到楊採鈺這個人，為她貼上“馮女郎”這個標籤的話;那《只有芸知道》就是讓我們確認了，馮小剛確實沒有看錯人。

不可小覷，楊採鈺是一個未來可期的好演員。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇11

小人物的奮鬥，總是激盪人心。

只因我們都是小人物，在他們的人生中，飄蕩着我們的影子。

如果回到80年前，我們不是蔣介石、不是顧祝同、不是孫元良，甚至不是團副謝晉元，只是四行倉庫中的普通一員。

被時代亂流裹挾，卻義無反顧的走入最後戰場。

奮鬥、拼命、流血、犧牲之後，不求能換來榮華富貴，只希望為危如累卵的國家，盡綿薄之力。

上司們軟弱、貪腐、戰敗，依舊擁有鮮花和掌聲，拼盡全力的士兵卻要享受區別對待。

這是不正常的。

對待底層的態度，代表了國家的良心，和民族的底線。

《八佰》中的人物就是底層。

生難做人傑，死亦非鬼雄，但是，他們活過!

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇12

今年是中國共產黨成立100週年，舉世矚目。中國共產黨成立以來，於艱苦卓絕中屢創輝煌，帶領中國人民迎來了從站起來、富起來到強起來的偉大歷史飛躍，創造出百年來世界政治版圖上最耀眼的風景。電影藝術怎樣表現這段光輝歷史，怎樣刻畫這道耀眼風景，怎樣展現出藴含其中的深厚力量，是一件殊非尋常、值得傾情投入的大題目。影片《1921》對此所作出的探索和引發的思考，對於電影藝術如何做到重大主題能與百姓心靈契合，如何讓歷史題材引起年輕受眾共鳴，讓中國故事獲得世界更多認同，都作出了有益探索。在中國共產黨成立100週年這個重大的歷史時刻，在加強國際傳播能力這個重大的時代節點，該片所產生的價值，已經超越了一部電影，成為一個話題、一個現象。

生動的細節猶如宏大歷史的血肉。對細節的刻畫不僅關乎對歷史真實性的把握，也關乎作品的藝術魅力和感染力，當然，也最見創作者的功力。開天闢地的建黨偉業是國人皆知的歷史。《1921》的監製兼導演黃建新繼十年前的《建黨偉業》後，再度執導這一題材影片，力求有所創新和突破：從講述事件到塑造人物，在宏大敍事中追求鮮活形象和動人細節，體現了一種新理念和新視角。影片所體現出的對中國共產黨人初心的深情回望，寓於大量生動感人的細節。這些感人的細節，猶如一個個滾燙的沸點，温熱了觀眾的眼睛和心靈，使遙遠的歷史變得可感、可觸、可親、可敬。

電影《1921》尋求一條紐帶來喚醒當代人對中國共產黨的百年記憶，那就是青春力量、熱血中華。為了挽救垂危的民族，中華大地上一張張年輕的面孔、一個個熱血的青年，從大江南北匯聚到中國共產黨的誕生地。大家都有一個共同的初心：就是要打破一箇舊世界，為國家和民族找到一條出路，就是要建立一個新中國，讓人民當家作主。正是這一條紐帶，將歷史和現實緊緊聯繫在一起。

影片在這方面有大量的細節刻畫。李達急匆匆地冒險趕到被查封的印刷廠，只求改一個翻譯的詞語，堅持要把“百姓”改成“人民”，他急切地説：“兩個詞字義相近，意義完全不同，人民是主人”。當“人民”二字被排字工徐徐拼上、緩緩定格時，也定義了共產黨的人民情懷和百年初心。

當年輕的革命家們為一大的議題爭論不休時，劉仁靜擔心地問毛澤東，爭論多、分歧大，能通過決議嗎？毛澤東毫不遲疑地從容回答，“能！”。這一細節不僅表現了青年毛澤東堅定不移的性格特徵，同時也表現出那一代中國共產黨創始人對尋找革命道路的堅定信念，表現出中華民族的優秀兒女在災難深重之際對民族復興的堅定信念。

曾經，毛澤東為了擺脱舊家庭的束縛，竭力擺脱父親的追趕，在山村小道上奮力奔跑；後來，毛澤東來到上海，為了即將到來的“開天闢地大事變”，在繁華街頭忘情奔跑。反覆疊映的鏡頭，深情又寓意深刻地再現了“為中國人民謀幸福，為中華民族謀復興”，這個100年前中國共產黨先輩們的初心，這個100年後9000多萬黨員要接續奮鬥的使命。這是電影《1921》的故事內核，也是影片的時代價值。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇13

暑假裏，我和媽媽還有幾個小夥伴一起去看了電影《藍精靈》，藍精靈爸爸寧可自己死也不願意讓他孩子死的精神感動了我。

藍精靈也有自己的家園，他們的家園裏有許多蘑菇，所以他們的村子叫做蘑菇村。他們一家人在一起快樂地生活，

有一天，一個叫做"笨笨"的藍精靈被邪惡的格格巫追趕，因為格格巫如果把藍精靈身上的精華提取出來，格格巫的魔法就會變得很厲害。

別的藍精靈為了救笨笨，來到了人類的世界，格格巫也跟着來到了人類世界。藍精靈小隊和人類成了好朋友。

憑着他們的聰明智慧、團結協作，他們一次又一次地躲過了格格巫的追擊。可他們的爸爸為了救他們的孩子，卻被格格巫抓住了。

格格巫一抓到藍精靈就馬上提取藍精靈的`精華。在他們的爸爸快死去的時候，天空升起了藍月亮，蘑菇村所有的精靈都來到人類世界救藍爸爸。

其中笨笨抓住魔法棒的那一刻深深令人感動。當格格巫快要用魔法棒抓住所有藍精靈的時候，坐在遙控飛機上的藍精靈奪走了那根魔法棒，大家都歡呼起來。但是，那個藍精靈一失手，魔法棒掉了下來，大家楞住了。離格格巫最近的是笨笨，大家都以為最笨的笨笨是無法完成這個任務的。笨笨發誓一定要抓住魔法棒。他跳起來，在空中抓住，拯救了所有的藍精靈。

就這樣，藍精靈憑着親情的力量戰勝了格格巫，又回到了精靈世界。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇14

《唐人街探案》推出兩部，就已自成一格：唐仁與秦風這對二元對立的典型組合，前者充當喜劇職能，後者負責破案推理，同時滿足了喜劇片與偵探片中的搭檔模式，令人倍感親切;而情節反轉產生的震撼、開放式結局維持的多義性，經過這些巧妙的設計，這對組合也令人驚喜。雖是偵探譜系裏的晚輩，號召力卻不容小覷。《唐人街探案3》邀請了包括包括妻夫木聰、託尼·賈、三浦友和、長澤雅美、淺野忠信、張子楓、尚語賢等全明星陣容加入。他們不僅為中國觀眾所熟知，也是不折不扣的實力派演員，我們期待在大銀幕上見到這些熟悉的面孔，更期待羣星之間精彩的對手戲。

推理喜劇的自我超越

《唐人街探案》系列以喜劇外殼包裹推理內核的模式，成功拓展了國產電影的類型邊界。第一部足見導演的表達慾望和野心，第二部更在第一部的結構基礎上嵌套了京韻、暗諷、陰陽、五行、以及致敬古典推理等多重元素，觀眾還在為作品藴含的信息量和想象力驚歎時，《唐人街探案3》的故事已經悄悄發生。

日式推理的影視作品中的笑點，在台詞設計和表演方式上近乎無厘頭，《Legal High》《大川端偵探社》中，日常生活看似脱線，破起案來卻出神入化的偵探形象也深入人心。不羈、荒誕的推理過程和推理手段，為設謎和解謎留出了自由靈活的空間，也為喜劇鋪陳，舒緩了敍事的節奏。《唐人街探案》系列中，推理的嚴謹性與喜劇的感染力互相制約，實現平衡，與日式推理劇處理笑點的方式異曲同工。落腳東京的《唐人街探案3》，將如何在縝密的推理中更好地拿捏喜劇的分寸，會從風格化的日式喜劇元素中得到哪些靈感，都令人翹首以待。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇15

人有雙眼，雙眼觀世。千色百態，繁蕪喧囂，聲色犬馬，光怪陸離。

人有一心，以心愛心。所謂愛情，不過如此。

國產商業大片《畫皮2》如期而至，吾等影迷蜂擁而至院線，爭相觀之。

《畫皮2》旨在告訴人們一個道理，男人的眼睛都會被女人的色相迷惑，但真正的愛情要靠心靈。

電影如人，也有皮相和心臟。

《畫皮2》的皮相很是嫵媚，彷彿是那個人見人愛的狐妖小唯。色彩絢麗，景象魔幻，兼有愛情，動作，戰爭、幽默等元素，匯內地當紅一線與二線青春系明星，可謂賣相頗佳。

本片的監製是在業內口碑極好的陳先生，近來陳先生監製的作品幾乎部部出色完成票房任務，品質不俗，難得在票房與口碑贏得“雙擁”。

本片的編劇十分強大，在“命題作文”的框架下，巧妙地構建戲劇衝突，適量地融入商業元素，不僅如此，更難得地在將筆觸觸及人物靈魂深處，以及愛情真諦的幽谷……

本片的演員都是過硬的演員，趙薇與周迅互換角色的段落是極大的亮點，演得栩栩如生絲絲入扣，很是難得!

本片的導演是此前僅有一部《刀見笑》的吾爾善。《畫皮2》的魔幻氣息、異域風情、cult味道其實都應該是來自這位新鋭導演，但有一個問題，一個很大的問題，我想是很多當事人都忽視了的問題——

這個問題需要從頭説起，《畫皮2》如果魔幻水平二流，但愛情戲一流，那麼這片還是會得到觀眾的認可，畢竟國產片與多年前的《指環王》的特效水準還有距離，但真正打動人心的故事才是王道。反之，《畫皮2》魔幻一流，愛情二流，就很容易讓觀眾感覺這是一部華而不實的偽大片，就像觀眾對曾經蔑視嘲笑的張大師的那些大製作做出的反應。

然而，投資、製片和監製顯然是懂得這個道理的，但他們有信心更有期望吾爾善來完成一部魔幻一流愛情一流的傑作!

但問題是，吾爾善的骨子裏是一位cult片導演!絕佳的cult片導演!Cult片導演成功指導商業大片的成功案例有沒有?答案顯然，有!Pater大帝和他的《指環王》便是!但是但是，各位朋友，誰見過地道的cult片導演(除了劉鎮偉)拍攝出細膩動人的愛情電影?請您試想一下，昆丁或是姜文拍一部婉約的三角戀故事是一個什麼結果?

在《畫皮2》中，導演暴露出了自己對於駕馭商業大片時的底氣不足與不夠自信。那些你彷彿見過的鏡頭(如單騎赴城與《指環王3》中的白袍道士趕赴山上的城堡一幕如出一轍)，那些你彷彿見過的場景(天狼國首領坐的椅子和《300》波斯首領的別無二致)，都在説明導演對於商業片採取了是十分保守的“學習”態度。

《畫皮2》説到底是一部融合了魔幻和動作的愛情片，這是個鐵的規律，核心是愛情片，能否講好一個感人肺腑的愛情故事才是片子成敗的重心所在!

那麼，《畫皮2》的愛情戲到底怎麼樣?生離死別，愛恨情仇，應有盡有，可給人的感覺就是不那麼讓人心碎、催人淚下?為什麼?

關鍵在於導演對於愛情的理解是“理性”的，而不是“感性”的!

所謂“理性”的愛情理解，是説片子在告訴我們，愛人要用心，而不是眼睛，但這是一道理，電影不是愛情課堂，而是活生生的生活，愛情在生活的細枝末節裏，在指尖、在眉邊!這才是“感性”的!

具體的説，陳坤和趙薇的愛情，前面沒有鋪墊足，後面的杯具才沒“立”起來!

故事只告訴我們，以前他倆相愛，有救命之恩，問題是，他們倆怎麼就相愛了

如果前面加一段戲，陳坤陪護公主狩獵，偷偷看看公主，暗自心動，二人通行，偶爾有些眼神交錯、指尖相觸、二人怦然心動的內容，才會讓觀眾自然地接受並認同這份感情，陳坤對於趙薇的感情也會更加明瞭，最後的捨身相救，也才會愈發動人!

結尾周迅的杯具結局也被弱化了，讓她滿足於一把短暫的“人”的體驗而情願回到”妖“，顯然積極正面的內容很難打動觀眾，她事實上是個悲劇人物，費勁心思要做人，結果最被自己以前做的惡導致做人不成，做了人也沒有得到真心和真愛，她絕望的離開，才會讓作品更有力量!

然而以上這些贅述，此時已經皆是“事後諸葛亮”的高談闊論!

《畫皮2》那cult味道十足的氣息，炫目耀眼的景畫，確實提高了國產電影的標杆水平，但沒有細膩温暖多情敏感的心靈刻畫，使得本片只淪為一張妖媚的皮，只能誘惑觀眾的眼睛，卻得不到觀眾真正火熱的心!

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇17

《小Q》改編自《再見了，可魯》，與日版《導盲犬小Q》源於同一個IP，它是繼承了《再見了，可魯》催淚基因的完美影改作品。

據説這是受《再見了，可魯》原作者認可的最佳電影改編版本，想必原著黨看了後也會很滿意吧。

沒想到在小説感動3億亞洲讀者之後，影版《小Q》又感動了全中國，從原著《再見了，可魯》到文藝青年偏愛的《導盲犬小Q》，這部港產的《小Q》在竭力提出一件問題：狗狗為我們付出了這麼多，而人類又能為它們做些什麼呢?

這是一個關於人與導盲犬的故事，從一條奶狗小Q的視角，經歷身份轉變，遇見不同的主人，最後完成它的使命離去，表現了命運之波折，狗生之艱辛以及感情之堅固。

當年小女孩芷喬把小Q帶回了家，芷喬和它結拜、給它玩盪鞦韆、送它星星燈，當然她也從未錯過小Q的任何一次導盲犬訓練，小女孩甚至“未持證上崗”親自當起了小教練。

事實上，小女孩是有私心的，因為導盲犬在寄養家庭的時間只有一年，如果小Q通過考核就會被送往需要導盲犬的家庭。

但最後的那次考核出乎小姑娘意料，她的胡亂訓練法並沒有奏效，小Q還是完成了所有動作。

此時的小Q看着眼前的女孩，堅定了自己的責任，內心獨白“對不起了小主人，我是一隻導盲犬”兩種無法共通感知的語言，卻能讓觀眾感受到人狗間複雜的羈絆。

從小我們就被告知，狗是人類最忠誠的朋友，它永遠不會背叛自己的主人。

此次小Q所做出的選擇不算背叛，是使命驅動它必須成長為一隻合格的導盲犬。

它不止要給小孩子帶來快樂，更多的是幫助真正需要它的人。

小Q後來分配給了李先生。

李先生暴跳如雷，是個有視覺障礙的倔老頭。起初他對小Q的態度是惡劣的，不按時餵它狗糧帶它上廁所，還一通抱怨：一天拉五次，上個廁所都讓人幫，你要怎麼幫我呢?

在李先生眼中“鏟屎鏟尿”不是屬於他的新生活，他甚至還有了把小Q掃地出門的想法。

小Q可能不理解人類的世界，但它想盡一切辦法用自己的方式愛着李先生。但李先生一度認為，他沒的選，但小Q可以選，它可以過更好的生活，遇到比他好的主人。

李先生無法接受生命中平白無故出現的小生命，小Q似乎早已做好了準備。

雖然每一階段的成長環境不同，但每段生命中的使命都是與生俱來的。正如影片所表現的：除了負責引路，照顧主人的安全，最主要的還是要幫主人找到新的生活。

狗狗能告訴我們怎樣去愛，教人類活在當下、珍惜當下、不要沉湎於過去或未來。

李先生的妹妹李寶兒曾一語道破他的心結，一直以來他不是不滿意徒弟們，不是他們做不到標準， 而是連你都找不回自己。

人到中年最重要的是要與自己和解，能在新的環境中迅速找到自己的定位。

這也是《小Q》與普通“狗片”不一樣的地方，它由小Q成長環境的變化，上升到“人”的態度，由一位即將失明的邊緣人羣，上升到對特殊羣體的觀察和反思。

不過讓一個成年人接受和麪對真正的自己，從某種意義上來講並不是一件容易事，只有他嚐到了這件事給他到來的便利和快感時，才會敞開心扉。

那麼李先生第一次接受小Q是在什麼時候呢?是小Q第一次帶他出門，拯救了險些被汽車撞到的李先生。

這段生命插曲，讓李先生髮現，在這個沒有色彩的世界上，竟然還有令他牽掛的事物。

相信《小Q》對心理修復、家庭關係緩和、盲人對生活態度的轉變同樣讓人熱淚盈眶。

在影片後半段，李先生要去國外治病，故意用球把小Q支開，讓憋了一肚子的苦水宣泄出來。尤其是李先生的那句：

等它回頭發現我走了 會不會生我氣。

戳中內心的最後一層防線，我彷彿看到了生活中的自己，因為現實原因不得不暫時放棄內心所愛。

成為導盲犬是這些特殊工作犬的選擇，而不是任務。

正因如此，這些導盲犬才有了充分的理由賴在主人身邊，影片的致敬意味已經足夠鮮明瞭。

在全國約有1700萬盲人，而導盲犬卻不到200只，這部電影可以説是導盲犬羣體和盲人羣體的希望，對於那些身邊有盲人的家庭來説，也是一種希望。

但對於社會上的很多人來説，還是第一次聽説導盲犬，從來沒見過導盲犬，甚至當今社會上還有很多抵制和排斥導盲犬的不和諧聲音。

比如：盲人攜導盲犬出行時常在公共場所遭到拒絕。

《小Q》就是現階段推動全社會支持導盲犬的重要一步，影片呼籲大家願意與導盲犬同行，影片不僅存在科普意義，也呼籲更多人瞭解導盲犬，關注導盲犬，推動導盲犬事業發展，推動社會普及度。

《小Q》算得上是一部驚喜之作，我相信低迷已久的市場會給有共情的現實題材電影以正向的回饋。

更重要的是，在“狗片”市場降温明顯的當下，又找到了一個更細分的市場“導盲犬”，讓觀眾看到忠誠與愛，以及社會現實的啟示。

影片雖然因諸多原因兩次調檔，但相信《小Q》值得觀眾期待。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇18

進入親密關係也常常意味着出讓和放棄一部分自我，這幾乎無法避免，但當只有其中一方不斷地妥協和退讓，毫無底線地一味犧牲自己遷就對方，那麼這樣的關係幾乎無法長久維持下去。

人際關係學家在研究親密關係時指出：“在不同的親密關係中，有些人始終比其他人更珍視公平，但這些人對親密關係的總體滿意度不如那些不太注重公平的人。但無論是哪類人，公平在某些領域尤為重要。

在家務勞動的分配和照料小孩這兩個敏感問題上，保證公平是明智之舉。如果這些雜務由雙方平均分擔，夫妻們往往會對婚姻感到滿意，因為當平均分擔了家務重擔，夫妻一方都可能會欣賞另一方的貢獻，並且會有更多的休閒時間來進行共同活動。”

這就證明了電影中的女主角妮可感覺到不公平，其實是有據可循的。而這種不公，會對親密關係造成巨大的壓力。所以婚姻專家對當代夫妻的告誡一般是：“男人要多做家務、照料小孩、維繫愛情，這樣才能擁有幸福快樂的妻子。”

所以隨着女性社會地位的提升，男性想要維持一段親密關係，可能需要付出更多的精力和時間，做出更多的改變，才能更好地適應這樣的變化。

很高興在電影的結尾還能看到婚姻温情的那一面：

查理讀到妮可寫他優點的那封信時忍不住落淚，妮可看見抱着孩子的查理鞋帶掉了，彎下腰去為他繫上.....慶幸經歷了一場惡戰，看到了彼此最醜陋一面的兩個人，卻仍然相信愛。

婚姻雖然不是一種全然感性的關係，但也不是全然理性的算計，過於計較公平得失和過於遷就忍讓之間，其實還有很長一段距離：

正是對這段距離的準確拿捏，才保證了婚姻長久維繫下去的可能性。而關係中的每一個人，都要為此做出自己的努力。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇19

同主角用開心、小心、甜心、花心、粗心等鮮明性格命名的國產動畫片《開心超人》一樣，用笨笨、厭厭、靚靚、勇勇、聰聰、慌慌狂等鮮明性格命名的真人動畫《藍精靈2》主打的也是幼兒市場。雖然藍精靈長相差別不大，但是性格辨識度極高。譬如名為靚靚(Vanity)的藍精靈，無時無刻不在自戀，很像當下社會並不少見的“假GAY男”;而厭厭無時無刻不擺出一副你欠我250塊錢的表情，兒童觀眾覺得個性，個別成年觀眾很想衝過去踩臉(要蛋定)。

其實《藍精靈》的角色早在1958年設定好，筆名貝約(Peyo)的比利時漫畫家皮埃爾?庫利福德創造了“藍精靈”這個藝術形象。50年代末，在比利時電視台被動畫化播出。而後漫畫、書籍、電視劇、電影、遊戲、現場秀、玩偶……滲透到全球人民娛樂生活方方面面，足足吸引了兩代人。到20__年，在貝約女兒的維羅妮卡?庫利福德的支持下，電影3D版《藍精靈》正式與觀眾見面。電影版的上映不僅勾起了一代人的回憶，也為藍精靈的文化傳播起到不容忽視的作用。其清新生動鮮明的造型、家庭與合作的美式主流劇情，迅速滲透到低齡的受眾羣體中，成為孩子們的心口所好。

到20__年電影版《藍精靈2》上映，加入消滅格格巫隊伍的小觀眾越來越多。為不辜負小朋友的期望，在前部打破傳統增加勇勇、慌慌、狂狂三個新精靈的基礎上，《藍精靈2》又借格格巫之手新增了兩位性格更加奇突的淘氣精靈——韋克茜(Vexi)和海庫斯(Hackus)。與格格巫創造出的藍妹妹廣受男精靈與觀眾喜愛相同，黑色短髮的“假小子”韋克茜元氣十足非常機敏，海庫斯笨巨人的設定看點和笑點兼備。本着物以稀為貴的`原則，兩個新角色在影片中異常醒目，戲份和熱度遠超其他三位藍精靈。從韋克茜到達精靈村就吸引了眾多男精靈的目光來看，這兩位新角色勢必成為觀眾新寵。

另一方面，故事的主陣地也從大都市紐約中央公園搬到了法國巴黎，浪漫成為影片的主色調。埃菲爾鐵塔、星型廣場凱旋門、巴黎聖母院、巨型摩天輪必不可少。最喜歡的兩大場景莫過藍妹妹與兩位新認識的“小夥伴”乘着兩隻鸛飛過巴黎上空。鏡頭隨着兩隻鳥兒劃過杜伊勒裏宮公園，穿過巨大的摩天輪，跨越塞納河，通過巴黎聖母院上的飛拱，然後越過一間路邊咖啡店，最終盤旋於坐落在塞納河中心的自由女神像模型。還有格格巫、淘氣精靈、阿茲貓和藍妹妹乘坐着摩天輪，翻滾在巴黎大街小巷。而當精靈藥水爆破綻放出的藍色煙花和結局時綻放的七彩禮花，更將影片美輪美奐絢燦奪目的畫面感發揮到極致。

與所有探討“我是誰”主題的美國電影相同，藍爸爸那句“你從哪裏來並不是最重要的，重要的是你選擇成為什麼樣的人”引導了影片兩條線的發展。一條是動畫線，藍妹妹的尋根;一條是真人線帕特里克與繼父的關係。當然，藍爸爸説得一定是對的，結局也勢必會大團圓沒有懸念。這些傳統的劇情雖不新穎，但足夠安全。只是對於中國觀眾來講，這次影片中大量的中國廣告元素令我們自己人有些不自在。一種一直被“歧視”——這真是全球通版不是為中國人特意定製——的奇妙感揮之不去。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇20

由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別説其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。

從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛。

最初沒公佈主演時，觀眾都以為是一部寵物電影，如果只是一部關於寵物的電影，確實會大大減少吸引力。不過該影片裏的寵物確實都是可以獨當一面，堪稱史上最大牌的寵物演員，是好萊塢金牌動物團隊打造的王牌寵物，它們都是可甜可萌可霸氣的寵物，每一個萌寵都擁有“世界級”的神演技，想必會帶來出乎意料的驚喜。

近幾年來，關於寵物題材的電影屈指可數，其他各類型的電影都發展迅猛，造成發展不平衡現象，導致電影行業中嚴重缺乏動物題材電影。雖然這部電影不算是完完全全的寵物電影，還有部分劇情在裏面，但總體是圍繞着寵物給故事裏的人物帶來的寵愛。通過寵物來表達愛寄託愛，寵物也是電影中的主演之一。

這部電影中最新穎的不只是寵物題材，還有多樣且豐富的劇情，不再只是單一的故事劇情，而是六個故事劇情同時發展，不僅不會讓觀眾感覺單調，還能從不同角度上理解電影的主旨。六個不同的情景幾乎涵蓋了人生中每一個重要的時刻，六個故事都鮮明獨立具有代表性，在不同的故事背景下感悟寵愛的真諦，應該是這部電影中最大的亮點。

同時這也是一部喜劇電影，喜劇元素是不可或缺的，將人物的神態表現和寵物的動作行為結合在一起，簡直是把笑點放大歡樂加倍的搭配。對於喜劇的把控，徐崢的能力毋庸置疑，而這次在新鮮類型與寵物題材上的嘗試，能否達到突破，帶來一部不同凡響的喜劇電影，讓觀眾無比期待。

《寵愛》表達的是人類和寵物碰撞在一起，融入彼此生活，告別孤單温暖加倍，每個故事中的人物都是由寵物連接在一起，在寵物的幫助下去勇敢的表達，教會他們如何去寵愛。這是一部情節共情內容至上的作品，給觀眾帶來真誠和温暖，作為賀歲檔影片，非常適合跨年其樂融融的氣氛，讓你感覺不到冬天的寒冷，只有温暖的寵愛。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇21

艱難處境下的小人物的被迫

出東門，不顧歸;來入門，悵欲悲。盎中無鬥米儲，環視架上無懸衣。拔劍東門去，舍中兒母牽衣啼：“他家但願富貴，賤妾與君共哺糜。上用滄浪天故，下當用此黃兒口。今非!”“咄，行!吾去為遲!白髮時下難久居。”樂府詩中的這首《東門行》，樸素平凡地寫出了一個艱難的家庭的唯一出路與歸宿，生活的急迫讓人無法再堅持原本心中的固有的價值觀念，人們被逼着前行、被推着往惡性發展。看到吳海在鍾振江的欺瞞與謊言下，一步一步地接受了“騙保”的要求，心中很是難受!他把那裝着新鮮海南空氣的瓶子奉在高台上，他一聲聲對煙味的吶喊，他偷菜跑代駕滿臉塵土……吳海的形象，是普通大眾生活中簡單到不能簡單的一個人物，説着方言，教育自己孩子以“誠實”等等。而自己好友鍾振江自私自利，不惜以加重吳悠哮喘的病情來製造謊言去“感化”吳海，從此，吳海感恩戴德地走上了違反自己內心所願的道路。

此情此景，不免讓人淚目!父母對孩子的養育，這意味着多少的心血與難熬，這中間包含了多少的不可説與痛苦……想想自己接近二十，這二十年的光陰，父母有時如何籌備的?“不如一囊錢”的焦慮與苦楚又是否經常縈繞在他們腦中?他們是否想過放棄與後悔?但是他們還是依舊愛我，越來越深……不覺淚落。

小人物的喜與悲或許更動人心絃。《受益人》中採用方言，正面或側面表現着一個又一個平凡世界中小人物的悲歡離合、愛恨愁苦……巴金先生的《憩園》中，有一位姚頌詩(姚國棟)，他説：“你為什麼盡寫些小人小事呢?我也要寫小説，我卻要寫些驚天動地的壯劇，英雄烈士的偉績!”與之相反的黎先生，寫下的小説盡是小人物。狄更斯也是!我常常在想，小人物的命運糾紛與貴族大人物的沒落歡喜，那個更好?儘管沒有可比性，但我總是偏愛後者，同為小人物，故惺惺相惜。高貴的東西固然讓人欣賞崇敬，但總覺得疏遠!這種感覺好比學《詩經》時，我會傾向於背誦接近“十五國風”，而總對“頌”望而卻步。

年齡背後的故事

“兩個福貴的腳上都沾滿了泥，走去時都微微晃動着身體。我聽到老人對牛説：‘今天有慶、二喜耕了一畝，家珍、鳳霞耕了也有七八分田，苦根還小都耕了半畝。你嘛，耕了多少我就不説了，説出來你會覺得我是要羞你。話還得説回來，你年紀大了，能耕這麼些田也是盡心盡力了。’老人和牛漸漸遠去，我聽到老人粗啞的令人感動的嗓音在遠處傳來，他的歌聲在空曠的傍晚像風一樣飄揚，老人唱道——少年去遊蕩，中年想掘藏，老年做和尚。炊煙在農舍的屋頂裊裊升起，在霞光四射的空中分散後消隱了。”

這是餘華《活着》裏面的一段，我很喜歡的一段。

當所有親人一個個離去，當往事一幕幕浮現在眼前，當自己的餘生似乎可以看盡的時候，自己是否能像福貴那樣，依然保持這般心態……我想我是不能的。“變老”這個永久的話題，往往讓人觸目驚心，但卻是不得不面對。

柳巖所飾演的嶽淼淼，面對直播鏡頭，卸下自己的面具，説出自己“三十八歲”時，她的眼中，無奈與釋然，電影中的淼淼，為了自己的愛自己的家，願意放棄一直以來的職業，最後一次向粉絲坦白，其實她的心中，更多的應該是如釋重負吧!她拉下直播的背景布，她向大家説出自己的遭遇，向大家告別，她是幸福的，至少她是這樣認為的。三十八歲的年紀，對於女孩子來説，並不年輕!淼淼在自我打拼承受苦難後遇到了吳海，儘管是偽裝過的，她在他一步步的“關心”下愛上了他，最後儘管發現還有一個“吳悠”的存在，她也願意!

雖然我反感將電影角色與現實演員相聯繫，但不得不説，嶽淼淼在很多方面很像柳巖，很多細節方面也是。那如果是柳巖，她説出了自己“三十八歲”，她是怎樣的心情，她的眼中會依然是無奈嗎?這是我更感興趣的。“不幸的人各有各的不幸”，人們的情感難以相通，感同身受也未必容易達成，演員心中的痛，或許能恰如其分地道出幾分吧……

不易生存下的相互取暖

吳海最後義無反顧地衝向嶽淼淼，便足以説明一切了。

背後有警察的追趕，前方有道路的阻礙，而心中卻是另一個人，那個人在等着他，等着他去尋找去珍惜……這一幕，我又想起了《天氣之子》中的一幕，“即使全世界都與我背道而行，此刻你也會在此直面於我”，困難重重，但你就是心中信念，就可以繼續前行，就可以不顧其他而毫無牽絆!

我多次想過，如果不執行那個計劃，就這樣生活，儘管還沒有説破欺瞞與謊言，但是他們三人，在簡樸而温馨的網吧二層小房間內，活着也是充滿歡樂的。

我沒有想到過嶽淼淼會如此好地對待吳悠——這個與她無血緣關係的孩子。她給他買生日蛋糕，為他準備淨化器、帶他玩直播……他們之間，像好朋友!可是吳海還是要去執行他們原定的計劃，我所想的，他們各自投入的情感是真的有差別的，吳海還只是把一切當作計劃的一部分，而嶽淼淼已是“女之耽兮，不可脱也”!愛的不對等造成的一方承受忍耐，淼淼便是這一方，她會去吃辣椒去贏得滑板車，她會自己去找房子換新鮮空氣的環境，她做的，已經是為了這個家呀!

到最後一幕，淼淼還是説着：“這裏的房子治好了自己孩子的哮喘”。這是何等的心懷。

小説家往往具有悲天憫人的情懷，電影的製作人應該也是如此。電影的結尾，總歸是圓滿，儘管過程中多是悲喜交集、多是“含淚的微笑”。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇22

每當國旗飄揚、國歌迴盪在賽場上的時候，我的心中總會湧上一股暖流，自豪感油然而生。女排精神，不是贏得冠軍，而是有時候明知道不會贏也竭盡全力，是你一路實際走得搖搖晃晃，但依然堅持站起來抖抖身上的塵土，眼中充滿堅定。同樣作為新時代的新青年，我們應該從女排精神學習的還有很多。

在愛國敬業方面，中國女排以她們無畏的拼搏精神跨上巔峯可世界證明了“中國人能行”。在那個改革開放大幕初啟、中國奮力追趕世界的時代，女排精神如同一面旗幟，讓世人看到中國的集體主義、愛國精神自強意志，能達到怎樣的高度、能創造怎樣的奇蹟。無私奉獻、團結協作、艱苦創業、自強不息的女排精神，是民族精神與時代精神的完美結合成為一個時代的集體記憶、價值標籤。反觀香港一些青年，不免唏噓。

在勇於擔當方面，20__年，女排連遭重創，已是“人見人欺”。郎平教練以振興中國排球事業為己任，臨危受命，毅然再度出山，帶領中國女排一次又一次站上領獎台，一次又一次升國旗、奏國歌=。反觀一些青年，順境時心高氣傲、忘乎所以，逆境時心灰意冷、怨天尤人，心理承受能力差，在困難和挑戰面前自然心裏“發毛”，畏首畏尾。

在腳踏實地方面，中國女排在郎平教練的執教下，始終保持顆平常心和進取心，堅守為國爭光的夢想，永葆求新求變的精氣神，與時俱進用專業素養提升實力，以開放包容博來眾長，靠苦幹巧幹贏得競爭。反觀一些青年，缺乏執着精神和持久耐力，投機取巧。

非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。新時代的新青年當樹立正確的人生觀、世界觀、價值觀，有骨氣才氣鋭氣的同時，練就心如止水波瀾不驚的本領，才可能在平凡的崗位上做出不平凡的業績。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇23

《好萊塢報道者》評價道：“表面看來，這部出自柏林金熊獎影片《白日焰火》的導演之手的第四部長片，技巧純熟而時感晦澀，以熟悉的方式處理着這一類型：影片中有逃亡的匪徒，伴其左右的蛇蠍美人，還有警察和惡棍在對他們趕盡殺絕。諸如《逃獄雪冤》、《你只活一次》和《夜逃鴛鴦》這些經典黑色電影會不由地浮現在腦海，尤其是刁亦男所呈現的整個黑漆漆的氛圍，沒有一個人物可以從這個地方全身而退。

“不過在其原型式的情節之上——有些地方很難跟得上，尤其是在電影層次豐富的頭一個小時——刁亦男勾勒出了一幅更廣闊、甚至更加陰沉的當代中國畫卷，描繪出一片充斥着剝削與犯罪的沃土：妓女在湖邊掙扎求生，賊窩裏為了爭搶地盤大打出手，無辜的受害者被捲入交火。”廣場舞邊展開槍戰的一場戲，因為極其強烈的視覺風格，給影評人留下了深刻印象——“每一段動作戲都使得刁亦男可以出眾地利用多種多樣的場景，而攝影師董勁鬆(《地球最後的夜晚》)則捕捉了棕與黑的繁多層次，用霓虹街燈或燈牌來點亮視野。在一個令人印象深刻的場景中，槍火在一堆廣場舞人羣旁邊爆發(背景音樂是70年代的迪斯科舞曲《Rasputin》)，舞者們穿着閃動熒光的運動鞋四散逃跑，就像是螢火蟲在槍聲中沒入黑夜。”

不過影評人認為，本片與《白日焰火》有些相似，“刁亦男在這裏對於黑色電影的類型處理是非常極端且毫不浪漫的。比如，乍看之下觀眾可能會以為周澤農和劉愛愛會像這類故事的一般套路那樣，墜入愛河一起逃亡。然而他們兩人唯一真實的身體接觸，是劉在小船上為周‘服務’，然後迅速地把一嘴體液吐到一邊。”

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇24

接近影片的最後，當肖央飾演的李維傑站在鏡頭前説出“真相”時，相信很多觀眾會和我一樣發出疑問：與其如此為何不一開始就認罪，現在這樣不是白忙活了一場嗎?

同行的朋友勸我：不然的話這電影要怎麼演下去，你何必這麼較真呢?正如肖央在片中那句已經走紅的台詞：“只要你看過1000部電影，就會發現這世界上沒有什麼離奇的事情。” 我也想説的是，只要你看過足夠多的電影，就知道這樣的設計並非只是要讓電影“演下去”這麼簡單。

這一切要從李維傑這個人物塑造説起。從那位黃毛同事的話中，你便知道他國小都沒畢業，從那位警察的報告中，你也可以知道他沒有父母從小就是孤兒，正是這些經歷讓李維傑更加珍惜現在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正處在青春叛逆期，三觀也正在形成當中的大女兒卻成為他的一個難題。

想必很多窮苦出身的孩子，在成長過程中多多少少都有這樣的經歷：會嫌棄自己的父母，抱怨他們不能給自己更多，特別是在和同齡人的對比之後，這種情緒可能就會愈發強烈。而這其實是一個相當危險的訊號，如果處理不好，不但和父母之間的距離會越發疏遠，甚至有可能會誤入歧途，這也是為什麼有些孩子國小時明明成績很好，可到了中學卻逐漸變成了另一個人，因為他們是沒有辦法獨立邁過心中這道坎兒的。當然也有些幸運闖過這一關的人，但他們卻也急切想要和過去的自己切割，終身無法以一種健康的心理狀態活着。

而面對同一屋檐下卻越來越陌生的孩子，大多數父母通常卻是無能為力，片中的李維傑同樣如此，忍痛掏了參加夏令營的錢也只是杯水車薪，根本無法解決他和女兒漸行漸遠的內在問題，在女兒眼中，他變成一個一無是處的小氣鬼，形象越來越卑微。而看到女兒怒氣衝衝的背影，他也是束手無策只能是一聲歎息，他無法在女兒心中樹立起一個偉岸的形象，也無法將父愛有效地傳遞給女兒，這正是他痛苦的根源所在。

所以，當“處私刑”意味濃厚的“誤殺”發生之後，李維傑的第一反應是要保護家人保護女兒，但同時不可否認的是，也有一種“證明自己”的強烈潛意識在驅使着他。正如影片最後李維傑在警車裏那番獨白：“很遺憾重新拉近彼此的距離是通過這樣的方式，但我希望這件事讓你真正成長起來。” 他所做的這一切，正是為了讓女兒可以感受到父愛，同時重新樹立自己在女兒心中的形象。而編劇和導演也正是用這樣一種近乎殘酷的方式告訴我們：有效溝通是父母與孩子之間共同的責任，不要等到悲劇發生時才悔不當初。

而李維傑最後的自首同樣是基於此。無論是拒絕接受佈施的僧侶，還是高高聳起的佛塔，彷彿都在告訴他“人在做天在看”。李維傑是一個好人，所以儘管他能騙得了所有人，但終究還是騙不了自己的良心。同時他這麼做也是要給女兒看：哪怕你有一萬個正當的理由，人終歸還是要為自己的行為付出代價，這一次父親替你扛下了，但你也丟掉了最後的保護傘，接下來的路必須自己去走。當然這次“瞎折騰”還順帶解決了黑警，摧毀警長丈夫的選情，這些可以説是邊際效益了，所以無論如何李維傑都沒有“白忙活”一場，這樣的結尾處理比簡單加一句字幕應付審查可是要用心多了。

而親子關係這個話題，除了在李維傑“正義”這一方得到展示之外，在陳沖飾演的警局局長拉韞代表的“邪惡”一方身上也得到了對立的展示。和一無所有的李維傑相比，權貴家庭的拉韞則擁有一切。一邊是李維傑捨不得3000塊給女兒的夏令營費，一邊是拉韞給兒子買了汽車，一邊是李維傑為了保護女兒捨身取義，一邊是拉韞為了兒子以身試法，同樣都是不擇手段，但她和兒子的關係，有比李維傑和女兒更親近嗎?答案當然是並沒有。可見，金錢在親子關係中雖然重要，但絕非是最重要的。看了1000部電影的李維傑可，以發現世界上沒有什麼離奇的，而我們看了一部電影也該多少明白一些道理。

當然本片引發的疑問遠不止這一個。譚卓飾演的妻子問丈夫，為什麼不把換屍體的這件事告訴自己，肖央飾演的父親回答道：“我沒有什麼本事，能做的，只有擋在你們前面。”然而事實真的如此嗎?不能説他是撒謊，但至少是沒有説出全部實情。因為儘管預演了許多遍，但李維傑深知不可能萬無一失，特別還是二女兒更是如此，畢竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必須要瞞着她們，這也是他最後的一道防線。

至於死者的屍體究竟藏到了哪裏?我傾向於還在那口棺材裏，在原有的遺體下面，否則以李維傑的一己之力，似乎很難做到人不知鬼不覺。至於開棺當天下的暴雨，讓其他人都忽略了棺蓋上的血跡，警犬也無法正常工作，也算是“蒼天有眼”幫了李維傑一個忙，也是編劇合理的戲劇化處理。不過後來和豆友討論後覺得，還是扔到了新的施工地點埋在了地下比較合理，影片中也給出了他去鋪光纜時盯着看若有所思的畫面，唯一的疑問就是他如何做到轉移屍體的?

除了令人感慨的親子關係外，本片最成功的地方，還在於它出色完成了一次商業類型片的嘗試。監製陳思誠儘管有同為罪案題材的“唐人街系列”成功在先，但畢竟還是更偏向於喜劇風格，然而《誤殺》則截然不同，它是依靠故事和人物來推動劇情發展，而且幾乎沒有車戰槍戰這些動作戲，完全仰賴於場景切換和演員表演，依然能做到讓人時刻提心吊膽，從這一點講導演已經成功了。

説起表演，肖央讓我大吃一驚，看來即便是離開了喜劇，他依然是一個好演員。當然最讓人大呼過癮的還是陳沖的表演，她不但張弛有度細膩過人，而且十分有層次感，在丈夫和孩子面前的温柔，在警隊下屬面前的嚴厲，在審訊犯人時的狡猾，在懇求對方説出真相時的悲慼，她總是你能準確地展示這個角色複雜的每一面，所以還是希望陳沖能多演戲啊，尤其是主演電影!

不知道《誤殺》能否衍生為一個IP，但從開頭和結尾來看，至少續集並非沒有可能，希望到時候陳沖可以捲土重來，這一部裏肖央和她雖然為男女一號，但兩人其實並沒有太多對手戲，所以不負責任地暢想一下：李維傑逃出監獄，拉韞東山再起，兩人在亦正亦邪中繼續過招，新仇舊恨接踵而至，是不是聽着就有點激動呢!

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇25

法國電影看過《放牛班的春天》以及蘇菲瑪索演的幾部電影，感覺都很文藝温情的，這些可能和法國人浪漫情感細膩，追求生活品質有關，電影《觸不可及》一樣也是一部浪漫主義人文氣息的電影。

電影在真情流露下娓娓送來，優美的音樂，漂亮唯美的畫面攝影，輕鬆幽默的對白，歡笑不斷且暖暖感動。兩個演員表演很精彩。

這部電影來源於真實的故事，法國人菲利普所寫的自傳小説《第二次呼吸》一位迷戀跳傘的白人貴族富翁菲利普在跳傘中意外受傷，造成四肢癱瘓，脖子一下毫無知覺，失去了生活自理能力，他需要招聘一名護理工來照顧自己的飲食生活，生活在貧民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗魯的舉止意外被菲利普選中，原來菲利普看中了德希斯的真性情，他給出的答案是他總是忘記我癱瘓的事實，我要的就是這種人，沒有憐憫，沒有特殊的對待，沒有歧視。

於是兩個背景迥異的人，有着主僕之分，卻出人意料的相處融合，午夜他們病發，他推他出門，在街上同享一根煙，躲着所有人去山裏跳傘，領略高空俯瞰大地美景的征服感，一起打賭，演戲騙警察為超速的他們帶路，在德希斯的幫助下，菲利普逐漸從自閉和自卑中走了出來，他變得開朗自信，學會了重新擁抱生活，獲得了自己人生第二次生命。而德希斯通過和菲利普的相處，自身也發生了巨大的變化，在菲利普的幫助下，擺脱了以前食不果腹的混混生活，同時也受到了菲利普藝術愛好的薰陶，學會了處理和家人緊張的關係，成長為一個穩重有責任感的男人。這兩個可以説幾乎沒有共同之處的人，從衝突走向理解，在相處中建立了深厚的友誼，同時兩個人也不約而同的發掘出另一個自己。

看過電影的一點感觸：我們大多人，每天都在忙碌着，並且或多或少都在抱怨生活，就如電影開始，他因為身體殘疾，無法獨立面對生活，不願同外人接觸，放着豪車不敢做，遠離自己喜愛的跳傘運動，而他剛剛出獄，寧願拿失業救濟金也不願去工作，可以説他們是茫然的，看不到生活的樂趣，但是在相處的時光裏，他們互相影響着對方，他快樂隨性以普通人的視角，告訴這個坐在輪椅上的大叔如何放聲大笑，如何大膽去愛，如何在平淡的生活享受歡樂，僅此而已。

所以生活中的不順，很多無法消除，但是換種生活態度，改變就會發生，就會讓生活變得快樂起來。

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇26

這個國慶假期，我觀看了電影《我和我的父輩》後得到了很大啟發。

祖國是東方的明珠，是亞洲騰飛的巨龍，是遠方地平線上初升的太陽。祖國在你心中，在我心中，在我們大家心中。

是啊，九百六十萬平方公里的土地，哪一寸沒有深深烙下華夏後代的足跡?那一寸不值得炎黃子孫引以為榮?長江，黃河是我們奔騰的血液，千萬座聳入雲霄的山脈，是我們不屈的盤古。無際的肥田沃土，是我們開闊的胸膛，無邊的森林草地，是我們烏黑的頭髮。祖國的每一部分，都深深的烙在了我們的心上。

不是嗎?當祖國貧窮的時候，她的人民就挨餓受凍，當祖國強大的時候，她的人民就昂首挺胸，祖國與我們就是母親與孩子我們心心相通，血脈相連啊!

多少年風雨滄桑，河山鉅變。我們的祖國早已擺脱了屈辱和苦難。在1997年，1999年香港，澳門相繼回到祖國母親的懷抱。嫦娥奔月是我們先輩們幾千年的偉大夢想，這個夢想在“神舟五號”“神舟六號”“神舟七號”載人飛船進入太空後，已經在逐步實現。20__年，我國成功的舉辦了舉世矚目的北京奧運會。20__年上海世博會吸引了全世界人的眼球，這一系列的成功，證明了我國的強大實力。中華民族像一個巨人，屹立在世界的東方!

同學們，少年興則國興，則國強。我們肩負着跨世紀的歷史使命，我們要適應時代的要求，牢記黨和人民的重託，在德、智、體、美等全面發展，爭當熱愛祖國，理想遠大的好少年;爭當勤奮學習，追求上進的好少年;爭當品德優良，團結友愛的好少年;爭當體魄強健，活潑開朗的好少年。時刻準備着，用我們的鋼筋鐵骨，支撐起祖國堅強的脊樑!

長江後浪推前浪，一代更比一代強。我堅信，在我們的不懈努力下，祖國的明天天更藍，山更綠，水更清，經濟更繁榮，人民更幸福，國力更強盛，祖國的明天更美好!

祖國，我愛你。你永遠是我心中最亮的一顆星!

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇27

黃梅瑩曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能詳的影視作品，她的加盟令人頗感驚喜。特輯中，黃梅瑩所飾演的“囧媽”盧小花與徐崢就是否去莫斯科演出一事爭執不休，笑料百出。輪番投喂、金句不斷的囧理論、另類的囧腦洞，讓徐崢也難以招架。

據悉，作為八一製片廠正師級的演員，此番加盟《囧媽》亦是黃梅瑩息影五年，再度迴歸的作品，她表示：“我已經很多年不演戲了，看了劇本以後真的我非常喜歡，也非常驚喜，我覺得我跟劇本中的人物產生了很多的共鳴。”影片將於20xx大年七年級全國上映，笑順開年。

黃梅瑩感慨道：“沒有想到在我這樣的年齡能夠遇到徐崢，我原本已經放棄了對錶演藝術的奢望，但是作為一個演員來講，潛意識裏還是有一種遺憾。我覺得是徐崢幫我彌補了這個遺憾，幫我圓了這個夢。”

不同於以往端莊知性的角色形象，黃梅瑩在《囧媽》中顛覆出演了一位十足的“囧媽”，囧行為、囧理論層出不窮。之所以選擇黃梅瑩飾演“囧媽”這個角色，徐崢表示：“見到黃梅英老師的時候，跟她聊了聊她的生活，我發現她的經歷太像我媽媽了，跟我們戲裏這個人物也很像，她的年齡氣質各方面都太合適了。”而看到最終呈現的效果時，徐崢也不得不感慨：“至今我也想不出來第二個人，比她更合適!”

“囧系列”表面看是公路喜劇，實則每一部都在傳遞對於人生的感悟以及思考，而此次選擇“媽”這個題材，探討親子關係，徐崢坦言：“每個人在生命起點的時候都和媽媽最為貼近，人生到了某個階段，我們總習慣性地回望，而我發現當我跟媽媽的關係改變的時候，我看待世界的角度也變了。”

2023電影葉問4觀後感心得作文,葉問4電影觀看心得 篇28

什麼是英雄?

我相信很多人的第一反應都會想到電影中那些飛天遁地無所不能的超級英雄。他們亦或因為奇遇有幸獲得了超能力，或是擁有超越常人的大腦以及富可敵好幾國的鈔能力。可我們不能忘記，在現實生活中，也是有英雄存在的。

他們和你我一樣，都是普通人，卻能以肉體凡胎創造奇蹟、拯救生命。

這些人的故事，本身就是一部最燃的英雄大片!川航機長劉傳健就是這樣一位創造了奇蹟的英雄，雖然他的傳奇經歷就發生在一年多以前，但是已經被改編成了電影搬上了銀幕!

這部電影就是《中國機長》，將在9月30日登陸國慶檔。

20xx年5月14日，重慶飛往拉薩的川航3U8633航班如往常一樣正飛躍青藏高原，在9800米的高空巡航，駕駛艙副駕駛側的右擋風玻璃毫無徵兆的爆裂，脱落。駕駛艙瞬間失壓，能擊穿耳膜的狂風灌進，氣温驟降到零下40攝氏度，人在這種狀態下根本無法生存，而兩位飛行員當時還穿着極其單薄，飛機的儀表盤都已被狂風掀翻。副駕駛員半個身子更是被吸出窗外，劉傳健根本來不及拉住他，還好安全帶將他拴在了機內。

冷風利如尖刀，這時已不再是形容，而是事實，從下圖副駕駛着陸後的上衣和長褲殘片我們就可見一斑。在這種危機之下，機長劉傳健依然保持了極端的冷靜，成功讓飛機備降成都雙流機場，機上119位乘客安然無恙，兩位駕駛萬幸僅受輕傷，一位空乘被重達150斤的餐車砸傷了腰部，但這已是創造了國際飛行少有的奇蹟。是不是隻是聽着形容就感覺令人熱血沸騰?這樣的故事簡直就是天然的電影劇本!在《中國機長》最新發布的“緊急呼叫”預告中，便能管中窺豹的瞭解到影片對於事件的高度還原，廢話不多説，先來看看預告，感受一下這份身臨其境的緊張。

預告一放出，無論是在豆瓣還是微博，都是好評如潮，網友的評價中出現頻率最多的字眼就是“好燃”和“淚目”。

這款預告之所以能將時間的兇險展示的如此淋漓盡致，和它精縮呈現了片中各個角色的多樣角度有着不小的關係。

在新聞報道中，我們瞭解到的多是機長的駕駛艙視角，而在影片裏，我們能近距離的感受當時飛機上乘客的恐懼與驚慌，以及瞭解到機組其他成員在事發之時又做了哪些事，從更加豐富的角度呈現了飛機上的驚魂時刻。

影片更是將副駕駛飛出機艙的驚險場景都還原到了我們眼前。

直接的危機場面，加上乘客的惶恐不安，有人痛哭，有人嘔吐，有人喪失理性，讓觀眾即便在知道事件會有一個完滿結局的情況下，依舊緊張的手心捏把汗。預告中還突出呈現了事發時不斷與劉傳健聯繫的民航管制中心管制員的一聲聲呼叫，李現扮演的管制員一次又一次喊出飛機的編號，卻無法得到迴應，就如同一個倒計時一般，失聯時間越長，狀況便越危險，越是讓人心裏沒底。

在現實中，也的確是管制員的快速應變為飛機的安全降落提供了保障，他們要在聯繫不到劉機長的情況之下，僅憑雷達訊息，清空飛機前往備降機場航道上所有可能經過的航班。角色原型：西南空管局管制中心區域管制中心管制員羅天宇(李現飾演)

光是機場附近的區域就有8架飛機的航線臨時變動，在8633着陸前，因為沒有辦法確認將在哪個跑道降落，機場塔台更是協調清空了所有跑道。整個過程中，管制員對8633的呼叫從未間斷，不僅是為了嘗試重連，同時也是不停將地面現狀和航道情況報給機組人員，哪怕是可能壓根沒有人能收到。預告中張涵予飾演的劉機長和李現的對話，也完全還原了事發當時的錄音，劉機長語氣的淡定至極和邏輯清晰，與當時的兇險程度和其他人的驚恐形成了鮮明對比，可能正是因為有這樣一顆強大的心臟，劉機長才可以當機立斷化解了這場看似無解的危機。張涵予成功詮釋出了這種波瀾不驚的沉穩與老練，只是看着他的臉就讓人有種安心和靠譜的感覺。

預告中其他空中飛機在收到管制員幫忙呼叫的請求後，不同口音的呼叫聲音頓時讓人心頭一暖!

飛機周遭雖然只有一望無際的天空，下面只有連綿不斷的山脈，但這一刻機上的人並非孤立無援!

8633上有盡職盡責的空乘，有臨危不亂的機長，地面上也在為迎接降落做着萬全準備，空中的夥伴也在一刻不停的嘗試通話。

在預告的最後，備降成都機場的地面保障部門，消防、醫療也是全員出動，等待8633的歸來。

在這款預告中，我們還能看到《中國機長》對於事件的呈現角度之詳盡，甚至還包括了機組成員和機上乘客的家人與朋友，他們就像是此刻我們這些觀眾，憂心忡忡的密切關注着事態，卻也無法幫上什麼忙。在事件過去之後，劉傳健機長曾被央視邀請參加《開講啦》節目，主題是“從平凡到非凡”。劉機長在講述自己的傳奇經歷時表現的異常淡定，就像他是在講述別人的不凡故事。直到節目尾聲，一位小姑娘哽咽着像劉機長表示感謝時，劉機長也一時間濕潤了眼眶。這位姑娘事發時正和自己的男友一起坐在8633的機艙中，體驗了一把生命的大起大落。

她説雖然自己第一次和劉機長面對面，但除了父母外，劉機長是她生命中最重要的人，因為劉機長給了她第二次生命。兩人激動相擁時，我明白了雖然兩人從未謀面，但一起意外讓他們擁有了同樣不可磨滅的記憶。當劉機長提到重新回到崗位後有什麼感受時，他説：“我覺得我的責任更重了，對生命的理解更進了一層，我覺得我們更應該敬畏生命。”我們大多數人可能這輩子都無法親身經歷這樣的危機與奇蹟，無法體驗到當事乘客和劉機長那跌宕的感受，但《中國機長》給了我們身臨其境體驗這樣一次死裏逃生的奇蹟之旅的可能。這樣一部影片的存在，可以讓我們更加真切的感受劉機長等奇蹟們為什麼能成為英雄。

9月30日，讓我們走進影院，在向這些平凡又非凡的英雄致敬同時，也能夠跟着《中國機長》一起，重新審視一下生命的分量。