電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得（精選12篇）

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇1

電影《寵愛》是由徐崢監製，楊子執導，於和偉、吳磊、張子楓、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆、鍾楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪主演的愛情喜劇電影，光看這個陣容，只是靠這些演員的人氣大概都能吸引不少關注。

從預告來看，電影《寵愛》本身的內容也非常吸引人。

寵愛是彼此的信任，是甜蜜的抱怨，是青春的約定，是永不分離的誓言，寵愛是熱烈的愛戀，愛就是這樣喜悦夾雜淚水。

影片由六段温暖的故事組成，講述了不同年齡段的人們，在寵物的陪伴和守護含淚中，收穫愛、發現愛，更重新學會愛的故事。

每個故事中的小動物，雖然角色設定各有不同，但都有一個共同的使命——用自己的陪伴和守護，讓人們領悟到愛的真諦。

這六隻小動物，也成為了不同故事中讓愛圓滿的關鍵角色。

而更厲害的是，這些小動物的來頭不小，大部分是好萊塢的金牌動物演員。

《寵愛》是一部情節共情、內容至上的作品。作為賀歲檔影片，它讓你感覺不到冬天的寒冷，只有温暖的寵愛。

跌宕人生有温情相伴，因為寵愛才不懼黑暗。與《寵愛》相約20xx，一起温暖跨年!

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇2

《寵愛》由6段關於愛的故事組成，不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、和流浪狗相依為命的郭麒麟。6組人物在各自寵物的陪伴和守護中，發現愛、擁抱愛，更重新學會愛。

“温暖有愛”是大家看完預告的第一感受，也是這麼多優秀主創聚集在一起的原因。從監製徐崢、導演楊子，到一眾演員，大家都不約而同地被故事感動，看完劇本就毫不猶豫決定加入，徐崢更表示，“我們把有關愛的故事匯聚在一起，希望每一位觀眾都能得到寵愛。”

11位主演用最窩心的台詞，展現了寵愛的不同姿態。不只是愛情，而是涵蓋了生活中方方面面的愛，監製徐崢透露了這種設計背後的用心，“每個人都希望被寵愛，當然不僅僅是愛情。我們把有關愛的故事匯聚在一起，希望每一位觀眾都能得到寵愛。”導演楊子也在社交平台第一時間表達了自己的理解：“不止是我們人，渴望被寵、渴望被愛是每一個生靈的本能。生命因被寵愛而綻放美麗，我們因為學會寵愛別的生命而領悟到滿足原來可以如此簡單和純粹。”

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇3

由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別説其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。

從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛。

最初沒公佈主演時，觀眾都以為是一部寵物電影，如果只是一部關於寵物的電影，確實會大大減少吸引力。不過該影片裏的寵物確實都是可以獨當一面，堪稱史上最大牌的寵物演員，是好萊塢金牌動物團隊打造的王牌寵物，它們都是可甜可萌可霸氣的寵物，每一個萌寵都擁有“世界級”的神演技，想必會帶來出乎意料的驚喜。

近幾年來，關於寵物題材的電影屈指可數，其他各類型的電影都發展迅猛，造成發展不平衡現象，導致電影行業中嚴重缺乏動物題材電影。雖然這部電影不算是完完全全的寵物電影，還有部分劇情在裏面，但總體是圍繞着寵物給故事裏的人物帶來的寵愛。通過寵物來表達愛寄託愛，寵物也是電影中的主演之一。

這部電影中最新穎的不只是寵物題材，還有多樣且豐富的劇情，不再只是單一的故事劇情，而是六個故事劇情同時發展，不僅不會讓觀眾感覺單調，還能從不同角度上理解電影的主旨。六個不同的情景幾乎涵蓋了人生中每一個重要的時刻，六個故事都鮮明獨立具有代表性，在不同的故事背景下感悟寵愛的真諦，應該是這部電影中最大的亮點。

同時這也是一部喜劇電影，喜劇元素是不可或缺的，將人物的神態表現和寵物的動作行為結合在一起，簡直是把笑點放大歡樂加倍的搭配。對於喜劇的把控，徐崢的能力毋庸置疑，而這次在新鮮類型與寵物題材上的嘗試，能否達到突破，帶來一部不同凡響的喜劇電影，讓觀眾無比期待。

《寵愛》表達的是人類和寵物碰撞在一起，融入彼此生活，告別孤單温暖加倍，每個故事中的人物都是由寵物連接在一起，在寵物的幫助下去勇敢的表達，教會他們如何去寵愛。這是一部情節共情內容至上的作品，給觀眾帶來真誠和温暖，作為賀歲檔影片，非常適合跨年其樂融融的氣氛，讓你感覺不到冬天的寒冷，只有温暖的寵愛。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇4

由徐崢監製，劉瑞芳任總製片人，楊子執導的電影《寵愛》日前正式開啟全國路演。24日，影片主演之一的吳磊現身成都。雖然生病發燒，但吳磊仍然堅持與影迷互動，賣力宣傳《寵愛》。

電影講述了不同年齡段的人們，在寵物的陪伴和守護下，收穫愛、發現愛、重新學會愛的故事。而吳磊在影片中飾演一位盲人，在張子楓的友情陪伴下重拾勇氣，兩人還在天台相互喊話，“我要你跟我做一輩子好朋友”。

談及首次出演盲人，吳磊直言壓力很大。在前期接到電影《寵愛》劇本時，因沒有信心演好這個角色，所以內心有些擔心和抗拒。吳磊説，自己也養過寵物，“最大的感受就是拍完之後覺得暖暖的，其實有時候我們在寵愛動物的同時也在寵愛我們自己吧，最後希望大家能給盲人羣體更多的關愛。”

整個影片都圍繞着動物進行，所以當被問及自己的角色更像什麼動物時，吳磊坦言像一隻貓，“感覺就是受傷，非常痛苦的一頭小獅子，而江楠(張子楓飾)就像一道光一樣，照進了陳樂雲(吳磊飾)的世界裏。”

吳磊由於感冒發燒看上去比較疲憊，不過仍堅持參加路演活動，與粉絲互動。談起成都熱情的粉絲，吳磊表示：“很感謝粉絲，他們每次都讓我印象特別深刻，在我很累的時候，正是因為粉絲的寵愛才激勵我一直走下去。他們每次都非常有心思地準備一些口號給我，每次都不一樣，我特別感動。”

據悉，電影《寵愛》由於和偉、吳磊、張子楓、鍾漢良、楊子姍、陳偉霆、鍾楚曦、檀健次、闞清子、郭麒麟、李蘭迪領銜出演，將於12月31日全國上映，陪觀眾一起温暖跨年。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇5

吳磊和張子楓的電影叫做《寵愛》，預告中，吳磊和張子楓甜甜的友情看得人倍感温暖，導演楊子的少女心都勾起來了，連連感慨，“他們碰撞出的火花不僅是美好單純，而且非常真實可信，彷彿真的看到了我們年輕時的樣子。”

由楊子執導，徐崢監製的愛情喜劇電影《寵愛》將於12月31日上映，該影片還未上映，就已經讓觀眾迫不及待了，很大部分原因是因為演員陣容的龐大。光主演就有十一位，更別説其他聯合出演的演員，並且十一位主演中既有當紅小生又有演技實力派，先不看故事內容如何，就憑十一位主演的人氣，就已經足夠吸引觀眾的眼球。

從曝光的預告片來看，影片是由六段關於愛的故事組成，不善表達的父女於和偉和李蘭迪、青梅竹馬吳磊和張子楓、熱戀情侶鍾漢良和楊子姍、新婚夫婦陳偉霆和鍾楚曦、互相暗戀的鄰居檀健次和闞清子、與流浪狗相依為命的郭麒麟。十一位主演從親情、友情、愛情不同角度詮釋什麼是寵愛，在各自寵物的陪伴和守護下學會愛、發現愛、擁抱愛，此次吳磊扮演的是盲人，而子楓是他的發小，希望未來兩人能一起上同一所大學，做一輩子好朋友，還為他訓練了一隻導盲犬，故事非常感人。

前段時間張子楓和吳磊因為宣傳《寵愛》電影而上了熱搜，兩人在發佈會上有愛的互動甜到了很多網友。我們知道張子楓和吳磊都是童星出道，兩人這次在電影裏演青梅竹馬，想必會有很好的cp感。吳磊和張子楓在台下的互動的確很甜，看着像是哥哥和妹妹，但又像互相暗戀的青梅竹馬。

很多人看到吳磊和張子楓同框，就會想到彭昱暢，畢竟這是大家公認的“張子楓哥哥”。兩人合作了《快把我哥帶走》之後，很多網友就會把他倆聯想在一起，加上後面一起上了《嚮往的生活》，所以很多人都很喜歡他們。如今吳磊和張子楓太有cp感，不少網友都説呼叫彭昱暢，你妹要被搶走了，還有網友表示黃磊老師正在磨刀!

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇6

進入親密關係也常常意味着出讓和放棄一部分自我，這幾乎無法避免，但當只有其中一方不斷地妥協和退讓，毫無底線地一味犧牲自己遷就對方，那麼這樣的關係幾乎無法長久維持下去。

人際關係學家在研究親密關係時指出：“在不同的親密關係中，有些人始終比其他人更珍視公平，但這些人對親密關係的總體滿意度不如那些不太注重公平的人。但無論是哪類人，公平在某些領域尤為重要。

在家務勞動的分配和照料小孩這兩個敏感問題上，保證公平是明智之舉。如果這些雜務由雙方平均分擔，夫妻們往往會對婚姻感到滿意，因為當平均分擔了家務重擔，夫妻一方都可能會欣賞另一方的貢獻，並且會有更多的休閒時間來進行共同活動。”

這就證明了電影中的女主角妮可感覺到不公平，其實是有據可循的。而這種不公，會對親密關係造成巨大的壓力。所以婚姻專家對當代夫妻的告誡一般是：“男人要多做家務、照料小孩、維繫愛情，這樣才能擁有幸福快樂的妻子。”

所以隨着女性社會地位的提升，男性想要維持一段親密關係，可能需要付出更多的精力和時間，做出更多的改變，才能更好地適應這樣的變化。

很高興在電影的結尾還能看到婚姻温情的那一面：

查理讀到妮可寫他優點的那封信時忍不住落淚，妮可看見抱着孩子的查理鞋帶掉了，彎下腰去為他繫上.....慶幸經歷了一場惡戰，看到了彼此最醜陋一面的兩個人，卻仍然相信愛。

婚姻雖然不是一種全然感性的關係，但也不是全然理性的算計，過於計較公平得失和過於遷就忍讓之間，其實還有很長一段距離：

正是對這段距離的準確拿捏，才保證了婚姻長久維繫下去的可能性。而關係中的每一個人，都要為此做出自己的努力。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇7

20xx年大年七年級，徐崢新作、“囧系列”第三部《囧媽》即將上映。

徐氏自創品牌再現江湖、提前一年高調定檔、看似熟悉的配方但又有不一樣的味道，可以確定地是，《囧媽》此番登場必然掀起電影市場的又一次高潮。目前影片依然裹緊神祕的面紗，一起拍電影(ID:yiqipaidianying)也對這部影片做出以下幾方面大膽預測，《囧媽》的第一副面容，就從本文開始吧。

《囧媽》定檔背後透露出哪些信號?

《囧媽》宣佈定檔背後，既體現了徐崢新作此次全面升級的高姿態，同時亦可以看出這部最新“囧系列”作品的實力與潛力。

從定檔消息釋出的一刻，《囧媽》的大片形象就已然確立——影片宣佈進軍20xx年春節檔，同時定檔消息宣佈的同時，影片也已經正式開機。

從檔期來看，春節檔無疑是一年當中規格最高、實力最強、關注度最密集，同時也是競爭最激烈、形勢最嚴峻的超級檔期。近幾年春節檔成績連年攀升，從20xx年大跨步邁入30億票房後，20xx年春節檔票房收於34.19億，20xx年春節檔影片則集體貢獻出57.71億票房，同時，春節檔票房優勝者也往往能夠憑藉優秀成績稱霸一整年(尤其以20xx、20xx年為例)。由此可以看出，春節檔“超級檔期”的稱號當之無愧，無論是從檔期勢能還是檔期內競爭影片的實力而言，進入春節檔的選手都是電影市場上的佼佼者，因為這個檔期是絕對不接受弱者的。

眼下正值20xx春節檔廝殺前的備戰時刻，硝煙已然瀰漫開來，相信無論身處業內業外，都多多少少感知到了今年春節檔相比以往更加猛烈的氣焰與更加殘酷的局勢，今年尚且如此，明年春節檔的激戰場面也可見一斑了。而在這樣的市場競爭之下，《囧媽》大膽提前一年宣佈定檔明年春節，其自信狀態已經顯露無疑了。

當然了，自信是片方的心態，能夠如此提前地宣佈進軍明年春節檔，更需要的是實力作保。從《囧媽》這部影片而言，第一，這是徐崢導演成名作亦是其經典代表作“囧系列”的最新一部，20xx年《泰囧》創下的電影票房神話依舊是中國電影市場上最令人津津樂道的閃光時刻，而這一電影系列的獨創性也使其成為電影市場上最具商業價值、同時也最受歡迎的系列電影之一，在市場口碑雙優的成績基礎上，《囧媽》無論是電影品質還是市場關注度都無需擔心，可以並不誇張地説，《囧媽》從出生這一刻，就已經是市場和觀眾心中的寵兒了;

第二，“囧系列”以及《囧媽》背後佇立的是一支經驗豐富、技藝過人、眼光超前且市場口碑甚佳的創作及出品團隊，《囧媽》由歡喜傳媒集團有限公司出品，真樂道文化製作。無論是歡喜傳媒還是真樂道文化，他們的履歷表相信大家都不陌生，作為近年在電影市場上升速度最快、作品成績穩定一流的兩家公司，他們為市場貢獻了多部大大小小的爆款作品。與此同時，一手打造 “囧系列”的徐崢及其團隊此次在《囧媽》項目中依然擔任核心角色，我們當然也期待着，最懂這個系列的人，能夠帶着這個電影系列走出更漂亮的發展路線。

第三，從市場和觀眾層面而言，《囧媽》的出現必然掀起又一次狂歡。眾所周知，喜劇是國內電影市場上最受歡迎的電影類型之一，尤其是帶有文化特色的喜劇電影更得人心，“囧系列”電影正是立足於本土、經過多年研習發展形成的極具特色的喜劇電影系列。無論市場前進的速度如何，喜劇電影永遠是市場剛需，也無論觀眾成熟度和理性度如何，優質內容永遠會被關注和欣賞，因而在這樣的市場環境下，《囧媽》已經具備了天然的市場優勢和觀眾緣，我們已經知道這是一部好看的喜劇電影，同時我們更期待，它在喜劇之外帶給我們的更多驚喜。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇8

陳思誠監製，柯汶利導演，肖央、譚卓、陳沖主演的《誤殺》挺值得一看。它最讓我驚喜的一點，是它的迷影元素，它是一部和電影有關的電影。

《誤殺》改編自印度電影《較量》和《誤殺漫天計》，幾個版本故事大致相同：亞洲某地，一個普通人家，父親勤勤懇懇地工作，母親安安靜靜操持家務，女兒在學校唸書，卻沒想到，大女兒被惡少相中，大禍從天而降。為了拯救一家人，父親設下計謀，忍受盤問和嚴刑拷打，最終讓一家人度過災劫，他也以自己的方式，求得救贖。

父親是這個家庭的主心骨，也是這個故事的主心骨，一舉一動都不能有錯失。所以，父親的知識來源問題，就成了重要的問題。普通人想要戰勝權力機關，戰勝有着豐富案件偵破經驗的警察局長，安然度過重重危機，靠日常生活的小知識小經驗，是遠遠不夠的，所以，這個故事給出了一個重要的設定，父親是影迷，尤其喜歡看犯罪推理類的電影，靠着看電影，父親完成了知識積累。

有了這個設定，父親再是個普通人，也都不要緊了，他的“知識來源”問題就解決了。他可以是老師，是小職員，甚至還可以再普通一點，因為電影能夠抹去一切溝壑，給所有人提供故事、情緒、感受，甚至也能提供平等的知識儲備的機會。在《誤殺》裏，肖央扮演的父親李維傑是個國小都沒畢業的小商人，他的同事這樣調侃他：“等你女兒大學畢業，她就更瞧不上你這個國小都沒畢業的父親了。”但是不要緊，有電影，他有電影。

有《控方證人》《蒙太奇》《天才槍手》《狩獵》《七宗罪》《白夜行》這樣的電影，告訴你現實是什麼，人性的光明與黑暗，人又是如何盲從和容易被操縱。並且手把手地告訴你，如何製造不在場證據，如何控制人們的記憶，打亂人們對現實的認知。甚至還送上“世界上有一種鳥是關不住的，因為它的羽毛太漂亮”這樣的句子作為心靈補養劑，讓人知道自己可以去向往自由，贏得幸福。有理論做先鋒隊，有方法可以執行，有慰藉做後衞，這就夠了。

給了李維傑靈感的，不只有電影裏的情節，甚至還有電影技術。《誤殺》最讓人驚豔的，是強化了“蒙太奇”概念，把它作為一個強有力的構造情節的手段，原作裏的父親，是利用人們的記憶缺陷，重新灌輸了自己製造的記憶，李維傑卻是非常明確、非常自覺地，用電影手段，重新剪輯組裝了現實。在自動取款機上取款這個情節，是原作沒有的，它用這個細節，鄭重地告訴我們，這其實是一部和電影有關的電影。

《誤殺》不但是好看的商業片，也是給電影的一份情書，一首讚歌。它一邊講述了一個精彩的故事，一邊告訴我們，電影可以做什麼，它如何改變了普通人的生活，改變普通人的思維，讓人度過災劫，獲得一點慰藉。

當然，光有這些是不夠的。“故事”不只意味着框架和情節，更多時候，也意味着細節制造的血肉。同樣是翻拍電影，很多電影失敗了，《誤殺》卻成功了，因為它在原作基礎上，又給出了一些有説服力的細節，例如一條街上的華人的相助，棺材上的抓痕，女兒的考卷，這些細節讓這個故事更容易得到我們的理解和共情。

還有出現了很多次的羊，羊被槍殺，羊出現在棄車的湖邊，羊出現在棺材裏，羊出現在贖罪塔下，羊是替罪羊，是目擊者，是這些普通人的命運的比喻，也是宗教意義上的羊。

脱胎於原作，卻不輸於原作，《誤殺》翻講了一個故事，卻也為這個故事增添了新的光彩。

《誤殺》電影觀後感及影評【5】 　

作為《較量》和《誤殺瞞天記》的中國版翻拍影片，劇情對於觀影量大的觀眾來説早已熟悉，所以我在看這部電影的時候，重點看的是它改編了哪些地方，以及改得好不好。看完全片，總體來説改得很好，甚至相對原版有所昇華。

首先談談戲：

陳沖把氣質這塊拿捏得死死的，全片演技擔當，要氣場有氣場，要脆弱有脆弱，就倆字，到位。肖央逐漸從喜劇轉型到嚴肅題材，整體合格，期待未來會有驚喜。譚卓給我的感覺很像《萬箭穿心》裏的顏丙燕，過於模式化的表演讓她暫時還達不到顏的高度，而且她的戲路似乎已經有點被定型和限制，多去演一些其他角色應該會有更好的表現。陳沖的女兒(出演大女兒平平)絕對是走後門來演戲的吧，她演的高中生太假了，不如改成大學生氣質上會更符合，總之特別尷尬，不是化粧的問題，演技是真不行，沒有遺傳到媽媽的精髓。鏡頭方面，最後的雨中挖墳慢鏡頭是全片高潮，不論是人物站位、整體構圖還是機位都值得玩味。

再談談改編：

1.開場增加了致敬希區柯克的驚悚段落，並且能和結尾的監獄彩蛋形成閉環，足夠引人遐想。採用了和劇情存在反差的人物姓名，例如兩個女兒取名平平安安，這種滿滿都是flag的姓名是很好的本土化嘗試。

2.原版的垃圾兒子起初的罪過只是偷拍洗澡，新版改成了，性質更加惡劣，觀眾會對反派更加痛恨，但我認為這裏改得不好，壞人越壞，最後主角選擇救贖就越起不到讓觀眾共鳴的效果。兩版罪行調換一下，讓原版罪不至死變成罪該萬死，則原版主人公脱罪效果會更好，讓新版罪該萬死變成誤殺枉死，那麼新版的主人公選擇救贖也不會引發觀眾這樣的反感：怎麼又是中特色自首結局，真沒意思!實際上，這一部並不是單純為了過審才選擇救贖，後面詳述。

3.原版的聽大師誦經情節在中國版改成了看泰拳，並把泰拳的暴力場面和誤殺情節在拍攝上串聯成蒙太奇。原版擊殺是單獨一段，沒有和維傑身邊發生的故事同時展開，鏡頭沒有形成聯動，在環環相扣上，中國版更勝一籌。

4.偽造不在場證明過程中，有一段情節是在電影院看電影。原版中，丈夫抱着妻子，姐姐抱着妹妹，大家都是一臉愁容。中國翻拍版裏的妹妹卻看着電影在笑，一旁李維傑夫婦和姐姐三人懷揣心事、表情凝重。這也是比原版好的一點，凸出了未經世事的小孩子的純真。最後針對妹妹逼供，原版用壞警察毆打小孩子逼供，新版是局長拉妹妹到一旁，親自言語誘惑和威逼，在有前面處理過專門針對妹妹的那段影院對比，後面這段劇情反而更有衝擊力，因為這裏並不是單純靠暴力來凸顯惡，而是增加了心理層面的東西，所以在妹妹這個細節上的改編相當成功。

5.新版增加了競選對手和墓地兩個設定，這是對最後的暴動做的完善和補充。有競選對手發動媒體把事情搞大，和利用觀眾作為中國人對祖先有特殊情結的共識，挖墳掘墓引起天怒人怨的劇情，比起單純因為對無辜者或小孩進行行刑逼供引起騷亂更合理。原版中，警察局長和她的丈夫一直共同參與審查，新版丈夫則一直在參加競選，沒有介入案件調查，在劇情中像個可有可無的工具人，新版的“市長”因缺少出境而不夠原版豐滿。

最大的改編當屬中國版增加了李維傑先後兩次向和尚下跪提供供養的情節，一次和尚接受(暗示李維傑此時善良無罪)，一次拒絕(暗示李維傑此時有罪)，為他最後選擇救贖而不是脱罪埋下伏筆，因為這裏是涉及到結局的大改，值得單獨説一説。

原版脱罪成功，大快人心，都是基於一個前提——垃圾兒子已經死透了。新版最後棺材上抓撓血痕的鏡頭證明警察局長兒子在“誤殺”後並沒有死，他是被李維傑妻子埋入墳中窒息而死，死前還有痛苦的掙扎。李維傑翻開墳墓，感受到真相的衝擊，在良心上形成了擺脱不掉的“罪與罰”，所以他最後選擇説出真相，救贖自己合情合理。

劇情上的圓滿必然要求人物的圓滿。李維傑是一個善良的人，要讓觀眾真正喜歡上這個角色，要讓李維傑的人物形象更加豐滿，最後選擇贖罪還是脱罪就是關鍵。原版通過男主角維傑穿行在新舊警察局炫酷的蒙太奇，讓他的脱罪立於不敗之地，觀眾也能感覺神清氣爽，因為這裏的脱罪是正義。新版棺中血痕對李維傑良心的拷問，使他選擇贖罪才是片中最大的正義。惡行必須受到懲罰，才是維護正義最好的方式，至此，對局長兒子的誤殺才是真正意義上的誤殺，而不是殺得好、殺的妙、殺的呱呱叫。誤殺和該死兩者區別很大，一個是犯罪行為，一個是正當防衞。換成去年崑山龍哥被反殺的案件，倘若龍哥當時不是搶救無效死亡，而是後續被補刀砍死，案件性質上就完全變了。龍哥作死了自己是他活該，但這不代表他是一個可以被任意屠戮的對象，最終審判他的應該是法律。如果觀眾心中有堅定的法治觀念，就會對片子本身反思司法所存在的問題有更深的感觸。如果觀眾為無情殺戮叫好不迭，反倒是反映了另一種社會問題。若人們戾氣太重，最終造就的殺孽就會太深。

英文片名，可以譯作“烏合之眾”，也可以直譯為“沒有牧羊人的羊”。羊是片子裏象徵性非常強的喻體。不管是死掉被埋進墳墓的羊，還是廟宇裏行走的羊，都直指李維傑的內心，是其內在狀態的外化表現。面對無心的殺戮，我們作了何種抉擇，就代表我們究竟選擇善良還是暴戾。把本片單純看成爽片也沒有什麼問題，有些人到電影院裏就是去發泄的，但如果劇情有值得深入思考的東西，也請觀眾們不要放棄。本片的改編，不僅滿足了審查需要，還昇華了李維傑的人物性格。把善良進行到底，為片中的所有人都贏回了最大的正義。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇9

老牌媒體《綜藝》評論稱，“自《白日焰火》贏得柏林電影節金熊獎起，刁亦男就將中國黑色電影與社會現實主義的藝術電影彼此相融，調製成一種奇異而強勁的雞尾酒，並且後勁十足，也令人頭痛。這一回，或許潛藏其中的社會政治的潛台詞不再是主角，但意義更為深遠的是《南》對於黑色電影在中國這片複雜的二線邊緣土壤上的極致想象。”

但影評人認為本片的劇本有值得詬病之處：“片中充斥着彼此之間可以互換角色的匪徒和警察——他們各自都遵守着神祕的等級制度並彼此背叛——還有一場並不必要的戲，使得劇情顯得臃腫繁複，並且欠缺意義。”影片呈現出的各個維度上的創造性，獲得了影評人的認可：“這部電影值得稱道的是其富有生機的創作，以及對那些如今看來實屬陳腔濫調的情節的重新暢想。再度與攝影師董勁鬆聯手，刁亦男表現出了對於形式感的超強把控力。他可以將創造性落在近微之處，如小船上的性場面。他也可以將創造性延展，落在摩托車追逐的激烈大場面;一個警察在搜索一幢廢棄建築時的廣角鏡頭，建築露出的破敗內裏猶如一座玩具小屋;一個美麗得有些異樣的山坡對決，從中觀眾只能辨認出閃爍的槍火和鞋子上跳動的LED熒光。”除了稱讚董勁鬆對於視覺的捕捉以外，影評人也稱讚了本片的音效設計，稱“這一切也得益於聲音指導張陽的設計，它是如此的準確，經常自己就承載了敍事功能。”

“儘管本片不可避免地會被拿來跟類型裏的經典影片比較，但《南》就像是中國電影版圖中的有生力量。彷彿是從地底噴湧而出，在銀幕上匯聚着油污與陰鬱的光輝。突然之間，中國感覺是世界上最適宜黑色電影的地方了。”

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇10

李維傑(肖央 飾)與妻子阿玉(譚卓 飾)膝下育有兩個女兒，一家其樂融融，幸福美滿，但這一切卻被突如其來的不速之客打破。李維傑的大女兒被督察長兒子強暴，在反抗過程中誤殺了對方。親眼目睹督察長濫用私刑的李維傑為了維護女兒，埋屍掩蓋一切證據，並與警方展開了殊死一搏的較量。

“為愛犯險”作為這場“誤殺”案件的內核，“受害人”父母肖央和譚卓，與“加害者”父母陳沖和姜皓文兩方的身份在博弈中不停互換。他們既是彼此的“受害人”更是彼此的“加害者”。兩對夫妻看似對立，卻殊途同歸。影片中沒有非黑即白的人物，這令案件真相變得更加破朔迷離，吊足觀眾胃口。

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇11

影片自定檔以來，強大的主創陣容一直是觀眾持續熱議話題之一，王珞丹和譚卓兩位實力女主在同一部影片中比拼演技，討論熱度也一直居高不下。在影片中，王珞丹飾演的李楠在“白光”照耀城市之後，老公神祕消失，獨自一人被遺留在城市之中尋找真相，但真相非但沒有隨着她的追尋而愈發清晰明瞭，反而更加越發錯綜複雜;譚卓飾演的張燕則已是一位人至中年的人妻，穩定的夫妻感情本一直被人人稱羨，但一道光照之後，之前的所有體面卻都不復存在，猜忌開始逐漸充斥整段婚姻;二人在影片中的故事內容雖無重疊之處，但也絲毫沒有減退觀眾對兩位實力女主演技表現到底孰強孰弱的關注。

值得一提的是，青年演員文淇此次在影片中出演黃渤和譚卓二人的女兒，而在此前的採訪中，文淇也曾表示過：“想和黃渤合作，想演一次他的女兒。”此次的初次合作，黃渤、文淇二人又將給觀眾帶來一段怎樣的父女關係，讓我們拭目以待。同時，三位主創的本組時尚大片也再次引發觀眾對影片的期待：“光是這陣容，就叫人不得不看!”

電影《寵愛》觀後感範文精選.2023電影寵愛觀看心得 篇12

《好萊塢報道者》評價道：“表面看來，這部出自柏林金熊獎影片《白日焰火》的導演之手的第四部長片，技巧純熟而時感晦澀，以熟悉的方式處理着這一類型：影片中有逃亡的匪徒，伴其左右的蛇蠍美人，還有警察和惡棍在對他們趕盡殺絕。諸如《逃獄雪冤》、《你只活一次》和《夜逃鴛鴦》這些經典黑色電影會不由地浮現在腦海，尤其是刁亦男所呈現的整個黑漆漆的氛圍，沒有一個人物可以從這個地方全身而退。

“不過在其原型式的情節之上——有些地方很難跟得上，尤其是在電影層次豐富的頭一個小時——刁亦男勾勒出了一幅更廣闊、甚至更加陰沉的當代中國畫卷，描繪出一片充斥着剝削與犯罪的沃土：妓女在湖邊掙扎求生，賊窩裏為了爭搶地盤大打出手，無辜的受害者被捲入交火。”廣場舞邊展開槍戰的一場戲，因為極其強烈的視覺風格，給影評人留下了深刻印象——“每一段動作戲都使得刁亦男可以出眾地利用多種多樣的場景，而攝影師董勁鬆(《地球最後的夜晚》)則捕捉了棕與黑的繁多層次，用霓虹街燈或燈牌來點亮視野。在一個令人印象深刻的場景中，槍火在一堆廣場舞人羣旁邊爆發(背景音樂是70年代的迪斯科舞曲《Rasputin》)，舞者們穿着閃動熒光的運動鞋四散逃跑，就像是螢火蟲在槍聲中沒入黑夜。”

不過影評人認為，本片與《白日焰火》有些相似，“刁亦男在這裏對於黑色電影的類型處理是非常極端且毫不浪漫的。比如，乍看之下觀眾可能會以為周澤農和劉愛愛會像這類故事的一般套路那樣，墜入愛河一起逃亡。然而他們兩人唯一真實的身體接觸，是劉在小船上為周‘服務’，然後迅速地把一嘴體液吐到一邊。”