電影《少年的你》影評觀後感心得精選5篇

觀後感，就是看了一部影片或連續劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。以下是小編整理了關於20xx電影《少年的你》影評觀後感心得精選5篇，希望你喜歡。

20xx電影《少年的你》影評觀後感心得1

昨晚和大家聊這部片，有人説，成年人不會喜歡這電影。我接着説，對，只有我們這些還對十幾歲的自己有恨有愛的青春殭屍，才喜歡。

又這麼一直聊一直聊下去，聊到羣裏的每個孩子都把十幾歲的傷疤翻出來大哭，我們在陳唸的淚水裏，小北的眼睛裏，都看到了太多太多的自己。

片子裏，理性冷靜的女警問鄭易，怎麼可能有人為了另一個人，去坐幾十年牢，承認自己xx和殺人。鄭易的心，明鏡一般：你和我不會，但他們只有十幾歲。

你還記得你十幾歲裏想要守護的人嗎，無論是友誼還是愛情，那時候你們真的是相信生命裏只有眼前這個人的對不對。沒關係，這不是什麼逼供，沒必要説那都是小孩子的屁話和遊戲，我相信你，那就是我們整個青春賴以結盟，互相確認的全部力氣。

有差評説，我們只是在為廉價的，表現了傷痛的一種形式而感到過分激動。我想，如果這算過分激動，那長大可能不是如鄭易所説往水裏跳，而是往冰櫃裏一站：成人世界，凍着我算了，我沒有心。

冬雨的演技千璽的演技我不想分析了，不知道七八成的特寫還有哪裏讓人齣戲或者可質疑的，如友鄰所説，這片子幾乎全靠二位的各種微表情(包括肢體表情)在支撐，大人們，除了尹昉，幾乎全都微妙地表現出了各自的狼狽和掉鏈子，從角色到演技。這是一部充滿了“冒犯”的電影，它的被“壓抑”，一定與這種“不尊老”，沖決“長幼有序”有着某種幾乎可以確定的關係。

不是太糾結結局，我想，即便是少男少女版《末路狂花》，也是折墮，反正天生青少年在這個社會裏掙得的話語空間就是很小的。哪怕我們進行了能動性的“腦內剪輯”，剪停在魏萊死亡那一刻，或者小北繼續忍下去一個人揹負所有那一刻，又或者乾脆自己腦補出一場少男少女聯手殺所有人然後勝利大逃亡……都是折墮，沒用的，青少年就像那籠中獸，請問這寬廣的人類馬戲團，可曾有某些時刻，管過獸的感受?

這不是一部用一個簡單概念或話題潦草對付觀眾的電影，如果它如批評者言，只有一個正向的殼，它的公開不會這麼艱難。正是因為它講出了許多成年人或抓到了權勢的成年人想拼命擦洗遺忘否認的東西，才會讓他們想鋭叫，想甩脱，想審判。彷彿能聽見和能看見，審看這片子的，是魏萊的母親甚至缺席的父親：“我們的‘好孩子’死了?被‘壞孩子’殺的?我們還是這麼虛偽地用錢教育孩子?我們是這樣的人嗎?怎麼可能!你們要為‘壞孩子’‘窮孩子’唱讚歌嗎?胡鬧!荒唐!”

我知道洗乾淨手，帶着噴香食物，漂漂亮亮坐在影院裏的很多人，都沒想到這是片如此“萬箭穿心”，它關於我們最初的被害、被愛與第一次想承擔什麼並自我堅信可以通過承擔這個變成我們想變成而非父母老師強加給我們的“大人模樣”。假如大學聯考或“成材”天然正義，或許有誰也會想聽聽十幾歲的身體裏湧動的，並不只有一條窄路或者單一未來，那已經是一株枝椏很多的樹了，如果只允許主幹生長而強行剪枝直至創口過多，樹也是會鮮血流盡的，不是嗎。

作為盒中人，套中人，我們太習慣，也會覺得更安全的，就是被各種超人道德與超人目標綁架，“就和大家做一樣的事就好啦”。震驚於第一次警察問話的思維：為什麼你會去用校服把胡小蝶的屍體蓋上?難道問題不該迎向所有隻知道用手機拍照的其他孩子嗎?是怎樣的教育，讓你們沒有一個人拿出校服把同學的屍體蓋上?這些孩子背後的家長和老師，有進行過哪怕一次的，尊重生命與尊重人的教育嗎?

由此覺得片中智能手機和微信的時空錯亂倒也沒有問題，那些站着的甚至真的只覺得刺激不覺得悲哀的看客，即便沒有手機，沒有微信羣聊，也不能阻止他們的眼睛攝錄下了什麼，頭腦扭曲了什麼，口舌傳播了什麼。這具象化的拍照錄音和放肆嘲笑，甚至也指向觀眾，這太冒犯了，這太剛烈了，曾國祥做到了。

寫到這裏我發現我早就離題甚遠，本來想寫這份愛情，本來看完電影只想抖機靈寫“好於95%的愛情片，剩下5%，留給我的愛在三部”，寫不出了，寫到這裏我覺得我已經空了。昨晚還有一絲絲胡鬧般地説要為周冬雨打架，什麼我見猶憐的俏皮話，甚至都輕到有些褻瀆。作為電影我們都清楚它還有不足，但作為以如此刻骨的方式為青少年發聲的作品，我只想以酒逢知己的心境，抱住全體主創痛哭。

無論是為考學重荷，還是為無疾戀情，又或者為一整個成年人自己都負擔不了卻請求孩子們忍受的痛苦生活本身，這部作品都交出了80分以上的深切迴應，屬於當事者，屬於十幾歲的我們的迴應：我們是在不被愛的教育中，忍受着拳打腳踢，最後學會去愛的。請不要以為我們咬碎的牙齒，被劃破的臉蛋和被撕破的校服沒有覺知，當初只要有哪怕一個人願意陪我們走完從學校的回家路，或許我們就不會把某些恨意儲存十幾年，時至今日，要在黑暗的，繼續不被人所看見的，匣子一般的影院裏，無聲大哭。

20xx電影《少年的你》影評觀後感心得2

很多人去看《少年的你》是因為他幾度撤檔。人們對被“禁”的事物總是格外關懷，終想揭開神祕面紗，一探究竟。先是從柏林撤賽，又在定檔6.27之後被迫撤檔，直到三天前，才讓那個上映日期變了模樣。在幾乎零宣發的模式下，各大影院突然收到了通知，悄然排片。粉絲們開始手忙腳亂地重新開啟各城市福利包場。

去看之前自然也沒了期望，但是有各種版本不一致的傳聞，總還是要先去看一看，免得徒增生事。看片之前，我都未能分清楚TF男孩的面孔。前一夜，還有影迷跟我安利那四個字少年多麼有才華，讀書最好，寫的“瘦金體”書法好看。我並沒有很關心。今天看完《少年的你》，導演曾國祥把全片最好的特寫都給了他的眼睛，了不得，易烊千璽幾乎是我見過最會演戲的流量小生，前途不可限量。以後的電影節獎項，應該有他的一席之位。

“你見過野生動物的眼睛嗎?他們在死之前，毫無表情。

因為它們害怕，所以才有那種眼睛。”

這是陳念在校園欺凌案調查後和鄭警官的對話。陳念和小北，兩個脆弱卑怯的靈魂相見，共同擁抱砥礪向前。《少年的你》今日上映，友鄰好像清一水的好評，最差的也有三星。就好像威尼斯看到了小丑，久旱逢甘霖的院線看到這樣一部片子，劇作完整，帶着現實主義悲劇色彩，看得人熱血激情。

影片最吸引我的是對校園生活細節的如實還原，以及滲透在每個靈魂裏的成長紐帶。以往電影涉及學校，多多少少難免有假大空的刻板印象，比如老師的凌厲威嚴，學生的情感纏綿，校長的迂腐貪婪。然而這些幾乎都沒有，每個角色都如螻蟻一般，有其可悲可恨可愛之處，是活生生的個體。這便加強了現場真實力量，它還原了中國考生都經歷過的魔鬼之橋——大學聯考。

不堪受辱跳樓身亡的同學，教學樓前的大型紅色標幅，在旗幟下的儀式感呼號，大學聯考當日門口堆積如山的家長人潮，進考場前樹下的班主任訓戒，考場監考老師的分發試卷，最後快速麻利的電腦閲卷。每個細節，它都還原得恰到好處。讓觀眾置身場景，才能逐漸深入人物故事，好像那些就發生在眼前，或者自己身邊，甚至共同經歷。

生活在那個葛軍出題全省數學平均分只有67分的江蘇省大學聯考，影片裏的場景體會更加深刻。仔細回想，那個年代除了埋頭學習，好像並沒有經歷什麼打架霸凌事件?最多是聽説誰壓力太大跳樓身亡。也可能是交際圈關係，影片裏如此過分的霸凌似乎只在新聞中見過。而言語凌霸相信在每個學校的每個階段都有存在，盛氣凌人的優越感，窮富懸殊大的學生交際圈，記得我們高中時候就有什麼“大橋幫”之類的，外族人無法插入説話的即視感。看完電影我順手一查，網絡上有關校園霸凌的事件遠比電影更加觸目驚心——

17歲荷蘭少女Noa因為童年三次遭到xq，長期難以走出陰影，最終走向了死亡;陝西神木15歲少女被數名同齡人強迫後被毆打致死;“14歲時，我被同學圍毆致死。”未成年惡魔，究竟誰在保護?

“以前我老是熬夜。但自從做了警察，我變得很愛睡覺。因為有的事情有的人我不想看見。”

尹昉飾演的鄭警官在片中提及的男生被同學毆打致死，那些同學的迴應只是“不知道這樣打，會死”，對法律和規則的漠視讓人訝異。正因為未成年判罪輕，有的人極致擴大了自己作惡的邊界。少年犯罪的分寸，成人總會以“他還是個孩子”作為萬能擋箭牌。

影片中魏萊母親“寄生蟲”式的富人精英心理，可以説斷送了魏萊的後路。參與凌霸的又一個女生父親學校尋來便對女兒拳打腳踢，還有魏萊父親用一年沉默方式苛責，以及陳念母親忙着躲債賺錢，在教育關係中的身份缺失。這讓人想到曹保平《狗十三》裏對父權家長制的揭露和批評。未成年犯罪的根源在於家庭教育的偏頗和失敗，這也很好地給中國父母們上了一堂課。

近年，韓國電影有許多涉及現實題材的類型電影，除了剛在戛納獲獎的《寄生蟲》，還有口碑不錯的《辯護人》《素媛》《熔爐》。和這部《少年的你》相類似的《蚯蚓》，也是講“校園暴力”的小成本電影，影片講述的故事非常慘烈：學校裏的同學被女主子藝的反抗激怒，他們凌辱子藝，並拍攝錄像作為要挾，最後還把錄像上傳到網上，一個美好的少女受盡屈辱自殺。這在《少年的你》當中也提及了一段陳念相似的遭遇。

校園暴力的最可怕之處就在於，影片裏跳樓女同學説的那句，“他們都在欺負我，為什麼你們不做些什麼?”不管是未成年還是成人世界，旁觀者的麻痺冷漠才是創傷後的利刃，刺痛人心。結合當今發生的一些熱點新聞，也應了魯迅説過的那句，“時間永是流駛，街市依舊太平，有限的幾個生命，在中國是不算什麼的，至多，不過供無惡意的閒人以飯後的談資，或者給有惡意的閒人作“流言”的種子。”因為人的冷漠和膽怯，校園凌霸愈演愈烈，事件發生之時冷眼相待，事後又冷嘲熱諷。跳樓女生死後的第二天，校園恢復平靜，同學又有説有笑，忘記了這樁慘案，彷彿世界與他們無關。

“當大人就一點好，記性會變差。但從沒有大人教會我們，怎麼長大。

長大就像跳水，啥也別想，就往裏面跳。水裏面會有蚌殼，沙子。我們就是這麼長大的。”

這是陳念和鄭警官對於成長界定的一段話。故事裏的每個人都在最後一剎那獲得了成長。少年成人，年輕警官成熟，母親釋懷歸家……影片中陳念母親出現不多，一次是追債上門，女兒給媽媽挑白頭髮;一次是涉事學生停學之後，媽媽打電話説在外地躲債;一次是大學聯考前，陳念問媽媽：你相不相信我?第四次就是出獄之後。

在母親缺席的成長環境中，陳念和小北的互相保護達到了自洽，在最終獄中審判時候，兩人高度默契配合，任憑成人如何盤問，都堅守無法打破的信任誓言。你保護世界，我保護你。此時此景，有種在看熱血言情劇的感覺，而情緒的爆發點也在這裏得到集中。窗户中二人重影的疊視，讓人想到是枝裕和《第三度嫌疑人》結尾，靈魂至上合一。

儘管他們的判斷在成人看來略顯幼稚，甚至可笑。但是這種少年一往無前的孤注和重情，是讓人無法不觸淚的。學渣和學霸的互補扶持，兩個相同境遇靈魂的交流，始終站在身後的強大保護，含着內疚醒悟的救贖，成人對未成年世界的奇觀和理解，都在最後高架上的分岔路，殊途同歸。

“熱不熱?

硬不硬?我説你那個沙發硬不硬?”

觀眾看完可能會覺得電影比較壓抑，但因為時間不長，節奏也剛好，不斷有高潮將你將情緒扭轉過來。而這一段台詞大概是全片最幽默温情的畫面。周冬雨隨心一説，易烊千璽會心一笑，演繹得十分可愛。曾國祥大概是最懂周冬雨的導演，《七月與安生》裏周冬雨已經呈現了影后級的表演，這部中規中矩表現穩定。難能可貴的是易烊千璽。作為新演員，一顰一笑一怒一張之間都透露着陽光少年的血氣方剛，台詞也拿捏到位，毫不出戲。最重要的是二人之間的火花，毫不違和，讓人疼痛。

雖然傳聞電影上映前後並沒有做太大變化，但還是能看出幾處人物對白和口型對不上，做了模糊處理。比如魏萊在球場用球砸中陳唸的指責，陳唸的口述，班主任臨走時的交代。而這些在面對審查大山的重壓之下，也成為了值得探究的諸多細節，可以二刷時候留意一下。也更期待看到完整初版。

電影改編自玖月晞小説《少年的你，如此美麗》，在結尾上做了很大改動。問了看過小説的同學，她反饋小説的結尾是——

(劇透勿視)

陳念用刀誤傷了魏萊，但魏萊並沒有死，被小北的朋友賴子盯上了先J後殺。小北誤以為是陳念殺的，就把屍體處理了。小北死活不説出陳念，陳念也相信小北。後來是鄭易發現了真相，小北坐了牢，陳念似乎沒有。

大概是這樣，邏輯好像更合理，但也更灰暗。導演還是希望給大家一個心靈上的寬慰，我們生活在陰溝裏，但有人依然在仰望星空。畢竟生活還要繼續。

20xx電影《少年的你》影評觀後感心得3

無疑《少年的你》是成功的，這歸功於曾國祥、許月珍的操盤，餘靜萍的攝影，還有周冬雨、易烊千璽和尹昉的到位演出。在當下我們還能看到這樣一部華語院線電影，一定要向台前幕後所有人都致以敬意。

然而，影片的敍事鋪陳與氛圍營造雖好，但我總覺得有那麼一絲失焦，進而減了幾分應有的力度。我並不反對把校園欺凌、制度缺位、青春成長、少年真心等揉作一團，但它們不應該糊為一灘才是。

陳念與小北的身世環境交待得清楚，因而兩人的情感碰撞便顯得自然。尤其周冬雨對隱忍與懦弱，易烊千璽對莽撞與擔當的拿捏都很到位，角色必然使人信服(若今年金馬參賽，易倒真可能拿最佳新人與最佳男主提名，一舉打破彭昱暢的年齡紀錄)。然而在互相扶持下，影片還有一個「走出去」的大主題，便有賴於更高環境的塑造。家庭、學校、警方，以及大學聯考、欺凌，這些因素須織成一幅天羅地網，才能襯出掙扎掙脱的力度。可惜除了家庭和大學聯考兩者刻畫還算到位，其餘方面還欠了些火候。

此處固然可能有一些不可言明的原因，如可以表現欺凌取證打擊之難，卻不能表現執法之無力等。但即便是欺凌本身，竊以為也太過浮於表面。

我相信主創團隊認真做過功課，曾國祥的社會學研究背景也會幫助他不少，但校園欺凌之所以難辦，不僅在於欺凌者之惡，與旁觀者之冷漠，還在於欺凌的隱祕與囂張。與近期幾部相比，《悲傷逆流成河》因涉及性病，又自帶青春小説的戲劇色彩，則眾人的疏遠憎惡合理不少。《少年的你》中陳念最多隻算不合羣，其母被揭涉及錢財糾紛，卻幾乎馬上遭到所有人的嘲諷。三人組的欺凌也相當明目張膽，光天化日橫衝直撞。如果這樣的欺凌校方或警方都無法出手，反而成了對體制低級的戲弄。若説學生因大學聯考而冷漠，那只是不願多事，不至於到視若無睹的地步。真正的欺凌應是難有證據而大家卻心中有數，難以出頭所以乾脆不理的。這種細密的壓抑才更為真實，一如《狗十三》中失敗的家庭教育帶來的無助與厭惡。

我沒有理據否認影片裏的欺凌就不存在，但作為校園欺凌的親歷者，我相信或説我更期待，表現出一個更隱祕的欺凌，這才是當下真正的頑疾。而只有這種無孔不入的恐懼，才能更好激發「走出去」的決心。否則所謂的「走出去」只不過是想「過更好的生活」，然而我並不這樣認為。陳念和小北的「走出去」，是想過一個堂堂正正的「人的生活」。這固然是更好的，但它首先應該是人的。若如今的非人狀態表現不到位，這種對「人的生活」的追求，也就顯得離地了。

這也是影片始終差一口氣的原因。「走出去」是他們最本質的訴求，「少年的心」是影響這種訴求實現的最重要的因素。影片在後者做到位了，因而小北的自我犧牲顯得如此讓人動容，也難怪鄭警官要感慨一句「但他們是少年，就有可能這樣做」。但影片在前者上差了一口氣，使全片(尤其是後半部)始終有力使不出，情節上差一點就有硬拗之虞。若欺凌只意味着可能回家路上被人堵，那請一位保鏢自然便可解決。但欺凌若是無聲無息的恐懼，才會激發一遍遍走出去的怒吼。至於是寄希望於大學聯考，還是用互信囚徒困境的頂罪，都更順理成章。

當然，以上只是我對影片精益求精的批評，瑕不掩瑜。對於許多還相信「一個巴掌拍不響」或「有事怎麼不找警察」的人而言，這部影片足以教育他們，這也是整個作品更大的社會意義所在了。可以預料影片會有較好的社會反響，這對所有主創，以及此類嚴肅題材上的投資人來説，都會是一個好信號。希望走過低谷後，我們能看到越來越多更有力度的作品。

20xx電影《少年的你》影評觀後感心得4

目前為止片子的評分是8.7分，但我相信不止一個人覺得它不值這個分。

片子以校園暴力作為選題，比較新穎，符合當下的校園問題。但校園暴力只出現在影片的前半段，後半段基本在演一場刑事案件，除了鏡頭和音響在提醒我這是一部電影，我差點以為在看普法節目。

影片的特點在於鏡頭時長都非常短，配合大量特寫。導致電影越來越趕，到最後基本成了快閃，結局愣是沒看懂。要不是通過最後熒幕上打下的字才知道陳念自首了，我都搞不清楚發生了啥，比上課聽老師講ppt還雲裏霧裏。

而且電影的重心不知道在哪，説是愛情片又不是愛情片，説是校園暴力結果霸凌別人的被殺了，説是刑偵片又不是刑偵片。要説探索人性吧…女主角考了632，結果回去自首了，這本是很糾結的一個事，但因為周冬雨在片中哭戲太多了，直接弱化了她在這段的情緒，看上去很乾脆的就同意警察去自首了，根本都算不上對人性的闡述。

影片還有Bug，陳念在大學聯考時礦泉水瓶放在桌上，還擰開喝，要知道大學聯考礦泉水瓶是不能放桌上的。

有些地方説教意味太濃了。黃覺演的警官本身作用無多，出現幾次基本都在説教，第一次吃火鍋他説“人長大了才學會同情…(校園暴力)不只是那麼簡單”，影片最後還要加一段易烊千璽對制止校園暴力的呼籲。

電影對於青少年暴力事件刻畫十分細緻，可在片中的另一些方面，卻遮遮掩掩含混不清。含糊其辭的解釋了魏萊的家庭影響了警方和校方，卻沒有闡述這就是社會的黑暗面，掌握在一些成年人手中的權利間接成為了校園暴力無法解決的屏障。

我看到這部電影排名前幾的高贊評論談到的都是對校園暴力的感想，即使結合自身經歷，也只能算是觀後感，與電影無關。只能説讓你產生共情的是校園暴力，不是這部影片。

導演是想把片子拍好，可是太刻意了。太刻意了。導致影片的故事都沒有講好。

周冬雨穿監獄服那一幕我看到了。但是閃得太快了，讓人云裏霧裏。説我傻就傻吧，再傻也不跟你們撕逼，就這樣。

對不起大家，我必須要在這裏掛一個人，因為他太可怕了，我都不認識他他上來罵我sb，關鍵還跑去我其他影評裏罵我。所以他罵我我要在這光明正大罵他傻B

順便給他點建議。他要是能把翻我空間這個精力放在他的工作中，就不會隱藏在網絡背後，活得那麼悲哀了吧。

20xx電影《少年的你》影評觀後感心得5

終於看到《少年的你》了。

之所以説“終於”，是因為我與這個電影擦肩而過了兩次。一次是在今年年初的柏林電影節，三部最期待的華語影片最終只看到了《地久天長》，《少年的你》和《一秒鐘》一齊失蹤;另一次是今年6月，滿心期待上映時可以看到這部電影，卻在臨近幾天傳出撤檔的消息。

所以這一次，我買了全國最早的9點場的票，生怕再有什麼閃失，又錯過這部片子。因為這是一部粉絲向的電影，按照我寫評論的慣例，在文末曬出電影票，證明確實是親自走進影院觀看，沒有刻意吹，也沒有故意黑，會保持一個比較中立的態度。

看完《少年的你》走出電影院，我感覺有點恍惚，不清楚這是不是想看到的《少年的你》的樣子。它很真實，又有點生硬。真實在於它對暴力、人性和迷茫最直觀的展現，雖然在看預告片時就已經提前感受了電影寫實風的質感，但最終呈現在大銀幕上還是會令人心驚。

生硬在於電影片頭片尾求生欲極強的“和諧導語”，以及一看就是後配上去的美化教育和法律制度的台詞。我實在是太討厭現在電影結尾處非要來上一段宣傳片了，這可能都是為了過審的無奈之舉，但我還是想對審片室裏的那幫人説，誰慣出來你們的臭毛病?想把每一部電影都變成公益廣告?真噁心。

《少年的你》最終還是妥協了，我相信原來的版本會更加灰暗，也更加令人心疼。至少目前版本中很多人的表現還是太熱情了，比如那個大多數鏡頭中都被模糊處理的班主任，很多台詞都對不上口型，我相信他在原版中會是一個很冷漠的人，如果他對學生有哪怕多一絲的關心，事情也不會變成最終這個樣子。

陳念問小北：你可以保護我嗎?同樣的問題問自己，我們其實根本沒能力保護這樣一部電影，戲中從頭至尾呈現的無力感也帶到了戲外。我們沒辦法改變校園欺凌現象仍然存在的現實，甚至沒辦法完整看到一部講述這個題材的電影。

到最後，陳念和小北還是用自己堅持的方式改變了現狀，也同時改變了彼此的生命。曾國祥在尾聲部分做了很多詩意化的處理，可能也是想淡化結局的慘烈。與國內同類型的一些講述校園霸凌題材的作品相比，《少年的你》無疑更絕望，也更現實。

可是這一切又能怪誰呢?怪那個婊裏婊氣的魏萊?可她同樣付出了自己的生命;還是怪在孩子成長中近乎於缺席的陳念母親?可她在生活中同樣是一個失敗者，甚至不敢光明正大地走在街上。每一個人都活得不容易，內心壓力的積累只能化作怨氣、嘲諷與憤怒，施加給身邊的人。

這個時候，就凸顯出了小北的可貴。他沒什麼文化，但是有一顆想要學習的心，有還一股倔強和狠勁。也許是從小太缺少愛，所以當他獲得哪怕一點點温暖，都會永遠記在心上。陳念問她：疼嗎?她是第一個問小北疼不疼的人，也是第一個值得小北去犧牲的人。

易烊千璽表現的很好，他為小北賦予了一種在成熟與稚嫩間徘徊的少年感，而這正是這一角色最重要的特質。其實啟用他是一把雙刃劍，一方面能夠帶給影片更多的關注，另一方面也將影片打上了“粉絲電影”的標籤。粉絲電影大多數都會崩盤，除非愛豆的表現獲得大眾認可。

但至少在這一部中，易烊千璽的表現還是蠻令人驚喜的。我特別喜歡的一幕，不是一些聲嘶力竭的場景，而是小北睡在沙發上，陳念問她：“硬不硬”?這句台詞其實並沒有開車，小北一開始是理解錯了。這時候易烊千璽有點笑場，但還是忍住不笑，這微妙的表情讓我覺得他很可愛，也很有靈氣。他在詮釋小北的過程中沒有一味地突出人物的悲痛，反而增添了一些可愛的瞬間，使得小北這個人物更加地鮮活。

周冬雨的角色我倒沒有太多感覺，基本上是平穩發揮。倒是尹昉演的警官戲份不少，其實刻畫他的心路歷程，同樣應和了影片成長的主題。他代表着剛剛從少年過渡到青年的羣體，雖然身為一名執法者，但還是會有少年人的意氣，在二者之間糾纏，行事邏輯可能會有點奇怪，但確實比較真實，我相信生活中也會有這樣的執法者存在。

其實《少年的你》在原著階段就有很大的爭議，作者玖月晞據説是融梗，主人公陳念和北野不論是性格身世還是經歷，都和《白夜行》的雪穗和亮司有着皮不似骨似的關聯。後來北野獻身替罪的時候又會讓人想到《嫌疑人x的獻身》天才數學家為心中的白月光替罪。

不過作為一篇電影評論，我暫且不去理會原著的融梗行為，這一點之後會得到大眾更公允的評價。單純從電影本身的角度出發，我認為改編的還比較成功，雖然還是有點散，當中很多場景會令人覺得有宂贅的感覺，但一些核心場景的爆發力還是很強烈的。

曾國祥的野心挺大的，他一方面希望展現一段獨特的情感故事，一方面又希望展現少年人成長的心路歷程;一方面希望為拒絕校園欺凌現象發聲，一方面又希望全景式地展現高三學生從備考到大學聯考的全過程。

這麼多的內容放在一部電影裏面，比例很難協調，最後的效果也顯得有些支離破碎，如果能就當中一條線和兩條線講的更緊湊，應該會更好。當然作為曾國祥的第二部獨立導演作品(其實《妖鈴鈴》也是他導演的，吳君如只是來充數)，而且是第一次脱離陳可辛的調教來完成拍攝，有現在這樣一個完成度已經不錯，值得鼓勵。

小北在成長，陳念在成長，警官在成長，易烊千璽在成長，曾國祥的創作在成長，我們也在成長。

只要成長，就還有希望，不是嗎?