美術課堂教學心得體會（精選18篇）

美術課堂教學心得體會 篇1

國小新課標的美術教育，以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構。它説明了美術教學活動的整個過程中，必須以培養學生的美術素養為主要內目標。然後，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(製作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。如何才能更好地體現和達到這一目標。是我們每一個美術教師都應該認真探究的問題。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的體會，籍以拋磚引玉。

一、從生活中獲取創作素材。

紙上得來總覺淺。我們不是常説外面的世界多麼精彩嗎?生活是一切文藝創作去之不盡、用之不竭的源泉，國小聲的美術活動也是這樣。因此，我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。國小低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式，去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。

二、由淺入深，循序漸進地指導

國小低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處於“塗鴉”階段，在自己創作的作品中存在着更多的是隨心所欲的塗鴉成分，缺乏對描繪對象的取捨和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敍式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的雲彩，雲彩下面是幾隻展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用説有一定的故事情節的了。正應為這樣，就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此，但要知道，美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然國小美術的培養重點是學生的美術素養和人文精神。但這裏的美術素養和人文精神，理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術素養和人文精神很多時候都是有畫面體現出來的。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路，一個人連路也還不會走，又如何去奢談跑步。美術創作也是一樣。只有在掌握了基本技法後才能去進行創新(創作)。在國小低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較複雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了，但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識，在浙美版的美術教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結構的描繪。

在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創新，不指導練習一些基本的形體結構，學生往往覺得不知道從何着手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始，通過對基本形體結構的描繪，讓他們知道原來無論是多麼複雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的，畫好這些基本形體對以後的畫畫有這麼重要的關係，他們就會比較順利地去完成作業了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恆地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。並逐漸地有簡單到複雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生説説人是由哪些形狀組成的?頭是什麼形狀的?身體是什麼形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術教學活動中來了。

三、給學生更多的機會

國小低年級的學生由於其畫畫正處在塗鴉階段。往往是想到哪裏畫到哪裏、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要儘量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤於巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為範例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響鬚生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收穫、，新的喜悦，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂於參加到整個教學活動中來。

另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課裏完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助於提高學生的繪畫和自主創新能力。

美術課堂教學心得體會 篇2

學生在課堂活動中的狀態，包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式，言行能力與質量，發表的意見、建議、觀點，提出的問題與爭論，乃至錯誤的回答等等，無論是以言語還是以行為、情感方式的表達，都是教學過程中的生成性資源。由此可見，教學可利用資源的範圍是非常廣闊的。在時刻運動變化着的課堂中，教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗，抓住轉瞬即逝的生成性資源，為學生開闢課堂上的“動感地帶”，使學生的課堂煥發出奪目的光彩，讓學生真正成為課堂的主人。

在教學《手形的聯想》時，我要求學生畫畫自己的手，我試圖引導學生藉助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生動、神祕。看着學生，把手壓在繪畫紙上，呆板的描繪着自己手的輪廓，我在一旁不禁替他們着急，不時提醒他們：手指可以靈活的運動，造型可以千姿百態，但是收效甚微。突然一位平時特別愛表演的同學提出：“老師，我們可以表演嗎?”表演手勢?我楞了一下，隨即一想，這個建議不錯，讓學生們藉助表演手勢，充實手的造型，昇華手的生命，何樂而不為呢?一聽表演，同學們來了興趣，於是各小組很快進入了合作學習的狀態，每個同學都投入到了愉快的表演中，他們一邊表演一邊揣摩生活中的物象，一邊演一邊修改討論，好不熱鬧!學生在幻燈機上表演手影遊戲，同學們覺得很新奇、很好玩，都爭着上來演示。通過遊戲，一隻只可愛的小動物、一個個有趣的頭像魔術般地展現在我們的面前，整個教室沸騰了。沸騰的場面讓學生更深刻地感受到了手的神奇、藝術的魅力，以及演示的美。

無法預約的精彩應是教育智慧的結晶，是神來之筆，而不是刻意追求的結果。學生作為教育對象，是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力，都可以為教學所用，而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上為某個知識重點、難點一籌莫展時，如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”，勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”，才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啟發下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙應對且將教學繼續下去，並獲得了意想不到的效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫!

在教學過程中，開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的，也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂，只有寬鬆、自由、開放、生成的課堂才是“動態”的課堂。所以從現在開始，讓我們的教案“活”起來，讓我們的課堂“動”起來，讓我們的孩子“發展”起來!

美術課堂教學心得體會 篇3

包括我在內好多老師上課都是，老師在上面扯破喉嚨，學生在下面談笑風生，整個教室亂成一鍋粥。這樣的課真的很難上下去。

俗話説：無規矩不能成方圓，雖然當前的教育提倡發展學生的個性，但是教室畢竟是學生學習知識的公共場所，課堂紀律的好壞直接影響到學生的學習效果。無論什麼課，對學生的課堂常規要求都是必不可少的。

行為規範的養成不是一朝一夕的事。國小生的年齡特點決定了他們活潑好動，自控能力差。怎樣才能讓他們在美術課上形成良好的行為規範呢?經過一段時間的實踐，我發現了幾種行之有效的方法。

一、課前準備：短句對答，師生互動。

要上好一節課，首先要做好課前準備。為了方便學生記憶，我把課前常規的要求編成幾句簡明扼要的短句，如：“手放桌面，腳放地面，身子坐直，眼睛看老師，不做小動作”等教給學生，每次課前都用“對答”的形式跟學生進行練習。

師：手放?生答：桌面

師：腳放?生答：地面

師：身子?生答：坐直

師：眼睛?生答：看老師

師：不做?生答：小動作

師：學具放在?生答：右上角

師：從大到小?生答：往上排

這種“對答”的互動形式帶有一點遊戲的味道，學生很感興趣。簡單的幾句話，學生一下就記住了。他們一邊回答，一邊檢查自己的常規，糾正不好的坐姿和行為。在短句的提示下，教室裏馬上就安靜下來，學生的注意力很快就集中到老師身上，大部分同學都能在最短的時間裏進入良好的學習狀態。

二、課堂紀律：明確要求，獎懲分明。

美術課以動手實踐為主，學生在繪畫和製作的過程中必然會有討論、交流的情況。為此，我給他們制定了明確的要求：專心聽講，動靜分明。

我告訴學生，課堂上隨便講話是對老師和同學的不尊重，再聰明的學生，如果在課堂上不認真聽講，學習的質量也會大打折扣。而且，一個人的違規行為還會影響到其他同學的學習。因此，老師講課時要專心聽講，不亂講話。作業過程中，允許學生互相討論，但是要求他們把聲音控制在只有兩三個人能聽見的範圍內。為了加深學生對聲音

大小的理解，我用了兩種動物作比方：一種是呱呱大叫的青蛙，一種是嗡嗡細語的蜜蜂，我要學生想象如果大家都像青蛙一樣放聲大叫會是什麼情形，然後再讓他們模仿蜜蜂飛舞時的聲音，這樣，大部分學生在作業過程中都能夠有意識地控制自己的音量，教室裏幾乎見不到學生大喊大叫的現象，偶爾有個別同學忘記了要求，旁邊的同學也會馬上把手放在嘴邊提醒他收小聲音。

明確要求後，還要對學生進行適當的評價，通過具體的獎勵和懲罰來引導學生繼續好的行為，改正不好的習慣：每節課被老師表揚三次的同學，可以得到激勵之星的獎勵;被批評三次的同學，下課就不能活動。學生對老師的獎勵是非常看重的，即使是一顆小小的紅星，對他們也具有非常巨大的吸引力。

在課堂上，我一般採取以鼓勵為主的方法，儘量多表揚學生。對進步大的同學，我會有意識地多給他們一些表揚，讓他們在老師的肯定中看到自己的進步。同時，對個別控制能力比較差的學生來説，失去課後十分鐘的休息機會是一件非常難受的事情，因此，一般在我點名批評到第二次的時候，他們已經注意收斂自己的行為了。

三、課後清潔：責任到人，持之以恆

美術課學具較多，四年級開始要用到水粉、墨等材料，每節課的清潔衞生是一個大問題。如果每個學生都在水桶裏洗筆和調色盤，肯定會拖延下課的時間，而且也容易出現擁擠、爭搶等現象。我規定學生先在自己的位置上簡單清洗調色盤，把髒水倒到水杯裏後再去水池洗筆和杯子，同時請班幹部進行監督，檢查，發現誰把桌面、地板弄髒了馬上要求其進行清理。以上是我在訓練學生課堂常規時的一點體會。這些訓練方法也許不是最合適的，但是在我的教學中卻非常有效。

美術課堂教學心得體會 篇4

本學期，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收穫與喜悦，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：

一、教學計劃貫徹情況

教學中我認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

二、教學工作

在教育教學工作中，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。

為使學生形成基本的美術素養，我還注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

三、經驗和教訓

1、教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2、要貫徹啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3、教師應加強示範，並充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4、要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。

5、學業考核以平時成績為主，考核可採取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重，並鼓勵大膽創進和個性發揮，即着眼於實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要儘量注意學科間的聯繫。

四、自身素質

課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。

美術課堂教學心得體會 篇5

新時代的國小美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是人文素養的培養，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的，國小美術特別注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重培養師生之間的情感互動，使師生之間在教育教學中都得到快樂的享受，快樂與幸福同在，生活與美術共享是我美術教學中多年的夢想。

自然環境——激發靈感的燧石

教師在自然環境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙摺疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的製作慾望。再讓學生分析飛機的外型及製作的材料，學生説出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最後教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。

在對《綠色的呼喚》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特徵進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。在對《速寫遊戲活動》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫遊戲活動，學會了如何構圖進行繪畫。抓住了遊戲活動的特點進行描繪。

興趣——快樂幸福的源泉

通過親自動手，利用自己身邊可以找到的材料，製作一個《童話的城堡》，可以在裏面鑽來鑽去，是一件多麼令人激動的事，本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會，因為美術學習不但是知識技能的傳授，而是要貼近兒童的年齡特徵與美術學習的實際水平，從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色，剪出建築的各部的基本形，擺一擺，看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品，如窗簾、小路等，只要學生在製作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。

設計能力——學生成才的基石

在上完美術課《名字的設計》後，學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生，學生選擇他們喜歡的一種形式，導入主題。説出自己的設計想法，然後開始設計繪製。

整節課，學生的興趣很濃，想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩，在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”，有的學生用七星瓢蟲，還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習，學生的想象力得到了發揮。

速寫能力——學生繪畫的基礎

在上五年級美術課《手的速寫》後，學生通過觀察手的形狀、結構，將手的不同動作畫出來。先由學生説出手的功能、作用，再對照自己的手描繪出手的構造。教師先引導學生把自己的手印在紙上，在對照教師的範圖臨摹。最後要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。

本節課教學，我運用循序漸進的方法，逐步培養學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結構，並且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中，也運用了同樣的方法，使同學們瞭解了什麼是寫生，什麼是臨摹。講解時，先由學生説出自行車的結構。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。

為了增加學生的繪畫興趣，又設計了一個內容。畫出未來的自行車。學生根據自行車能鍛鍊身體，而且還環保的優點，創作出未來的自行車。增強了他們的創作能力。學生的想法很多，有的學生把自行車加上飛機的翅膀，用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養，從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。

想象能力——飛向成功的翅膀

我在上低年級美術《幻想動物》時，開始我以龍來舉例。龍是由：鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。並出示龍的圖片，學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來，我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例，可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作，可以運用不同種類的工具製作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物，併為它們起了有趣的名字。

本節課，我根據學生的心理的特點，以龍來激發學生的靈感，培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點，注重培養學生的想象力和創造能力。

在《幻想未來的景色》的繪畫中，我通過圖片、故事的結合，給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示，畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在雲彩上，能在天空中自由的飛翔。

本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。

美術教育——開啟學生心靈的鑰匙

在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。

在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。並且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。

在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。

知識與興趣——靈感的火花

音樂是時間與視覺的藝術，他通過旋律、節奏、節拍、曲調、音色和音質、強度和力度等形式，形成一個有機統一的整體。在指導兒童繪畫創作時，有選擇的播放一些音樂，用音樂的和諧美和去感染學生。在其大腦中留下深刻的印象，可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。

如上創作課《為歌詞配畫》時，先放一遍《春天在哪裏》的音樂。造成一種特殊的情景。學生聽完後説出歌詞中的最主要的內容，説出春天景物的特徵，然後將歌曲在學生繪畫過程中反覆播放。使他們增強了對春天裏的事物的感受和理解。使學生自己置身於綠色的春天的懷抱之中。

音樂手段的運用，給學生帶來了心理上的美的感受。促進了新知識的掌握，新技能的形成。

美術——給予學生美好 給予自己幸福

十五年的美術教學生涯，給予學生美好的同時，也給予了我自己快樂與幸福，20xx年12月我的縣級公開課《留住秋天》被評為示範課;20xx年12月我的縣級公開課《豐盛的大餐》被譽為賓縣美術課堂改革與創新大潮中的“浪花”。由於我在美術教學中注意學科的滲透與整合，20xx年年終我被評為賓縣優秀德育先進工作者，特別是我看到學生們拿着一副副作品，忘情的呼喚老師!老師的時候，我內心的喜悦是無法用語言表達的，真是快樂與幸福同在，生活與美術共享。

美術課堂教學心得體會 篇6

新時期的國小美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的;國小美術教育不同於專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生髮展為本，注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作 互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。

一、實踐教學的應用

教師在自然環境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙摺疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的製作慾望。再讓學生分析飛機的外型及製作的材料，學生説出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最後教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。 在對《速寫風景》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特徵進行描繪。

本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。在對《速寫遊戲活動》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫遊戲活動，學會了如何構圖進行繪畫。抓住了遊戲活動的特點進行描繪。

二、興趣在課堂教學中的應用

通過親自動手，利用自己身邊可以找到的材料，製作一個《童話的城堡》，可以在裏面鑽來鑽去，是一件多麼另人激動的事!本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會，因為美術學習不但是知識技能的傳授，而是要貼近兒童的年齡特徵與美術學習的實際水平，從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色，剪出建築的各部的基本形，擺一擺，看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品，如窗簾、小路等，只要學生在製作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。

三、培養學生的設計能力

在上完美術課《名字的設計》後，學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生，學生選擇他們喜歡的一種形式，導入主題。説出自己的設計想法，然後開始設計繪製。

整節課，學生的興趣很濃，想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩，在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”，有的學生用七星瓢蟲，還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習，學生的想象力得到了發揮。

四、 培養學生的速寫能力

在上五年級美術課《手的速寫》後，學生通過觀察手的形狀、結構，將手的不同動作畫出來。先由學生説出手的功能、作用，再對照自己的手描繪出手的構造。教師先引導學生把自己的手印在紙上，在對照教師的範圖臨摹。最後要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。

本節課教學，我運用循序漸進的方法，逐步培養學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結構，並且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中，也運用了同樣的方法，使同學們瞭解了什麼是寫生，什麼是臨摹。講解時，先由學生説出自行車的結構。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。 為了增加學生的繪畫興趣，又設計了一個內容。畫出未來的自行車。學生根據自行車能鍛鍊身體，而且還環保的優點，創作出未來的自行車。增強了他們的創作能力。學生的想法很多，有的學生把自行車加上飛機的翅膀，用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養，從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。

五、培養學生的想象能力

我在上低年級美術《幻想動物》時，開始我以龍來舉例。龍是由：鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。並出示龍的圖片，學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來，我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例，可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作，可以運用不同種類的工具製作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物，併為它們起了有趣的名字。

本節課，我根據學生的心理的特點，以龍來激發學生的靈感，培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點，注重培養學生的想象力和創造能力。

在《幻想未來的景色》的繪畫中，我通過圖片、故事的結合，給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示，畫出了未來的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在雲彩上，能在天空中自由的飛翔。

本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。

六、美術的教育作用

在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。

在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。並且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。

在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。

七、知識與興趣的結合

1、音樂情景 激發興趣

音樂是時間與視覺的藝術，他通過旋律、節奏、節拍、曲調、音色和音質、強度和力度等形式，形成一個有機統一的整體。在指導兒童繪畫創作時，有選擇的播放一些音樂，用音樂的和諧美和去感染學生。在其大腦中留下深刻的印象，可以使學生的繪畫創作增強藝術效果。

如上創作課《為歌詞配畫》時，先放一遍《春天在哪裏》的音樂。造成一種特殊的情景。學生聽完後説出歌詞中的最主要的內容，説出春天景物的特徵，然後將歌曲在學生繪畫過程中反覆播放。使他們增強了對春天裏的事物的感受和理解。使學生自己置身於綠色的春天的懷抱之中。

音樂手段的運用，給學生帶來了心理上的美的感受。促進了新知識的掌握，新技能的形成。

2、啟發誘導 引起興趣

在指導兒童畫創作時，教師可根據創作主題設計問題，鼓勵兒童積極思考問題。支持他們大膽的發表見解。通過自己的見解去發表問題，從而進入繪畫情景。深化繪畫主題。如命題畫《我和動物交朋友》，通過為什麼要和動物交朋友的討論，兒童不知不覺的進入角色，進入描繪的具體情景，於是怎樣和動物交朋友的畫面便展現眼前。

在《海底世界》一課的教學中，我首先問：你們誰見過大海呀?對於這個問題，有的同學曾説在暑假時和父母一起到海邊去玩，還拾到不少的貝殼。更多的同學則在電視裏看到大海。接着我又問：大海里有哪些生物呢?學生們紛紛説出有鯨魚、鯊魚、海豚等動物。接着我出示掛圖，直觀的啟發學生的思路。然後欣賞書中的畫，講一講科學幻想和童話故事。開拓學生的視野，引起學生的興趣。

八、 欣賞有力於學生繪畫及培養學生的審美能力

在上週美術課上，我在一個班要求學生根據所定的內容繪畫。根據口述，學生髮揮想象力，但畫面的效果不是很好的。有的學生説不知怎樣畫，針對這種情況我在另一個班教學時，先給他們觀看掛圖，啟發學生的興趣，在興趣中講授。結果這個班的學生不但畫的有想象力，富有兒童情趣，而且還能從快樂中學習知識。

欣賞是國小美術教育教學的三項內容之一。佔有很大的比重。它要使學生懂得怎樣欣賞一幅畫，在欣賞中分辨美與醜，評價優劣，潛移默化地使學生受到教育。如上述的例子，口述教學與直觀口述教學相比較，後者存在更大的優點。

九、 掌握方法 應用實際

在上《想象畫》這課時，學生根據要求完成了繪畫內容。但是在教學中也出現了一些問題。有的學生對我説畫什麼?怎樣畫的問題。還有的學生的想法非常好，但是不敢畫，對此問題，我運用好的方法一一的解決。

想象畫，首先是提高學生的創作興趣。消除對創作的神祕感或畏懼感。調動學生創作的積極性，開闊學生的思路，啟發學生的想象力。想象畫的主題一定要讓孩子感興趣。如學生對兒童畫感興趣。由於這種畫符合學生的心理特點。接近孩子的一般水平。對消除創作中出現的畏懼感，起到抵制的作用。另外及時肯定學生的優點。運用正確的方法教育學生，才能優化課堂教學。條件決定教學的優良。

條件決定教學的優良。記得在上週二年的一節美術課上《動畫事物》的講解中，其中一班我運用了電腦等現代技術教學，用課件、影音動畫、圖片等現代技術為學生展示了孫悟空、阿頭目、哪吒等學生所喜歡的動畫形象。學生的繪畫興趣非常的濃，畫出的動畫形象非常漂亮。而另一個班，我只用圖片講解，效果與前者比較大有差距。

十、 抓住兒童特點因材施教

在上週美術課上，教二年學生畫小燕子。先講故事引出小燕子，學生描述小燕子的形體特徵。教師糾正後，學生開始繪畫，但是畫出來的小燕子奇形怪狀，使人啼笑皆非。這種後果教師能給畫的不像的學生批評麼?

回答是不能，因為你忽略了兒童的發展特點，因為兒童還沒有發育成熟，腕關節還掌握不了度，因此不容易畫像，這時教師應細心耐心的指導他們，可以在黑板上畫出範圖，在逐個指導。也可以對畫的有趣的學生給予鼓勵。

總之，社會在進步，方法在更新。要想與時具進必須不斷的反思過去，從中發現優點進行總結應用。

美術課堂教學心得體會 篇7

傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅侷限在書本上，脱離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。

課改後國中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

列寧説：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”

所以光有一個好的課堂環境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋樑即心靈的溝通。

2、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關係。

現代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發展。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收穫;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎麼上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶着“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4、教師應重視對學生的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯繫，創建多維互動的有利於學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬鬆的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的説教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善於發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目標，創設教學的新境界。

5、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、範畫、參觀、訪問、旅遊，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

電影錄像對學生具有很強的吸引力。對於國中生來説，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《蠟筆小新》《灌籃高手》的片斷，讓大家瞭解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光説要有效果的多。

6、教師應儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品;鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

7、角色互換，拉近師生距離。努力改變“傳道、授業”的模式，把主角的位置讓給學生。不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”這樣的錯覺。教師可以把課堂自己坐到學生中間去，作為其中的一份子參與討論。從形式上拉近與學生的距離，營造一個愉快教學的氣氛，讓學生放鬆心情，帶着輕鬆愉快的情緒去感受，才能得到美的體驗。當然這需要學生對教學內容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示讚賞，然後對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑑賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以採用學生自評或互評，再結合教師的點評，最後讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。

美術課堂教學心得體會 篇8

美術學科，它不僅能讓學生學到繪畫與製作的本領，培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;還能使學生感受身邊的美，體驗生活中美。如今的美術課不同以往，教師在上面畫，學生在下面畫的形式;素質教育已經進入美術教學活動中，在課堂上要以發展學生為主，使學生真正成為學習的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究與合作能力，讓學生學得輕鬆，學得快樂。現在的美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

記得在一節美術課上，有個男生美滋滋的來交作業。我一看他手中的作業，線條很亂，造型也不準，心中有些不高興，心想：畫成這樣還美滋滋的。心裏這樣想着就隨口説：“你畫的是什麼呀?你都沒有認真畫?”説着就在他的作業中改動了幾筆。沒想到他十分不高興，一扭身就回到座位了。看到這情景我心裏很不是滋味，回到辦公室我還在想那一幕。我很想把他叫出來，狠狠地訓斥他一頓。但是隨着時間的推移，漸漸的我發現孩子的繪畫能力需要培養，是在教師的不斷鼓勵和表揚中成長起來的。當孩子們美滋滋的向老師展示作業時，內心需求的並不是指導和 挑剔，而是想訴説，想得到老師的肯定。如果我當時不是給學生改作品，而是説，你畫的很好，也很用心，如果線條再流暢一些，或是構圖再合理一些會更好。我想，效果肯定是另外一番天地。所以教師要不斷地鼓勵學生，激發學生的學習積極性，在教學中，我特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每一個學生都得到個性的張揚。教師還要講究語言上的魅力，適當的表揚和鼓勵會有意想不到的效果。

可以説，語言是課堂教學必備的工具，是一種非常重要的認知媒體。在教學過程中，教師與學生之間大量的信息傳遞和交流都是用語言來實現的。一名合格的教師不僅要有較高的知識、道德修養，還應該追求恰如其分的課堂教學用語，語文、數學如此，做為具有美感、具有藝術性教學內容的美術課更應如此。“用藝術的語言來闡述藝術”，來激發學生興趣，來啟發學生思維，來陶冶學生情操，讓學生在藝術的氛圍中感受美、理解美、鑑賞美、表現美。明白了學生的心理，在課堂上，我在學生交作業時先給予肯定，而不是隨手就修改。馬克斯·範梅南曾説過：“沉默也是一種機智。”機智的沉默是指你認識到有些時候，不發表自己的意見看法、建議或任何評論要更加重要些。因此，在教學中出現一些分歧與矛盾時，我們應及時地捕捉，悉心地察辨，要從學生外在與內在的變化中去“對症”，要從學生思維的發展趨勢和內心的實際需求中來“下藥”。

在對《風景寫生》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特徵進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。

美術教師應把自己看作是特殊的藝術家，在課堂教學中，不斷用內在美的心靈和外顯的教學語言去撥動學生美的心靈，塑造出學生美的心靈，用具有藝術美感的語言形式，精心設計能開啟學生心靈和激發學習熱情的課堂語言，形成和諧、生動、活潑、融洽的課堂氛圍。

這樣我們才能有目的地調整教學，有針對性地解決教學中的問題，關於課堂教學，我還需要不斷的學習，只有學習才能不斷的充實自己，在不斷的成熟中才能積累更多的經驗，最終使自己的教學水平得到提高。

美術課堂教學心得體會 篇9

一學期的美術教學即將結束，為了今後更好地進行美術課的教學，彌補不足、精益求精，現將這一學期的教學工作進行總結。本學期我繼續承擔了二、三年級十個班的美術教育教學工作和兩個版畫班。在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。現對一年工作總結如下：

一、認真上好每一節課為了陶冶學生的情趣，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。我課前充分準備認真上好課。有部分學生具有一定的基礎，對一些基本的技法已初步接觸過，所以在教師的指導下繪畫水平和製作水平都有了進一步的提高。

二、激發學生學習美術的興趣興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

三、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。同時又七位學生在縣繪畫比賽中榮獲一二等獎。

四、教師自身素質的培養教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上。

五、鼓勵創新創新是藝術的靈魂，我鼓勵學生髮揮想象力和創造力，為自己的美術作品增添一份活力。當然在這一學期的工作中還存在着一些不足，如知識面不寬，學生的臨場發揮不好等。在下學期的工作中，我們將繼續努力，爭取更大的成績。

美術課堂教學心得體會 篇10

經常有其他學科的老師羨慕地對我説：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。 美術教育是我國培養社會主義全面發展的一代新人的重要組成部分，也是建設高度物質文明和精神文明的一個重要組成部分。蔡元培説：“美育就是美學方面的教育。”高中美術課是美育的重要部分，也是我國目前普通中學的一門基礎課，是對高中學生進行審美教育的主要課程。在普通中學的教學中，佔有一定的地位，承擔着不可代替的審美教育作用。高中學生通過美術課的學習，可以提高對美的感受能力，鑑賞能力和藝術創造能力，形成良好的思想品德，並能促進其智力的發展。現代中學美術教育不再是一個單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感，思想的表達，交流中產生髮展的;中學美術教育不同於專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生髮展為本，注重培養髮展學生審美能力，感知力，想象力，表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調

學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實際活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終生受益。 美術課的準備，絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。教具是製作好的，為了讓課堂更有氛圍，。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴，這得靠老師長期的積累。

素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，並依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯繫生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。

美術的傳統教育觀認為，把現有的知識傳遞下去，繼承下去就算完成了教師的職責了，而創新教育觀則認為，教學不應僅僅是複製以前的成果，更重要的是發展以前的成果。一個創新型老師應有培養學生獨立思考的意識，激發學生豐富的想象力，培養學生主動學習和活躍的創造精神。

我感到教學的的確確是一門藝術，常言道：教學相長。有許多新知識，通過師生互動的方式學習效果會更好。課堂上生成的問題需要我們有意識的調動學生思考積極性，去引導學生共同解決。 美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。其實我認為教師在組織教學上要懂得收放自如，既不放縱，也不壓制。

本學期，我特別注重些課堂堂規，無論如何都不會少了課前問好和課後道別這兩個環節，和以前比起來，上課好把握了許多。以前雖然也做課前問好，但是卻沒有課後道別，導致學生在下課前幾分鐘就蠢蠢欲動，聽到鈴聲就不管老師，自行跑出教室。而這學期以來，由於抓實了課堂堂規，抓嚴了課堂堂規，切切實實讓學生感覺到，我是一個會管的老師，雖然一開始他們有很多怨言，“別的老師都不用這樣，你怎麼這麼麻煩!”但是後來的幾個星期，他們就能規規矩矩的遵守了，只要堅持，我相信一定能抓好，課堂也能有效的把控! 在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃着碧綠的春意，喧騰着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我們真心對待每一個學生，收穫得將是一張張笑臉。

在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

美術課堂教學心得體會 篇11

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的。美術教育家尹少淳説過;美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨着教育改革的不斷深化，美育在培養全方面發展的素質人才的作用越發顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養學生審美能力，培養學生認識美，創造美的能力，美育的基本特徵是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教於樂的愉悦性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。儘管從教也有五六年光景，卻發現要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。

一、課前的準備要充分

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節裏掛彩燈》這一課裏，教具是製作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試着準備了一些《快樂的節日》、《過大年》等一些有節日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能遊刃有餘的給學生展現我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。

二、學生的想法要尊重

在教學中，有的學生因輕鬆的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現的天地，為自己完成了美妙的創作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什麼新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾説：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發”。

三、學習的興趣要保持

在美術教學中，作為教師常常感到，要激發學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣説：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發展提供幫助，才能真正發自內心地為他們的每一個進步發出由衷的讚歎，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示範，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特徵和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，並能長久的保持下去。

四、課堂的組織要別緻

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但相對於美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾説，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以採用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身於五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工製作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用製作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環境;結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什麼呀，亂七八糟!”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西，不要侷限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。

美術作業如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對於一般的同學來説能起到引導的作業，那麼對於還在猶豫或者束手無策的學生來説能夠起到參考的依據，有時同學的創意可能老師也是無法想到的。

五、教師的素質要提升

作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發展起促進作用的，對人的全面發展有幫助的，它在促進人的全面發展方面有着獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富於創設情境，培養審美意識。教師是創設情境的主導者和調節控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容儘快瞭解，產生探究慾望。明確學習的目標，培養審美意識要從學生的心理特徵、知識、社會環境、自然環境等方面出發引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

綜上所述，美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創造的整合的道路中。

當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以後的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。

美術課堂教學心得體會 篇12

本學期由於學校實際工作需要，我承擔了三年級四個班的美術教育教學工作。在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。現對一年工作總結如下：

一、認真上好每一節課

為了陶冶學生的情趣，引導學生把自己的興趣愛好充分發揮出來。我課前充分準備認真上好課。有部分學生具有一定的基礎，對一些基本的技法已初步接觸過，所以在教師的指導下繪畫水平和製作水平都有了進一步的提高。

二、激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

三、使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

四、教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上 能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式

五、鼓勵創新

創新是藝術的靈魂，我鼓勵學生髮揮想象力和創造力，為自己的美術作品增添一份活力。

當然在這一學期的工作中還存在着一些不足，如知識面不寬，學生的臨場發揮不好等。在下學期的工作中，我們將繼續努力，爭取更大的成績。

美術課堂教學心得體會 篇13

新時代的國小美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是人文素養的培養，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的，國小美術特別注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重培養師生之間的情感互動，使師生之間在教育教學中都得到快樂的享受，快樂與幸福同在，生活與美術共享是我美術教學中多年的夢想。

自然環境——激發靈感的燧石

教師在自然環境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。如對《我的飛機飛上藍天》一課的繪畫講解，使學生學會運用彩紙摺疊的方法制作出飛機的形狀。教師先出示飛機的圖片，引發學生的製作慾望。再讓學生分析飛機的外型及製作的材料，學生説出了飛機的種類及性能。運用教師教的幾種方法制作出多種飛機。最後教師組織學生進行飛機試飛比賽，與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養學生的情感。

在對《綠色的呼喚》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特徵進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情感。在對《速寫遊戲活動》的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫遊戲活動，學會了如何構圖進行繪畫。抓住了遊戲活動的特點進行描繪。

興趣——快樂幸福的源泉

通過親自動手，利用自己身邊可以找到的材料，製作一個《童話的城堡》，可以在裏面鑽來鑽去，是一件多麼另人激動的事!本課就給同學們這樣一個動手圓夢的機會，因為美術學習不但是知識技能的傳授，而是要貼近兒童的年齡特徵與美術學習的實際水平，從而鼓勵學生積極參與表現活動。學生能夠選擇適合的顏色，剪出建築的各部的基本形，擺一擺，看一看。在裝飾細節時注意添加一些有生活情趣的物品，如窗簾、小路等，只要學生在製作過程中體驗到了樂趣就是成功的學習。

設計能力——學生成才的基石

在上完美術課《名字的設計》後，學生學會運用不同的形式設計自己的名字。開始我以我的名字用兩種形式展示給學生，學生選擇他們喜歡的一種形式，導入主題。説出自己的設計想法，

然後開始設計繪製。

整節課，學生的興趣很濃，想象力得到了發揮。設計出了多種造型的名字形狀。而且還圖上了美麗的色彩，在筆畫的形狀上學生有多種的造型。如“點”，有的學生用七星瓢蟲，還有的用水珠等表示。總之通過本節美術課的學習，學生的想象力得到了發揮。

速寫能力——學生繪畫的基礎

在上五年級美術課《手的速寫》後，學生通過觀察手的形狀、結構，將手的不同動作畫出來。先由學生説出手的功能、作用，再對照自己的手描繪出手的構造。教師先引導學生把自己的手印在紙上，在對照教師的範圖臨摹。最後要求學生將自己的左手的不同造型畫在紙上。

本節課教學，我運用循序漸進的方法，逐步培養學生的繪畫能力、造型能力和觀察能力。學生了解手的功能和結構，並且將自己的手運用速寫的方法繪畫出來。在對《自行車的速寫》中，也運用了同樣的方法，使同學們瞭解了什麼是寫生，什麼是臨摹。講解時，先由學生説出自行車的結構。教師在黑板上畫出。這樣使學生在興趣中掌握繪畫技巧。學生在根據教師的繪畫步驟畫出他們所見過的自行車。

為了增加學生的繪畫興趣，又設計了一個內容。畫出未來的自行車。學生根據自行車能鍛鍊身體，而且還環保的優點，創作出未來的自行車。增強了他們的創作能力。學生的想法很多，有的學生把自行車加上飛機的翅膀，用力蹬就會飛上天空。學生的想象力與繪畫的能力的到培養，從中掌握了速寫的知識。提高學生的美感。

想象能力——飛向成功的翅膀

我在上低年級美術《幻想動物》時，開始我以龍來舉例。龍是由：鹿、牛、蛇、鷹等動物組成的動物。並出示龍的圖片，學生分析圖片。他們的興趣被好奇感激發出來，我再引導他們創作學生心中的怪物。先以牛頭、貓的身體的動物為例，可以由兩個或三個或更多的動物組合。接下來由學生創作，可以運用不同種類的工具製作或繪畫。學生創作出許多有趣的怪物，併為它們起了有趣的名字。

本節課，我根據學生的心理的特點，以龍來激發學生的靈感，培養學生的創造力。掌握孩童的心理特點，注重培養學生的想象力和創造能力。

在《幻想未來的景色》的繪畫中，我通過圖片、故事的結合，給學生創造一個虛擬的未來。孩子根據教師的提示，畫出了未來

的景色。孩子對未來都充滿希望，因此產生了繪畫的興趣。教師再正確的引導他們創作。由此，也會產生很大的效果。有的學生把未來的房子建在雲彩上，能在天空中自由的飛翔。

本節課我注重培養學生的想象能力，對現實事物進行再創造。而且還能使學生在愉快的環境中快樂的學習知識。

美術教育——開啟學生心靈的鑰匙

在上美術課《誰最美》中，學生通過教師講故事和圖片，使學生了解故事。從中學到了美的真正含義。

在教學中，我先展示圖片讓學生觀看，要求他們分析出圖片的內容。在教師的引導下學生逐步的理解圖片的意義。這時我再把圖片的內容編成故事講給他們聽，使學生進入教學情境。並且能發自真情實感的完成老師留給的繪畫內容。

在美術教學中，通過圖片和故事來培養學生的品德，對學生進行美育與德育的結合，是最好的教學方法。

美術課堂教學心得體會 篇14

從事美術教學這一年，可以説是經歷過太多的學生，在眾多的學生當中，有一名學生我至今仍然還記得，正是因為他，使我知道了如何正確的去對待每一個學生。

那是我教國小三年級的時候，有一次我正在講台前講課，下面突然傳來一陣嘈雜聲，我循着聲音望去，原來是一名男同學在講笑話，旁邊圍着幾名學生在小聲的説笑着。“又是他”，我當時很生氣，他在班級裏，也是在全學年裏是以調皮搗蛋出名的，經常違反課堂紀律。我快步走過去，把他從座位上拽了起來，大聲的訓斥了他幾句。誰知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同學都笑了起來，我非常氣憤，一把抓住他，將他推到了班級外面，然後關上門繼續上課了。從那以後，我每次給他班上課的時候，我都能感覺到他都一一雙充滿敵意的眼睛看着我，而且從此再上我的課時不是看漫畫書就是趴着睡覺，我也沒有理會他，心裏想“反正他也是各科的“全差生”，將來也不會有什麼出息，只要不擾亂課堂紀律就行”。

事情過去了一段時間，有一次上課時學生們在畫畫，我在他們中間來回的巡視指導着，當走到這名學生桌邊的時候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我當時也沒有多想，彎腰把文具盒撿了起來，放到了他的桌子上，沒想到就是這樣一個我當時認為無足輕重的舉動竟改變了我和他。

又一次上課的時候，學生們都在畫畫，而他也趴在桌子上不知在做些什麼，而且出奇的安靜，“他在幹什麼呢?”出於好奇，我慢慢地走了過去，原來他正在圖畫本上畫畫，這可是我沒想到的，他是那麼認真、專心地在完成着這副畫，而且畫得非常好。我當時很高興，於是在進行作業展評的時候，我第一個把他的作業拿到前面進行了展覽，同學們也都報以讚許的目光。當我把圖畫本遞給他的時候，他雖然沒有説什麼，但我能感覺到他的內心也是有着一絲激動和喜悦。

從此以後，每次我在他班上課，他都表現得非常好，畫出來的作品也越來越令我滿意，我也總是有意識地對他進行一些指導和幫助，並且鼓勵他參加一些繪畫活動的比賽，而每次他都能在比賽中取得好的成績。

通過這件事，對我的觸動很大，使我深受啟發，我們教師不能只做課堂的權威者和發號施令的人，應該從不同的角度去走近學生、關心學生，做他們的領路人和朋友，多給孩子一點成功的鼓勵，讓他們感受到成功的喜悦，這樣，是給他們一個機會，也是盡我們教師的一份責任。

美術課堂教學心得體會 篇15

今年的我剛剛邁入教師職業，正式開始美術這門學科的教學已經一個月了，在這一個月裏，我始終懷着謹慎而端正的態度對待這門學科，希望自己能做到最好，認真備好每堂課，儘自己的綿薄之力教好學生，當然剛剛踏入這個崗位需要學習的很多，但我絲毫不感覺到這門在別人眼裏的“副科”是多麼的輕鬆，相反，由於環境限制和不受重視，在課堂教學中遇到了不少挑戰。

國小美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少，所以上一堂課就需要很多的準備。在備課中，我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、説説、玩玩來培養學生的興趣。部分班級有多媒體最好，可以通過課件展示，既能讓學生直觀的感知到事物，也調動了他們的好奇心，提高課堂效率。但由於部分班級多媒體的損壞，只僅僅通過講解書本中的內容是無法貫徹整個課堂，這就給上課帶來了一定的難度，所以課下我會收集很多相關資料打印出來，儘可能的讓學生能在課堂多看，通過不同的途徑的展示，讓他們能集思廣益，打開大腦思維格局，儘可能的發散自己的想象力，並能夠動手錶現出來。

課堂上，美術教師還要做到控制課堂和駕馭課堂，不能太鬆，也不能太緊。課堂常規紀律還是主旋律，但是國小生尤其是低年級的孩子見到喜歡的東西和有趣的東西興奮起來很難像成人一樣懂得剋制，記得有一次是上《圓的世界》一課，我挖空心思蒐集了好多各式各樣的關於形狀的圖片，當我為同學們展示的時候，哇!滿堂歡呼，文靜一點的孩子只會説一聲：“哇!好漂亮!”調皮搗蛋的孩子就會大笑着説：“哇!”並開始大呼小叫，這時候課堂紀律就出現了危機，學生很多，整個教學就無法進展，因此，教師要有駕馭課堂氣氛的能力，這個時候就需要教師以“向這位小朋友學習，她做的真棒!”等等有效的方法讓學生安靜下來。 有時候完成一部作品是需要小組合作完成的，在完成過程中是必要進行溝通交流，所以有時候課堂上看似會成為亂課，我會播放一些學生聽的音樂，這樣他們會更多的注重於創作，閒話説的也少，這就需要老師在課堂上開動腦筋，善於掌握課堂的的節奏和氛圍。

美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。在外國有些學校，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。 還有，評價學生作品的時候，美術學科不像其他學科是非常客觀的，美術作品很大程度上主觀色彩很濃，教師要做到評價的多元化，輔導的時候也要有個性的有區別的輔導學生。學生的表現力是多姿多彩的，美術教師要挖掘學生的內心世界，多鼓勵多支持多尊重學生的創作，最主要的是不要用成人的眼光去欣賞孩子們的作品。

兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對於兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現兒童畫中閃光的東西。我經常在課堂中要求孩子要勇於動手錶達自己的所想所感，而不僅僅是侷限於他的線條和造型的表現的準確性來判斷一幅作品的好壞，我認為只要是敢於畫出來的孩子都很棒，相對於國小生而言，最主要的不是約束和捆綁，而是繪畫帶來的快樂，讓她自己沉浸在繪畫的樂趣裏，畫自己所想，充分的展現自己的想象力是很快樂的一件事。

在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃着碧綠的春意，喧騰着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我們真心對待每一個學生，收穫的都將是一張張笑臉。

美術課堂教學心得體會 篇16

經常有其他學科的老師羨慕地對我説：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。美術課要想上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。

美術課的準備，絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。教具是製作好的，為了讓課堂更有氛圍，我準備了一些適合的兒童歌曲在課上播放，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底藴，這得靠老師長期的積累。

美術課堂教學，課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這裏我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要學生規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個學生合作完成，學生們湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有剋制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動學生的積極性，加入了遊戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”並非無效。國外的老師在上美術課不需要學生坐得端端正正，他們給學生足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂塗亂畫”。在外國有些學校，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺學生的個性，限制學生的創造性。怎樣兼顧呢?那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。

美術作業的評價，大人看學生的畫往往搖頭，畫的是什麼呀，亂七八糟!殊不知，學生的繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的學生喜歡色彩，有的學生畫畫喜歡用線條。還有的學生只喜歡畫抽象的形狀。所以對於學生畫的批改、評價應該有多重的標準，要善於發現學生畫中閃光的東西。

課程標準是新的，學生是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得我們去思考，這確實是十分有意思的事情。

美術課堂教學心得體會 篇17

自信心是一個人相信自己的願望或預料一定能夠實現的心理。一個自信十足的人，能順利走向成功的彼岸。在現代社會中對自己充滿信心的人羣遠比缺乏自信的人羣成功的概率要高的多，對於兒童來説從小樹立他們的自信心將對他們未來的發展起到積極的作用。而美術學科對學生自信心的培養有着其他學科無法的優勢。

在美術教學中我發現許多學生在繪畫過程中缺乏自信。作為一名美術教師，怎樣讓你的學生真正的獲得自信，愛上你的美術課呢?除了在平時處處播撒暖人的話語、露出會心的微笑、投去讚許的眼神，更重要的是，你的美術課能讓孩子們喜歡。 在一節學做賀卡的課上，我讓學生在親手做的賀卡上寫上給父母的祝詞，回家送給他們。一下課一個小男孩兒害羞的跑到我的面前，把他親手製作的賀卡遞到我的手上，神祕的説：“等會兒再看”微笑着跑遠了。當我打開那張他親手繪製的賀卡時，一串大大小小的字映入我的眼簾“張老師，您好。我很喜歡你。謝謝你讓我喜歡美術。請回信。”雖然這張賀卡做的很粗糙，畫的也不是非常的精美，但卻是我收到的最漂亮的賀卡。

於是我回去也做了一張賀卡，寫了一些鼓勵他的話，當作回信送給了他。事後與他的班主任隨意聊天時瞭解到他拿着我的回信看了三天，學習也比以前更努力了。

這不禁使我回想起了這個靦腆的小男孩兒剛入學時的樣子。在第一節繪畫課上，同學都開心地在畫畫。他卻拿着筆不敢畫，我走到他旁邊，用手輕撫着他的頭：“小朋友，你怎麼不畫畫?”我問，他説：“我畫不好”，“會寫你的名字嗎?寫出來讓老師看看。”他慢慢在紙上寫出自己的名字。“你寫得字很漂亮，會畫圓形嗎?”我邊鼓勵邊引導，他又在紙上畫了一個圓形，我問他這個圓形像什麼?他説像太陽，我啟發他把圓形添畫成太陽後又因勢利導：你還會畫什麼形狀?他又畫出了三角形、方形等，在我的耐心啟發下，他把各種形狀都添畫了出來。

由於過分膽怯缺乏自信，使得平時的課堂教學中很少聽到他的聲音。於是在美術課上我經常製造機會請他回答問題。當我給予他回答的肯定“説的真棒”時，他露出了開心的微笑。在小組合作製作手工時我也請他做臨時小組長。

經過一段時間的反覆輔導和鼓勵，讓他體驗到了成功的喜悦，也慢慢消除了膽怯害怕的心理，克服了他不敢下筆畫畫，不敢大膽發言的心理障礙。現在這個小男孩兒已經喜歡上畫畫了，也就有了開頭的那幕。

在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃着碧綠的春意，喧騰着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我們真心對待每一個孩子，收穫得將是一張張笑臉。

美術課堂教學心得體會 篇18

經常有其他學科的教師羨慕地對我説：“你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕鬆又愉快。”我笑笑，心想要是真能讓每一節美術課輕鬆愉快又有良好的效果，這個美術老師可不一般了。美術課要上好，還真不是那麼容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。什麼樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?我一直在思考。

我國著名的大教育家陶行知先生：“處處是創新之地，時時是創新之時，人人為創新之人。”作為教育者，在教學中我們自己首先就要具備創新意識和創新精神，善於及時捕捉學生思維的閃光點，並小心翼翼地呵護促使其茁壯成長，那麼課堂教學才會真正散發出獨特的靈性和魅力!著名美術教育家楊景芝説過：“孩子們具有豐富的創造力，每個孩子都具有豐富的創造力，每個孩子都各具特點，只要我們正確地加以引導，孩子們的潛能意識都能得到很好的發揮。” 記得那是上寫意國畫課的時候，户外陽光照射在教室的玻璃窗上，給教室增添了一抹亮麗的色彩;此時教室裏大夥的心情與天氣一般燦爛。

在繪畫之前，我首先講解、演示了幾種墨與色的變化，及墨色混合的作品。接下來讓學生嘗試繪畫，一會兒，學生們每人已完成了好幾張習作，他們把自己的得意之作放在靠窗的桌子上等着晾乾，意猶未盡地又拿出新紙開始繼續作畫„„幾分鐘過去了，再回過頭看看自己的作品，卻驚奇地發現，經陽光一曬，作品的顏色變淺了，但筆觸明顯，沒有了剛才濕潤的光彩與韻味了，一切變得平淡無奇，感覺甚是遺憾。這時，我隨手拿了一幅畫，舉得高高的，對大家説：“這幅畫剛才的顏色很鮮豔，現在為什麼變淡了呢?”學生都不知是什麼緣故。我又拿起一幅未完全乾透的作品，對着窗户一照，光線透過紙背，畫面的顏色比剛才淺多了。學生們露出了疑惑的眼神，這時，我把平時的國畫創作心得抖出來：“同學們，在畫國畫的時候，不緊要畫出形體也就是物象，還要注重意境、筆觸，更要注意色墨的深淺，在繪畫時墨色比你想要的效果要深一些，幹後就會變得和你預想的差不多了，否則就會達不到你的預期效果。

學生們聽後又開始認真的調墨色繪畫了，我讓畫完的學生把畫自己貼到黑板上展示，很快黑板上貼滿了，多數同學畫完了見沒地方展示自己的作品，都非常着急，這時，有個學生説:“老師,我們把畫貼到玻璃上吧”，我説可以呀，對着太陽的玻璃窗上很快貼滿了作品，在陽光的映耀下，顯得朦朧迷離意境深遠，有個學生説老師我們舉辦個畫展吧，就叫‘朦朧畫派”，我對學生的提議大聲叫好，讓班裏所有的學生都來當觀眾、當評委，學生們一下子沸騰起來，紛紛當起了小評委小觀眾：你的畫墨重了些，他畫得不太像，這幅墨色剛好有意境，那幅畫表現手法太好了墨色靚麗筆觸鮮明„„他們個個都像是一個美術鑑賞家，津津有味的、眉飛色舞的欣賞評述着自己的傑作。快下課了，我按耐住自己萬分感慨的心情，請同學們靜下來，在同學們期待的眼神中説：“同學們，對於今天的活動課，你能發表一下自己的感受嗎?” 學生1：“我的幾個好朋友都説我的作品太美了，希望我能畫幾張送給他們呢!”説完自信地笑了。學生2：“今天，老師我們都當起了小評委小觀眾，舉辦了班級畫展，還表揚我們有創意，讓我們很有成就感，老師謝謝您!”學生3：“今天，雖然我沒能夠畫出很好的作品，但是我有信心，下次一定畫出讓大家滿意的作品，展覽給大家看，老師，我有機會的，是嗎?”我點點頭。„„下課了，本以為學生的興趣活動會到此為止，走出教室到外面去玩了，意想不到的事情發生了，他們對自己的創意是如此地在意與珍惜。只見兩個平時畫畫不太認真的“小調皮”這時正在教室外大聲地喊：“快來!快來!免費參觀!免費參觀!„„”這時別班的學生被他們的喊聲和窗户上與眾不同的現象深深地吸引住了，不約而同地走近教室的窗户旁參觀起來了。我站在一旁偷偷地看着，發現學生神氣十足的評價自己的作品：“這邊稍淡了點，那邊濃了點„„”小畫家的臉上寫滿了驕傲與自豪。要知道很多學生從來沒有這種待遇呢!今天，他們是這個舞台的主角，他們在興奮與成功的娛樂中學習了知識。

總之，要上好一節美術課，就充分體現出學生的主人翁精神，使嚴肅的課堂變得生動活潑，給學生的學習帶來無窮的樂趣，讓他們在遊戲中玩、在遊戲中樂、在遊戲中學、在遊戲中成長、在遊戲中益智。我想這即尊重了學生的願望、樂趣、情感，又激發起學習的熱情，會給今後的課堂教學帶來新的契機。