高二音樂下冊教學工作總結範文

教學總結，就是把一個時間段的學生情況進行一次全面系統的總檢查、總評價、總分析、總研究，分析成績、不足、經驗等。小編為大家收集整理的高二音樂下冊教學工作總結。

高二音樂下冊教學工作總結範文

本學期我擔任高二年級xx個班的音樂教學工作，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今後更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。

高二年級以歌唱教學為主，為了讓學生能力得到了鍛鍊在練聲與歌唱的中間穿插一些音高與節奏的訓練，這些訓練以遊戲式的集體參與方式出現，如可先聽音高1、5、3、6，然後就這些音以一小節編出不同類型的節奏型，例如：2/41111︱555︱333︱66‖先讓學生打出來每一小節的節奏型，等對準拍點後再連貫，然後加入音高全部唱出來。這既緩解了練聲與歌唱之間緊張的情緒，也使學生能學會學以致用，貫穿到音樂的其他領域。

不足之處：是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了基本樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。

二、課堂管理：

為了使學生能輕鬆、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的一面。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對於破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

三、課外活動：

為了更好地培養學生對音樂的興趣，以班級為單位開展綜合音樂會，展示個人特長。，同時也分享了藝術的愉悦。

本學期還組織兩名學生參加晉江市的校園歌手賽，在經過短暫的訓練之後，雖然沒取得優秀的名次，但是也賽出了她們的良好水平，同時也提高了她們對音樂更深入的認識。

本學期加強對藝術大學聯考生的指導，利用晚自習時間對其進行專人輔導。

不足：沒能實現在高二年組建合唱隊的計劃，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛鍊的計會。

四、考試：

為了使音樂考試不流於老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了對每位學生有個基本的瞭解，這學期的音樂考試採用了歌唱表演、合唱指揮、樂理知識考核三個方面，效果良好。

高二音樂教學工作總結

轉眼間一學期又將過去，這學期是我在這幾年的教學生涯中收穫最多的一個學期，雖然有時也曾感到疲憊，但精神上卻感覺很富有、很充實。現將本學期的工作情況從四個方面做個簡單的梳理。

1. 常規教學

結合新課標的教學理念，認真備好每一節課，上好每一堂課。根據教材的實際，在課前蒐集大量的國內外經典的視頻資料，讓學生欣賞到世界各地不同類型以及不同流派的經典音樂作品，提升他們的藝術修養和藝術品位。充分發揮信息技術與多媒體的整和作用來輔助《音樂鑑賞》和《歌唱》的教學。在課堂上充分做好有效的課前導入，整堂課學生的學習興趣濃、參與度高、學習效率高、有效互動好。

2. 選修課教學

受廣大學生的強烈要求和高中學生對吉他的情有獨鍾，在高一和高二開設了《民謠吉他彈唱》的選修課。由於學生酷愛吉他，學習興趣濃厚，學生對吉他演奏技能的掌握比較快。在一學期的學習中大多數學生可以彈唱很多初級的歌曲，為他們以後的吉他學習做了良好的鋪墊。

3. 音樂大學聯考班的教學

在以往的基礎上，利用學生的學習之餘繼續為有意報考音樂學院的學生開設了樂理、視練和聲樂的輔導。高一和高二的學生經過一到兩年的培養後，無論是他們的專業還是行為習慣都較以前有大幅度的進步與提升，得到了很多家長的高度認可。近三年音樂術科生的專業大學聯考本科上線率都是百分之百，這充分地説明為特長生極早地定位、科學的備考是很見成效的。今年的四名音樂考生在專業順利通過本科線後，在文化課考試成績中有一人達到重本線，三人達到本A線，考試成績空前。

4. 活動與教研

配合學部策劃了高中紅五月歌唱比賽的活動之後，繼續引領學生參加一些大型的藝術賽事，為他們在將來的術科考試中鍛鍊良好的心理素質。本學期有一名高二學生參加新家坡國際藝術比賽獲廣東賽區古箏獨奏的第一名，即將在暑期赴新家坡參加決賽。另有兩名高二和高一的學生在青春中國校園才藝大賽中獲廣東賽區鋼琴獨奏特等獎和二等獎，暑期他們將赴北京參加全國的總決賽。作為專業教師的我，衷心地祝願我的學生在即將舉行的決賽中能夠取得更加輝煌的成績。

本學期我跟往常一樣，積極參加市區組織的各項教研活動，本學期我先後獲得廣州市優秀音樂教師演講比賽區一等獎，論文《信息技術與音樂學科整合提高學生審美和學習的能力》獲海珠區優秀論文評比二等獎。本學期繼續被聘為區中心組的成員，其中論文《在歌唱教學中培養學生的自信心》在區中心組總結會上作交流並宣讀，懷着良好的心態，求真務實地向區的教育專家和同行學習，在積累中沉澱，使自己逐步向研究型和學習型教師的目標奮進。

教師的幸福源於學生的成功，因為“充實”所以“快樂”!

高二音樂下冊教學工作總結

一、 糾正學生對音樂的學習態度

在一開始上音樂課的時候我就發覺很不對勁，大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”，上不上好都是無所謂的，覺得上音樂課只是唱一首歌那麼簡單，更別説對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業拿出來做，根本就不管我在上什麼課，聽的同學呢還動動小嘴，不聽的同學完全就沒有在這堂課上。

我這一想就擔心了，這個該怎麼辦呢?要培養音樂興趣，樹立終身學習的願望。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯繫、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段，根據學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。

(1)增加學生對老師上課的興趣，渴望老師來上課，這裏呢不僅要求教師的業務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質，還要教師的內心必須是以愛動其心，以禮服其人，以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西，所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發火，要愛他關心他，輕輕的一個提示即可了，這時他自己也會覺得不好意，所以注意力自然就到你這裏了。再製作一些適合音樂教學的幻燈片教學，抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體，多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。

(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經説過“我認為，對一切來説，只有熱愛才是最好的教師，它遠遠超過責任感。” 如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她，而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象，比如給孩子們一些樂器的學習，音樂認識的簡介等學習。

二、 課堂紀律性的管理

作為一個教師應該應該把握學生的心理特徵，從而對課堂紀律進行有效的調控。通過簡短的導入然後直奔主題，這樣一來學生能很好掌握本節課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣，對於低年級的學生，他們對於動畫視頻導入，故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣。因此説，把握好學生的心理特徵，課堂的效率已經可以提高一半。

三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識

最初的我一直都是按着自己的教學思維在走，沒有為孩子考慮得太多，只知道按着教學參考書上的教學任務，教學建議來固定我的思維，結果恰恰是時間不夠。由於農村的孩子很少接觸專業的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的，基本上學習一首歌曲都要一節課的時間，而教參上的設計內容太多了，(基本都有音樂欣賞)一節課時間不能好好把握，學生學唱歌曲時間太短了還加上有遊戲活動等。

因此我把學習歌曲和欣賞分開教學，遊戲適當穿插，並且在上新課之前都是進行了複習的，這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時儘量運用電子琴教學，這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握，還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲，在學習歌曲前都是先把歌詞用節奏來教學生的，這樣對歌曲的節奏能夠很好把握。

四、把樂器和舞蹈、遊戲帶進課堂，展示學生的自信

才開始上課的時候這些孩子都很膽怯，讓他們自己起來自我介紹都是扭扭捏捏的，還很害怕，很沒有自信。為了調動學生的自信，我把樂器、舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。

樂器、舞蹈、遊戲在課堂的恰當運用，是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且樂器、舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節奏感的。對於剛剛接觸接觸音樂的同學，他們會覺得學習節奏是一大難點，如果只是簡簡單單叫他們跟着老師來拍掌，這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。

因此在某些節奏性強的歌曲中，我會嘗試多用樂器來在輔導，先讓學生跟着我有嘴和手同時打節奏，並強調嘴和手要一致。然後我再作樂器示範，，最後每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導，下面的學生很清晰看到台上哪位學生打的是正確，那些是錯誤的。反覆地練習多幾遍，學生便很快把節奏和樂器配合起來。而且這樣學習節奏，會讓他們感到趣味性增強了，學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中，我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位，也上按照樂器的方式進行，這樣學生就很容易跟着歌曲跳動起來。

其實在課堂上還是有很多的不足，我希望自己在將來越做越好，要想學到東西，我覺得更多的是要像那些老老師多學習學習實踐方面知識這樣自己在實踐方面才會越做越好。