音樂教育感言例文（通用4篇）

音樂教育感言例文 篇1

我是一名國小的音樂教師， 學生的習慣、品德、情操、人生觀及世界觀的形成，有賴於教師的言傳和身教，教師的一言一行將會在學生心靈上產生潛移默化的深遠影響。作為一名音樂教師，是否意識到這一點，不管是自覺還是不自覺，都對學生起到示範的作用，並潛移默化影響着學生。在課堂教學中，教師示範的目的，就是幫助學生加深對音樂作品的理解，提高學生演唱或演奏時的準確率，培養和提高學生的音樂表現能力。教師的示範，對學生有着直接的影響。是一種行之有效的方法。同樣，要求學生會唱或會奏的作品，教師先要熟唱和熟奏，這時候的影響也是最直接、最深刻的，對解決教學難點也是最有幫助的，通過教師的正確示範，學生會對教師的行為進行觀察、領會，並進一步去體驗，這樣才能提高課堂教學的效果；教師不能脱離“以音樂為本”的原則，要儘可能地為學生提供感受、體驗、表演、創作、理解、判斷音樂藝術表現力的機會。比如舞蹈示範是教師以具體的舞蹈動作範例,使學生真實地感知動作,建立正確的動作表象。教學中正確優美的舞蹈示範,不僅可以使學生獲得必要的直接感受,以提高掌握動作要領的效率,而且還可以提高學生學習興趣,激發學生學習的自覺性。在感受、體驗音樂的過程中，幫助學生逐步增加對各種音樂要素質的敏感反應，要儘可能地引導學生投入音樂藝術實踐中，使他們在實踐過程中得到音樂感知能力和音樂審美能力的提高與發展，

在不知不覺中接受音樂的知識和技能，實現音樂教育的價值，從而提高教學的有效性。

新課改實施的今天，大多數音樂教師都能明確自己的角色定位，那就是：“平等中的首席”。在音樂課堂教學中，教師應多給學生科學的指導和藝術性的示範，如果把教師的正確示範和學生的實踐、體驗，有機的結合起來，就會更有效地培養學生的理解音樂的能力和興趣，達到事半功倍的效果，提高課堂的教學效率。

只有把教師紮根於自身音樂教育教學的實踐當中，教師的專業發展和專業素養才能得到不斷的提高。因此，音樂教師在教學中的示範，不僅會促進學生對音樂作品的理解和把握，其教學的功效也更為直接和深刻。良好而準確的示範，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓練方面，也能起到催化作用。

音樂教育感言例文 篇2

音樂是一種寄託情感、抒發感情的的藝術。她能陶冶情操、啟迪智慧、淨化人的心靈。讓美妙的音樂走進孩子們的心靈吧！優秀的教師會把孩子領進天籟之國、純淨美麗的殿堂。

當我們面對孩子們那一雙雙渴求的眼睛時，我們的教師首先會升華自己，把世界上最美好、最純淨的音樂奉獻給她們，讓那一顆顆天真無邪的心靈在跳動的音符中昇華、體驗。

每當我們走進課堂的時候，我們不僅僅是一名音樂教師，還應該是啟迪孩子智慧的領路人，説不定我們的學生裏面有莫扎特、有貝多芬。要讓學生感受音樂、體驗音樂。音樂在孩子們的心理似乎很神祕、很高深。這就需要教師帶領她們步入音樂的世界。

音樂就在我們身邊，我們在媽媽的搖籃曲中入眠，在爸爸的笑聲裏歡樂。在平凡的世界裏去尋覓、體驗音樂的魅力，也是我們教師的一份職責之一，只有讓學生真實地感受到音樂藴藏於平凡的生活之中，她們才能走進音樂，激起興趣。生活中不經意間的金屬撞擊，一片捲起樹葉，都可能產生一曲美妙的音樂。在現實中孩子們的音樂智商參差不齊，只有教師積極的引導，把孩子們心中高深莫測的音樂通俗化、普通化，這樣他們才能易於接受，從而對音樂產生興趣。所以我們的教師不要侷限在課堂之內，要帶領孩子走進大自然，走進火熱的生活，讓孩子們在大自然中傾聽、在生活裏探究；讓孩子們感受音樂的.魅力，讓美妙的音樂伴隨孩子的生活。讓孩子學會創造音樂。 讓孩子們在快樂中去體驗、感悟。我們的教學通常都是在課堂內完成的，我們習慣於教師教唱，學生學唱，對於那些五音不全的同學似乎是一件很痛苦的事。關於怎樣上好音樂課，又是我們音樂教師永恆的課題，所以我們的教師就應該做好充分的準備工作，做好細節的把握，精心設計好每一節課。一節好的音樂課，應該是師生的互動，讓你的學生在不知不覺中投入到教師設計的情境中，在快樂的氛圍中完成教學任務。對於低年級學生最好設計出適合他們的遊戲。比如在教學簡譜時，可以把簡譜做成卡片標上1 2 3 4 5 6 7，學生去唱着辨認，唱對的就去把自己變成哪個音節，這樣就變成七組，教師彈奏哪個音節時，哪個音節的學生就走出來做自己喜歡的動作。當學生完成了自己的視唱時，再進行各組輪換；讓學生在遊戲中感受音樂的魅力。也可以把每個音符都設計成各種小動物，讓學生動起來，在愉快的歌聲中體驗音樂的樂趣。對於高年級的同學要儘量的發揮每個同學的特長，讓她們充分展示出自己的風采，在教學中要充分展示每首歌的意境，因為每一首歌都是一首意境深遠的詩，用詩的語言把學生帶入是詩的意境，再配上美妙的音樂。學生就會自然地投入美妙的情境中。

教師的教學是幫助學生掌握音準、節奏、調式、色彩等表達音樂情感的能力，還要幫助學生掌握音樂的形式美。教會他們如何辨析音樂的情緒，為日後欣賞音樂的藝術表現，辨析音樂的情感能力打下基礎，提高學生的審美觀念。學會聆聽健康，優美，向上的歌曲。從而提高學生的審美觀念和辨別是非的能力。

音樂教育感言例文 篇3

作為素質教育的音樂教學，必須捨棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使學生在良好的心態，輕鬆的氣氛和愉快環境中潛移默化地實施。

音樂教育是建立在音樂藝術基礎上，是在學生參與音樂實踐活動中進行的，與其他科目的教育一樣，有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂遊戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動，在活動中對學生進行教育。如低年級的學生，其年齡特點是好動，注意力不集中，也不易持久。在教學過程中就要細心地、反覆地觀察學生在音樂活動中的表現，瞭解他們在接受音樂教育時的特點，把握這些特點才能上好課。

對學生音樂天賦的培養要在學生適當年齡開始。因此，低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前，雖然對音高、節奏、節拍已具有一定的認識，但尚未經過聽辯、比較等訓練，因此在唱歌過程中時常會走音，節拍、節奏也不穩定。在教學中就應針對低年段學生的特點，及時培養學生的音高、時值概念，使他們更好的幫助以後的音樂學習。

人們常説：音樂是聽覺的藝術。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點，在教學上運用多媒體，使學生即看得懂、聽得懂，能在短時間內進入課堂狀態，參加到音樂課堂活動中。

在音樂教學中，一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此，聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練，都應在培養學生聽覺感受性的基礎上進行。

所以，要培養、提高低年段學生的音樂感受力和表現力，就應該有計劃地進行練耳教學，提高學生對音高、節拍、節奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現手段的聽辨能力。例如：在一年級教學中，如何開發學生對音的高、中、低的聽辨力？我通過音樂形象的生動對比，使學生理解和區分高、中、低三個音區的音樂特點。在高音區描繪小鳥、小松鼠等形象，使學生感受到高音區的音色較清澈和明亮；在中音區則可描繪學生自己的活潑形象，讓學生感受到中音區的歌唱性；在低音區描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象，使學生感受到低音區的音色較厚實、沉重。

還可以利用動作遊戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區演奏時，要求學生做雙手向上舉的動作；在中音區演奏時，學生則雙手放在腰上；在低音區演奏時，學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾説過：“欣賞音樂，需要有辨別音律的耳朵，對於不辨音律的耳朵説來，最美的音樂也毫無意義。”這就説明音樂聽覺能力需要早期培養。

音樂是時間的藝術。每一個音符、節奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中，首先面對的就是節奏，因此，節奏掌握的好壞，直接影響到我們的教學，而單調、乏味的節奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練，讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中，節奏無處不有，讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節奏，如火車聲：轟隆轟隆；鐘錶：嘀嗒嘀嗒；小雞叫：嘰嘰嘰嘰；青蛙叫：呱呱呱呱；把生活中形象鮮明的聲音，變成生動有趣的節奏訓練，讓善於模仿的孩子們在愉快中學習。

例：心跳聲：2/4 x x | x x ||

咚 咚 咚 咚

大鼓聲：2/4 x－ | x－ ||

咚 咚

鐘錶聲：2/4 x x x x | x x x x ||

嘀 嗒 嘀 嗒 嘀 嗒 嘀 嗒

母雞下蛋後： 2/4 x x x | x x x ||

咯 咯 嗒 咯 咯 嗒

機槍掃射聲： 2/4 x x x x | x x x x ||

噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠

這些聲音都是學生熟悉的聲音，在模仿過程中，學生的興趣會一直很高，多次反覆的練習，一些複雜的節奏就不知不覺中掌握了。

採用柯達依教學法，先通過音節的聲音使學生首先從感性上識別，再加以豐富多樣的練習形式，使學生不覺得節奏訓練枯燥無味，反而更有興趣的去學習。在遊戲活動中加深對節奏的感覺和理解。例如，按照分句用象聲詞讀節奏的方法，學生用節奏音節模仿回答的練習：

(師）x x x x x | (生) x x x x x ||

喵 喵 喵 喵喵 ta ta ti ti ta

(師) x x x x x x x x | (生) x x x x x x x x ||

噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠噠 ti ti ti ti ti ti ti ti

(師) x － x － | (生) x － x － |

呷 呷 呷 呷

這即推動了學生的能力，又讓學生在不知不覺中熟悉節奏。

感知完節奏，我就讓學生用律動來表現。如拍手、跺腳、身體晃動等，並隨之教給學生認識二拍子、四拍子、三拍子，在聽的過程中告訴他們是幾拍子，讓他們邊拍手邊聽或者邊拍手邊唱。這些都是學生在有音樂伴奏或無音樂伴奏的情況下進行的活動，這種活動自然、靈活、大膽、不用老師教。小馬跑、大家走、開火車、開飛機、打雷聲、划船等都可以讓學生們用手拍、用腳跺、用身體去活動。讓學生聽不同的歌曲讓他們去表現，如認識二拍子時，可以讓他們聽《進行曲》，整齊有力；認識四拍子時讓他們聽，《小白兔乖乖》、《小燕子》等歌曲；認識三拍子時，就讓他們聽圓舞曲來表現；心理學研究表明，在學習過程中，參與學習的效果是最佳的。

除了身體的表現，我還讓學生充分利用打擊樂器，先讓他們瞭解各種樂器的聲音，是清脆、是渾厚、是長音、是短音，這樣敲就好聽，然後讓學生自己給所學的歌曲配上伴奏，練習合奏。

通過各種豐富的節奏練習，發展了學生對節奏的模仿與辨認，運用自己的聽覺，在音樂藝術中發現音樂的美。

上述的兩種教學活動都是通過寓教於樂促進學生的德、智、體全面發展的，在整個國小音樂教學中，只有由低抓起，由淺至深、循序漸進的去培養學生、引導他們，才會使音樂教育在培養孩子們茁壯成長的過程中起着潛移默化的作用。

音樂教育感言例文 篇4

為了讓學生感受到維也納的音樂氛圍，受到音樂的薰陶，我採取了圖片與音樂的結合，通過學生品味欣賞，激發學生對音樂的興趣。首先，我讓學生觀察觀察奧地利的地形圖，讓學生説説像什麼，然後再引入課文。在學習課文第二自然段時，我出示了海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、施特勞斯的圖像或雕像，讓學生與這些著名的音樂家面對面，並且瞭解這些音樂家的一些著名作品。再學習課文第三自然段時，我讓學生在約翰·施特勞斯的《藍色多瑙河》的音樂聲中欣賞了維也納城市中的一些音樂家的銅像或大理石像，城市中的一些裝飾，以及一些以音樂家名字命名的會議大廳等，學生在這樣的一種環境中，音樂對他們的影響還是很大的。在學習課文第四自然段時，我又讓學生欣賞了幾段視頻，公園裏的音樂演奏會，大街上的華爾茲圓舞曲政府會議的儀式等，讓他們親身體驗了維也納的音樂氛圍。在欣賞維也納的國家歌劇院和金色大廳時，我又讓學生欣賞了貝多芬的《命運交響曲》，讓學生在發出感慨的同時又欣賞到了名曲。在課後，我又利用時間讓學生欣賞了莫扎特的《費加羅的婚禮》、海頓的《皇帝四重奏》、貝多芬的《田園交響曲》和《英雄交響曲》、舒伯特的《搖籃曲》。

閲讀是一種從書面符號中獲取和轉換信息的過程，具有獨立性、個體性。閲讀教學要關懷學生內心的情感，感受體驗作品的語言魅力。這一過程教師的講解代替不了，學生的合作學習也取代不了，必須靠自己在閲讀中邊讀邊想，開啟心智。像《音樂之都維也納》這樣一篇課文提供了優美的語言，在教學中要營造良好的氛圍，讓學生迴歸到常態中，在師生對話、互動過程中，使學生潛心會文，感受所藴涵的精神元素。在教學中最好的表現形式，就是朗讀。而對於同一語言材料，每個同學根據自己的生活經驗，從不同的角度、不同的背景對語言形成獨特的感受；不同的感受，就有了不同的朗讀處理方法。在教學中，教師要力求鼓勵學生在各自感悟語言的基礎上，用不同的朗讀處理去表達自己的內心情感，從而達到個性化朗讀的目的。

在教學中，一幅幅展現美麗的維也納迷人風采的圖片，在舒緩的音樂聲中，交替呈現，創設了與課文內容相似的情境，給學生帶來強烈的視覺和聽覺的衝擊。在這樣的學習情境下，學生誦讀課文的語言文字自然有了獨特的感受，真切地感悟語言文字所帶來的意境。