關於四世同堂閲讀感想（精選19篇）

關於四世同堂閲讀感想 篇1

我與無意中在書架上發現大家老舍寫的最為的一部書——《四世同堂》

命中註定讓我們擦肩而過，美麗與遺憾並存(甚好)。緣分讓我們相遇，緣分也讓我有幸一睹她的芳容——那跨越將近半個世紀多的民族屈辱與不幸。

端坐在書桌前，細細春風早已吹過我的耳畔;歷史的温度又讓我再一次遐想。穿越時空的隧道，我彷彿又置身於發生在那一個血雨腥風的年代裏，在北平城中小衚衕裏那處小小的小羊圈，謹慎持家的祁老人、忠厚善良的天佑老人、文雅略帶憂愁的瑞宣、熱血青年瑞全、中國式任勞任怨的韻梅、耿直忠誠的常二爺、善良熱心的李四爺四大媽、由弱不禁風的隱士詩人蜕變成鋼鐵般革命戰士的錢默吟先生、極端卑鄙並且無聊無恥的瑞豐、冠曉荷(民族的敗類)、陰狠毒辣的大赤包、藍東陽、胖菊子、高亦陀、狡猾但正直的的白巡長、並伴隨着家庭風氣一步步走向墮落的招弟、聰明勇敢的尤桐芳、在錢默吟先生的幫助下並最終成為革命戰士的高弟，還有孫七、小崔夫婦、陳長順、小文夫婦、丁約翰、富善先生……一個又一個鮮活的人物彷彿又在眼前跳動，如黑夜般漫長的八年中伴隨着中國人的惶惑、苟且偷生、生不如死的饑荒一幕幕的在小羊圈的衚衕裏得以演繹……這段發生在小羊圈的人們身上、一切北平人的身上、一切中國人民身上的屈辱、不幸、死亡與反抗鬥爭讓我更深切的瞭解了中華民族的那段歷史——那段所不為人所知的歷史;那段上映着中華民族人性的歷史，那段反映着北平人民身上思想鬥爭的歷史及中華兒女為尋求救亡圖存而所做出的鬥爭、犧牲和不屈不撓的精神;那些從歷史教科書上所獲取的比較抽象的認識，彷彿有了血肉，有了靈魂，而激發出無比的責任感、愛國心和自信心;這部書雖然沒有正面去描寫大規模的戰爭場面，卻仍然能使人深刻地體會到戰爭給人類帶來的無窮的災難，這部書堪稱得上是中國版的《戰爭與和平》。

讀完老舍先生的這本著作，讓人感到既可恨又可笑：可恨之處在於在國家民族危亡之際仍有那麼幾個被文化篩下的土與渣滓，而剩下的是幾塊真金(引自《四世同堂》老舍著);可笑之處又在於文中字裏行間處處顯示老舍先生深厚的文學功底，詼諧的語言，幽默的比喻，恰當的嘲弄、諷刺;無不使人有一種如沐浴春風之感覺，很自在，很灑脱。那些令人啼笑皆非的滑稽人物也許是定格在那個時代的特有產物，可是我發現直到現在我們的身上仍有那個時代的殘留;在老舍先生的文章中總會看到活生生的自己和自己周圍的同伴，怎能不讓人掩卷深思呢?

輕輕地掩上書的最後一頁，我陷入了深深的沉思……

縱觀整本書，心中不禁慨歎在那樣一個時代的人們的一種人性承受如此之多的磨練後，竟然展現的如此真實。在一個區區北平西城的一個衚衕小羊圈裏，老舍先生用形形色色的人物刻畫了當時代表中國當時許多人們的心態，已成為半個世界前整個中國的歷史的一個縮影罷啦。令我更為驚歎的是老舍先生在面對日本鬼子侵略中國人民的時候，沒有用十分激烈的言辭批判日本人及漢奸們;相反的是他用一種時有時無，蜻蜓點水般地去描寫，而在一種幽默、詼諧的語言背後掩蓋着先生的憤怒與哀傷，深深地刺痛着我的心;在很大程度上表現了先生蔑視的眼神和淡淡的冷笑;但在這蔑視和淡淡的冷笑背後無不讓人深思?

當我今天重新審視全書時發現《四世同堂》這本書的書皮上有一個典型的四合院式的門，這個門很奇特：門緊閉，沒有一絲縫隙;並且給人一種很莊重、肅穆的感覺(由看所得)，這或許也是封面設計丁聰所選的一個特意的景物(寓意)很能説明深層次的問題吧。據我理解這個門裏面是一個家，而這個家的門是緊閉的——家是一箇中國封建禮教的堡壘(北平人的謙虛與有禮貌大概就能充分説明這一點)，而在這個堡壘裏面容納了等級觀念、宗法思想、倫理道德、風俗習慣等在內的家族文化的諸多內容。祁老人、韻梅他們都是受這種觀念毒害最深的，祁瑞宣雖然是一個接受中國新式教育的人，但在這四世同堂的大家庭裏思想不免會受之波及，這應該就是他後來一直生活在自責與痛苦之中的原因吧!並且四世同堂的鏈鎖把四代的愛恨與他們的命運緊緊地串在了一起，直到在外來侵略者的踐踏與蹂躪下，這個門被打開啦;四世同堂的鏈鎖也在一步一步的脱落。同時這個門裏面的家甚至可以擴至到一個國家、民族。這個門裏面也見證着歷史的進程。

關於四世同堂閲讀感想 篇2

磕磕絆絆讀完了《四世同堂》，如果我説自己被激起了什麼愛國主義熱情那是假的。我看了太多東西，我沒辦法恨，我只覺得他們可憐，只覺得悲傷。最讓我難過的是書以外的東西——老舍本人。他有多麼愛他的北平，彷彿那裏每一條河都是他的血脈，每一掊土都是他的身體，每一陣風吹都是他的呼吸。我知道他是真恨，他寫道日本人怎樣糟蹋北平，漢奸怎樣無恥，他恨得咬牙切齒。

他一時温柔地回憶起北平的種.種傳統和小買賣，一時痛心地描述北平的蕭條，一時冷笑諷刺着日本人的惡劣，一時又陷在瑞宣式的矛盾裏無法自拔。老舍就是所有人物的集合。是祁老人的圓熟温和，是天佑的老實沉默，是瑞宣的儒雅掙扎，是錢詩人的錚錚鐵骨。一種文化到了熟爛的地步，人們就會陷入一種無法言説的分裂。北平太熟了。老舍罵的是外敵，恨的是外敵。即便對於漢奸，他不過説他們“無聊”。他費盡苦心給小説安排了一個尚為和美的結局——他仍是愛，愛北平，愛北平的老百姓。

他也相信自己這份愛，他想如果沒有日本，北平人就會和和美美地過下去，祁家就會一代一代，四世同堂，甚至五世同堂。誰曾想，他就是被他所深愛的北平推向了絕路。那天老舍被打得皮開肉綻之後，已經站不起來，有人怕他當場被打死，就把他拖到附近一個派出所。幾個紅衞兵聽説他是，馬上又進屋你踢一腳，他踹幾下。我知道消息已經是晚上了，到派出所把他扶回了家。第二天，聽説我離家不久，老舍整理了一下自己的衣服，拿上一本《毛主席詩詞》就出去了。走到院裏，他見4歲的小孫女在那裏玩，還把小孫女叫到面前，拉着孩子的小手説：“跟爺爺説再見。”老舍出門後，就一直往北走，走到太平湖(此湖今已不存，改建成地鐵停車場)邊，坐在那裏讀起了《毛主席詩詞》。整整讀了一天，天黑以後，他頭朝下、腳朝上投進了那一汪平靜的湖水。

北平淪陷了，日子還要過，大家都死了不是就怎麼怎麼好，死也是為了活。我開始就奇怪，為什麼逃出去就是好的，留下來的就是懦弱無能。在我看來，亂世中不做違背良心的事，能夠保全自身、保全家人，還能為別人多少也做些貢獻，也是一種抗爭。而且是廣大人民羣眾最容易做到的，不是什麼可恥的事情。畢竟，絕大部分人心裏都有善良，可不是每個人都有勇氣。到最後，連瑞宣也想通了，不象以前那麼矛盾了。

我説，小説寫得殘酷。我以為像尤桐芳心地善良，又有勇氣，必會有一番作為。結果呢，就稀裏糊塗地被錢詩人炸死在台上了。什麼都沒能做，心中懷着那麼大的仇恨，什麼都沒做成，還不是讓日本人害死的，是讓大家最最敬重的錢詩人。大家説錢詩人是導師，太言過其實了。他做那些事，有多少是為了愛國，又有多少是因為仇恨。如果他沒有錢仲石那麼個兒子，沒有冠曉荷那麼個鄰居，誰知道他會不會像牛教授那樣啊。因為國仇家恨把他逼到了那個份上，任何人都會去反抗、去鬥爭。老舍也沒想把他寫成完人，他為了報仇害死了無辜的人，日後也必要為此而懺悔。

大赤包、藍東陽、胖菊子這些人品質低劣是罪有應得。而像冠曉荷和祁瑞豐，老舍簡直都不願意去批判他們，只説他們是無聊。他們是北京文化的極端產物，下場可算是滑稽。一心做漢奸、做特務、做日本人的走狗，最後還是叫日本人給弄死了。北京人的性格，在太平歲月是的，對誰都那麼客氣有禮。可是到了戰爭年代，卻只懂得忍，逆來順受、不敢反抗。

我不是不喜歡錢詩人，我對他就沒什麼感覺。但我喜歡他的一句話，大意是：到什麼時候都不許灰心，因為一個人要是灰了心，就只能看到別人的不好，而看不到自己的墮落了。什麼時候都要懷着希望，不能絕望。

“千里刀光影，仇恨燃九城。月圓之夜人不歸，花香之地無和平。一腔無聲血，萬縷慈母情。為雪國恥身先去，重整河山待後生。”就是要有待後生的信念。信心也是一種美德。

關於四世同堂閲讀感想 篇3

我輕輕合上書的最後一頁，心裏已是熱血澎湃，彷彿自己置身於硝煙瀰漫的北平……故事裏的人都是那麼活生生的，在小羊圈衚衕演繹着自己的悲歡離合，榮辱沉浮，他們的生活因為日本人的到來和離去而發生了質的改變。

有年過半百隻求享清福的祁老人，有被日本人迫害而家破人亡，放棄知識而立志報仇的錢老人，有受過新中國教育卻被舊中國古老陳舊的封建思想緊緊纏住的祁瑞宣，有沒受過多少教育卻很真很純一心為國的市井小民孫七和小崔，也有為了升官發財，虛偽的賣國賊大赤包、祁瑞豐……還有很多很多，每個人都有自己不同的特徵，但最終，經歷了這麼多震驚、憤怒、喜悦，老舍先生使我仍然相信，惡有惡報，善有善報

這本書的再一個亮點在於漢奸了。老舍先生筆下的他們讓人讀後對於他們的行為不禁咬牙切齒，而對於他們的死卻又無法覺得痛快。書中沒有絕對的善與惡，無法用隻言片語來判斷他們。他們因日本人的到來而生，又因日本人的到來而死。這些漢奸們即使到了臨死仍執迷不悟。大赤包在獄中仍一直相信日本人一定會讓她出去，一直做着風光無限的夢，但夢終究還是夢，最後她還是慘死在獄中當我讀到幾位漢奸的慘狀後，我開始對他們的行為慢慢感到疑問，為什麼，為什麼他們及至死亡的邊緣仍執迷不悟，硬要把自己向死亡的陷阱裏推呢?或許這是源於他們對金錢、權利的渴望。

《四世同堂》講的是在盧溝橋事變爆發、北平淪陷的時代背景下，以祁家四世同堂的生活為主線，形象、真切地描繪了以小羊圈衚衕住户為代表的各個階層、各色人等的榮辱浮沉、生死存亡揭露了日本軍國主義的殘暴罪行，更反映出百姓們面對強敵憤而反抗的英勇無畏。

讀了《四世同堂》我更加的熱愛我的祖國，這部小説弘揚了中國人民偉大的愛國主義精神和堅貞高尚的民族氣節。大家只要心連心就能戰勝一切!

關於四世同堂閲讀感想 篇4

老舍先生這本厚厚的《四世同堂》，既是北平城中的百態人生，亦是抗日戰爭時期，一段厚重的歷史。正如老舍先生在開篇所寫“他們生，他們死，他們興旺，他們衰落„„”在這跌宕起伏的一路上，有多少人迷失方向步入歧途，又有多少人不失理想奮勇向前。 在書中，老舍先生用一個個形象的詞彙生動的描述着每一位主人公，這些詞彙不僅能描繪出不同人物頗具特點的相貌，更能準確的勾勒出他們為人處世的態度。面帶笑紋，老成持重的祁老人;圓臉重眉，一團和氣的祁天佑;深居簡出，謙恭和氣的錢默吟;盡職盡責，樂於助人的李四爺„„當然也有賣國求榮的冠曉荷和太太大赤包。如果説祁老人和他的大家族是一棵茂盛的大樹，那麼小羊圈衚衕便是一片林，大大小小的花草樹木間，有相互依存，也有獨自挺拔，更少不了旁逸斜出的雜枝殘葉。老舍先生用他略帶調侃的京腔京韻，寫活了抗戰時期北平市井小民的百態人生。

小羊圈衚衕，似乎與外界相隔離，它有着自己和諧温馨的小環境，鄰里和睦，相互幫助，即便有些小矛盾，也落不下深仇大恨。但當日軍攻城，北平淪陷，那一派古老、寧靜生活全都被打破。每個人都帶着些震驚，惶恐與不安，但也有一些為此興奮並蠢蠢欲動的人。不用説小羊圈衚衕，單是從祁老人的家中，就會因年齡閲歷的不同而產生極大的分歧，有人逃避，有人親日，有人抗爭„„單從這一個家庭，一條衚衕的對待戰爭的理解與行動，便能映射出整個北平，乃至全中國人在日軍鐵蹄下，亡國奴的生活。

老舍先生用筆下栩栩如生的人物，寫活了那段沉重的歷史，用他飽含深情的文字，向我們展示着那段歷史中一個個令人難以忘懷的細節。在老舍先生的文字中，我們可以看到他對日軍暴行和叛國求榮者的譴責與批判，可以看到他對敢於奮勇抗爭的志士們的敬佩與讚許，也可以看到他對被迫成為亡國奴的平常百姓的同情。老舍先生在文章結尾寫下“起風了”三個字，必是希望每一個看過這本書的人，都能明白，無論狂風暴雨，總會有陽光衝破雲層，重照大地的一天，清風仍會拂過，生活仍在繼續。

關於四世同堂閲讀感想 篇5

讀了三遍《百年孤獨》，並對作者的身世及所處的時代背景進行了深入的瞭解，這種執着探索的精神着實讓我敬佩，不由得讓我想起無論是在工作上還是生活上亦是如此，只要你有誠心，也夠努力，總會有一定的收穫。

《百年孤獨》描述的是霍塞·阿卡迪奧·布恩迪亞家族的一部興衰史，其脈絡就是自閉到開放，開放到繁榮;再由開放到自閉，自閉到毀滅，其實寫的就是拉丁美洲十九世紀中期到二十世紀七十年代的一個多世紀的興衰。在《百年孤獨》獲得諾貝爾獎的時候，作者加西亞·馬爾克斯在接受專訪時對孤獨的解釋意味深長：孤獨就是不團結。

“不團結”在我的印象裏有很多解釋，從片面的角度説，它是自閉的、可怕的、是要反省的、是要摒棄的。其實在職場上也不乏這樣的案例，團結協作是做好一切工作的基礎和前提，而實際上我們往往是在本職工作上傾盡了全力，而忽略了其實一個團隊的凝聚力和向心力的重要性，這也説明越是淺顯的.道理，越是難以企及。

偶然吸引到我的文字引導我的這次閲讀，也讓我感覺到自己思維的侷限性。閲讀，到底能給我們帶來什麼呢?可能有時，讀着讀着，我們會發現它是在寫自己的故事，裏面的主人公就是正在閲讀的自己，這種感覺會拉着我們繼續閲讀;有時，當發現自己百思不得其解的問題，出現在眼前時，那種興奮之情無以言表。

閲讀不乏是個好習慣，它不僅能豐富人們的知識，也能養成價值的判斷力，那我們為何不取別人所長，來逐漸提升自己呢?

關於四世同堂閲讀感想 篇6

讀朱自清的《背影》不是第一次了，第一次讀《背影》的時候，只是由於它是朱自清的作品，所以草草看過，並未當真體味其中的深意。可當這一次細細讀來，卻發明這篇短短的散文竟儲藏着作者對父親無窮的悼念與打動。同時這份感動也涉及着每位讀者心靈最深處的軟部。

散文一開頭，便被祖母辭世，父親賦閒的灰色氛圍所覆蓋。正如作者自己説的：“恰是災患叢生的日子。”繁重的負債和混亂的庭院，在冬日清冷的陽光下，無不流露着無奈與悲傷。可當父親在蕭瑟寒風中對嗚咽的兒子説出：“事已如斯，不用難過，好在天無絕人之路!”的時候，一個富有責任感，剛毅，成熟的眼神，赫然呈現在讀者面前。

終於、在忙完家中事件之後，要到南京某事的父親與在北京上學的兒子踏上統一段旅程。到了南京，父親遲疑着是否要親身送兒子上火車，父親曉得二十歲的兒子完整可以照顧好自己，可是父親仍是決議自己去送，因為他想再多陪陪兒子，親眼看兒子登上火車，安全離去。

到了車站，年輕的兒子總想顯示自己的口才，譏笑父親的對茶房的囑託，感到父親腦慢口拙。當時間飛逝，已至中年的作者再回想去看那個時候，一句“我那時真聰慧的過火“，道出當時自己的成熟和對父親的歉疚。

父親送上自己親手做的紫毛大衣，讓兒子在座位上鋪好。而後讓兒子待着別動，自己去給他買些橘子。買橘子的這一段文字作者寫的極為過細且感人至深。肥胖的父親，遲緩，吃力的高低於鐵道之間，但卻樂此不疲。因為父親手裏拎着的不是一袋橘子，而是對兒子豐滿的密意與忘我的愛。兒子在這時流下了熱淚，但卻極快的擦去了，當時的他還不願也不太會英勇的向父親流露炙熱的蜜意。而當眼淚再次流下，感動達到極點時，父親的背影又已消散在交往的人羣。

當父親的身材匆匆朽邁，性情也日漸孤僻，火暴，時常為瑣事對家人發怒。但即便性格變得再怪異，難處，也轉變不了對兒子的那份深深的掛念。樹欲靜而風不止，子欲養而親不待。面對着父親説大限之期將至的來信，再多晶瑩的眼淚也換不來與父親相伴的半點時光。

看完《背影》，除了激動之餘，還要沉思本人與父母的關聯。別將吩咐當做絮叨，別將寬跟當做無能，更別將工作當藉口而不去常常的看望照看父母。

這就是我這次讀《背影》所得出的感悟，跟着年紀的增添，經歷的增加，我還會再讀這篇散文，盼望那時我能夠得出更多更深的感悟。

關於四世同堂閲讀感想 篇7

生活是活動的，圖畫是靜止的。生活供以人生命，圖畫供以人欣賞。

農村山城是一幅靜止的圖畫。千年萬年不變。生活裏面的人叫畫中人。他們在社會上地位可以忽略不計。然而畫中一切於畫外的人永遠充滿嚮往。

《邊城》裏那一種沉重古老靜止的邊城風景，以及邊城小人物的生活狀況，如畫。而畫中的人物呢?茶峒，小溪，溪邊白色小塔，塔下一户人家，家裏一個老人，一個女孩，一隻黃狗。太陽升起，溪邊小船開渡，夕陽西沉，小船收渡。這生活無形中就夠成了一幅圖畫，有如枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。這意象與味道。

它們沉澱了恢弘滄桑，沉寂悽婉的悲壯。

遇到過渡的是新娘。翠翠必爭着做渡船伕。站在船頭，懶懶的攀緣纜索讓船緩緩過去。花轎到岸拉，翠翠必戰在小山頭，目送這些遠去，方迴轉船上，把船靠近近家的岸邊。獨自哼唱或採一把野花束在頭上裝扮新娘子。

關於四世同堂閲讀感想 篇8

國中時代就對哈代的代表作《德伯家的苔絲》早有耳聞，花了大半個月的時間把這本書讀完，我終於明白了這本書為何在文壇佔據重要地位。“苔絲”這種類型的題材在十九世紀的文壇裏並不是少見的，越來越多的文人批判資本主義社會的邪惡，同情底層人民尤其婦女的命運，但顯然哈代在本質上對“苔絲”這類人的認識是有新的突破的，對那個邪惡社會的打擊力度更強。

這部小説的時代背景是十九世紀後期，正是資本主義快速發展的年代，傳統社會正在歷經翻天覆地的新變革，金錢觀和追逐私利的觀念悄然滋生，英國農村也經歷着這樣的變革。小説的主人公苔絲便生活在這樣的英國農村中。

哈代賦予了苔絲很多美好的品質：漂亮美好，堅強樂觀，善良孝順，勤勞淳樸，。像作家所説“這樣美麗的一幅細肌膩理組成的軟縠明羅”理應得以健康成長，得到她應有的待遇，可看看苔絲的生存環境：出身貴族的她家族現在已經沒落，生活貧苦，經濟拮据，即使學業有成也不得不放棄讀書而早早工作擔起養家餬口的重任，而假冒德伯家的亞雷一家卻混得風生水起;儘管苔絲聰慧善良，但她的父母卻愚昧無知，也是他們一直勸苔絲去認本家才導致苔絲被玷污;社會的冷漠和傳統觀念使得苔絲坦白身世後遭到歧視和遺棄。這一切都逼得苔絲最終走投無路，儘管作出了抗爭，生命還是早早地被這個社會奪去。

作者寫這本書是為了鞭撻這個無情社會，同情社會底層這些善良美好卻又無力與邪惡作鬥爭的勞動人民。説到造成苔絲悲劇命運的人，以往很多人都會把目光放在亞雷·德伯身上，誠然，這個花花公子玷污了苔絲，把苔絲推向深淵，可在我看來，安吉·克萊對苔絲不幸命運的推動作用反而更強。因為苔絲在遭遇亞雷的玷污後經歷過一段時期的迷茫、悲傷和痛苦，堅強的她終究重新站起來，整個人慢慢蜕變，變得更富反抗精神，出淤泥而彌潔。獨立生活的她後來深深地愛上進步青年安吉·克萊，克萊在當時算是思想比較先進沒有階級觀念的人了，但儘管他有“先進的思想，善良的用意”，但在真正考驗到來時，“卻不知不覺還是信小時候所受的訓誡，還是成見習俗的奴隸”和幫兇。新婚之夜他聽到苔絲坦白身世後，雖然自身也並不“純潔”，卻不肯對苔絲報以同樣的寬宥，還將她遺棄。

得不到深愛之人的理解還遭遺棄，這個打擊對苔絲來説是巨大的，最糟糕的是導致之後苔絲迫於無奈委身於亞雷，儘管最後克萊終於想明白了，但也已經晚了，深愛克萊的苔絲一時衝動殺了德伯，過了5天幸福生活後苔絲的悲劇人生也到了盡頭。有人説克萊一開始遺棄苔絲是因為太愛他以至於一時無法接受事實，這個解釋我是不能接受的，只能説他那個時期的愛還不夠深，還不到打敗腦海裏傳統思想的地步。説到底，苔絲的悲劇，還有其社會道德根源，主要就是男性中心社會中那種強固的婦女貞操觀念。哈代在規定苔絲的思想行為時始終與這一觀念針鋒相對，批判的矛頭直指維護這一觀念的社會和教會。在文中也可以看到苔絲對教會的態度由不斷加深懷疑到用行動否定。

看到書的最後一部分，我唏噓不已。看到苔絲殺了亞雷後露出慘淡笑容，臨刑前淡定地享受和愛人所剩無幾的快活日子時，很是心疼這個美好的女子，她的死亡是不公的，是悲哀的，但對她來説，或許死也會帶來解脱。一整本書看下來，苔絲給我印象最深刻的是她強烈的自尊心，甚至讓我想到了林黛玉。想了一下，發現自己喜歡的角色都是很有自尊心的人，苔絲就是如此。她儘管出身貧寒，卻不卑不亢，她可以吃很多苦頭，唯獨不能做損自尊的事，比如她就不向權貴或有錢人低頭，愛情裏其實她也追求平等，這樣的女子在當時的社會終究無法逃脱各種惡勢力的打壓摧殘，當時又有多少個“苔絲”在經歷這樣的命運呢。

多少年過去了，時代在進步，可我還是不認為像“苔絲”這樣的生命就不會存在了，韓國之前有女學生遭，加害者沒有得到應有的懲罰，受害者走到哪都遭到唾棄，你看，社會還是這樣。為愛而生，像苔絲這樣美好的女孩，頂着什麼為愛而亡的冠冕堂皇的理由而遭到無情踐踏的事我不想再看到了，她們都應該好好活着，享受人生。

關於四世同堂閲讀感想 篇9

我翻開書，看見自己色彩斑駁的青春。

誰沒有過迷惘的青春?懷疑朋友的友情，無視父母的親情，對存在的意義和世界的真相提出質疑。混混噩噩不知前路在何處，只得相信自己，一個人蜷縮得更緊。

人活於世，無非迷惘於未來，糾纏於情感，徘徊於成敗，超脱於生死，這些都是一個階段一個階段來的。而在現在這個社會，十八九歲這個年紀，我們已接觸到了全部，並深深陷入其中。

在旁人看來，我們只是自説自話的無病呻吟。“哪有如此多的苦痛落在你們身上，等到你們長大了就知道這個世界上比這個殘酷的事物還多着呢!”誠然，在他人眼裏，這些莫名的傷感都是無用且乏味的。但對於我們來説，我們被種.種迷惘糾結所纏繞不勝其煩，其苦痛怎輕於他人?

我苦於這些事情無人訴説，形單影隻地走在成長的道路上，邂逅了《挪威的森林》。

從書中我看見了自己，也看見了跨越時間的真理。

初讀時，我看見了一種在世人眼中稱之為頹廢的生活和思想。主角渡邊無所謂明天如何，對大多數人漠不關心，按照自己的步調行走人生，平時去大學上課，週末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反覆。這種人生無所謂好不好，誰都沒有資格對別人的人生指指點點。只是我想，在一味追求成功與榮耀的現在，能不受周圍環境與世俗理念影響，保持着自己的個性與信念，實在難能可貴。這點給我感觸頗深。

我還看見了悽苦的愛恨糾纏。渡邊的情感被往事和現實所纏繞不得解脱。代表過去的直子，渡邊對她的情感是十分複雜的，不僅有少時便存在的憧憬，還有因自覺認為被友人所託付而產生的責任感等等，真正稱為愛的部分佔的比例並不高。在直子住院後，渡邊遇見了代表現實的綠子，與直子不同，綠子身上有蓬勃的生命力並對生活洋溢着熱情，是個人見人愛的角色。渡邊同樣深深地為她着迷並且感到為難，無法從示愛的兩人中選擇，體現了他優柔寡斷的一面。

再讀時，我看見了自己。與渡邊相似，我對生活也沒有十分的熱情，提倡順其自然，不擅長處理人際關係，導致朋友寥寥無幾。但就是這樣的自己，也平穩地走過了十八年，並且將繼續淡然地生活下去。讀完《挪威的森林》，帶給我的並不只有故事完結的悲慼惆悵，同樣還有對未來無限的希望。

到第三遍，我不再侷限於從故事具體情節和人物情態中發現什麼了。從整本書講述的故事和作者所想表達的思想。我悟到了，書中反覆提到的“死並非生的對立面，而作為生的一部分永存。”，的確，怎樣才算人的出生和終結?如果一個人死了，他就真的消失於這個世界了麼?親友的記憶，遺留下的物品，都彰示着這個人的生命的痕跡。只是形體的消亡，真的是生命終結的標誌麼?

我還悟到，所謂青春，是橫貫古今中外共同的命題。青春的迷惘、無奈、惆悵無論是村上寫下《挪威的森林》的八十年代日本，還是現在的二十一世紀的中國，都未曾變過。這一命題還將繼續困擾數以百萬的年輕人，並且譜寫出一幕幕可歌可泣的生命之歌。

我合上書，側頭看見湛藍的天空，和遠在天際的未來。

後記：於昨晚我真正意義上讀完了《挪威的森林》，暑假也即將結束。雖然現在我把書暫且擱置一旁了，但我的思緒並沒有完全從中剝離。寫的這篇讀後感，權當是一種情感的宣泄。

關於四世同堂閲讀感想 篇10

這幾天，我讀了一本書，名字叫《隋唐演義》。

這本書介紹了隋朝和唐朝的事情。隋朝的開國皇帝名字叫楊堅，他的二兒子名叫楊廣，楊廣特別嫉妒大兒子楊勇，想盡了辦法，把楊勇變為了平人，自己當上了太子，之後，楊廣還不滿意，就殺了楊堅(他自己的父親)，自立為王，壞人有壞報，後來，天下出了十八路反王，殺了楊廣，李淵看時機已熟，手下的兵將，糧草備齊，便自立為王，是唐朝的開國皇帝，他有四個兒子，大兒子李建成和三兒子李元吉沒有為國立功，而二兒子李世民卻為國立了許多的功，因此，大兒子李建成和三兒子李元吉便嫉妒二兒子李世民，可二兒子李世民非常聰明，李世民手下的大將大臣也都很聰明，知道李建成和李元吉要他們的命，所以，最後，李建成和李元吉沒殺到李世民和李世民的手下，倒被李世民的手下給殺死了。

這本書告訴我們，不要嫉妒別人，要不然會給自己帶來許多的麻煩，如果你不想別人比你好的話，那就自己爭取，不要想什麼，只要害了什麼什麼人，別人就來重視我了，不要那樣想，因為，那樣想就是壞蛋，只有壞蛋才會做這樣的事情，所以，我們不要嫉妒別人，管他(她)什麼什麼官，我們只要做好自己的事情，就是最厲害的。

這本是很好看的，歡迎大家看一看這樣的書。

關於四世同堂閲讀感想 篇11

最近幾天，在老師的帶領下，我們班共讀了英國作家斯蒂文森的著名作品《金銀島》，讀完之後我思緒萬千，有許多話要説。

這本書反映了十八世紀歐洲人們對金錢狂熱的追逐。主要描寫了，一個叫吉姆的孩子，從一個海盜那裏，偶然得到一張埋藏着鉅額財富的荒島地形圖，這件事引起當地鄉紳的興趣。為了找到這筆財富。他們駕駛了一艘三桅船去荒島探險。不料船上混入了一夥海盜，他們在希爾弗的帶領下，妄圖奪下三桅船，獨吞這筆財富。吉姆在無意中得到這一消息，於是他們同海盜船們展開了一場激烈的鬥爭，最後終於戰勝了海盜，並找到了寶藏。

《金銀島》這本書中刻畫了許多栩栩如生的人物，比如，像機智勇敢、知難而上的吉姆;兩面三刀、變化多端的希爾弗……他們讓我深切地感受到人不能一味追求金錢，金錢不是最寶貴的，而最寶貴的則是人性的愛與正義感。

讀完這本書，我被吉姆身上那可貴的精神所感染。我想，我們雖然不會像吉姆那樣去航海尋寶，但是我們要學習吉姆身上知難而上﹑敢於和壞人作鬥爭的精神。在危險面前要理智，取得勝利不能驕傲，要繼續向前努力。我們學習也是這樣，不能滿足於現狀，固步自封，否則後面的人就會追上你，甚至超過你。

人，就要奮力拼搏，勇往直前，才能在這個充滿競爭的社會裏佔有一席之地。能抓住每一個機會想上進取的人，才能一路笑到最後，成為最後真正的大贏家!

關於四世同堂閲讀感想 篇12

暑假時拿到了一本書，黑色的封面上映着更加烏黑的大字：活着。我很少看到一本書的題目就如此深沉，懷着巨大的好奇心翻開了第一頁。

這本書是作者聽了美國民歌后寫下的小説，作者餘華不動聲色的讓我們跟隨着他冰冷的筆調，親眼目睹人們在這個叫活着的故事裏接二連三的死去。

大致閲覽了這本小説，主要是講了“我”在鄉下聽一位名叫福貴的老人講述自己的故事。福貴原本是一個地主家的少爺，由於好賭而輸盡家財變成一個窮人，他被國民黨抓去當壯丁，經歷了大躍進、人民公社化運動和文化_，他的親人相繼死去，最後只剩他和他的一頭老牛活到現在。

我的心情跌宕起伏，先是為福貴的敗家而感到氣憤，再後來又為了福貴悲慘的命運感到悲哀。整個故事氛圍都比較陰沉沉，但是，無論福貴的命運有多麼悲慘不堪，即使到了趨於死亡的邊緣，他都活了下來，在悲傷的情節之間，福貴在死亡的伴隨下活着。福貴，他年輕時並不是一個值得尊敬的人物，當時的他放蕩不羈，後來雖然變老實了，但是並不懂得教育孩子。不過仔細想想他還是有着其餘人不曾擁有的品質。福貴受到的打擊和痛苦是常人所沒有的，可他還是靠着自己的力量，堅強的活着，不像春生因為在文化_受挫折而自殺，這種精神還是值得我們讚揚的。

在現實生活中，像福貴那樣抹着濃厚的悲慘色調的人很少，但是我們會遇到大大小小的崎嶇坎坷，在挫折面前，或氣餒投降，或昂首挺胸繼續前行，這樣，生活中的大小細節和感受都會被我們遺忘，被時間所遺忘。

合上書本，鮮豔的紅再次入我眼裏。我知道時光如黑夜一樣正在轉瞬即逝，死亡也終會如黑夜從天而降。但只要像現在這樣活着，寧靜就在遙遠的身旁波動……

關於四世同堂閲讀感想 篇13

讀這本書的時候，感覺就是作者坐在你旁邊和你講他聽説的，他接觸的，他研究的一個“異類”的畫家的故事。説他另類，是因為故事主人公年過中年的查理斯·思特里克蘭突然放棄作為證券經紀人的成功事業和美好幸福的家庭——温柔賢惠的妻子，一雙可愛乖巧的兒女，離開自己的家鄉孤身一人去往法國巴黎，住在骯髒的旅館過着潦倒的生活，只為學習繪畫。倘若，思特里克蘭學習繪畫是為了完成自己一個年輕時候的願望，開始決定專注自己的興趣，這倒也為世人理解，畢竟在功成名就或者事業略有所成，衣食無憂，解甲歸田享受單純器物之樂的人也不在少數。然而，思特里克蘭在巴黎不名一文，經常一天只吃一頓，有時候甚至一頓也沒有。或者，我們把他這種做法理解為破釜沉舟，追求出色的繪畫技藝，希望有一天能夠一舉成名，一幅畫便能夠賣幾百萬。這也能夠為少數翹楚理解，畢竟成大事者必有常人沒有的勇氣和魄力。但思特里克蘭不給任何人看他的畫，也不賣畫。甚至在一個唯一特別欣賞他的人為他的推銷，他也惡言相對。最為極端的例子的是，在他彌留之際，讓他的妻子答應在他死後將用帶病之軀花費幾個月完成的及其壯麗詭譎的壁畫付之一炬。

“異類”的還有他的殘酷，自私和毛姆不厭其煩的提及的粗野的透露出慾望的面容。

這樣的“異類”當然為文明社會不容。毛姆並沒有特別列舉任何思特里克蘭受到的排擠和厭棄。相反毛姆告訴我們他受到了一個並不高明但鑑賞能力極高的畫家的認可。戴爾克·施特略夫接濟他，為他推銷畫，在他因病垂危時候將他搬回自己家悉心看護，最後甚至賠上了自己摯愛的妻子。對於這些思特里克蘭非但沒有感激，反倒是認為戴爾克·施特略夫自作自受。讀者在這樣敍述中，對思特里克蘭的厭惡一點一點地加深。

寫到這裏，才發覺了毛姆的高明之處，他將思特里克蘭設計成一個表達能力很差，話語極少人，即便有也都是寫極其惡毒的話語，而且整部小説很少有關於思特里克蘭的正面描寫。即便是思特里克蘭稍顯正常的表達，毛姆也特意強調那是自己根據思特里克蘭的手勢，表情和不成句子的詞語中揣測出來的。

講述並不是一氣呵成，倒像是兩個朋友偶爾見面，幾個月或者幾年，見面的時候又想起上一次聊到過某個人，於是繼續補充故事的進展。所有其他的人講述的思特里克蘭的事情，毛姆也像女生八卦告訴別人“我也只是聽説”那樣告訴我們，他也只是聽説，而且那個説的人也很靠譜。我彷彿看着他説完之後提起杯子喝了口水，又接着回憶思特里克蘭的其他事情。

結果，雖然小説提供了很多思特里克蘭的片段，關於所有關於思特里克蘭的內心思想全靠讀者自己揣測。

厭惡加深，但小説並不是以厭惡為終結。不然，這樣的情感訴求也不會成就《月亮和六便士》這本經典。只是不知道從什麼開始，我也同作者一起對思特里克蘭產生了同情。作者是在思特里克蘭的畫裏感受他內心的掙扎。儘管作者嘗試道出那種不明晰的感受，這種感受無論如何也無法傳到到我的內心。我想是因為缺乏繪畫的藝術修養吧，沒有經歷過看一幅畫時，內心產生激盪的情緒，於是無法移情。

我的同情或許始於作者提及他給戴爾克·施特略夫的妻子繪畫。施特略夫得知妻子背叛他和思特里克蘭在一起之後，在自己畫室看到思特里克蘭給妻子畫的畫時頓時羞惱萬分，正欲舉手撕破之際，他還是被這幅畫給震懾到了。按作者的説法，這是一幅透露着美與慾望畫。也許，思特里克蘭內心便是一直被這兩種東西糾纏着，讓他就像被“魔鬼給纏住了”。

更深的同情或者理解來自於思特里克蘭譭棄了忍着病痛創作的巨幅壁畫。思特里克蘭捨棄文明生活，來到了南太平洋羣島的塔希提島。在這裏，他沒有被當做“異類”，只是一個比較特別的人而已，就想這裏的每一個人都有着自己的特別一樣。他甚至在這裏找到了個“不打擾”他的妻子愛塔，過着幸福的生活—至少靜謐幽深的叢林給了內心的平靜。

小説還有一個值得一提的是，作者在敍述主人公之外提及的他曾遇見過的同樣被他人看做異類的人，還有一段論述家鄉——出生地和另外一個家鄉與異類之間的關係。

“我認為有些人誕生在某一個地方可以説未得其所。機緣把他們隨便拋擲到一個環境中，而他們卻一直思念着一處他們自己也不知道坐落在何處的家鄉。在出生的地方他們好象是過客;從孩提時代就非常熟悉的濃蔭鬱郁的小巷，同小夥伴遊戲其中的人煙稠密的街衢，對他們説來都不過是旅途中的一個宿站。這種人在自己親友中可能終生落落寡台，在他們唯一熟悉的環境裏也始終孑身獨處。也許正是在本鄉本土的這種陌生感才逼着他們遠遊異鄉，尋找一處永恆定居的寓所。説不定在他們內心深處仍然隱伏着多少世代前祖先的習性和癖好，叫這些彷徨者再回到他們祖先在遠古就已離開的土地。有時候一個人偶然到了一個地方，會神祕地感覺到這正是自己棲身之所，是他一直在尋找的家園。於是他就在這些從未寓目的景物裏，從不相識的人羣中定居下來，倒好象這裏的一切都是他從小就熟稔的一樣。他在這裏終於找到了寧靜。”

直到整篇小説讀完，我也還不明白，為什麼小説的名字是“月亮和六便士”。百度百科詞條的解釋是月亮和六便士對應的是理想和現實，這樣的解釋並不讓我滿意。

關於四世同堂閲讀感想 篇14

其實，很早就聽説過《活着》這本書，自己卻遲遲沒有刻意的接觸。某天一個下午，隨手一翻，便深深的陷入主人公曲折的命運之中。三個小時，我一直攥着手繃緊了神經，直到書一頁一頁的被翻完。晚上，又把同名電影翻了出來，相比之下，電影顯得太温柔，張藝謀顯的太温柔。

死去，其實才是活着的真正名字。

由於賭博，本來錦衣玉食的福貴少爺，一夜之間傾家蕩產。從此福貴就像被命運拋棄在某個暗無天日的角落，喘息着痛苦着。有時候，我們彷佛看到了希望。鳳霞結婚懷了孩子、年少就懂事的有慶是長跑第一名，儘管簡陋但是也有歡快，絲絲的暖意時時衝上心頭。但是命運的利劍還是無情的揮向了福貴。福貴無奈的看着自己深愛的人一個一個的死去，我們的心也被一次一次的戳痛。

有慶是第一個突然死去的，也是我記憶最深刻的。

我腦海裏的有慶是這樣的：炯炯有神的眼睛、短短的頭髮、笑起來有酒窩、總是向着陽光的方向奔跑。看到他彷彿就看到了希望。在他看來，生活艱辛沒什麼!他熱愛生活就像熱愛他的兩隻小羊一樣，單純且美好。終於，有一天，有慶拿了長跑第一名的時候，彷佛有一道曙光射進了福貴家，一切都在變好。

突然有慶死了，冤枉而且荒謬。由於有慶血型和臨盆的縣長夫人相同，被抽血過多而死!

噩夢在延續，讀者看到所有的絲絲的温情和點點的希望，都被一個個悲劇扼殺在了搖籃裏。

所有的一切都在變冰冷和麻木，只剩福貴平淡的敍説。

我們為什麼要活着?

餘華用它的筆桿直戳人性的弱點。福貴為什麼不去自殺?我們有時候會想。在經歷一次又一次的悲劇，無奈的看着身邊的人一個一個相繼離去。他不應該絕望嗎?他不應該對生活失去信心了嗎?他不應該很孤單嗎?我想，福貴是絕望、痛苦和孤單。餘華偏偏讓福貴活着，這活着是一種折磨，也是一種釋然。

“活着，在我們中國的語言裏充滿了力量，它的力量不是來自於叫喊，也不是來自於進攻，而是忍受，去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難、無聊和平庸。”

福貴忍受着，訴説着。我們儼然不能從他平淡的語言裏，感受到過去的絕望和痛苦。

最終我們都會明白，不管是你拿到大學通知書時的喜悦，還是失戀時的傷心，只要活着，時間的力量最終會把他們變成蒼白的結果。時間總會讓你忘記一些東西，承受一些東西。

關於四世同堂閲讀感想 篇15

號“行者”，因在家排行老二，又名武二郎，武藝高強，有勇有謀，是俠義之士。崇尚的是忠義，有仇必復，有恩必報，梁山排名十四位。

他，就是武松。

因為他的機智勇敢這才發生了一件驚世駭俗的事情——武松打虎。

這個故事講了武松在“三碗不過岡”上吃了十八碗酒後，不聽酒家的勸阻，倔強的上了岡。不想遇到了一隻傷了幾十條漢子性命的吊睛白額大蟲。武松不怕，最終憑着酒力和機智勇敢打死了那隻大蟲。

憑什麼?憑的是一種精神!是一種堅持!

其實，武松完全可以中途逃走，但是，他沒有，他依靠高強的身手和不放棄的毅力將大蟲打死，為民除了大害。

生活中，也有不少這樣的例子。比如我吧，有一次測試，偏巧又生病了，爸爸本已幫我請好假，但我執意要去，在考試過程中，頭暈眼花，但仍堅持做題。雖然最終成績不是太好，但我還是很高興。因為我，沒有放棄!

清潔工在烈日炎炎下沒有放棄;醫生在病人奄奄一息時沒有放棄;救援人員在發生餘震時沒有放棄……

我明白了一個道理：堅持不放棄就是勝利!

關於四世同堂閲讀感想 篇16

迄今為止，《月亮和六便士》仍是我最喜愛的小説，喜愛毛姆作為一個敏鋭的洞察者對人性的理解，喜愛書中思特里克蘭德追逐夢想與噩運，卻心甘情願深陷其中的姿態。毛姆洞察出夢想的貶值，世俗的污濁，月亮高懸於空，便士乃生活必須，他不批判手握便士的人生贏家，卻也分外讚賞腳踩便士意欲奔赴蟾宮的dreamer。我們不必站在道德的制高點上去批判一些選擇，卻也要守住一顆赤子之心。

思特里克蘭德，性別男，中年，職業股票交易員，生活單調，朝九晚五。你能想象這樣一個扔進人海都難以被揪出的，再再普通不過的人，在自己40歲這一年離家出走了嗎?思特里克蘭德拋家棄子去巴黎當一個畫家。離家時，他只寫了一張紙條提醒家人晚飯準備好了，然後他只帶了100元錢，住在全巴黎最破舊的旅館，畫畫。

這種橋段不是應該出現在英俊帥氣的20歲小夥身上嗎?然後他勇敢追尋夢想，最終美夢成真，愛情事業雙豐收，如同當今市面上出售的成功學書籍，讀罷便讓人熱血沸騰。但毛姆卻沒描寫這樣的一個人物。毛姆筆下，40歲的思特里克蘭德早已過了衝動的年紀，別人都在追尋穩定，他卻在追逐噩運。正如作家劉瑜所説：“被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。”在他眼中，他的人生價值所在，就是疾步如飛，捨棄一切慾望，追上自己的夢想——畫出一幅好畫。他在巴黎貧困交加，身患重病，險些一命嗚呼。後來，他淪落街頭，成為一名碼頭工人。幾年後，他自我放逐到太平洋上的一個小島，雙目失明，身患馬蜂並，最終還把自己最偉大的繪畫作品付之一炬。就是這樣瘋狂的一個人，看穿城市，看穿慾望，看穿階級觀念，看穿命運，最終掐住夢想的火苗，放了一場盛大的煙火。

毫無疑問，毛姆是極力讚美這個人物的，但他又充分暴露出這個人物的自私之處，達到極端。書中的“我”問思特里克蘭德，“難道你不愛自己的孩子不愛自己的妻子嗎?你不想要愛情嗎?”他回答道：“我對他們沒有特殊的感情，愛情只會干擾我畫畫。”對他而言，畫畫是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干擾，所以他一層層剝下父親，丈夫，職員等等身份的外衣，剝下這些束縛，像一個溺水的人只能抓住身邊的浮木，他就抓着繪畫，無論如何不肯放手。思特里克蘭德無疑是一個圓形人物，自私、毫無責任感，卻執着於夢想，並且勇敢無比。毛姆有千萬種方式去讚美為追尋人生的意義而付出的人，卻選擇了這樣一種對比鮮明的，極端的方式。可能他已然預見到，今天的許多人已然折服於身份、年齡、慾念，被夢想的鋒利妖冶刺傷，成功的判斷划向名利，夢想的價值得到質疑，穩定、舒適成為公眾的訴求，人們沉醉便士的海洋中無法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克蘭德這個極端的例子來警示眾人，便士固然是生存之必須，但人總要抬頭看看月亮。

不知其他人對這個人物有什麼看法，我讀到他時，是駭然且敬畏。隨着文章的進程，羞愧一點點將我吞噬，在結尾，思特里克蘭德將自己創世紀的著作付之一炬時達到極點。我彷彿看到了火光中，高大的雙目失明的他是怎樣將一切名利權情踩在腳下，踩着無數無數人伸向名利的手，踩着噩運這匹野馬，全然是一個勝利者的姿態。我感覺到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一個儘可能讓自己舒適的港灣，即別人口中的穩定生活。因為我深刻地知道要多用力才能抓住夢想的衣角，或者説，抓住它不是最難的，一直抓住它才是困難的。正如毛姆自己所説：“只有詩人同聖徒才會堅信，在瀝青路面上辛勤澆水會培植出百合花來。”

毛姆在這部作品中以第一人稱敍述，可以體味到一個大作家，因為看清人性而表現出的寬容。文中出現另兩個次要人物也給我留下了深刻印象。年輕醫生阿伯拉罕放棄了醫生崗位，在畢業旅行中偶遇一個希臘周圍的小島，他感覺自己就是為這個地方而生，便在那兒度過了一生。而另一個頂替他上崗的“幸運者”卻因此平步青雲，成為了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士對阿伯拉罕的選擇嗤之以鼻。文中的“我”作了如此評價：“做自己最想做的事，生活在自己喜愛的環境裏，淡泊寧靜、與世無爭，這難道是糟蹋自己嗎?與此相反，做一個著名的外科醫生，年薪一萬鎊，娶一位美麗的妻子，就是成功嗎?我想，這一切取決於一個人如何看待生活的意義，取決於他認為對社會應盡什麼義務，對自己有什麼要求。”毛姆就這樣淡淡地用一個“選擇”的概念帶過了這兩個人物。的確，一個人生存的方式、夢想、價值觀，哪一樣不是自己的選擇?爵士也好，在荒島度過餘生也罷，也許二者都不是社會主流價值觀中最有價值的活法，但從生活意義的角度看，都是一個完整個體的自我選擇，而這種選擇只要不危害他人都是值得被尊重的。

因此，寬容的毛姆又給我以這樣的安慰，也許我無法拋棄手中的便士，單純地仰望月亮，但這是一個人的選擇，因為在我眼中，生活不只有妖冶的夢想，還有責任，以及生活本身。生活本身便要求我們關心柴米油鹽，尋得一處心安，享受天倫之樂。但月亮總是要有的，沒有月亮的人會淪於便士的銅臭，而放棄便士的勇士也有可能像思特里克蘭德那樣，與自己的噩運偕行。我無比敬畏那樣的人，卻依然選擇好好生活。

這是我的選擇，想必有同學完全崇拜思特里克蘭德的偉大，也有人批判他的自私無情，正如老師品讀其他作品時所説的那樣，這正是經典作品的魅力。

關於四世同堂閲讀感想 篇17

毛姆的文字有太大的魅力，總是吸引着我不斷的往下看，看到最後一頁的時候，突然腦子裏一個聲音在説：“你應該再看一遍，認真、仔細、慢慢的看一遍。”

書的封皮上寫着，“月亮是那崇高而不可企及的夢想，六便士是為了生存不得不賺取的卑微收入，多少人只是膽怯地抬頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以温飽的六便士”。其實，當你看完整本書的時候發現，全書沒有一處提到六便士，但又時時刻刻在透露着關於“六便士”的問題。我時時刻刻都懷揣着去遠行的想法，然而總是被各種各樣的“在乎”纏住腳，怎麼也挪不動腳步。世界上肯定還有千千萬萬和我一樣有諸多想法的人，絕大部分應該也是像我一樣被各種各樣的“在乎”纏身，無法動身。懦弱，大概就是我們冠於自己的代名詞，家庭，朋友還有那每一份可憐的“六便士”無一不牽絆着我們。斯特里克蘭果真就像毛姆所寫的，他在決定畫畫之後，像靈魂出竅，像被強大的惡魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一個人的。我們大概永遠也做不到像斯特里克蘭一樣，全然不顧周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克蘭一樣的人時，我們有的不僅是羨慕還有佩服，他們有我們所沒有的勇氣，還有放棄全世界的決心。我都覺得文中的“我”在很多時候是對斯特里克蘭充滿了嫉妒，喜歡又嫉妒，正因為“我”做不到他那樣不屑一顧的態度，所以才在很多時候被憤怒佔據整個身心。前兩天看了岡仁波齊，那時覺得沒有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，畫畫之於斯特里克蘭就像朝聖之於那些藏民們，斯特里克蘭在決定了要畫畫之後，就一直在朝着自己心裏的神山前進。心中有且只有這麼一個念頭，他最終成功了。

而我們在這“六便士”的地域裏越陷越深。

關於四世同堂閲讀感想 篇18

十九世紀中期的法國,是一個階級森嚴的年代:農民,工人,商人,資產階級......

包法利夫人--愛瑪,一個農家的女兒,在修道院受過貴族式的教育,讀過許多浪漫的主義色彩的小説,整天活在幻想中,期待浪漫高雅的愛情.一個農民看起來有身份的醫生--包法利.查理,於是成了愛瑪的丈夫.然而所期待的愛情並沒有到來.包法利既無才能,又無雄心,舉止沒有風度可言,談吐和人行道一樣平板,所以她瞧不起當鄉鎮醫生的丈夫,夢想傳奇式的愛情.可是她的第一個情人是道德敗壞的鄉紳,第二個情人是自私懦弱的文書.她的偷情沒有為她帶來幸福,倒給投機商帶來了可乘之機,使她成為高利貸者盤剝的對象,最後她債積如山,無法償還,丈夫的薄產早已被他揮霍殆盡了,情人不肯伸出援助之手,她在山窮水盡走投無路的情況下,只好服毒自殺.這就是浪漫主義與現實主義相結合的十九世紀中期的法國作家居斯塔天.福樓拜的第一篇作品<<包法利夫人>>.

包法利夫人--愛瑪原是一個農家的女兒,父母卻讓她接受大家閨秀的教育,希望有一天她能走進資產階級貴族的生活圈子.即使她有美麗的外貌,佼好的素質修養,但在那個身份等級嚴明,人們極重視家庭背景的年代,他們的這種想法是不現實的.正是愛瑪所接受的這種教育,感受到的貴族生活的奢侈糜華與她現實生活矛盾，而造就了她一生的痛苦.如果沒有接受這種教育,沒有親身感受到奢華,她的期待嚮往和夢幻就不會那麼強烈了.她追求精神上的豐富,希望有一個風度翩翩的勇猛的男子愛她,給她所憧憬的甜蜜浪漫愛情.但她卻不清楚她所期待的精神生活需要貴族式的物質(花園別墅馬車)作為後盾,最後她的精神追求變成了物慾和淫樂.

對愛她的,把她當作高高在尚的女神的丈夫,她有內疚與自責.曾經試圖努力成為一個賢妻良母,但是她的自責與內疚只是小河的涓涓細流,而物慾與淫樂是大海的波濤洶湧.波濤洶湧的猛烈撞擊總是使她不顧一切去追求,連最後殘留的一點婦道都丟棄了.

她本來可以有一個平凡幸福的家庭,一個愛她的丈夫,只因為她不切實際的浪漫追求而把一切毀滅掉了.在她臨死的時候,她有留戀她的丈夫和女兒,但她更期待快點離開喧囂的人世,去天國.也許只有那一刻她做到了無牽無掛(她從沒真正牽掛她女兒和丈夫,牽掛的只是她的愛情),只希望早點結束她痛苦的生命.

愛瑪的悲慘命運是浪漫主義與現實主義衝突的結果,自她進修道院的那天起,她就無法擺脱這個悲慘的結局.

人所接受的教育越高,精神生活就越豐富,所承受的精神壓力就越大,走向自殺的可能性就越大.近兩個星期華濃四個跳樓自殺案子就引人深思,即使不明其中原因.但這種輕視生命的行為是我所不認同的(除精神病患者外).

當人處馬斯洛'五需求層次理論'的最低需求--滿足生理上的需求,他們日夜奔波勞碌只為解決温飽,希望生存下來.沒有生命的來源,不用自殺也會自己走向死亡.要處於高層次的人向低層次的轉變是一件極難接受的事,但有時也不妨去看一下身處比自己低層次的人的生活,可能你就會發現自己比較幸福.

世上沒有絕對,只有相對.唯心主義有時是不科學的,但也許會令你活得開心.

關於四世同堂閲讀感想 篇19

有人説暢遊書海是一種享受。是的，但想讓自我的心靈得到充實，想讓自我的人生得到完善，並不用這樣。俄國作家巴別爾曾説：“人一生其實不用讀太多的書，有個七八本便足矣。”而《戰爭與和平》無疑是那其中最該讀的幾本之一。

在和平中體會戰爭，是因為環境不一樣而無法理解?還是能脱離現實找到屬於自我的真理?一切都有可能，回顧中華五千年，還是1805-1820年這一動盪時期，有多少太平盛世，又有多少戰火紛飛。我忽然悟到了：五行雖相剋卻能相生，戰爭與和平不也是如此?戰爭能造就以後的太平，長久的和平底下卻隱藏着毀天滅地的災難;和平的時間越久，戰爭就越駭人。相反，戰爭的規模越大，和平的時間也越久。但與其説是我悟的，倒不如説是千萬人消失於歷史的畫卷前告訴我的，還有一句話：“這是大自然的平衡。”

《戰爭與和平》緊緊圍繞保爾康斯基、別祖霍夫、羅斯托夫與華西里這四大貴族家庭展開，描繪一幅恢弘壯闊、精彩紛呈的俄羅斯民族的歷史畫卷。為何説《戰爭與和平》是部鉅作，經典之處就在於托爾斯泰刻畫人物與敍事的高明。就比如在小説開頭的安娜和舍勒家進行的上流社會聚會：安娜的“引導人”身份十足趣味，比如介紹“甲”給“乙”認識，或把正在和“丁”交談的“丙”插進“戊”與“己”的爭論之中，為此，她忙得不亦樂乎;之後，托爾斯泰在聚會上經過人物的對話一針見血地點明當時拿破崙蠢蠢欲動、大戰前夕的歷史與時代背景。據説，為了描述這場戰爭的起、經、果，托爾斯泰引用了很多材料，拜訪了衞國戰爭的參加者，還考察了當時的波羅金諾戰場，足見托爾斯泰的認真付出，也所以造就了這一鴻篇鉅著。

關於《戰爭與和平》，托爾斯泰自我以往説過：“它不是傳奇，不是長詩，尤其不是歷史紀事。《戰爭與和平》只是作者想借以表達和能夠在其中表達他所要表達的資料的一本小説。”那他想表達什麼?首先，全書重點歌頌俄國人民保家衞國的愛國主義精神;其次，托爾斯泰創作時僅有37歲，正是一人最為朝氣蓬勃、意氣風發的黃金盛年，所以他在這部鉅著中傾注着烈火般的愛國熱情。我想到，我們不是也和托爾斯泰一樣是意氣風發的青年，雖然年齡還有點差別，但健壯的身心是一樣的;我們也和他一樣有顆要讓自我國家強大的心，雖然國籍不相同，但那一顆心是一樣的。

讀過此書後，我明白了，不論是和平的花園，還是戰爭中的戰壕，不論是豐滿的沃土，還是平瘠的沙地，我們，都要把屬於中國紅色的鮮花遍佈，使它綻放出自我最耀眼的光芒!