影片小鞋子觀看心得體會（精選30篇）

影片小鞋子觀看心得體會 篇1

在作文課上，我們看了一部叫小鞋子的電影。它給人的印象深刻，尤其是那一位小男孩，為了妹妹和以後的鞋子付出了很多。真是一個願上刀山，下火海的人。

我最欣賞的小男孩在馬拉松奔跑的情節。他目的在第三名時，心裏一直回想起妹妹與他的回答，你確定能拿到第三名嗎。一定行他邊跑邊想，突然被撞倒在地，但他又站起來了，腳上還起了水泡。他努力的跑，誰也想不到跑了個第一名。

體育老師把他背起來，在那笑，只有那男孩在那垂頭喪氣，顯示悲傷的神情，這一刻的傷心讓我感到他是一個很負責任的人，為了妹妹的鞋子與自己的方便努力奔跑，不顧一切的跑，可偏偏跑了個第一名，那傷心的男孩沒有完成任務的傷心。

這樣子的小男孩都很難見到，為了鞋子一樣的事而努力的人也很少了。所以我認為他很負責任。我之所以這樣説，是因為有些人的鞋子壞了就再買一雙，可如果是窮人的話，那些人都會中途逃，今生都不還，只有男孩在電影中最吸引的一個人。為了掙錢養活家人，一個一個敲門鈴。也會很認真的去幹。不象有些人，勝利就在前方卻半途而廢，錯失了良機。這讓我產生深刻的印象，在人們中，好像就有他們家最努力了。

我感覺這是一部十分温馨的電影，讓我認為做人要有理想，不放棄。

影片小鞋子觀看心得體會 篇2

我今天觀看了一部伊朗電影《天堂的小孩》又名《小鞋子》，它是伊朗電影史上第一次入圍奧斯卡最佳外片(提名)的影片。我看後感動得熱淚盈眶。

《小鞋子》講述了一對兄妹與一雙小鞋子的故事，主要內容是小阿里取回為妹妹修理的小鞋子時，不慎把這雙妹妹僅有的鞋子丟失了，為了免除父母的懲罰，他央求妹妹與他達成協議：每天妹妹上學時穿他的鞋子，然後下學後再換給他去上學。於是兄妹僅有的這雙鞋子每天就在兩個人的腳上交換着，能夠找回丟失的鞋子或者再擁有一雙鞋子的渴望在兩個稚嫩的心中與日俱增地堆積着，因為他們既要逃避父母以及遲到可能帶來的懲罰，又要承受換鞋帶來的種.種不便，還要躲避對於他人鞋子的羨慕所帶來的折磨。阿里試圖和父親去城裏打工掙錢，父親卻意外受傷，治病花去了本來答應給妹妹買鞋的錢。後來，阿里看到全市長跑比賽的通知時，苦苦哀求老師批准他參加比賽，因為比賽季軍的獎品中有一雙鞋子。在比賽中，阿里奔跑着，他的眼前晃動着妹妹放學後奔回來與他換鞋以及他換好鞋後奔向學校的腳步，他要取勝，他要獲得那雙鞋子，他在奔跑，在極度疲勞中奔跑，後來他跌倒了，為了勝利，他又不顧一切地爬起跑向終點並在混亂中率先撞線。當人們向小冠軍表示祝賀時，阿里抬起的卻是一雙充滿失望的淚眼。他的父親正在回家的途中，在他的自行車上，放着買給阿里和妹妹的新鞋子……，而此時，阿里回到家中，妹妹難過地走開了，阿里脱下了自己的鞋子——它已經徹底地磨爛了，阿里把打滿水皰的腳泡在院內的池中，散出一陣陣淡紅色，一羣魚向他游來。

一個非常簡單、平凡的事情卻講述了一段令人心傷的故事。我從中感悟很多，知道了世界上還有許多貧困的孩子，他們在艱苦的條件下努力地學習和生活，我們一定要珍惜現在的美好時光，勤儉節約，支援和幫助那些需要幫助的孩子，讓他們也過上幸福、美滿和快樂的生活。

影片小鞋子觀看心得體會 篇3

這是迄今為止我見過的最可愛的有關動物的3D動畫了。

20__年法國製作，Futurikon出品，ThomasSzabo等導演。每集大約5分鐘左右，故事多發生在鄉間叢林、房前屋後和草地裏的蟲蟲世界。出場角色最集中的有瓢蟲、蒼蠅、蚊子、毛毛蟲、蜜蜂、蜘蛛、蜻蜓、蝗蟲、蜣螂、蝸牛...在這個沒有階級富貴沒有規章權限的微觀世界裏，眾生平等～～～

這個世界沒有殺戮和戰場，但是有喜歡挑釁的瓢蟲和愛佔便宜的屎殼郎，有總也抓不到蒼蠅的蜘蛛和喜歡飛行表演的黃蜂，螞蟻搞圖騰崇拜，蚊子專門吃素，有浪漫的花前月下，也有狡猾的惡作劇～～～基本上，蟲蟲們活動在人類寶寶4-5歲的年齡，每天吃飽喝足，專門調皮搗蛋。

Minuscule每個片段都可愛到爆，童真童趣的情節，擬人化各種昆蟲動物，真實背景，零台詞，配以超級誇張的音效(太精妙了!!)，每一集都超級搞笑，看得人神清氣爽!!

Minuscule背後,是一夥頑童精神的締造者.

通常,沒有商業考慮，好東西很難繼續。但是隻有商業打算，一定沒有這麼好的東西。

在這個世界上有些食物我們還不知道他們需要我們去探索，只要我們勇於去探索，就會有答案展現在我們眼前，如果你想了解得更多，那你看一看《微觀世界》吧!在這裏面，有無數的世界奇觀。

我一聽這個名字“微觀”是不是説這些微生物之類我們看不到的東西，我後來看完了，恍然大悟，原來是這些昆蟲和我們平常見不到的花開，日落，日出。

首先映入我眼簾的是成堆的雲彩，我先談到了一個怪異的雲彩，他好像一個古代大臣拜見皇帝的動作，逐漸接近這朵雲，又看見一個人在默哀，向前繼續前行，我看到了更多的雲彩。美麗極了，鏡頭轉換到了另一個雲海，這裏也十分美麗。

鏡頭轉到了生機勃勃的樹林了，在樹林裏，我看到了茂密的樹叢，還聽見了小鳥和蛐蛐的歌聲，又有無數的昆蟲生活在裏面。我聽到了後面有人説了一句讓人感動的話：“時間過得很快，一小時就像一天，一天就想一季，一季就像一生。”清晨，在職務上有很多露珠，除了七星瓢蟲以外，其餘昆蟲們不緊不慢的“吃”着露珠。讓我看着最好玩的是兩隻可愛的昆蟲，一隻昆蟲猶如一個小孩穿着滑稽的衣服，還有一隻昆蟲舔着葉子上的美食。接着，我又看到了好多昆蟲出生了，他們清理着自己身上的髒東西，去遠行了……

我覺得，要是世界上沒有這些生物，這個世界上會是什麼樣呢?我想了一下，肯定的告訴自己，那這個世界上就不會生機勃勃，也沒有這樣美麗的景物，很多東西比如野草會大量繁殖，世界上……

同學們，在這個世界上，我們一定要珍惜現在的動植物，只要有人破壞，他們就能瀕臨滅絕!

最喜歡片子裏的小瓢蟲，它簡直就是個惹是生非的小惡魔，欺負完這個就欺負那個，並且樂此不疲.

微觀小世界，講述的是我們所忽略的微小生物的生活，兩位藝術家將之放大，用動畫的`形式展示給我們——昆蟲世界裏那些妙趣橫生的故事，調皮惹事的小瓢蟲，被整的很慘的蜻蜓，爬的很慢很慢想過馬路的蝸牛，以及那個老撐着網在那等待的小蜘蛛......該片畫面強烈生動、絢麗多彩，充斥着自然界的各種聲音，簡直就是一部大自然交響曲，這是讓我印象深刻的因素，也是刻意放大之後的效果，讓我們無法忽略。昆蟲人性化的處理則增加了片子的可看度，法國式幽默融入其中，讓人時不時捧腹大笑。昆蟲們都個性鮮明，有的偏執、有的調皮，有的愚蠢...結合人類世界中的許多元素，讓片子看起來更加容易理解，甚至在一個螞蜂逐月的故事中，還出現了用螞蜂惡搞飛機空中加油的鏡頭，這更是讓人捧腹的元素，不得不佩服這兩位藝術家的浪漫和創意。

影片小鞋子觀看心得體會 篇4

槍聲連天，炮火轟鳴，熒屏上飛散的塵埃，枯萎的樹木，都將人們瞬間拉回那個戰火連天的年代，感同身受地體驗了中華民族衰弱時的恥辱與悲哀，體會到了那些戰士與羣眾的一腔熱血與義憤填膺。

電影深刻地刻畫了許多特點鮮明的人物，日本侵略軍的軍官，叛國求榮的漢奸，瘋狂殺戮的鬼子兵……無不刻畫出了一幅抗日戰爭波瀾起伏的壯麗史詩!日本軍隊固然是強大的，軍官會傲慢地炫耀其“世界第一”的三八式步槍，也能投入大量的兵力甚至坦克等重型武器參戰。那些自以為是的鬼子兵們，也會舉着他們那“光榮”而又恥辱，真實而又荒謬的旗幟耀武揚威!

可是，與我軍無與倫比的英勇與忠誠相比，他們無疑是脆弱的。面對我方武功高強，英勇無畏的戰士，敵人紛紛潰不成軍，一個個所謂的“英勇、忠誠”的偽團長、偽軍官們，臨陣逃脱，甚至裝成死人，妄圖渾水摸魚逃命。在觀眾的笑聲裏，不止是對懦夫的否定與嘲笑，更滿載了對祖國軍民英勇善戰而感到的愉悦，是對八路軍戰士浴血奮戰的敬佩，是中國人民一腔熱血的象徵。

戰爭已經過去，轟轟烈烈的抗日戰爭，離我們已有兩代人的距離。隨着偉大的記憶逐漸消散，那充滿力量的精神也在和平年代逐漸積滿灰塵。可是，我們真的處於安全中了麼?現實並非是這樣的!在如今複雜的社會裏，挑戰無處不在，誰又能保證不受衝擊呢?只有好好傳承這種精神，用其武裝我們的思想與意志，才能從容地面對各種挑戰。

硝煙已經消散，炮彈也逐漸朽爛，戰爭已經過去了。希望我們能夠正確認識歷史與現實，積極維護世界和平，用我們的行動去把祖國建設的更強大、更美好。願我們的祖國在新世紀的朝陽下鏗鏘前行。

影片小鞋子觀看心得體會 篇5

幾年前第一次去香港，和朋友爆青站在九龍的海邊遠眺港島，他指着對岸的高樓大廈一個個給我數過來，告訴我十年來這些大樓的主人已經紛紛易手，其新主人都來自同一個地方：大陸。

香港在外表上依然還是每個夜晚都華麗絢爛綻放的東方之珠，和多年前幾無差別甚至更加妖豔，但它的心臟和內在流淌的血液已經逐漸從屬於它對之情感極其複雜的新東家——一個身強體壯財大氣粗又威嚴正色黑白通吃，一個它極其蔑視其出身但又無力與之抗衡的老大。應該是在港島的一家印度餐廳裏，爆青給我講了個故事。兒子問老爸：迴歸了，我們這些香港人是不是飯碗都要被砸，將來如何掙錢呢？老爸指着廚房對兒子説：廚房冰箱裏有塊肉，兒子你去給我拿來。兒子乖乖跑到廚房，從冰箱裏捧出一塊油膩的大肥肉端到老爸面前。老爸面不改色對他説：你再放回去。兒子一臉困惑但還是遵從老爸的命令，又把肉放回冰箱。老爸點着兒子的手問：看看你的手上有什麼？

兒子低頭一看，滿手留下的大肉的肥油。老爸敲着兒子的腦袋：明白了吧，將來香港就是這麼掙錢的。這是個比喻比較隱晦的故事，我也是在爆青的解釋下才明白。香港在97以後，應該是徹底轉變了它經濟運行的模式：在這之前，它是英屬殖民地，亞洲金融中心，世界貿易貨物中轉中心，完善的經濟法律體系所保障下的世界上最標準的資本主義制度樣板。

97以後，隨着政治制度重心的潛在偏移，它的獨立優勢蕩然無存，但迴歸帶來的卻是一股巨大的不可阻擋的單方面來自某地的“暗黑”現金流，這股強大的十幾年來源源不斷“流動性”究竟來自何方，它的規模怎樣，以及它為什麼一定要經過甚至停留在香港，很多看官肯定比我這個學電影的書生要清楚多了，在此自然不表。但是它對香港造成的影響卻是我們都能看到的：它的外表依然繁華絢麗，但它的內在卻像得了軟骨病一樣緊緊依靠在了那位老大的肩膀上，或者説，只有這位老大源源不斷地給它餵食，讓它的雙手沾滿了大肉留下的肥油，它才有足夠的養分能對外保持一個光鮮的俏麗模樣。這其實可以另找一個比喻來代替：正如一個癮君子對毒品的依賴，他明知其對身體和精神的毒害所在，卻無法擺脱它的的誘惑，為了維持自己一如既往的“青春”，只能一再退讓一再“出賣”自己肉體精神和道德的所有來換回那源源不斷的賴以生存的“生命現金”。

也正是在這樣的背景下，幾代香港人建立起了對這位老大極其複雜的情緒和感受。在我看來，正是這樣的情緒支撐起了《毒戰》的內核。《毒戰》在劇作上很特殊的是，它不像我們看上去的那樣，是一個雙雄爭鋒的對手戲，而是在眾多被細緻刻畫的超級大配角（孫紅雷是其中最大號的一個）環繞包圍起來的一個獨角戲，哪怕是在形式上眼花繚亂的配角們喧賓奪主佔據了主要舞台，他們在內核上所襯托的僅僅是一個人物：他外表孤獨，內心極其矛盾難以捉摸判斷，時而市儈時而背叛時而怯懦時而心狠手辣時而又情感宣泄，善惡交織愛恨交加，精神備受煎熬但卻行動力超強。這個人物的名字不僅僅叫古天樂或者蔡添明，他更符合那個被裹挾而沒有選擇餘地卻又想在夾縫中殺出一條生路的城市的性格，也因此他的名字其實更應該是——香港。杜琪峯和他的班底自從97年以來的很多劇作中都埋藏着針對陸港兩地地緣政治形態的含沙射影綿裏藏針：像兩集《黑社會》已經是意圖非常明顯的明喻嘲諷。《毒戰》的過人之處在於它放棄了對具體事實的隱喻關聯，而將陸港關係擬人化為人物的性格和他們之間的聯繫。他首先為影片設置了兩層不同的道德對立關係：在表層文本中，幹警追捕毒販是一件天經地義無需質疑的事，這一層針對普通觀眾的設置讓觀眾很容易地接受了這個正（警察）邪（毒販）對立的立場，讓後者順暢地進入表層劇情當中。

但實際上，杜琪峯因為常年受黑色電影的影響，其過往作品中的正邪之分早已非常模糊，而在《毒戰》中，這樣一個黑色電影的模式被埋設到了到潛文本中：當我們擺脱開預先設置的立場和一些符號——比如警察、毒品和毒販——所通行的道德倫理所指涵義，開始仔細觀察孫紅雷及其隊友的行事邏輯，這實際上是一羣甩開人與人之間的信義、忠誠和信任而為達到特定目的不擇手段的人，他們裹挾古天樂去誘捕其他毒販的做法，本質上帶有以“黑”手段脅迫“黑”去吃“黑”的邏輯特點。在這一點上，杜琪峯並沒有像梅爾維爾在《武士》或者《紅圈》裏那樣完全沉的住氣，讓觀眾通過純粹的電影化手段中去顛覆預設的正邪立場，實現道德理解上的乾坤倒轉。老杜採取了香港電影人特有的技巧性小聰明，把這層潛文本意圖通過異常符號化的手段在幾個點上戳破錶層文本讓其流露出來：於是我們看到了審訊室裏被警察背影遮擋的牌子上寫着“公安逼供”，所有出海的毒船上都迎風招展着國旗，一羣強大訓練有素的幹警最終和兩個聾啞人以及老老少少拖家帶口的幾個“家庭”毒販血拼到了最後一滴血。。。通過這種符號化的手段，他讓“正”被邪氣所滲透，讓“邪”大搖大擺打着正的旗號耀武揚威，讓強大的“正”面對羸弱的“邪”而疲軟無力等等等等……杜琪峯把他潛文本的意圖通過一種極度嘲諷的小技巧相當隱晦的傳達到表層文本之上。（説到這裏，其實可以反過來回應那些對本片很多細節邏輯疏漏的質疑，並不是杜琪峯的疏忽或者故意要賣破綻，而是他對此完全不在乎，《毒戰》拍攝的目的只有兩個：以粗礪的視覺風格和槍戰場面吸引觀眾，以潛文本的鋪設實現對陸港關係的隱喻。

這兩點完滿片子即成立，至於其他，老杜做為拍片快手沒有功夫也沒有必要去細細雕琢。）解讀到了這裏，真正的關鍵人物古天樂才進入分析的視線。在片中，他不斷公開表露的唯一動機，就是“求生”。

但仔細回顧他以令人捉摸不透的態度和反覆變化的立場，似乎順從、陰謀、背叛還是冷血這些外在行動之下，他自己也徘徊猶豫在並未完整透露的選擇當中，這一點在公路邊他持槍去制服兩個吸毒過量的司機的時候，那股選擇的困惑便汩汩而出：這是一個他可以冒着生命危險逃走的機會。當我們用文字翻譯這兩個選擇的時候，其實它們是“求生”還是“自由”？在這一刻古天樂選擇了“求生”，但這一刻為結尾埋下了伏筆，因為那時他選了“自由”。在這兒，如果我們把古天樂角色的名字從蔡添明換成“香港”，而把孫紅雷的名字從張雷換成“老大”。這個地緣政治形態視角下的對應關係簡直清晰地無法再清晰了。在老杜的眼中，被“老大”所強力挾持的“香港”這些年來所艱難面臨的抉擇正是要“求生”還是要“自由”。它為了這一個強烈的“求生”慾望，為了能雙手沾到那一層大肉的肥油以支撐自身的生存，正如古天樂一樣，從原先所認同的價值觀上逐漸滑落，淪為無信義的“工具”和“玩偶”。但在保全性命的同時，“香港”也陷入了古天樂一樣的困惑，是不是該轉而去選擇危險的“自由”？

在電影裏，老杜給了他機會去嘗試，起碼我們看到的現在這個結尾，在“自由”被“老大”拼死的那一拷而最後破滅以後（是不是預示着那死亡都斬不斷從屬聯繫的可怖斷言），古天樂連“求生”的機會也失去了，無論他再怎樣“出賣”，迎來的最終是自我毀滅。在《毒戰》裏，我們可以清晰地看到老杜對這個“香港”充滿了複雜的悲劇性的即唾棄又無法不憐憫的心態。

為了生存，在他的價值觀裏，他的人物也是他賴以生存的那個地方，不斷在讓出自己的底限，這種無奈，來源於一旦轉而嘗試反戈的時候所面臨的巨大的被毀滅的威脅。這樣一個無奈消極憐憫惋惜類似天鵝之悲鳴的情緒氛圍以及思想價值觀才是“撥雲見霧”後《毒戰》的真正內核。一個標準的“黑色電影”的精神實質。

影片小鞋子觀看心得體會 篇6

看完《密戰》這部片後感觸很深，《密戰》主要講述了安全局偵破境外間諜組織竊取中國“星訊六號”衞星設計方案的故事，具有很強的現實教育和警示意義。。觀看《密戰》後我深刻體會到了工作的重要性，尤其在我們科研機構。

作為一名科研工作者，則更應該多學習相關保密知識，只有着眼新的情況，不斷拓展保密教育新思路，落實保密管理新舉措，開創工作新局面，使工作與時俱進，把握規律性，才能更好地發揮工作的作用。

一些科研人員存在保密意識不強，敵情觀念淡薄的現象，總是抱着僥倖心理，對當前工作的複雜性認識不足。例如有些人對信息安全知識，尤其是高技術信息安全知識缺乏瞭解，在具體的信息傳輸中不知道如何運用;有些單位和人員對祕密信息缺乏必要的保護措施，將涉密信息在與互聯網相連的計算機中存儲、處理和傳遞，有的甚至將涉密信息網絡直接與互聯網相連;這些現象都是極端錯誤的。

要想改變這種狀況，解決這些問題，首先必須依靠教育。要通過經常性的保密形勢任務教育，使廣大幹部職工深入瞭解工作面臨的形勢，深刻領會新時期工作的重要性和必要性，從而自覺地把思想從那些不合適宜的觀念，體制上解放出來，增強責任感和使命感。要通過緊密結合法律法規教育，提升自身的法律意識和法律素質，依法保密，依法治密，杜絕一切有悖於法律，有悖於本單位合法權益的行為。要通過紮實的保密知識專項教育，嚴肅保密紀律，強化防範手段，使保密幹部切實做到政治上堅定，思想上純潔，業務上精通，作風上嚴謹，工作上細緻。教育作為工作的一項基礎性工作，特別是在市場經濟體制不斷完善，科學技術飛速發展的今天，人們的思想觀念，思維方式都在發生很大變化的情況下，保密教育尤其不能忽視。

首先要增強責任感和使命感。我們應當清醒地看到，當前工作面臨的形勢依然十分嚴峻複雜。我們軍工企業承擔着國家一些重點工程和研發項目，處於重要的戰略地位，是工作的重點區域。因此，做好軍工企業工作是我們的生命工程，事關黨和國家的根本利益，事關國家和軍隊的安危，事關軍事鬥爭的成敗，也事關經濟社會發展的大局，責任重大。

其次要提高保密技術手段現代化水平。如何檢查和防範，如何管好新的涉密載體，管好涉密網絡和涉密通信，成為保密管理的重要方面。這就需要我們大力推進重點區域保密技術現代化，做好保密技術防範工作，利用現代科技手段，建立起保密防範意識到位、保密管理人員到位、技術防護措施到位、保密檢查力量到位的重點區域保密管理體系，提高工作的質量和水平，確保國家祕密的安全。

我們只有從全局和戰略高度出發，重視涉密科研項目保密管理工作，認真學習國家有關保密管理工作的文件精神，樹立並強化安全保密意識，充分認識加強保密管理的重要性和緊迫性;以高度負責的精神，精心部署、周密組織本單位保密管理的各項相關工作，有針對性的就薄弱環節，採取措施，嚴格規範，才能切實把工作做到點子上，才能真正為我們國家的發展貢獻力量，才能為我們科研事業保駕護航。

影片小鞋子觀看心得體會 篇7

《愛的迫降》或又可名為：“迫降後，愛”。觀眾讓自己的邏輯“迫降”，沉浸式感受一次純“愛”。

一旦放棄考證，對意外事故如何發生等一系列邏輯硬傷睜一隻眼閉一隻眼，《愛的迫降》“真香”訣竅仍不外乎是韓劇的絕活兒：俊男靚女談戀愛。國民初戀的漂亮姐姐孫藝珍與顏值號稱韓國“四大公共財產”的玄彬合作出演，那麼，所有的一切都是道具和障礙，都是為男女主的愛創造條件和可能性。但即便是無腦戀愛劇，劇與劇之間也有區別：怎樣讓演員顏值與角色魅力發揮出1+1>2的效果，怎樣最為準確地戳中觀眾的情感需求點，否則便是如國產劇《甜蜜暴擊》《極光之戀》一般的“災難”。

以往的韓劇往往以“奇”來撬動“愛”，從權貴到各式非人類、異能者全都可以被韓國編劇“抓來”談戀愛，用極致的資源堆出一場場轟轟烈烈的戀愛。《愛的迫降》的編劇便是操刀《來自星星的你》和《藍色大海的傳説》的樸智恩，可以説“突破危險關係的禁忌之戀”是她擅長的套路。只是這一次，比起外星人都教授或是人魚沈清的高設定，《愛的迫降》選擇了一條“降維”打造奇觀故事的路徑：跨越國界的“南女北男”偏現實向的低設定。

將朝韓空間上的跨度表現為一種時間上的“穿越”效果，類似上世紀七八十年代的鄉土樸素生活，鏡頭語言熟練的調度，呈現出北方平民的日常生產生活。與其説奇觀來自於跨國界的碰撞，不如説來自一種同時卻又不共享同一年代的魔幻之感。落後的生活條件讓女主角世利一邊嫌棄一邊好奇，如同初到地球的都教授、剛剛上岸到人類社會的沈清。

影片小鞋子觀看心得體會 篇8

近幾年，看多了那些動輒投資幾億十幾億聚集了一堆面癱鮮肉且不知所云的噁心影片，彷彿適應了粗製濫造，習慣了弱智劇情，甚至就連成龍李連杰這樣的影壇大佬都晚節不保，拍了一部又一部讓人尷尬的作品。不看後悔，看了更後悔。

對於國產影片(不是全部，是大部分)，哀其沒落，怒其不爭。

所以，在觀影的時候，幾乎於內心封殺了國產片。不是不愛，實在是沒法愛。

為什麼?

舉個例子，您搜索一下這部法國電影《觸不可及》。與國產片相比，拼投資，才900多萬歐元;拼顏值，沒有俊男靚女;拼劇情，沒有刻意搞笑也沒有英雄主義……但是，上映時，法國全國有三分之一人口走進影院觀影，票房總收入4億多美元。

中午看完了這部影片，看到後面哭的稀里嘩啦。笑着哭，哭着笑。

憑良心説，看電影時，真沒有“田忌賽馬”那樣的方式用國外“良駒”一樣的影片來pk國內“劣馬”一般的影片。不pk，只靜心觀影，高下立見。

強烈推薦這部《觸不可及》，不僅僅因為豆瓣評分9.1，看完影片，你還可以收穫許多心情和體會。

影片小鞋子觀看心得體會 篇9

在《趙氏孤兒》這本書，我看了之後，十分的感動。這個故事。講的是：春秋中期，晉襄公死後，晉靈公繼位。晉靈公荒淫無道，趙盾多次勸諫，招晉靈公追殺。後來趙朔殺了晉靈公，晉景公登基。奸臣屠岸賈與趙朔不和，向晉景公讒言。陰謀得逞。殺害趙氏滿門，趙朔的妻子是公主，得以逃到宮中。趙朔的妻子生下男嬰後，被屠岸賈知道，程嬰用自己的親骨肉被屠岸賈亂刀砍死，公孫杵臼也被亂刀砍死了。後來趙武成人，才知原來當年屠岸賈亂刀砍死的竟是程嬰的親生骨肉。後來，趙武和程嬰帶兵攻打屠岸賈，誅滅了他的家族。

其中我最佩服的人物就是程嬰，他很忠實趙家，是忠實的門客，是一個很有心機的人。雖然他為了報仇有點瘋的地步，結果卻也沒有復仇成功，飲恨自殺。正所謂“和熊掌不可兼得”，要成大事者確實應該有他的那種謀略，要有所犧牲，犧牲自己的妻子，兒子，在仇人屋檐下卧薪嚐膽十六年，過着生不如死的日子。並且在屠岸賈大肆搜捕趙氏孤兒時能果斷的作出決策，聯合公孫仵臼，救趙家的唯一血脈。

我很難想像出人為了報仇竟然有如此大的力量、智慧、忍辱負重的精神。在仇恨面前，親情，骨肉也變得不堪一擊。

程嬰和公孫杵臼為幫助忠義的趙氏不惜犧牲生命，這種俠義之風着實讓人欽佩。尤其是程嬰，為了保護趙氏孤兒竟用自己的親生骨肉為餌，來騙取屠岸賈的信任，而且甘心揹負罵名十五載。報仇成功後，程嬰不圖回報，不慕榮華，以死明志，追尋故友，這種情義深深感動了世代們。

這部影片記敍的是晉國時期趙氏遭人陷害，三百人被誅，只剩下一個孤兒，被大夫程嬰收養，將他撫養成人並報其殺父之仇的事。

這部影片，刻畫了許多有血有肉的人物，其中有兩個人物給我留下了深刻的印象。一個是程嬰，另一個是屠岸賈。

程嬰，晉國大夫。他是一個能以大局為重，以他人利益為重的人。當年，趙氏遭誅，莊姬夫人走投無路時，將其子託付於程嬰，並以身殉夫。程嬰將其子帶回家，卻在去公孫大人家時，趙氏孤兒被奉屠岸賈之命的官兵帶走。但他卻銘記着莊姬夫人臨死前説的話，於是他便歷盡千辛萬苦最終救回了趙氏孤兒，卻犧牲了自己的孩子和妻子。

痛心之餘，他便一心想着要將孩子撫養大，為他報仇。於是，他將趙氏孤兒取名為“程勃”，並將他帶到了屠岸賈的門下，做他的一位門客。試問，這需要多大的'勇氣啊。在屠岸賈的門下，他以超乎常人想象的毅力將程勃撫養成人。最終，“皇天不負有心人”，屠岸賈終於遭到報應，終於倒在了程勃，倒在了趙氏孤兒的刀下。但他為此付出了畢生的努力，付出了自己寶貴的生命。

程嬰的以大局為重的精神感動着千千萬萬的觀者，也給人以深深的啟迪。司馬遷曾説過：“人固有一死或輕於鴻毛，或重於泰山。”如果説程嬰最後的下場是重於泰山，那麼若是他未能將趙氏孤兒撫養成才的話，那他的死就是輕於鴻毛，微不足道了。

程嬰的精神讓我們敬佩，屠岸賈的嘴臉卻讓我們厭惡。屠岸賈，晉國大臣。卻實在“奸”得可以，相對於三國時的曹操而言，真可謂是“有過之而無不及”啊!影片中，他在趙相國向皇帝進酒時，乘機誣陷他，並要滅趙氏全族。其狼子野心真叫人膽顫!即使滅了趙氏三百人，他卻連趙氏孤兒也不肯放過，定要斬草除根。但再以大局為重，舍小家而保大國的程嬰面前，他也只能俯首而退。

俗話説得好：“好有好報，惡有惡報，不是不報，時辰未到”。果然，十五年後，他終於遭到了報應，死在了趙氏孤兒的劍下。真叫人怡然稱快。像屠岸賈這種人，在當時，就是一個社會的敗類。從他身上，我真正的明白了三國時期劉備的一句話：“勿以惡小而為之，勿以善小而不為。”如今，我們做為一個公民，做為社會上的一員，更應該多為社會做貢獻，為社會注入新的活力。而不應該，一味的去幹壞事，沒有一顆善良之心，沒有一顆關愛之心，沒有一顆互助之心，沒有一顆感恩之心。那隻會像屠岸賈一樣，遭到人們的排斥，成為社會的敗類。

每部影片都不同，每部影片也都發人深省。從《趙氏孤兒》中，我明白了做人的道理，他就像指路明燈，照亮了我前進的道路。觀看了這部影片，我的心情至此還猶如洶湧澎湃的大海，久久不能平靜，或許這就是影片的獨特魅力所在吧!

影片小鞋子觀看心得體會 篇10

“How、Far、I’ll、Go”(我會走多遠)，讓我陷入沉思。有時候，我在想，如果脱離了“家”，或者“羣體”，我們孤身一人，闖蕩在未知的，充滿危機的異域他鄉，心裏會不會有一種擔心害怕和愁苦?我想，這種情感肯定是會有的。如今，迪士尼將這一種“HowFarI’llGo”的情感放置在了動畫電影《海洋奇緣》的世界裏，以莫阿娜走出生活的海島，前往危機四伏的太平洋尋找半神，守衞家鄉為線索，探尋了這一情感問題。

這種表達方式，就像是我們從家鄉奔赴到外地謀生一樣，都有一顆“長大成人”後的風光之心，並且用成功的方式，去回報父母，乃至回報家鄉。殊不知，當我們來到了異域他鄉，會和女主角莫阿娜一樣遇到不為人知的事情，既有生活的困難，又有無限的驚喜。或許，正是這種矛盾的情感與現實的體驗，才讓我們懂得生活，懂得責任。同樣，《海洋奇緣》中亦是如此，它讓我們在浩渺的海洋中看到了燦爛的海景，也看到了冒險的、不服輸的精神，更看到了歡樂的魅力，且引發我們思考“我會走多遠”的哲學命題。

思想有多遠，我們就能走多遠。莫阿娜作為土著酋長的女兒，是部落的接班人，可是莫阿娜喜歡大海，嚮往遠方，她血液裏充滿了對遠方的渴望，她希望可以遠航瞭解更廣闊的大海，去探索未知的世界。所以當她温馨的家園被黑暗侵襲時，她勇擔重任，帶着拯救全族人的使命勇敢地出海去尋找方法。

在拯救這一過程中，莫阿娜離開了“家”，開始去探尋海洋文化，因為海洋包含了祖輩的航海故事，也包含了“長大成人”的希望寄託。換而言之，女主角莫阿娜的成長，就是一次“我會走多遠”的追尋，即使是遠離他鄉。但這種追求，又得力於莫阿娜自我的本身，因為她的所作所為，改變了她的人生軌跡，最後成為部落的英雄，完成了使命。

在航海探險的過程中，她經歷了無數的挑戰和挫折，這時支撐她繼續走下去的便是“拯救家園”這一信念。她嘴裏反反覆覆唸叨的那句她奶奶告訴她的話“我是來自……我是莫阿娜……”，那一刻，我知道這是心理學的暗示，這是靈學裏的念力，這是科學家所説的意念的力量。正是這樣一種力量才促生了她不懼困難的勇氣，正是這樣一種信念才讓她擁有比半神毛伊還要執着的精神。

“你不能去那兒?大海里很危險。”這是莫阿娜父親對莫阿娜説的。但是，我們終究都會長大，會成長，會獨立的面對生活。離開家以後，莫阿娜先是很激動、為來之不易的自由歡呼，然後在遇到困難的時候惶惶不安，只能一遍又一遍地重複自己的使命。在遇到重大挫折時，莫阿娜第一次表達出想要回家的願望，在遇到奶奶的靈魂後，莫阿娜恍然大悟，原來不管自己走多遠，家人永遠是堅強的依靠。只有懂得了家的意義，才能真正的離開“家”並且成為一個大人。

我們都是這樣的，總為離開家而沾沾自喜，其實完全就是孩子的心態，總以為家庭束縛着自己，殊不知正是因為有家的存在，你才有勇氣面對未知的大海。

影片小鞋子觀看心得體會 篇11

近日，有關校園欺凌的電影《少年的你》熱播，引起全社會關注。電影僅僅上映十天，票房就突破了4億。無論是微信朋友圈還是媒體上都十分關注這部電影。今天，我來到電影院，特意選了這部電影，目的是從中吸取一些精神養料。

這部電影主要講述了女主人公陳念遭受校園欺凌，男主角小北為了保護陳念而被法庭判為罪犯的經過。

起初，陳念並沒有把被欺凌這件事放在心上，她只是一心備戰大學聯考，想考上北京大學。可後來，這種現象越來越嚴重：同學們嘲笑她，毆打她，故意設置陷阱，將她逼到絕望的邊緣……在忍無可忍的情況下，她向剛剛結識的一個混混小北求助，自此，小北就一直保護着她。

最後，陳念在與一直欺負她的女孩兒撕打中，將對方推下樓梯，意外死亡。從法律角度講，陳唸的行為要負法律責任，屬於犯罪行為。為了保護陳念，小北製造了自己是兇手的假像，最後兩人都被判刑。

兩人以微弱的力量抵抗邪惡，並肩作戰，守護正義，深深地教育了我!而那句：“你保護世界，我保護你”又讓不知多少觀眾流下感動的淚水……

女主角頑強的意志，勤奮好學的精神讓我感動，還有她的英勇無畏，永不言棄的精神讓我的心情久久不能平靜。同時這部電影也警示我們，遇到校園欺凌事件時，一定要沉着冷靜，機智勇敢。必要時尋找師長幫助。如果情況過於嚴重，我們可以尋求法律保護，維護自身的合法權益。千萬不要忍氣吞聲和逃避，這樣會對我們造成不良影響。讓我們行動起來，反對校園欺凌，共建和諧校園。

影片小鞋子觀看心得體會 篇12

他們的家鄉，缺冰少雪，在成為滑雪運動員之前，他們甚至從未看過雪花的模樣。

他們的人生，因為意外，曾經一度陷入灰暗。然而，體育給他們的人生打開了另一扇窗，讓他們走向了更廣大的世界。

昨天，北京冬殘奧會進入第二個比賽日，在越野滑雪賽場，兩位來自南方的殘奧選手創造紀錄，為中國代表團接連奪金。多年的奮鬥與磨礪，在他們衝過終點的瞬間，得到了最好的回饋。

走出心魔

以一路領先的姿態到達終點，昨天上午，中國選手鄭鵬奪得北京冬殘奧會越野滑雪男子長距離(坐姿)項目金牌，也為中國隊取得了在該項目上的歷史最好成績。

奪冠後的鄭鵬在受訪時臉上洋溢着幸福的笑容，因為他實現了四年前的夢想——在20__年平昌冬殘奧會越野滑雪男子坐姿15公里比賽中，鄭鵬獲得第四名，創下了當時中國隊冬殘奧會個人項目的最好成績。當時的他就暗下決心，四年後的北京，一定要站上最高領獎台。

在鄭鵬的老家福建莆田，他奪冠的消息已經在朋友圈刷屏。鄭鵬的父親鄭開華是莆田藍天救援隊的一名隊員，他激動地在微信羣裏發紅包，同隊友分享這一刻的喜悦。

如果不是那場意外，鄭鵬或許還是一名汽車維修工。20__年，鄭鵬在深圳一家汽修廠開始實習，因同事操作不當，他被升降機砸傷，造成雙腿癱瘓。出事之後，有4年時間，他基本都把自己關在家裏，也不怎麼説話——原本開朗的他躲了起來。

直到20__年，有朋友約鄭鵬一起參加一場輪椅馬拉松比賽，他才走出家門。此後在一位隊友的推薦下，鄭鵬加入了北京市殘疾人越野滑雪隊。生在福建長在廣東，鄭鵬從小沒看到過真雪，他能成為滑雪運動員嗎?沒想到，練習滑雪一年多後，鄭鵬參加加拿大世界盃比賽，就獲得了一銀一銅。

昨天賽後，鄭鵬第一時間就是想找教練一起合影，“我的教練以前也是運動員，登上領獎台也是教練的`一個願望，這次是我們一起圓了一個夢”。

永不放棄

“我到現在都不敢相信這是真的，嗓子都還啞着。”直到面對長槍短炮的記者，楊洪瓊依然不敢相信，從來沒有什麼成績的自己，能拿到冬殘奧會金牌。“我一直都希望自己悄悄努力，當個小透明，然後一鳴驚人。”楊洪瓊説，這次自己做到了。

32歲的楊洪瓊出生在雲南羅平的一個小山村。小時候因為上山跌倒損傷了脊髓，導致雙下肢癱瘓。殘疾後，楊洪瓊長期處於自閉的狀態，不願出門見人，甚至家裏來了親戚也不願説話。

改變始於體育。上了中專，楊洪瓊開始接觸殘疾人體育運動，在殘疾人舉重和輪椅籃球比賽項目中，她多次獲得獎牌。抱着好奇的心態，她又“跨界”到了越野滑雪項目。

“對於一個南方人來説，滑雪這兩個字太遙遠了，有幸能接觸它，就義無反顧地扎進來了。”楊洪瓊説。

轉項面臨的第一個問題，便是和之前完全不一樣的賽場節奏以及要適應新的比賽方式。從輪椅籃球到坐姿滑雪，無法掌握平衡的她一開始是在摔跤中度過的。甚至，因為她摔得最多，隊裏教練還給她起了一個外號：楊美嬌——每天摔一跤的“楊每跤”。楊洪瓊笑稱，那時候隊裏只要有人摔倒了，所有隊友都會把目光投向自己。但這並沒有讓她打退堂鼓，反而讓她更加勤奮練習。

在昨天比賽衝線時刻，楊洪瓊振臂高呼“中國萬歲”。在賽後採訪中，楊洪瓊道出了背後的原因：“是強大的祖國讓我們站在了世界最高領獎台!”她説，接觸體育運動之後，她整個人都開朗了，不但走出自閉，而且還可以感染身邊的人，經常把他們逗得哈哈大笑。“我經常想，全中國那麼多殘疾人，能參加冬殘奧會的就我們96個，我怎麼能放棄?”

影片小鞋子觀看心得體會 篇13

用80後中國台灣導演陳正道自己的話來説，懸疑片才是他的最愛，中間拍愛情片更多的是為了職場、票房的考慮(大意)，畢竟，陳正道的處女作《宅變》就是一部取得票房佳績的驚悚片。當然，到了大陸拍電影，國家新聞出版廣電總局的審查尺度跟中國台灣偽“行政院新聞局”不可同日而語，陳正道也得因應不同的電影環境做出變化。

《催眠大師》雖然有徐崢這位喜劇明星擔綱，但其實是一部懸疑片，催眠這東西吧，很忽悠人，不過真要改編成電影，還真得費一番功夫。縱觀世界影壇，把催眠拍的很好的電影，還真是鳳毛麟角。早年間那部《卡里加里博士的小屋》可以算一部，不過那還是表現主義默片時期，近世以來日本人拍過《催眠》系列，也是有一定受眾的懸疑片系列，不過影響力不特廣泛。

催眠是一個特定的心理學概念，具體的含義我搞不太清，我想絕大多數普通觀眾也跟我一樣，再説了，拍電影嘛，沒必要搞得那麼科學嚴謹。總的來説，催眠就是催眠師通過特定的手段讓催眠對象進入催眠狀態，從而讓其袒露出內心深處的真實想法，甚至行為舉止都聽從催眠師安排的手段。催眠這種題材搞得不好很容易就淪為山寨，有畫虎不成反類犬的趕腳，應當説，《催眠大師》在這一點上做的很不錯，陳正道拍了很多廣告、MV，畫面精美，在劇本創作時也參考了心理學專家的看法，因而在催眠師的塑造上頗有心得——監製、主演徐崢的表演也很不錯，再輔以莫文蔚、呂中等人，自然錯不了。

催眠不能直接用，但讓人進入某種虛幻的精神領域的橋段，很多電影都用過，往極端裏説，催眠也無非是腦控的一種方式。於是乎，《黑客帝國》《禁閉島》《盜夢空間》都可以與“催眠”勾連起來，甭管忽悠了一個什麼背景，進行精神控制的核心要素是一樣的。而《催眠大師》特意為被催眠者營造了特定的場景，這跟《入侵腦細胞》又有異曲同工之妙。電影就是靠視覺語言説話的，催眠之後的場景當然需要美術精心打造，這一點年輕的陳正道導演做的尤其不錯。

隨着經濟社會的發展，如今國內居民的精神壓力也越來越大，心理諮詢、催眠什麼的其實都有巨大的需求，不過這些心理治療無疑需要及其專業的水準支撐才行，時下媒體上廣泛出現的一眾“心理諮詢師”不少都是廉價的三腳貓，並無醫師執照。我身邊有不少朋友也飽嘗心理疾患困擾，他們還在國內名列前茅的幾個大都市裏工作、生活、尋求心理諮詢，但一來二去的，卻對國內的心理醫生水平不敢恭維，久而久之也對國內心理醫生喪失了信任感，這對他們的病情無疑會雪上加霜。

別看就是説話，這種“話療”卻是治療心理疾病不可或缺的手段。或多或少的現代人都有點心理問題，“話療”的重要性毋庸置疑，真有憋屈的，千萬不能放棄話療。

影片小鞋子觀看心得體會 篇14

本片經過一位二戰中波蘭經商人辛格勒靠自我力量努力下救猶太人的故事來反應出二戰德國人的殘酷及民族主義影響下的反人道主義罪惡行徑，《辛德勒的名單》影評。導演斯皮爾伯格本人也是一位猶太人，從他的親身經歷上更能公正客觀並真實的演繹出猶太人在種族滅絕政策下的迷茫和無助。

在敍事手法上，本片主要運用了比較和對稱的手法，前後相呼應，並經過前後比較譏諷當時社會的黑暗以及人性戰勝獸性的過程。全片大部分運用了黑白膠片，以此反映當時的黑暗，更有一種紀實的感覺，開始與結束時的蠟燭相呼相應，那是人性之光，注視着期望，給人一種幸福終將來臨的感覺。

同時又讓人想到二戰中遇難的所有人。像是一種祭奠，卻彷彿僅有他們才話在光鮮燦爛的生活之中。經過對色彩的運用，導演演繹出非凡的兩個世界。其實每個人都同時時存活在這兩個世界之中罷了。導演對光影的運用也十分到位，在明與暗、黑與白之間為觀者詮釋了一組又一組的特色場面。暗光線下辛格勒的憂鬱毫無保留的體現出來，明亮的光線刺穿陰影，一次次為猶太人帶來期望。

在這明與暗、黑與白的相更迭下，突顯出猶太人對命運的無助，再一次次放逐，一次次救贖中，期望與失望並肩，不知何處是歸路，何時是歸期，辛格勒的登場經過一組特寫鏡頭，交代了他的身份。簡潔大方的西裝，説明他是個中產階級，一塌紙幣證明他是為錢而來，納粹黨徽説明他是納粹黨員。鏡頭中的兩次出現一個穿鮮紅連衣裙的少女，看似只是過客，卻反映了辛格勒對自我無能的責備和時代下個體的卑微無助。在德國軍隊衝入城市抓捕猶太人的場面中，充分的反映出應對危難時人們的不一樣選擇。被抓而又不順從的被捉到街角，隨意一槍，殺人不眨眼，人對自我命運沒有掌握權，而人對他人的靈魂沒有了敬畏感，渾濁了的世界叫世人不敢相信，卻不得不承認，這就是事實。

人們慌張的去找藏身之處，卻總也不安全，但這一幕足以説明：活着，是人最基本的追求，絕望永遠不會出現。而無處藏身的婦人逃到街頭，被小士兵發現卻意外的得到幫忙，反映了在黑暗中也有沒有被污染的純潔的愛心，彷彿有讓人們看到了未來的期望。但又讓人感歎他終將被同化的事實。在兵臨城下的危亡之時彈起的優美樂曲與戰爭的殘酷格格不入，沒有一名軍人為之震撼，他們是失去了對美的感悟的一羣狼!這般兇惡撕破了美，在血口之下，旋律停止了。演奏者看似向命運抗爭，與時代格格不入，實則是一種逃避，他將自我關在了自我虛構的世界裏，忘卻了痛苦，而這未嘗不是一種明智的選擇。

影片小鞋子觀看心得體會 篇15

巴薩尼奧要娶鮑西婭為妻，可他身無長物，只能向安東尼奧求助。安東尼奧是成功的威尼斯商人，擁有一支船隊，但缺少流動資金。為了幫老友達成心願，安東尼奧向死對頭夏洛克借貸。夏洛克是一個猶太人，靠放財主收取高額利息為生，在這座城市很不受歡迎。

安東尼奧看不慣夏洛克，他嚴厲譴責過財主者的惡行。夏洛克一直對安東尼奧懷恨在心，他乾脆地答應了安東尼奧的借貸，要求籤署一份合同，如果安東尼奧不能如期還款，就必須割下身上的一磅肉。

安東尼奧堅信老友會如期歸還，便籤下了合同。於是，巴薩尼奧帶着鉅款，赴貝爾蒙多，向鮑西婭求婚。可是巴薩尼奧沒有想到，鮑西婭身邊又出現了情敵納裏薩，他不僅身世顯赫還富甲一方，隨時可能解決難題。

與此同時，安東尼奧的船隊空手而歸。夏洛克的女兒傑茜卡也帶着大量錢財，和巴薩尼奧的朋友羅蘭佐私奔了。夏洛克惱羞成怒，對安東尼奧步步緊逼。聽説老友危急處境，巴薩尼奧離開貝爾蒙多，返家尋求辦法。

就在巴薩尼奧趕回來之前，安東尼奧的合同已經到期，夏洛克要求他履行諾言，割下一磅肉，兩人為此鬧上法庭。在法庭上，夏洛克要求他和安東尼奧的合同能夠履行。鮑西亞假扮律師，同意夏洛克按照契約規定割下安東尼奧的一磅肉，但必須嚴格按照契約執行，就是不能多割也不能少割，不能流一滴血，也不能因此傷害性命。夏洛克無法做到。這樣，鮑西亞巧妙地挽救了安東尼奧的性命。最後，真相大白，安東尼奧重新得到了自己的財產。

其實這本書的道理很簡單，反映的不僅是世人對金錢的看法，更是對一切事物的看法。現實生活中，我們看事物、評價人物不能只憑外表。所謂真人不露相，真正人才不必包裝得那麼好。"只要是金子終究是會發光的"。這就要我們擦亮雙眼，分清是內在金還是外在金了。

《威尼斯商人》告訴我們如何看世界，如何做事情，求真務實是我們堅持的原則。

影片小鞋子觀看心得體會 篇16

天安門是明永樂20xx年建的，迄今已有500多年曆史;國旗是向全社會徵集後一個上海普通職工設計;閲兵式實際有17架飛機，剛開始起飛的9架戰鬥機轉個圈又飛了一遍，為了防止空襲，有4架是帶彈飛行。毛主席宣佈“中華人民共和國中央人民政府 今天成立了” 後，黑白錄影裏一個鬍子又白又長的老爺爺脱帽鞠躬，嘴裏唸唸有詞。

看到這一幕，真是讓人想流淚。太不容易了，從1840年到新中國成立，真是不容易!這是第一集。

第二集開始講經濟金融穩定，土地改革，剿匪，打擊潛伏特務、黑惡勢力，取締八大胡同婚姻法，婦女頂半邊天，掃盲運動，修龍鬚溝，美國回來的老舍還寫了話劇《龍鬚溝》。 裏面很多老歌做插曲，旋律到現在聽依然好聽：《歌唱祖國》(王莘)《解放區的天》，《東方紅》，《列兵式》…… 片尾曲也不錯，不知道名字是不是《天耀中華》?

第三集：維護國家安定，抗美援朝，毛主席的話説得好：打得一拳開，免得百拳來。聯合國軍司令是麥克阿瑟。板門店簽署停戰協議，司令彭德懷，副司令洪學智。 1956年，工商業公私合營，社會主義公有制。

第四集，一開始就是毛主席來武漢，中國修第一架鐵路公路兩用橋，毛主席第一次橫渡長江，寫下《水調歌頭-游泳》,“一橋飛架南北，天塹變通途”説的就是 武漢長江大橋。

第一個汽車廠成立，中國人能自己造汽車了，第一批解放牌汽車出廠，還出了一首歌《老司機》，現在這個詞意思完全不一樣了……編劇選這首歌你是咋想的?! 1956年，飛機57年，坦克 58年，拖拉機 接着講修路，54年川藏、青藏通路治理淮河水患，修水庫(佛子嶺水庫)開荒(北大荒)解放，只保留一個國防師，54年生產建設兵團 組建 1957年9月25日，武漢長江大橋通車典禮，郵政總局發行兩枚郵票紀念：8分紅色，20分灰褐色。

影片小鞋子觀看心得體會 篇17

從電教室出來，我抬頭仰望那一碧如洗的天空，擦乾我眼中的淚水，又想起了遙遠的天那邊。在那間簡陋的教室裏，會不會又來了一位新老師呢?

影片以一對戀人到山村支教為話題展開，剛剛大學畢業的許曉萌和男友江可可一起來到邊遠山區做3個月的支教老師。年輕有抱負，要實現自己人生理想當一名合格的人民教師，促使許曉萌這個在家嬌生慣養的獨生女，從家裏偷偷跑出來毅然報名到山區做一名志願者;江可可，是個有多年海外學習生活，沒有完成大學課程的都市時尚男生，他來到這裏，主要是為了見證自己對女友的愛情忠貞不移，不顧哥們兒們的再三盤問和要挾，不顧將要面對的任何艱難險阻。這樣，三個月的時間，兩個不同目的的都市時尚男女將要變為山村裏的老師…

一開始一切都是新奇的，遠離了城市的喧鬧，在寧靜山野中聆聽鳥鳴狗吠;擺脱塵世的紛擾，自由的呼吸着清新的田野空氣。這裏湛藍的天空下，散發這泥土的芳香，淳樸的鄉民們熱情地歡迎他們的到來。江可可和許曉萌似乎有誤闖世外桃源的感受。然而世外桃源的淳樸生活對於早已習慣了方便快捷的都市生活的人來説只是一時的新鮮，卻不是長久之計。陰暗潮濕的屋子，狹小的牀鋪，不帶半點葷腥的飯菜，讓習慣都市生活的這對青年男女有些不知所措。

小萌因為有理想與意志的支撐，而不拘生活上的小節，專心投身教育。而江可可卻開始舉棋不定，他開始來這裏的目的是什麼?這裏又是不是他實現理想與人生價值的地方?在這沒有電視，沒有手機信號的偏遠山村裏，他們唯一的娛樂方式是猜拳跨步，一條泥濘的小路上，兩個移動的身影，電影中給了這樣的特寫。

所謂“道不同不相為謀”，可可最終選擇了離開。他背棄了與小萌的誓言，但我卻並不責怪他。每個人都有自己的理想和選擇，選擇來這裏是因為愛情，選擇離開只是因為看清現實，他並不屬於這裏。小萌因戀人的離開而病倒，此時在他身邊安慰她的是羅老師。其實這個人物早就出場了，只是在前面我們一直把他當作一個笑話來看，學生們稱呼他“破羅”。他帶着濃重鄉音的普通話，他滑稽的迪斯科舞蹈，他在足球場用手死抱着球不放。他每一次出現都會引來陣陣爆笑聲。

“破羅”一人身兼數職，他不僅是老師，還是校長，還是學校大廚。一個從5、6歲到16、17歲各各年齡段混合的班級裏，共有18個學生。他每天要從國小課程教到高中課程，只有國中文化水平的“全能老師”全心的愛着這些孩子，不願意讓他們受一點委屈，同時也為擁有這些孩子們而自豪和驕傲。但是，他畢竟只有山村裏的國中水平，沒有標準普通話教學沒有科學嚴謹的教學方法，沒有科學的教學理念……

遙遠的天那邊需要像羅老師一樣的願意無私奉獻精神的教員，因為他的呵護孩子們才得以快樂成長;也需要像許曉萌一樣的具備先進科學文化水平的教師，因為有她的正確引導學生們才能成人成才。羅老師為了修建教室，上山背黃泥遇到泥石流，而葬身大山裏。他的那份無私奉獻精神，最終由許曉萌繼承了。小萌捨棄了城裏優渥的工作待遇回到這個需要她的小山村。

不是每個人都有這樣的勇氣與魄力，不是每個人都有這樣的決心和毅力的，我喜歡小萌的那份率真與獨立，執着與堅強，她好似一朵蘭花在寧靜的幽谷中散發着淡淡的若有似無的香氣，只有凝神靜氣才能嗅到她的美。我喜歡羅老師的樸實與樂觀，專注與奉獻，正如一顆不起眼的小草，雖然渺小但並不放棄，一直堅持做最真最好的自己併為孩子們奉獻一切。

影片小鞋子觀看心得體會 篇18

同學們，你們看過暑期大片《神祕世界歷險記》嗎?現在就讓我帶着你們一起進入這神祕的世界吧!

村子裏有個淘氣的女孩叫王雨果。一天，雨果在山上發現了一個能和自己説話的四不像動物——啦啦，雨果想捉住啦啦，結果掉進了懸崖，啦啦為了救雨果，也掉進了懸崖。。。。。。，雨果醒來後發現自己躺在村口，並沒有受傷。

雨果發現了啦啦，並跟着它來到了山頂，雨果看見一隻巨大的怪物——雲鯨，啦啦走進了雲鯨的嘴裏，雨果也好奇地跟了進去，雲鯨把他們帶到了一個神祕的世界——動物們的世外桃源。

他們一起坐過山車時，遇到了熊大叔，啦啦請求熊大叔把雨果送回家，因為人類在那呆上三天就會變成動物。善良的啦啦一直保護着雨果。。。。。。。

兇惡的虎將軍發現能打開九星封印的啦啦(啦啦是天地孕育的靈物)，九星封印打開後人類將會變成動物。。。。。雨果在小云的幫助下已經來到雲界，只要吹響鯨壎就可以回家了，但是為了救啦啦，她扔掉了鯨壎，和熊大叔一起去救快要變成石頭的啦啦，虎將軍太強大了，長老打敗了虎將軍的手下——狐狸，熊大叔奮不顧身的按住了虎將軍，長老將漂浮的碎石變成了路，雨果衝了過去，救了啦啦，快要打開的九星封印也關閉了，人類也得救了，雨果也回到了家。。。。。

這部電影見證雨果和啦啦純真的友情，也告訴我們，動物是我們人類的朋友，我們要愛護動物，善待它們，給它們一個美好的生活環境。

影片小鞋子觀看心得體會 篇19

愛，就像沙漠裏的一片綠洲，給人以期望;愛，就像嚴冬裏的一抹陽光，給人以温暖;愛，就像黑暗中的一絲光明，給人以勇氣;愛，讓人不再懦弱，感到無限的勇氣湧上心頭。

在《愛在前方》這部電影中，一位年過花甲的老爺爺帶着小杉開啟了他們的尋“娘”之路。一路上他們順藤摸瓜，最終，功夫不負有心人，讓小杉找到了他的“媽媽”，我看到了爺爺的慈愛，小杉的頑皮，但更看到了人們的熱心，他們這一路走來並不容易，多虧了有不少好心人相助：有鄉村的大叔、有飯店的阿姨、有志願者、有酒店老闆、有漁夫……這些都是真善美的體現，都讓我們能夠感到温暖。

在尋親路上，因為小杉的淘氣嚇壞了老爺爺，最終又報了警，警察來後不久小杉就頭戴一頂用草編的草帽，手裏拿着狗尾巴草，優哉遊哉的走過來，爺爺上來就是一頓打，忙給警察道歉。警察説這種事情：“我們巴不得每次都多跑呢。”這句話讓人意味深長，如果真的是那樣，就不會有那麼多的家庭痛不欲生了。

就讓我們從此刻起做個温暖的中國人，讓這個世界更加和平，不再讓父母失去孩子，不再讓一個家庭支離破碎。

影片小鞋子觀看心得體會 篇20

“能有桃姐在我家服侍那麼多年，是我的福氣。”

這是電影《桃姐》中男主角少爺説的一句話，也是令我最感動的一句話，它表面上是對桃姐60多年工作的認可，實際上表達了少爺對桃姐的一顆感恩之心。

桃姐小時候家境貧寒，被送到了一個有錢人家做下人。她任勞任怨，勤勤懇懇，服侍了幾代人，直到得了中風。她為了不連累主人，自願進了養老院。而那位少爺卻放心不下，陪伴她走到了生命的盡頭。我被少爺的行為深深感動了，他能放下自己的架子，用真心去照顧一個下人，這不是感恩又是什麼呢?

其實，父母把我們拉扯這麼大，也不容易，我們也應該感恩他們，用行動幫他們做一些事，就是最大的感恩。

有一次，家裏來了很多客人。客人走後，留下了很髒的地板，父母那時又忙得不可開交。他們早出晚歸，上了一天的班，也很累了。我看到他們又困又累的樣子，決定自己分擔一下家務反正也不是很難做。

我找來拖把，打了一桶水，開始了工作。這是我第一次心甘情願拖地板。我將拖把摔進水桶裏，水桶馬上開了花，水花四濺，開到了牆壁上，白牆變成了黑牆。後來，我吸取了教訓，不那麼用力摔了，而是輕輕地往上提，水就不開花了。

才拖了兩個房間，我的手就起泡了。媽媽心痛地説：“不要拖了，等一下我來拖。”我沒有聽她的話：“這麼累，你休息吧，我拖就行了。”媽媽被我的話感動了。我提着髒水到衞生間換水，不小心滑倒了。“算了，不拖了。”我生氣極，一屁股坐在沙發上。過了一會，我又想到了辛勞的父母。我不能總是享受，也要勞動，幫助父母做一些自己能做的事。

一個懂事的孩子，懂得感恩的孩子，也是父母的福氣。

影片小鞋子觀看心得體會 篇21

在這部電影中，令我印象最為深刻的就是娜佳女士最後向一塊紀念第二次世界大戰的墓碑上扔下的一朵白花，那朵白花讓我想起了那個一身純白的松葉子，那個看似柔弱可是卻無比堅強的松葉子，這個日本女孩給我上了一課，什麼叫愛國，什麼叫堅持，什麼叫真正的勇敢。

這個日本女孩在人高馬大的俄國人的手槍下仍然堅定的將他們帶進了日本人的軍事封鎖圈。想為自己的國家抓住他們幾個，在這個女孩身上我看到了也許在當代我們這個年齡人身上也許並不會有的聰明。看到了在當初那個戰亂的年代裏許多個像松葉子一樣的中國孩子就這樣的死在的日本人的刀槍下。

在這個女孩的身上我看到了人性好的一面，在這個女孩的身上我看到了那個年代希望和平的心願，可是最開始看到女孩堅強的一面時，我想也許她會一如繼往的堅強下去，可是一個八音盒卻讓我看到了女孩柔情的一面，也許她並不是表面上看到的堅強，她也有女孩子的一面，有許多女孩一樣的夢想，後來當日本天皇説戰爭結束的時候，堅強的松葉子在這個時候才放鬆了下來。就你娜佳女士説的：“這時候的我看到松葉子，就像看到了一個天真爛漫的孩子。”

看，這就是戰爭，戰爭讓人成長。這個如花一樣柔弱的少女在戰爭來臨的時候就必須挺直自己的腰桿，緊崩自己的精神，讓自己隨時處於戰爭狀態，即使她還是一個孩子。

可是最後當看到漫天的花從松葉子的手中拋向天際的時候，我還是差點流下了盈滿眼眶的淚水。因為當看到一臉震驚的松葉子跑向自己國家人民身邊的時候，卻在即將接近時如一朵白花在暴風雨後終於堅持不住自己的腰桿，倒在了地上，手中拋出的漫天的花束不在是為迎接戰爭結束而準備的，而是為自己的葬禮所準備的花束。這樣一個如白花一樣的女孩倒下了，不是倒在了戰亂，而是倒在了戰後。多麼的可悲。堅強的松葉子留在了大興安嶺，如一朵白花回到了母親的懷抱。而柔弱的松葉子卻被楊帶出了森林。

多年後當八音盒被人送到了大興安嶺的時候，就好像柔弱的松葉子也被送還了大興安嶺一樣，松葉子完整了。不論是堅強的她，還是柔情的她，都被大興安嶺的樹木包圍着。

影片小鞋子觀看心得體會 篇22

我發現人們真的很有趣，把總喜歡把抽象的事情具象化，比如這部電影的名字，叫做偷心，多具體，多幹脆利落。也是，愛情中的絲絲縷縷，無人能明察秋毫。所以偷心，相比一些枯澀的題目也不錯了。

我發現在我國中，至少高一以前，我都是願意篤定愛情的存在，可笑的是當時我連主觀的愛情觀是什麼我都不知道，但是我為了活成我想象的積極的心懷春天的天真爛漫的文藝一逼少女，我盲目地看看四周義正言辭的人，聽着他們喊着的口號，以獲得標記為活力青春洋溢的標籤，把它貼在我的胸前，招搖過市，給各色人看，讓他們知道我原來是相信愛情的，我是有朝氣的，可是我卻連愛情是什麼都不知道。這就像我誤入了一個教堂，傳教士讓我相信他的學説，這樣他會給我可口的蛋糕，可我連教義都不懂，為了蛋糕，瘋狂地以一個青少年的帶有沸騰温度的血液去宣告世界，我相信!Ibelieve it!

第一，影片裏的四位角色深深糾纏在性與愛的辨別，抉擇，猜測甚至像賭博一樣挪動着自己手裏攥着的籌碼，但無一例外，不出乎意料也及其正常的，人們在一如既往地自私着，貪婪着，用一次次的抉擇去堅定地守衞着自負主觀的世界觀和價值觀和愛情觀。其實我也捫心自問過我自己，肉體出軌和精神出軌，你究竟更能接受哪個?我聽説過一本書，叫自私的基因，我覺得很科學，很有道理。因為我們是自私的，那好，我們來自私，那就哪個都別接受。但又正因為我們是自私的，我們渴望那個人的行為，也許渴望他的氣息、語言、行為、氣味、體温、你們倆的回憶、你們倆玩過的曖昧等等，我們又不會輕易放棄，因為放棄了，痛的還是自己，輸的還是自己，這並不符合人生來就自私的原則。説到這裏，我又想起個和我現在説的話相駁的經驗之談(我認為大多數人並沒有經歷過)，有人説真正的愛是付出，那這是無私的吧?讓你愛的人開心，其實道理也很簡單，你讓你愛的人開心的前提是你作祟的良心，所謂道義情義。

第二，什麼是愛?真的有愛麼?我真的時常在思考這兩個問題。當然，第二個問題被提出的前提是第一個問題被解決。我現在暫時認為，人和人之間所謂的愛是籠統的，一個人愛一個人，愛上的是點點滴滴的事情，累積起來，產生總體的感覺，這是脆弱的，這種累積類似大數據，可是就像函數圖像，大數據會隨時間軸改變，況且，戀愛的人遇見的不是大數據，他們最多相處不過幾年十幾年，那些行為的碎片記憶的碎片，還趕不上大數據的慣性，可想而知，一個人對於另一個人的“愛”，還會維持多久。那麼這種愛的感覺，是否還會存在?是荷爾蒙搶劫了我們的理性銀行，還是，自然為了繁衍生息，把我們捆綁在由一些化學元素或物質操縱下注定經歷交配的命運的漩渦?

第三，又一次，思考我逼上懸崖，我似乎與人們越走越遠，可我也是人類，是由有機物無機物精妙配比的一副骨架一百斤肉，我不能脱離人流，即使會把我淹沒，會把我毀滅，最後我義正言辭的枯燥陳乏的説教的聲音也一點不留，也沒人留意。

因為，忘記(或説根本不知道我)的人，足以建起另外一個世界。

影片小鞋子觀看心得體會 篇23

今天上午的第三節課老師，讓我們看了一《堂好課》這個綜藝節目這個節目既有趣又知識豐富，也讓我懂得了許許多多的關於歷史的道理。

我們這一堂課的主講師是“金一南”，他是一個經歷許許多多故事的人，他是有許多的稱號的人“天生的工程師”“天生的圖書管理員”“天生的教師”等等，他説：“只有我自己知道我的成就是靠自己努力而得來的”。

他還説，中華的振興不是從勝利走向勝利，而是從慘敗中走向勝利。我還知道了，1931年日本侵華到1949年新中國的成立。中國是由無數人的生命換來的，這也是我十分感動的，我知道了新中國來之不易，我想我長大了，一定要為祖國做出力所能及的貢獻，讓祖國不再受別人的侵略，讓我們的祖國更加繁榮昌盛。

影片小鞋子觀看心得體會 篇24

凜冬將至，雪花飛舞，我看到了一場絢爛在新世紀的夢，我看到片片閃耀着紅星的雪花在向世人招手，那是冬奧，那是一場中國向世界展示新面貌的世紀華舞，冬奧向我們走來，我感受到冬奧夢的魅力，那我的冬奧夢是什麼樣的呢，接下來，就由我來告訴你吧。

作為一名首都北京的國小生，我很慶幸冬奧在北京舉辦。冬奧的第一把火炬傳遞着世紀的讚歌，照耀着每一箇中國人的夢，冬奧夢，我的夢。我與冬奧在冰雪裏相遇，冬奧賜予我與美的近距離。“體育強則中國強，國運興則體育興”。把競技體育搞得更好，更快，更高，更強。我們的國家要把體育運動搞好，精神面貌積極向上，積極參與體育活動。我們學校的冰雪主題的活動的開展，我也有很多機會參加我喜歡的體育活動，我想，我們國小生也要積極參加全民冰雪運動中來，共同助力我們的強國夢，強身夢。

影片小鞋子觀看心得體會 篇25

《激戰》該影片講述了香港拳王程輝在拳壇沒落後，成為賭債累累的落魄中年，富二代林思齊因父親生意失敗而一無所有。兩個風光一時的失意人，一個為了避債，一個為尋父，在澳門相遇成為拳擊師徒。輝為了挽回人生尊嚴，齊為了鼓勵失蹤的父親別放棄，師徒二人踏上MMA的擂台，無懼地挑戰強大對手。整個劇情扣人心絃，特別是劇中搏擊賽的一路拼鬥，可以説是血肉模糊、驚心動魄。劇中那一句“怕，你就會輸一輩子”引起共鳴。

看《激戰》覺得裏面的張家輝特別帥，中年影帝，配角出身，多年鍛打造就了一身鼠灰色的氣質，軀殼裏凝練無數挫敗，千言萬語難置一詞。在此基礎上，進一步，是血肉色的港產老男孩;退一步，則化為黑色的鬼魅。

今天看過了《激戰》，熟悉的感覺再一次襲擊了我——我又家輝炭了。

兩年的時間，得出一個結論：張家輝每年拍一部魅力電影，我每看一部可以喜歡一年。他若保持這個一年一部的作品效率，我可以持續地、有張有弛地，喜歡他到90歲。

那麼，究竟喜歡他什麼呢?

不知道張家輝有多高，印象裏，他所飾演的角色總不是很挺拔，從來沒有“器宇軒昂”這類氣質，衣服好像也總穿灰色。聯繫到大器晚成的現實從業經歷，戲裏戲外的，哪怕他本人在現實裏也是穿三件套的巔峯影帝，影迷也總是忍不住有所聯想。

中年影帝，配角出身，多年鍛打造就了一身鼠灰色的氣質，軀殼裏凝練無數挫敗，千言萬語難置一詞。在此基礎上，進一步，是血肉色的港產老男孩;退一步，則化為黑色的鬼魅。

但是，不知為何他的角色很能給人以安全感。哪怕他演的是個罪犯，是個欠債三十萬隨時會被捅刀子的二流子……就是覺得這個男人很可靠，你會願意和他做兄弟，甚至願意把自己的兒女託付給他照顧。

在《激戰》裏，【灰耗子輝】脱掉衣服，變成肌肉猛男【大隻輝】，這個感覺還挺像魔法師變身——哦喲!這是誰呀?

他兩種樣子我都喜歡，因為我也有性格問題，總反感精英人士。我喜歡飽含痛苦的人物，喜歡咀嚼角色的負面情感。而張家輝人到中年，所塑造的每個角色都有很多酸楚。

影片小鞋子觀看心得體會 篇26

《千與千尋》是我重温次數最多的一部動畫電影，其實第一次看這部動畫電影，只是單純覺得這部動畫電影的畫風很好看，人物很有趣，並沒有認真揣摩宮崎駿老先生想要向我們傳遞的另一番深意。現在再去看這部電影，體會到的不再僅僅是畫風的新奇，而是更加深入的思考。

作為故事的主人公的千尋，在現實生活中膽小且懶惰，十分厭學，而在另一個世界中，故事結尾的她卻表現得很堅強，很勇敢，有着無限潛力，是她變了嗎?並不是，只是不同的環境所帶給她的壓力不同，現實世界裏她有着父母的寵愛，事事有父母為她打點好，而在另一個世界，父母的短暫離開激起了千尋內心的潛力，為了父母，為了能回到現實世界，她只有依靠自己的努力才行。

在現實生活中，我們是不是可以從中獲得某些啟發呢?在學習生活中，一次次頻繁的考試測試，一次次繁重的突擊複習，亦或是一次次不理想的學習成績，一次次努力過後的灰心喪氣，讓很多同學在學習過程中漸漸地迷失了“方向”，開始慢慢地迷失了“自我”，如同小千尋一樣在湯屋繁忙的勞作中漸漸忘卻了自己的名字，忘卻了自己的本心。

要記住，成長的路上沒有人會替你買單，人人都需要學會自我管理、自我約束、自我學習、自我成長、自我突破。人的潛能無限，自己首先要相信這一點。安於現狀、固步自封，你將逐步被淘汰;逼自己一把，突破自我，你將創造奇蹟!千萬別對自己説“不可能”!世界那麼大，出門就會有路!堅持，是一種力量，所謂滴水石穿、繩鋸木斷;堅持，是一種財富，所謂聚沙成塔、集腋成裘;堅持，是一種品質，所謂鍥而不捨、堅韌不拔;堅持，是一種別樣的美麗，裝點着不一樣的人生。

最後希望成長之路上的每個“小千尋”，都要懂得堅持的'道理，都可以找到自己內心的那個勇敢的充滿無限潛力的自己，大聲地説出:“面對困難，我沒有逃避，我已經在路上。”

影片小鞋子觀看心得體會 篇27

這部電影很久之前就聽説過了，可是一向沒有時間看，最近看了，有一點感悟，與大家分享。

《叫我第一名》是由彼得·沃納執導，ThomasRickmanBradCohen編劇，吉米·沃爾克，特里特·威廉斯，多米尼克·斯科特·凱伊，莎拉·德魯等主演的勵志傳記類輕喜劇。

影片講述了主人公患有先天性的妥瑞氏症，導致他無法控制地扭動脖子和發出奇怪的聲音的一種嚴重的痙攣疾病。但他始終樂觀進取的堅持着教師的夢想，默默的努力，最終成為了一位出色的教師，同時也找到了屬於自我的感情。

四個收穫

1.即使是身體殘疾，都不能阻擋夢想。

任何事情都不能阻擋你去實現夢想，真正阻擋的是自我。如果真的想要，必須會實現。很羨慕患有妥瑞氏症的主人公有一個堅定的教師夢想。我也在思考，我的夢想是什麼呢?我能為自我的夢想付出什麼呢?

2.再次認識到堅持到底，不放棄的重要性。

男主角為了找到願意理解他做教師的學校，找了20多間都不放棄。這樣的堅持，這樣的毅力真讓人佩服。雖然他也有泄氣的時候，可是他有母親的激勵，也沒有放棄。我也在想，在困難考驗面前，我能堅持多久?我似乎是一個很容易退縮的人。一遇到問題，我內心就會泄氣，就會打退堂鼓。如果遇到下次有問題、挫折，我要鼓勵自我再堅持一下，再堅持多一下，也許就成功了。

3.疾病、困難、挫折都是自我的教師。

很慶幸自我身體健康，也很感恩有健全的身體。在困境中遇到的事情都是自我的教師，都會教會自我什麼，關鍵是要迎難而上。沒有什麼問題是解決不了的。

4.樂觀幽默的重要性。

遇到挫折，或者尷尬的時候，要學會自嘲，要讓自我樂觀起來，讓自我在困難面前不要愁眉苦臉，要笑着去應對困難。

三個感受

1.要經歷了無數次失敗都不放棄自我的夢想。

如果人人都輕易的實現自我的夢想，又怎樣能顯得夢想實現的可貴呢?在實現夢想之前遇到的種.種困難，都是對自我的考驗，為了證明自我襯得上自我的夢想，所以要不斷在失敗中歷練自我，不要放棄。

2.前面經歷了無數次的挫折失敗，後面看起來一帆風順。

電影是有限的縮影，雖然這是一個根據真實的故事改編的。男主角在一開始面試找學校到處碰壁，之後找到願意接納他的學校，開展了教學活動，很快和學生打成一遍，並且第一次在婚戀_約會就碰到適宜的對象，之後就順利結婚，看起來很幸福。也許事實還會經歷很多困難吧?可是困難都在他的堅持下，迎刃而解。

3.身邊的人無意中的一些話語能帶給自我啟發，要善於抓住這些靈感。

在男主角遇到困難挫折的時候，他身邊的一些人的話語會帶給他啟示，並且促使他命運的轉變。我在想，事實上會不會有些人不經意的一句話就改變了另外一個人的一生呢?這也許是有可能的。所以要做一個開放心態的人，隨時隨地理解身邊人事物的啟示和啟發，做一個有靈性的人。

兩個改變

1.應對困難的時候，要對自我説："我不要被打敗。"

比如，最近早起很困難，我就問自我，難道這麼輕易就被被窩君打敗?難道這麼輕易被自我的懶惰打敗?我要學習朝着抵抗力的最大路徑去走。

2.把一切挫折、困難都當成自我的教師，要從中學習功課。

一切讓自我情緒波動的人事物皆是教師，要學會從中成長。要多問自我，設定這樣的情境，是為了讓自我掌握什麼?為了讓自我領悟什麼?

一個改變

珍惜健康健全的身體，去實現自我的無限可能，從小事做起，從幫忙身邊的人做起，做一個正能量的人。

影片小鞋子觀看心得體會 篇28

“我要飛得更高飛得更高，狂風一樣舞蹈掙脱懷抱。我要飛得更高飛得更高，翅膀捲起風暴心生呼嘯，飛得更高。一直在飛一直在找，可我發現無法找到。若真想要是一次解放，要先剪碎這有過的往，我要的一種生命更燦爛，我要的一片天空更蔚藍，我知道我要的那種幸福，就在那片更高的天空……”

是啊，我們大家都應該像高處飛、向遠處飛。但想飛卻沒有翅膀，向拼卻沒有雙臂該怎麼辦?《隱形的翅膀》這部電影就是講述主人公志華因為失去雙臂從頹廢到成為游泳冠軍的感人過程：志華因為去拿掛在電線杆上的風箏，結果被電擊中，不得不截肢。儘管志華傷心難忍，還是接受了眼前的一切。從此志華在父母的幫助下學會了用腳寫字，並得到了入學資格。但在學校裏，她必須學會照顧自己，在努力下她學會了用腳穿衣服、刷牙洗臉、切菜做飯、倒水倒藥……就在這時，不幸降臨了——志華的母親因最近的打擊太大，得了精神分裂症。也在這時，志華參加了游泳隊。他又開始了艱苦的訓練。大學聯考時，志華報了醫科大學，但因為是殘疾人，學校沒有錄取她。最糟糕的是這件事讓志華的母親知道了因為在再次受打擊，不幸身亡在山谷。志華在悲傷中成為了游泳冠軍。因為比賽，學校改變主意決定錄取志華……

“莫向不幸屈服，應該更大膽、更積極地向不幸挑戰。”當我看到志華騎着自行車快樂地哼着歌的時候，我情不自禁地想起了這句話。是啊，不管環境多麼艱苦、自身條件多麼差，也要努力拼搏給生活發出挑戰書。有道是：“身殘志堅創光輝”殘疾青年朱憲臣就是典範。他四歲時患骨錐結核癱在牀上，狠心的繼母又虐待他，十四歲時體重只有三十斤，後來又染上腦炎，以致雙目失明，他曾在一天深夜把手伸向電門……但最終他振作起來，他寫詩寫小説，用九個月的時間寫了一部三十二萬字的長篇小説《流逝的年華》。這樣的殘疾人真的很讓人佩服，他們以自己頑強的毅力獲得了成功的果實。

“我要扼住命運的咽喉，他決不能使我完全屈服。”這句話是我唯一的座右銘。之所以我會選擇這句話，不僅僅是因為這句話很經典，更因為它的作者貝多芬實在令我佩服。這位超乎時空的最富有天才的作曲家飽嘗了失聰的辛酸，不如説那就是對命運的一種最無情的嘲弄;如果説貝多芬不顧失聰的痛苦，以一種超人的毅力繼續保證了作品的質量，那麼這就是一種鼓舞人心的、近乎令人難以置信的功績。但是事實比想象的還要出人意料：實際上貝多芬在完全失聰的歲月裏，譜寫出的樂章超出了他早期作品的水準。一般人認為他在晚年的歲月裏創作的作品是他一生中最偉大的傑作。

“每一次都在徘徊孤單中堅強，每一次就算很受傷也不閃淚光，我知道我一直有雙隱形的翅膀，帶我飛飛過絕望，不去想他們擁有美麗的太陽，我看見每天的夕陽也會有變化，我知道我一直有雙隱形的翅膀，帶我飛給我希望，我終於看到所有夢想都開花，追逐的年輕歌聲多嘹亮，我終於翱翔用心凝望不害怕，哪裏會有風就飛多遠吧。”

影片小鞋子觀看心得體會 篇29

“現在站在你面前的是20xx年常規賽MVP、20xx年常規賽MVP第二名、20xx年常規賽MVP、去年洲際賽的克烈、今年洲際賽的潘森、糖小幽的老公、LPL冠軍中單，the b the shuai Doinb!”

FPX(FunPlusPhoenix)戰隊中單選手Doinb經常掛在嘴邊的這段自我介紹，如今可以再加上一個新頭銜了——

“20xx年《英雄聯盟》全球總決賽的(S9)冠軍中單”。

在剛剛結束的S9決賽當中，來自中國大陸賽區(LPL)的戰隊FPX，以3-0的大比分戰勝了來自歐洲賽區(LEC)的西班牙戰隊G2，成為了今年《英雄聯盟》(以下簡稱“LOL”)職業世界裏最後的贏家，同時也成為繼去年的IG之後，第二支斬獲這一殊榮的中國內地戰隊。

而FPX絕對不是唯一的贏家。

在此前的文章中，毒眸(微信ID:youhaoxifilm)曾經提及(點擊閲讀：《英雄聯盟》還有下一個“十年”嗎?)，受到新遊戲發展和用户偏好變化影響，近年來LOL遊戲在全球範圍內的收益一直在波動，擴大IP影響力、做好衍生或將成為這一IP最合適的出路。可在此前幾年裏，LOL的世界舞台始終被韓國隊霸佔，對於很多爭冠無望的賽區的觀眾們來説，沒有什麼比“遲遲無法出頭”更打擊觀賽積極性和對這款遊戲的熱情了。

值得慶幸的是，過去的兩年間韓國對於LOL的統治終於遭到瓦解，兩屆季中邀請賽(MSI)的冠軍分別歸屬了中國的RNG和歐洲的G2，而今中國戰隊更是兩度斬獲S賽總冠軍，並且兩年的決賽對手都是來自歐洲的戰隊。這些變化的背後，LOL世界正從一家獨大，向百花齊放的“戰國時代”發展，當越來越多賽區都能煥發出強大的競爭力時，LOL才有望成為一個具備全球影響力的競技IP。

來自中國的鳳凰戰隊成功奪冠，而在這背後LOL也迎來了涅槃的最好機遇。

影片小鞋子觀看心得體會 篇30

看中國台灣老導演王童執導的《對風説愛你》不能不讓人想起余光中那首膾炙人口的著名詩句《鄉愁》：小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭。長大後，鄉愁是一張窄窄的船票，我在這頭，新娘在那頭。後來啊，鄉愁是一方矮矮的墳墓，我在外頭，母親在裏頭。而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。由偶像明星、演技實力派羣咖楊佑寧、郭采潔、郭碧婷、胡宇威、柯佳嬿、李曉川、李淳、林玟誼、姜瑞佳、樊光耀、陶傳正、張世、鄭有傑等領銜主演的《對風説愛你》講述的就是一段這樣的關於愛的“鄉愁”。

影片以國共內戰那一年講起，國軍順子、小范在護送受傷連長盛鵬逃亡時，在僻遠村莊偶現小奉先，由此三個爸爸一個娃坐着輪船逃到中國台灣，開啟了一段“風已逝，愛猶在”的親情故事，直至今日，當盛鵬已故去，當小奉先也兩鬢斑白，當順子、小范一眾人等都隨風飄逝，但思鄉情、故土愛卻時時牽絆於心，銘印於魂。

《對風説愛你》以國軍連長盛鵬逃至中國台灣後的生活事，思鄉情為主線，再次關注了國軍老兵的生存狀態。對大多數人而言，那段歷史是陌生又新鮮的。老導演王童以熟稔的鏡頭感，將時代的往事呈現幕中，頗有濃郁且厚重的歷史情懷。而中國台灣電影固有的小清新筆調，與積鬱鄉愁的有機結合，令影片在頻生陣陣扼腕、歎息，乃至悲憫、悽然之情的時候，又不時迸發出積極樂觀的漸上執念，而這一切的擁有與期待，渴望與希冀，皆因對愛的思享，對情的感念，對家鄉的思緒難斷，對故土的濃情不間。

所以，當看見盛鵬做最後垂死掙扎時仍不忘妻子的時候，當盛鵬聽着小奉先撕心裂肺哭喊着媽媽後毅然決然將其帶在身邊一起奔逃的時候，當盛鵬坐在船上望眼大海睹物思情嘴裏默默唸想着妻子是否已經生了孩子是男是女的時候，當盛鵬來到中國台灣開啟全新生活痛並快樂卻又時時念及家鄉親人的時候，當盛鵬年華漸逝歲月迢迢之際故土離別愁緒愈發濃烈的時候，你無法不被那種“鄉愁”所感動，所觸及，所震懾。一生的鄉愁，一世的等待，盛鵬與親人雖未能漂洋過海團圓融聚，但親情之愛，思鄉之情卻時時隨着台海清風，傳遞在海峽兩岸。

年過七旬的中國台灣大導演王童非常擅長拍攝像《對風説愛你》這種有戰爭背景的濃厚歷史情懷的大片。1987年，他以一部描寫太平洋戰爭時期日本佔領下中國台灣農民的痛苦生活的影片《稻草人》而驚世駭俗，影片獲多項電影節大獎，王童也因此為眾人熟知。1989年，以大陸解放後流落到中國台灣的士兵們的遭遇為歷史背景的《香蕉天堂》使王童再次享譽中國台灣電影金馬獎。1992年，《無言的山丘》收割了中國台灣電影金馬獎最佳劇情片、最佳導演等多項大獎。這是一部講述日據時代中國台灣百姓與日本統治者之間統治與反統治的悲愴故事，堪稱中國台灣電影史上十分罕見的史詩級鉅作。影片也與《稻草人》《香蕉天堂》一起，被讚譽為“中國台灣近代史三部曲”。如今，七旬老者王童再回銀幕，拍攝《對風説愛你》，依舊是大氣雄渾的戰爭後離鄉別愁的故土情懷，但憑添了些許清新與美好，願景與感念，是一部值得期待的質感之作。