歲月神偷觀後感作文（通用4篇）

歲月神偷觀後感作文 篇1

這部電影作為香港的作品，確實有很大的提高，其藝術價值很值得我們去讚賞。電影對進二這一個小孩子的內心世界的描寫十分真實，表現的是一個小孩子對未知世界的不理解和內心又特別想參與到這個世界中去的原始衝動。影片中進二不止一次的偷東西的這些描述，導演並沒有用貶義的手法來表述，反倒用輕快，幽默的手法來體現，説明導演的用心並不是把進二偷東西做為一個直接的表現內容，而是在這一件事上反覆説明進二對世界認知的不斷需求的過程。這裏就標示出了一個人性的定義：人活着，對自認為的美好是那麼的渴望。所以，電影的主線就是從這裏轉開的。

再談談進一，他的努力學習，他的在運動場上的努力拼搏。其實也是種對美好追求的表現，但是這種美好的追求是建立在這個家庭的父母對自己孩子的需求之上的一種需求。影片的後面一次吃飯的嘲裏，“爸爸”在查閲兒子的成績單的時候發的那次火就對這做了一個解釋。也就是説，進一其實是生活中虛擬的一個人物，進一隻是他父母對生活內心需求裏的一種現實投影產生的替代品。而這父母對未來的期望也全寄託在這個兒子的身上了。進一談戀愛的這個過程的描寫，很大程度的適應了少男少女的現實狀況，這是藝術手法上的成功。但最主要的是，進一在第一次到女孩家裏去的時候，因為兩個家庭的這種社會地位的差異從而產生了進一自尊心的一種自我傷害，這其實是説明的是，當生活成為為別人活着的時候，那人將會失去自己感受生活的美好。別忘了，女孩的母親在彈鋼琴的那個鏡頭其實告訴了觀眾，女孩的家庭其實沒有對男孩產生鄙視。這樣我們就可以對進一這個人物進行評説了，過分在乎外界對自己的看法，將容易失去真正的自我。

故事中的“爸爸”老是強調一句話：做人一定要保抓。這個頂指的是什麼呢?其實就是説，人要有自己的最根本的支撐，這支撐是對未來美好的一種嚮往。在精神世界裏，父親一直把進一當成是家庭的一個頂。而在生活中，這個父親一直把自己當成是整個家庭的頂。故事中的“媽媽”一直也在強調一句話：做人總要信。這“信”其實也是種對生活美好的一種嚮往，她在給自己的內心強加相信美好的事物會出現。因為這個媽媽是個女人，所以導演用這種被動的嚮往安置在媽媽的身上，無疑這是藝術手法的成功。而故事中的爸爸用一種由內到外的主動向往安在身上，這也是藝術手法的成功了。

故事的結局是與現實背離的，爸爸的頂都沒有成功保住，而媽媽所信的都沒有順同她的意願。這故事看來是個悲劇了。如果站在純生活的角度來評述的話，這確實是個悲劇故事，但如果站在哲學的層面來説，故事並沒有完成。這個故事又要從這個結局反推到前面去才能找到故事的答案。

影片中的奶奶説了一句話：當一個人把他最心愛的東西都投到苦海里，把苦海填滿後，就可以見到自己的親人了。這苦海就是人生。這心愛的東西就是內心的需求，就是慾望。用這句話的意義來重新概括整個故事的話，就有了如下的收穫：爸爸不用把自己的內心需求去過分嚮往擴張，媽媽不去被動的盼望內心所需要的東西，那他們就不會有這麼樣的痛苦精神了。影片的結尾正是打破了他們生活的邏輯，從而把他們從苦海中拯救出來。這樣，站在導演的角度來説，這是一次人性的拯救，而這拯救也用現實生活體現出來了。所以在這個層面來説，這個故事是喜劇收場的。

整個故事告訴人們的是，做人不要太功利心，不要讓自己的慾望吞噬自己的精神，只有這樣，生活將時時陽光明媚。

最後的結局是進二陪着媽媽在一種歡快的節奏中去祭拜了自己的哥哥，樹上開滿了鮮花，而進二也進了那所比較好的高中，他沒有哥哥的成績好，沒哥哥跑得快。但生活還在繼續，可是這生活卻缺少了以前的那種壓力。

歲月神偷觀後感作文 篇2

温情電影大都簡潔不夠羅嗦有餘，但這部片這方面還不錯，只是後來進一死和之後進二回憶哥哥的兩段稍嫌拖沓，90%的節奏還是比較正常的。

本片又名1969太空漫遊，應該純粹是在小孩的立場講的，而片中採用小孩戴魚缸的視角對1969的香港街景速寫，讓這個處於動亂中的城市顯得不那麼慘淡和艱難，也留給觀眾更多想象空間。

導演羅啟鋭曾經是許鞍華的助理導演，貌似兩人也有比較一致的教育背景，所以兩人拍出來的電影都透着一樣的調調，懷舊，細節處體現温情，一樣喜歡用稍微泛黃的畫面，意圖從小處着手反映整個社會的狀態。1969的香港受盡英國壓迫，官員腐敗，還有偶爾經過的颱風侵襲，這些在片中都有反映出來，而藉以這些事件，也充分刻畫出了一個頑強奮鬥在底層的男人的堅強意志。

任達華在秦沛店裏理髮的時候説，當七年級個顧頭一個顧腳，想着怎麼也好過，為什麼現在變成這樣，顧的了頭就顧不了腳。

我最怕的就是這種故事，一個人有能力肯吃苦，卻怎麼努力也改善不了自己的生存狀態。追根究底是社會變化太快，很多人跟不上變化的步伐，於是只好被時代的洪流拋在最後，艱難度日苟延殘喘。這能怪誰呢?很多事情道理是説不通的，有手藝不代表就永遠有飯吃，就像哥哥跟弟弟説的：“這個世界上沒什麼是永遠有效的。”人都像螞蟻一樣生活在這個時代裏面，卻必須有堅韌的神經和大象的眼界，有時候都不知道是該感謝這個時代還是該喟歎這個時代。

或許我們也該相信那個堅強樂觀的女人所説的話：一步佳一步難，一步難一步佳。“做人總要信!”這是那個女人的信念。聽起來就像是空洞盲目的迷信，但誰又能説這種宗教式的信仰不能支撐你度過一場又一場颱風呢?我一直覺得堅強啊毅力啊這種東西，在絕望和底層的人民當中體現的最深刻又最體現不出來，因為你無路可逃，只能選擇堅強。與其説這是一種精神，倒不如説是人求生的本能。所以很多時候，我們並不用選擇堅強，只需要選擇to be or not to be。

生活並不是導演，導演是使勁把人往絕望裏整，而生活總會給你留點縫隙。被颱風刮的七零八落的房子和作為全家人希望的哥哥的死亡，打擊總是接踵而至毫不留情，而如果選擇活着，日子總要過。等到媳婦熬成婆，一輩子也就這麼過去了。而活着的人們，都偉大。

另外本片有很多鏡頭都處理的十分美。這種美除了帶給觀眾很大的感官享受，也體現出了導演的浪漫情懷。聽説這部片是自傳式電影，那麼我們也大可以從這樣的處理方式中窺得導演豁達的心態。這樣一來，這部片子的主旨大概可以歸納為：絕望艱難什麼的，經過之後都是一首詩。

歲月神偷觀後感作文 篇3

看完歲月神偷後給我一種很希奇的心裏感受，假如這部影片抽去時代背景的話，和美國的那部姐姐的守護者非常一樣，無論是人物組成，還是故事節，尤甚煽情手法，所幸的是，歲月神偷有着更高的追求，它的特色就體現時時代特徵和民族性中。

歲月神偷以20世紀60年代末的香港為背景，富有時代特徵的店鋪、服裝和音樂都告誡我們這是一部旨在緬懷的影片，堅信香港人看到務必會勾起對往事的回憶。即便大陸人看來，也能瞭解其中好多有共鳴的地方，這也是它的“國內特色”，影片中經典的嚴父慈母形象設計幾乎是每個國內人都能感同身受的家庭氛圍，而那種底層小人物用心奮鬥希望下一代成才的故事也能讓大家心有慼慼，尤甚小朋友雙筆寫作業偷懶的情景現時仍然通用……這些讓我們心動的情節使得歲月神偷擺脱了姐姐的守護者那種強制性煽情的俗套，因而當後半部電影情節急轉直下，呈現諸多煽情嘲的時間，觀眾才呈現發自內心地流出自我的眼淚。

即便如此，我仍然認為影片的前半部分對平常家庭日常的描寫才是影片最成功的地方，那一場街坊們大街上吃串飯的情景不僅交代了影片涉及到的某些人物，也生動反映了那個時代人與人之中的關係。按照那樣平平淡淡中帶有一絲温馨和感動的套路去下去，影片很可能像天水圍的日與夜一樣成為經典，但對商業元素的追求和過度戲劇化的轉折，使得影片離經典一步之遙，最後沒能跨越過去，只能算是佳作，而無法稱之為傑作。

魚的記憶力僅有三秒，這句話在電影裏反覆提及，記憶是影片所要SHOW給我們的核心資料。編導對60年代的緬懷，包含着對自我家庭的記憶和對香港的深情，以至是香港電影的輓歌。那個馮寶寶、蕭芳芳照片成為商品的年代是香港電影輝煌的時代，而如今的香港電影卻還在逐漸流失特色，在香港電影百年的今天，諸多導演都表現了對曾經的黃金時代的緬懷，尤甚在旺角監獄中都有緬懷香港電影的台詞。

羣眾常説回憶過去預示着1個人已經老了，但記憶是最希奇的東西，有本書中曾説每一個人生下來就揹負着自我民族的記憶。記憶有時間在時光的摧殘下會變得不真的和虛偽，但記憶中對往事、故人的感情卻隨着時間逐漸增深。歲月神偷的名字告訴了我們影片的主題，但影片中對於這一主題的表現卻相當含蓄，影片首要的故事節都產生在不長的時間內，我們只能映照現實才能體味出40年前與今日之對比，才能體味出“神偷”的特異。從這個角度講，影片把成功的失敗寄託於它所能引發的共鳴，假如羣眾只把它當做一部煽情的影片來看，歲月神偷就流失了它所被寄託的主旨。

任達華和吳君如在影片中都發揮很好，國內式媽媽的經典形象在兩個人的演繹下會讓每一個人勾起某些往事。飾演主角的小朋友發揮一樣出色，從某種程度上説他搶盡了兩位大牌媽媽的風頭。影片的配樂非常舒緩，到了感情的爆發之時也運用得很出色，看完影片後，好多人都想把影片中那一首首英文插曲找來聽聽。

在電影院裏，四周有好多女小孩在影片後半段開始啜泣，儘管它的煽情性情節還在俗套卻足夠感動觀眾，假如你的淚腺較淺，那麼進影院的時間請自備紙巾。

歲月神偷觀後感作文 篇4

一個單靠信念支撐的年代，在半難半佳中，他們奮力向前。

歲月神偷，有這樣一部電影真好，它連接了生命中那些離散的時光，安靜地解讀命運的季諱(這兩字，不懂)，然後生命本身又會被端詳成雍容而又幹淨的樣子。

最先是歲月輕狂這首歌，旋律簡單，每個音符都那麼舒緩，柔和，温厚而淳樸。一曲風一般的歌，描寫了一段水一般的少年。每處細微末節，每絲小小的顫音，都似乎擁有一種強烈的力量浸入心靈的最深處。(感受頗深)

而後我找到了歲月輕狂背後的那部電影——歲月神偷，看似一部尋常的家庭悲劇，卻深深地煽動了我的淚點，電影所傳達出的真情好似温暖的太陽穿過黑暗的隔膜，撫摸心中最柔軟的部位。

電影情節圍繞一個充滿幻想的少年(羅進二)身上展開，輕輕地將魚缸蓋在頭上，想圓太空人的夢想，悄悄地將明星卡片賣掉，想圓蛋黃月餅的美夢。腦子中不時出現各式各樣奇形怪狀的幻想，未曾放棄。可是人終要長大，總免不了親人的別離，無論是加加林還是馮寶寶，都敵不過歲月如梭，一個幻想的孩子也正兒八經地讀上了文學，不再倒背英文字母。幻想還是讓位給了現實，歲月是其中始作俑者(成語使用不當)，把幻想一一偷走。

在幻變的生命裏，歲月，原來是最大的小偷……

幻想在歲月的洗禮下，既是如此易碎，現實在歲月的蹉跎之中，亦是難有結局。

電影所傳達出的一種現實感，是中國人對家的感情眷顧，在現實中的無靜坷。不管風吹雨打，最緊要的就是保住家的那個房頂。在巷子口羅父羅母用心做鞋，積極銷售，努力供孩子讀書，不望飛黃騰達，舊時的夢想破滅了。往後人生就踏踏實實的過。可天意弄人，好好的孩子羅進一(羅進二的哥哥)卻逃不過病痛的折磨，最終離開人世。一步難，一步佳，難一步，佳一步。雖説做人總要信，但歲月不可逆轉，他偷走了一切，他是無情之徒，把奮鬥一一偷走，

“為什麼魚兒總是那麼開心”

“因為它們善忘，它們的記憶力只有三秒，當它們從魚缸這頭游到那頭，一個轉身就會把剛才發生的事都忘記，所以它們不斷地游來游去。”

或許，魚兒才是最快樂的，歲月能偷走它們什麼，卻不能給他們留下什麼。對於現在的我們歲月可能還沒能力偷走我們的親人，或許他已經偷走我們童年時多少美麗的童話故事，或許是鄰居從小到大深厚的友誼，也或許是一段不堪可惜的青春期戀情。回首，你的心情是否有點沉重，再回首，你是否不禁生起一種惋惜之情。於其感歎歲月，何不珍惜歲月。明知歲月神偷，就早點珍惜現在，偷走就再也拿不回了。

歲月無聲，總是偷走我們的美夢。但也唯有歲月與我們常在，與鄰為善，把我們的情誼展示與他，珍惜這為永久的鄰居。