雪國讀書心得（通用19篇）

雪國讀書心得 篇1

穿過縣界長長的隧道，便是雪國。夜空下一片白茫茫。火車在信號所前停下。島村已經到達了雪國。

回想起自己好長時間的一段忙碌似乎也要停了下來，接下來就要從肢體的忙碌迴歸到靈魂的活躍中，以後長達半年的時間應該可以同書籍為伴，為此感到很喜悦，特意在網上買了七本書籍，希望這些書籍帶領自己的靈魂走在路上，或許此時的我也在穿過縣界長長的隧道，到達的是另一片國度。

雪國的開篇就將我引到了清潔、寒冷且孤寂氛圍裏，這樣的氛圍易於使自己安靜下來，頭腦開始組織畫面，一片白茫茫的雪地。這本書不像一本通俗的讀物，讀的不是很懂，很難體會人物的心裏情結，似乎和以前讀過的《百年孤獨》很像，雖然不是很懂，但讀時心裏卻特別的安寧，或許讀書除了獲得思想的東西外，這種安寧的氛圍也是另一種體驗。

書中主要講述了島村和駒子故事，駒子是島村到達雪國後認識的一位藝妓，駒子很美，尤其是在這純潔的雪國內，或許這是一種藝術的結合。一個人到達一個優美的自然環境中，當你欣賞美景時突然出現一位美麗的少女，你是否感覺這個女子更美，這時你是否將女子之美融入到自然之美，又將自然之美融入到女子之美，兩者的融合構建起更美的藝術品，真是愈來愈美。

島村有一段時間特別痴迷西方舞蹈，但他從來沒有看過，不過他卻常常評論，後來他寫了這麼一段話：描寫沒有看過的舞蹈，實屬無稽之談，是地地道道的紙上談兵。可是，那是天堂的詩。雖美其名曰研究，其實是任意想象，不是欣賞舞蹈家栩栩如生的肉體舞蹈藝術，而是欣賞自己空想的舞蹈幻影。

這種空想是有西方的文字和圖片產生的，彷彿憧憬那不曾見過的愛情一樣。我感覺這句天堂的詩寫的特別貼切，就像學生時代暢想未來，兒時憧憬愛情很像，雖然現在知道那都不是現實，可當時卻沉浸過，那些包含了自己的嚮往和想象，是內心世界最真實最想得到的東西。

很多時候去一個旅遊景點，當時並不感覺很美，可不知什麼時候當自己偶然想起時，卻感覺很美。過往的生活在當時我們並沒有太多的體驗，可事後在回憶中卻發現對它的留戀，因為我們有靈魂活動，只有將現實的美加以昇華才能成為天堂的詩。

雪國讀書心得 篇2

雪國這本書是我在不知道的情況下看完的，因為我看的這本書是由川端康成的兩本書合訂的，在我以為才看到一半的時候，故事突然停止了。在沒看以前，我去看了書的簡介，簡介説故事是東京的一位名叫島村的舞蹈藝術研究家，三次前往雪國的温泉旅館，與當地一位名叫駒子的藝伎、一位萍水相逢的少女葉子之間發生的感情糾葛。所以我認為書中會出現感天動地的愛情，出現令人心痛的背叛。

然而，事實並非如此。島村對葉子的愛是一直埋在心底的，他甚至只和葉子正式交談過一次。而駒子卻是在雪國一直陪伴他的女人，駒子起初是一個漂亮純潔女子，一個讓島村不敢褻瀆的女人，所以島村才會二次來找她，然而第二次島村來的時候，駒子已經淪為藝妓，每日喝的醉醺醺的，不斷接單，特別的忙碌，但是卻仍然頻繁的來看島村，哪怕只有幾分鐘。如果説駒子是深深愛着島村的，那這也真是個可笑的愛情，一個整日陪伴男人喝酒取樂的藝妓深深的愛上了一個已經有妻室的坐食遺產的男子。

作者唯美的文筆下展現出了兩個美麗的女子，一個是曾經美麗純潔然後逐漸墮落的駒子，一個是在駒子淪落後代替她撐起島村心中美好的葉子。然而無論是駒子的純潔美麗，還是葉子的清新脱俗，都是島村所得不到的，一個淪落了，一個消逝了，葉子最終在火災中身亡。川端康成作為亞洲第二個諾貝爾文學獎的獲得者，在最後卻選擇煤氣自殺。我認為，川端康成能夠發現生活中、自然中的美麗，所以他的文筆是那麼的唯美，就連“雪國”這個名字，也給人一種一塵不染的感覺，然而他也看到了無論什麼樣的美，都無法生存，要麼淪落，要麼毀滅，這是他所接受不了的。

我們每個人也都是嚮往美的，但是也許我們對美不那麼敏感，所以它淪落了就淪落了，最多浪費一汪淚水，然後我們更加堅強了，這就是所謂的適應生活吧！我們不能像川端康成一樣，在看到美的虛無之後，變得悲觀。但是同樣不能變得麻木，變成摧殘美的幫兇。就算美不能存在於現實，也應該時刻存在於我們的心中，唯有心中有美，才能發現生活中那處處的美麗。

雪國讀書心得 篇3

一片白茫茫的雪國，連綿起伏的山巒，火車向前行駛着。窗外的暮景以及一位美麗姑娘的身影在玻璃上構成虛無縹緲的夢。她叫葉子，彷彿人如其名終究要飄落。他沒有抗爭，她認命，在一場大火中從高樓向下緩緩的寂靜的向人間道別。她像是黛玉還完淚後再回到天上去，她送走了師傅，送走了情人行男，再也了無牽掛。她的最終離去彷彿是要告訴你：在人間，一切都是徒勞的。

如果葉子代表着精神上的美，空幻迷離的美，那麼駒子便是真實的美，一種像春天像小草生機勃發的美。與現實對抗，與生命抗爭。她十六歲開始閲讀小説並做了簡單的筆記，可在島村眼裏她並無深刻的理解。

島村心想：要是見到駒子，就劈頭給她一句“徒勞”。然而，對島村來説，恰恰相反，他總覺得她的存在非常純真。

她未婚夫行男卧牀不起，師傅中風，她為了醫藥費為了生存去做藝伎，而在島村看來又是徒勞的，關於書中第二次提到徒勞：

他明知對於這女子來説不會是徒勞的，卻劈頭給她一句“徒勞”。這樣説過之後，反而覺得她的存在變得更加純真了。

駒子彈着三絃琴，以山谷大自然為知音，美妙的琴聲裏滿滿是對生活的熱烈與迷茫。可在島村看來：

駒子這種生活可以説是徒勞無益的，也可以説是對未來憧憬的悲歎。不過這種生活也許對她本身是有價值的，所以她才能彈出鏗鏘有力的琴聲。

生命是一場徒勞又怎樣，我喜歡着我的喜歡，熱愛着我的熱愛，我身心沉浸着我就覺得有意義。駒子始終懷着一份純真與真摯，而這正是島村所憐憫與歎惋的東西

她深深的愛着那個來自異鄉的島村，可同時又覺得不可能，因為島村是有妻子的。他對她也只是愛憐，是對美的一種疼惜。在他眼裏，駒子不過是：

一個在鄉村水果店裏的奇怪的水果，獨自被遺棄在煤煙燻黑了的玻璃箱內似的。

在最後，天上出現一望無際的銀河，而地上是一場熊熊的大火。火勢向天噴去，銀河傾斜下來。葉子的死無疑是對美的致敬，美的詮釋。而駒子瘋了，或許葉子曾是她的精神支柱。小説到此結束，詩一般的收了尾。

雪國讀書心得 篇4

列車在月夜中呼嘯而過，車廂殼映着道旁重重疊疊的積雪，泛着冰寒刺骨的光。我們就乘坐在這列火車裏，賞雪國風光，《雪國》的故事慢慢展開……

島村三次進出雪國，邂逅藝伎駒子和駒子師傅家的葉子，繾綣的情感在川端康成的筆下蔓延出雪煙般的氤氲。其實故事本身沒有太多複雜的劇情，主要描寫的還是島村、駒子、葉子之間的感情糾葛，但是川端康成着墨於複雜的情感變化，在朦朧的詩意美和模糊的憂傷裏反倒淡化了劇情。

可能是雪國本身就帶有純淨的不染塵埃的美，美到心動就成了淡淡的哀傷，於是一絲感傷至始至終貫穿全文，奠定了文章略顯悲傷的基調。

我對文中的島村沒有什麼好感，靠祖產將生活頹廢下去，雖然研究西方舞蹈，卻終究不成氣候。在駒子還沒有成為藝伎是，島村還死皮賴臉要駒子替他找藝伎，而且他對於駒子的真心愛戀始終抱着哀傷的態度，“徒勞”罷了，一切都是徒勞。最後葉子從火災現場跳樓摔死，也僅是表示同情，不免薄情。駒子則迥乎不同，像是孩子般的純淨，“女子給人的印象甚是潔淨，潔淨得不可思議。想必連腳趾窩都一乾二淨”，雖然名為藝伎，卻處處散發着清純之美。島村正是被駒子吸引三次來雪國與她幽會。駒子像是雪國黎明前透心涼的空氣，彷彿永遠與世無爭，她為師傅家的兒子籌錢治病淪為藝伎，還堅持寫日記，苦練三限，還好看小説，有她在的屋子，可以是舊舊的，卻永遠乾乾淨淨，就連要洗的衣服也是整整齊齊的疊在竹籃裏。島村雖然是她的客人，駒子卻單純地愛慕上了島村，知道島村已經成家，也是卑微地希望島村可以一年來看她一回。可是她的愛情註定葬送在島村身上，虛無的愛戀好似雪國黎明前松枝最頂端的薄雪，朝陽初升，一半滴落一半蒸發，彷彿從來沒有存在過，讀書筆記大全《《雪國》讀書筆記1500字》。徒勞，終究還是徒勞，對於生性消極的島村，連生命都是徒勞的島村，駒子愛上他，或許一開始就是一個錯誤，一場沒有結果的戀愛，或許這就是淡淡的哀傷久久不散的原因所在。駒子對感情越是投入，她的努力越是徒勞，久越帶有不可言喻的憂傷，島村不用找她，她每天都會來，有時是凌晨三四點從旅店後山偷偷摸摸進來，有時是宴席期間趁人不備偷着過來撲入島村懷裏撒點酒瘋，後來更是直接明目張膽在酒席開始前一小時提前來旅店好和島村在一起。駒子每天陪島村遊山，陪島村説話。明明是個解不開的節，因為有了島村，姑且先忘卻了。還有近乎完美的葉子，雖是輕描淡寫地帶過，卻給人無比深刻的印象。以葉子開篇，以葉子結尾。葉子更像是哀傷的化身，是不食人間煙火的天使，從哪來就回哪去，結局葉子從火災的電影院二樓跳下就再也沒有從雪堆裏爬起來，銀河也似乎嘩的散落在葉子冰清玉潔的身體上。回顧葉子的經歷，她隻身照顧行男，並説過她一輩子只照顧一個人，不會去當護士了。她還給宴席幫忙在廚房做事，還要島村好好照顧駒子，行男死後日日為其掃墓。在回鄉列車上就以楚楚動人的冶豔打動島村的葉子，至死也沒有和島村發生什麼，她把好聽得讓人哀傷的聲音帶去了天國，那場火將她從島村生命中徹底抹去，悽悽慘慘。

可是故事中還有許多懸而未解的迷，為什麼葉子拜託島村好好照顧駒子，為什麼見葉子來駒子請求也不願意去看行男最後一眼，為什麼駒子抱着葉子的身子發瘋似的感覺像是負罪，最後駒子真的像島村想象的那樣成了懷了人家孩子的妻子嗎，我不知道。我只知道雖然葉子以自己的方式離開了，但是她和駒子的矛盾，她和島村的矛盾，還有駒子和島村的矛盾，作者都未做解答，一切都幻化成虛無，終將回歸宿命，只留下淡淡的哀傷，也許這就是東方古典主義的朦朧美——不參透一切。誰説不是呢？

雪國讀書心得 篇5

讀了川端康成的《雪國》，約莫讀了一半。誠如譯者在序言中所説，《雪國》如同駒子一般，有着驚豔的美。

不知不覺中折服於川端康成的筆觸與動人。他自己就心中充滿悲寂，從小就心中哀傷，構築了由精神衰弱與眼淚組成的心靈。很明瞭，是一種頹廢的美。

寫的很多東西是獨有的日本風味。譬如腰帶。我見過日本人的腰帶，很寬，很耐看，繡了許多東西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是從中國學去的，然而也許是中國人太包容了，失掉了一些特色的東西。川端康成在《雪國》《古都》中寫了很多。中國就沒有一件能好好描摹的衣服。

川端康成對於感覺的意識臻於至善。感覺在意識流中波動，同過筆來寫，無外乎是景色、動作、面龐的細膩描寫。他的想象很怪異，“筆挺的小鼻子雖然單薄一些，但下面纖巧而抿緊的雙脣，如同水蛭美麗的輪環，伸縮自如，柔滑細膩。……但白裏透紅的……”總之，他給你的就像一束意識流。

“不知為什麼，島村還想大聲再説一遍‘徒勞而已‘，忽然之間，身心一片沉靜，彷彿聽得見寂寂雪聲。”象這一句，抓住瞬間流動過的意識流，讓人物生髮出人生如夢的慨歎。川端康成將整個的故事嵌在幽暗淡色的環境中，主要寫一眼之所及，顏色配上冷暖，寫人物所思，寫道德與慾望的衝突。如“姑娘映在雪色上的頭髮，也隨之黑中帶紫，鮮明透亮。”簡單的顏色描摹，勾勒出了一絲邪惡與不純潔。雖然沒有寫“寒”與“冷”，但字字透着寒氣。

這第一篇，主要寫了川端康成的手筆，即其描繪瞬間感受的筆上功夫。這些與他的經歷是分不開的。

雪國讀書心得 篇6

在我印象中，日本是一個漫天飄着雪花的國度。在冬天，每一座房子的屋頂，每一座山上，每一片田地裏，都應該有厚厚的雪，因為冬天的日本應該是屬於白色的。

我之所以讀《雪國》這本小説，就是在看到前面的簡介時説作者川端康成在這本小説中有很多描寫雪國的絕美片段，這大概也是吸引我這本小説的動力吧。

川端康成，對於我是一個不陌生的日本作家，他的《伊豆舞女》和《千隻鶴》都為大家所熟知。他是一位新感覺派作家、著名的小説家。1968年獲諾貝爾文學獎。後因祖父母和姐姐相繼死去，自己有飄無定所，心情憂鬱成疾，逐漸形成了感傷與孤獨的性格，在後來的創作中就形成了一種陰鬱的特色。在他早期的作品裏，主要是反映一些社會想象，但是由於後來受日本古典文學和禪宗思想的影響，逐漸脱離現實，而頭腦中的封建主義思想開始有所發展。《雪國》這部小説被認為是他前後期思想的分水嶺。

《雪國》一書主要寫的是主角島村與駒子之間的故事，以及對雪國那裏奇特美景的描寫。主要人物島村是一個研究歐洲舞蹈的富家子弟，他在去雪國是遇上了年輕美麗的藝妓駒子，駒子是一個很出色的藝妓，不僅會舞蹈，三絃，而且還有記日記的好習慣。在島村的眼裏，他們的關係只是藝妓與恩客的關係，駒子卻仰慕者有才華的島村。在明白島村的心意後，只能央求他：一年來一次就好，帶夫人來也歡迎，這樣才持久。在島村第二次來雪國時，他遇見了葉子。葉子在他眼裏是一個完美的女人，他多次向駒子問起葉子的情況，但駒子都含糊其辭，不願多説。在島村第三次來雪國時，葉子為了救劇場裏的孩子從二樓掉了下來死了，但是島村對於葉子也只是表以同情，並沒有什麼其他表現。倒是駒子，抱着葉子的屍體發瘋的叫喊。

在這部小説中，我覺得駒子是一個很矛盾的人物。在面對島村時，是一個温柔的女人，一個痴心希望能等到愛情的女人，但是在面對葉子及行男時，她又是一個似乎很無情的人。她對於島村的痴情書中有這樣一段內容：“你在數什麼?”他問過之後，女子仍舊默默地屈指數了好一陣子。“那是五月二十三日。”“是嗎，你是在數日子吶?七、八月連着都是大月嘛。”“哦，第一百九十九天。正好是第一百九十九天。”“你怎能記得那麼清楚是五月二十三日呢?”。這裏講述的是駒子在島村第二次來雪國時，向他説他離開這裏有多久了她還記得。從這段話中我們似乎可以體會到駒子對於島村離開那麼久所表現出來的幽怨之情。但是在行男快要死的時候，她卻寧願在候車室送島村，也不想回去見行男最後一面。駒子為什麼不回去見行男，據她自己所説是害怕看到死人。其實在我看來駒子在這部小説中是一個挺悲劇的角色。她為了師傅家的兒子去當了藝妓，在無奈和無趣的藝妓生活中，她遇到了島村這樣一個具有才華的男人。在她愛上島村後換來的卻是一年來一次的央求。在等待中，她發現自己都快瘋了。

在小説中還有一個穿梭其間的人物——葉子。作者似乎沒有用多少筆墨來寫葉子，但是我卻能在很多地方感覺到葉子的存在。島村對葉子好奇的詢問，旅館老闆娘對葉子的評價，還有葉子經常去行男的墓地，她在整個小説中似乎是一個很完美的人物。連最後她的死也是那麼悽美。顯然在現實生活中這樣完美的人是不存在的，這個人物形象很可能是作者想象出來的。回頭看看葉子短暫的一生，在行男患病時無微不至的照顧她，讓旁觀的島村都認為他們是夫妻。再是後來行男快死的時候，駒子又不肯回去看他，向島村苦苦哀求的場景令人同情。最後就是葉子為了救失了火的劇場裏的孩子而從二樓摔下來的場景讓人起敬。她有一句話讓我印象很深：我只護理過一個人，而我再也不要做護士了。她因為自己照顧的第一個病人死去而把責任歸咎在自己身上，而且經常去行男的墓地為他上墳，並且下定決心不再當護士了，如此善良的人，最後的結果卻是在救人過程中死去了，實在讓人感到惋惜。

在幾個主角中我最不看好的就是島村先生了。原因有好幾個。首先，在我看這部小説之前，我看過關於這篇本書的簡介和人物分析。在眾多的簡介中都説島村先生是一個坐吃祖業而且無所事事的紈絝子弟，雖然他也研究歐洲舞蹈，但是不足以説明他是一個積極上進的人物。隨後在閲讀這本小説時我也發現島村是一個個性不怎麼讓我喜歡的人。在島村第一次來雪國時就讓駒子去幫他找藝妓，而且在駒子説找不到藝妓時，島村一臉的死纏爛打，一定要她幫他找。在島村第二次去雪國的路上，他遇見了葉子，明顯島村又對葉子產生了好感，在後來他經常向駒子打聽葉子的事。他知道駒子很喜歡她，但是他還向駒子打聽另外一個女人的事情，這是存心讓駒子傷心。在島村第二次來雪國時，當他看到駒子穿着藝妓的衣服時，他自語道：她還是當了藝妓了。這種語句在我讀來就有那麼一些看不起的情緒在裏面。就算島村對駒子以前就沒有好感，那對葉子他是有好感的，但是在葉子從二樓摔下來的時候他卻只是感到同情，僅此而已。這就直接表明了島村這個人的薄情。在與外面的女人尋歡時，無所不至，在回到家時，又擺出一副好好先生的嘴臉，對妻子孩子感到愧疚。讓我感到他很虛偽。

在我看完小説後，我又看了電影版的《雪國》。在電影中故事有一些不同，表現的方式更加的直白。在讀小説時我對於小説人物之間的微妙關係有一些不理解，但是看過後，我就對這個故事有了更近一步的理解。

駒子和島村的關係中，駒子是很喜歡島村先生的，由於他的性格，由於他的才華。但是島村只視駒子為雪國的玩樂伴侶，他們之間不可能有愛情。在小説的結尾沒有交代人和人的歸宿，但是我們都可以猜出這兩個人是不可能有結果的。

在島村和葉子的關係中，他們總是若即若離的關係。島村對葉子有好感，但是有沒有更進一步的追求，只是會有時問問駒子關於葉子的事情。在駒子含糊其辭時他也沒有怎麼去深究。在葉子為了救人而從二樓摔下來時他也只是看着駒子和葉子抱在一起，對葉子感到同情，沒有什麼太多情緒流露。顯然島村對於葉子只是有一些好感而已。

在看小説是我就一直在想駒子和葉子之間的關係，為什麼駒子不願意提到葉子，對於葉子似乎充滿了敵意。看了電影，我發現駒子很大程度上是因為島村對葉子的好感，而不願與葉子交流。在駒子從島村口中得知葉子求島村好好對待駒子時，相信駒子對葉子的想法也改變了。這也應該是駒子在明白島村的心意後發現葉子又從樓上摔下來死去崩潰的原因吧。在駒子的親人相繼離世後，葉子已經是她最後的親人了，可是現在連最後一個親人都要離她而去，這也難怪駒子會崩潰。

在《雪國》這部小説中，如果錯過了那些描寫風景的文字，就是一種遺憾了。我們可以來欣賞一下這雪國到底是怎樣一個美法。

“這是原野盡頭唯一的景色。淡淡的晚霞把整個山容映成深寶藍色，輪廓分明地浮現出來。月色雖已漸漸淡去，但餘韻無窮，並不使人產生冬夜寒峭的感覺。”，“島村彷彿坐上了某種非現實的東西，失去了時間和距離的概念，陷入了迷離恍惚之中，徒然地讓它載着自己的身軀奔馳。單調的車輪聲，開始聽的時候像是女子的絮絮話語。”。這兩段話是島村在火車上看到的雪國風景。在坐火車時，我會覺得窗外的景色從眼前閃過的時間過快而不去觀察，但是作者在描繪雪國風景時感覺是在寫一幅靜止的畫，月落迎晨，寒意料峭，像是失去了時間和空間的概念一樣，迷失在了這種美妙的感覺之中。

在最後一章中也有一段關於景色的描寫。“茫茫的銀河懸在眼前，彷彿要以它那赤裸裸的身體擁抱夜色蒼茫的大地。真是美得令人驚歎不已。島村覺得自己那小小的身影，反而從地面上映入了銀河。綴滿銀河的星辰，耀光點點，清晰可見，連一朵朵光亮的雲彩，看起來也像粒粒銀砂子，明澈極了。”這是島村在葉子死前看到的景象，美麗的銀河，在葉子死時，在他眼前，在他心裏傾瀉而下，這種壯觀的場面，讓我們震驚，也為葉子這種無謂的犧牲精神而震驚。

不管外界怎麼評價《雪國》這部小説，我認為它在我理解的寫作意義下是一部很不錯的小説，也給我留下了很深刻的映象。

雪國讀書心得 篇7

《雪國》是日本作家川端康成的第一部中篇小説。它也是作者在被授予諾貝爾文學獎時被評獎委員會提到的三部小説之一。小説以中年男子島村三次到雪國和藝妓駒子的交往為基本線索，寫出了他與藝伎駒子，以及萍水相逢的少女葉子的愛戀糾葛，為讀者展現了一種哀怨和冷豔的.世界。

對於小説中的人物，駒子是《雪國》中最重要的一個人物。駒子是一位社會底層的一個被侮辱又不甘沉淪的鄉村女子，最終為了給毫無感情的未婚夫治病淪為一名藝妓，其實更是生活的壓力，把她一步步逼上了這條路。駒子渴望美好而真正的愛情，希望找一個愛自己的丈夫，渴望“正正經經”的生活。她對島村非常痴情，對他是有一種期待的。她刻苦學習，勤奮練習三絃讀小説，這種期待在駒子身上表現得越來越強烈。她對島村的愛戀不摻有任何雜念，純真、無私，甚至不求任何回報，她追求着一種島村看來完全是“徒勞”的愛。

對於島村，一個空虛無聊的小資產階級知識分子的典型。他家境富裕，無所事事，是個虛無主義者。在他看來，現實中的一切都是毫無意義的，只有當人們抱着非現實的想法、徒勞地追求它們的時候，才會對它們感到一種“虛幻的魅力”。比如，他研究西方舞蹈的演出，卻只憑着從畫報上看到的西方舞蹈的圖片來寫一些研究文章。因為生活實在無聊，他便來到偏遠的雪國尋找刺激，邂逅了駒子。他覺得駒子記日記又有什麼用，“徒勞而已”；駒子苦練三絃技藝而且達到了很高的境界，他也認為是“一種虛無的徒勞”；駒子對他一往情深，他卻覺得“這種愛情遠不如一匹麻縐那麼實在”；對於駒子的對他的苦苦追求，他覺得很不可思議，認為這一切都是毫無意義的；當葉子葬身火海，他一點也不感到難過，他只感到葉子的內在生命在變形，正處於一個轉折。通過島村這個藝術形象，作者表達了人生歸於虛無的思想。

我並沒有真正讀懂《雪國》，但我覺得它的語言很有韻味，充滿虛幻之美、潔淨之美與悲哀之美。比如這些句子——“穿過縣境上長長的隧道，便是雪國。夜空下，大地一片瑩白，火車在信號所前停下來。”在這裏川端康成用幾近吝嗇的簡潔文字，拉開了《雪國》的序幕，大家也彷彿像書中的主人公島村，坐了一夜的火車，終於抵達了這個靜寂寒冷、給人一種虛幻感覺的天地。還有“她的眼珠兒更像美麗撩人的螢火蟲，飛舞在向晚的波浪之間”，把葉子的美描繪得格外迷人。又如，“亮光深深地射進來，鋪席冰冷地顯出藍色。火車站上的燈光，因為寒冷的緣故，閃鑠不停。”看似簡簡單單的描寫，卻充滿悲涼感。讀者彷彿在清冷寂靜、簡古淡樸的境界境中，慢慢地感受隱於雪境深層的虛無的質感。

作者把西方現代派的某些創作手法和日本固有的文學傳統結合起來，無論在人物形象的塑造方面，還是情節結構方面，均能另闢蹊徑，為日本文學和世界文學的發展作出了貢獻。作品給人一種強烈的真實感，這種強烈的真實感超越了很多作家。要知道，一幅畫，要有主體和背景，一篇文章也要分主次，次要人物的存在是為了烘托主要人物的性格，在這點上作者處理得恰到好處，可見他對西方文學表現手法實質的深入把握，從這點上看，似乎可以把川端歸為是“表現主義”的作家，因為他強調小説要表現感受，把感受融入詩一樣的意境中。正如某學者的評價，“在鏡子的底面，傍晚的景色變動着，也就是鏡面和它映現的景物像雙重電影畫面似的流動着。上場的人物和背景是什麼關係也沒有的，而且人物在變幻無常的透明中，噦景在朦朧流動的薄暮中，兩者融合在一起，描繪出並非這個世界的象徵世界。”

《雪國》是一部富有詩意的作品，風景如畫的北國景色與主人公的內心融為一體，《雪國》整體給我的感覺是平緩而抒情的，故事的結局即葉子在一場大火中逝去生命，駒子那悲痛欲絕的神情，那撕心裂肺的哭聲，給了我很大的震撼力。葉子的死亡預示着一種幻想的美好人性的破滅。作者把葉子和駒子進行了對比，駒子是“實”的，那麼葉子便是“虛”的，面對那樣惡劣的生活環境，葉子又怎能獨善其身，潔身自好呢？這只不過是作者對比駒子產生的美麗幻想罷了，因此川端康成對葉子的描寫其實並不多，用了一種淡化的處理方式，我們可以感受到這個人物的存在，但又不能過多的瞭解，給人一種琢磨不透的虛無飄渺的感覺。

總之，《雪國》這部作品需要讀者慢慢咀嚼，才能挖掘作者所要表達的深意。

雪國讀書心得 篇8

川端康成的作品總是一種唯美而又充斥着淡淡的哀愁，讀來並不覺得壓抑，卻總是被哀愁所纏繞。

作品講述的是一位舞蹈研究家島村幾次來到雪國所經歷的事，所遇見的人。第一次去雪國，島村遇到了一個藝伎，作品中，島村與駒子的交往漸漸地讓他們互相感知到了對方，駒子也漸漸對島村產生了些許的情愫。而駒子終究只是個藝伎，儘管她刻苦學習，讀小説，練三絃，但正如島村所説：“一切都只是徒勞。”

而葉子，在島村的生命中也只是過客。島村在前往雪國的列車上見到了照顧着行男的葉子，可以説是一見鍾情吧，當書的最後葉子突然之間死於大火，也讓我覺得這個結局有些不可思議，又在情理之中。葉子死後島村的痛苦是讓人感到悲哀的，如果説葉子的死亡使得島村心中的幻想破滅，那麼，她的死也讓駒子的愛顯得更加徒勞，無力，讓人感到悲哀。

在那個終年積雪的地方，發生這樣的事，着實讓人感到心涼，本以為書中描繪的是悽婉唯美的愛情故事，但讀完之後則感到人性的無奈脆弱，與無限的哀愁。

雪國的景是美麗的，而如同這景一般美麗的兩個女人卻有着那樣可悲的結局。在夕陽的餘暉下，她們內心的火種也漸漸熄滅，島村則像是過路人，彷彿參與其中，又好像僅僅路過。

《雪國》的語言並沒有多麼充滿感染力，沒有太多華麗的辭藻，沒有太多誇張的描寫，僅僅是看似平淡的話語卻能將人帶入那個境界中。那充滿穿透力的筆觸深深地打動了我的心，那種淡淡的哀愁便一點一點在心中蔓延開來，川端康成的作品的魅力就在於此吧。

其實我是同情駒子的，她只不過是一位渴望平淡生活的藝伎，她想要的不過是真正的愛情，她認為島村就是那個能夠實現她願望的人。但事實總是殘酷的，對於她一個藝伎來説，一切只是徒勞，徒勞而已，她所做的那些努力僅僅只是為自己的可悲的一生增添些許的色彩，而這些表面的改變並不能對他的生命造成更本質的變化。

在駒子身上能夠看到的是對美好生活的嚮往，也能看出她美好的人性。

《雪國》的意境是美好的，人性是美好的，但結局總是悲哀的，能夠在這種美妙的意境之中表現出淡淡的哀愁，不得不佩服川端康成的文筆：唯美的淡淡的哀愁。

雪國讀書心得 篇9

第一次看到這本書時，特別喜歡它的書名——《雪國》，讓人情不自禁有種神柲而又純潔的感覺，當你再看一眼書名又好似帶着一絲淡淡的憂傷和孤獨。

《雪國》的作者是日本的川端康成，他的作品富有抒情性，追求人生昇華的美，並深受佛教思想和虛無主義影響，我總認為川端康成寫的作品太乾淨了，就連虛無的東西都十分自然，毫無違和感。

剛打開這本書便沒有讓我失望，這本書以世上最純潔，美麗的雪作為背景，讀着讀着便讓人產生一種感覺，滿天的雪，冼濯了骯髒的世界，邂逅的只是安靜的大地。我想只要心靈乾淨，純粹，那麼寫出來的東西也一定是這樣的吧！川端康成一定也是品德高尚的人。

《雪國》這本書主要講述的是東京一位名叫島村的人，他曾三次前去雪國的旅館，與葉子和駒子發生了一些情感的糾葛的事情，不過這本書倒並沒有講島村第一次來雪國的事情，這本書是從島村第二次來到雪國開始的。在他第二次來雪國的時候他又結識了葉子，不由自主的喜歡上了這個美麗而又單純的少女。而島村在葉子和駒子之間也產生了許多微妙的關係。可惜最終葉子因為一場意外而黯然辭世…

也許《雪國》這個故事十分淒涼、悲慘，也為我們展現了一種哀怨和冷豔的世界，但再仔細想一想《雪國》這個故事雖然表面上特別乾淨，很優美，並沒有什麼深文大意，但實際上故事以葉子之死為結尾，其實就是要告訴世人：葉子是真、善、美典型的代表，但並不是一個完美的人。作者川端康成就是想借此告訴世人這個世界雖然沒有十全十美的人，可是我們可以努力做的更好，努力的突破自己，爭做人上人。

雪國讀書心得 篇10

川端康成是日本現實主義文學的一員，他的文學作品具有必須的特質。其作品《雪國》是一本講述日本尋常人家在一段旅行中發生的普通平常的事。經過這樣的故事反映了人與人之間的微妙的關係和複雜的內心境感世界。

在《雪國》這部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家島村在一次機遇中認識了當地的一位藝妓後的情景，那時所謂的藝妓就是平時在家裏做些平凡的家事，過着極為普通的生活，待到被召喚時就立刻搖身一變成為一個地道的藝妓，有的時候她們在客人的旅館內一齊歇宿，大家坐在火盆旁閒聊一些家常，很自然地同客人們熟悉起來，而後，當她們看到男人們穿着棉睡衣就寢或起牀時便會給予精心的料理，駒子就是這種地方藝妓中普通的一個，隨着時間的推移，兩個人逐漸的熟悉起來，並且經常見面。

這部小説重點在於其文字的感染力的成功。經過島村和駒子之間的對話及其之間的關係的演變，極其豐富的表現了其文字的浸透力。在這樣普通的生活場景中，充分的顯現了日本的民族特色文化，將這些特殊的食物連接起來，組成了一個個唯美的畫面，給人以豐富的想象力，甚至還會有情感的共鳴。

作者經過“雪”這樣的事物，來表達在日本所説的美學的體現。從這些文字中我能夠看出作者的一種平靜的心境。人物中島村對於葉子的印象比駒子還要深刻。葉子的出現和逝去，那是一種從靜美的狀態跌落到悽美的情景。

總而言之，這部小説是川端康成對日本傳統文化的擔憂，即營造了雪國這樣一個唯美的環境來寄託自我對日本文化及其傳統美學觀念的情感。整部小説都體現了川端一種孤寂的心靈，表達自我的一種終極理念。

雪國讀書心得 篇11

第一次看到這本書，是在一本宂長複雜的名著導讀裏。我喜歡它的書名——雪國，書名都帶着淡淡的憂傷，連故事都是在雪中的悲劇，彷彿天空中飄落的一片雪都有着憂傷的含義。

《雪國》的作者是我崇拜的偶像，這麼説也許有些牽強，但他無論是他的啟於還是作品都給我的思想帶來很大的變化。只要是有關於他的文章甚至是短文我都會絞盡腦計地找到並小心翼翼地閲讀，生怕漏下一個字。沒有過多的詩歌或是言詩來描述他淒涼而悲傷的一生，但他的文章卻可以讓人感受到他筆下那哀傷的美，作者的名字叫——川端康成。

故事在一片銀白的國家慢慢露出故事的一角，雪國被瑩白色的雪花鋪滿，將一切醜陋偽善掩蓋在塵埃之中。島村在這裏邂逅了美麗依人藝伎駒子，兩人一見如故，在雪國的日子裏島村有了駒子的陪伴也不顯無聊。從傳言得知駒子有未婚夫並重病在病由一不叫葉子的少女照料，而駒子為了籌集醫藥費而做了藝妓。可當島村詢問時，駒子卻矢口否認。沒過多久，駒子的未婚夫即將離開人世，照料駒子未婚夫的葉子請駒子前去探望，可無論葉子怎麼請求，駒子仍是不去，和島村緩步離開。駒子未婚夫死後，葉子便在大火中自殺身亡。而島村也只能站在旁觀者的角度，惋惜葉子年輕逝去的生命。

像是一不沒有結尾的故事，最後的雪國火花沖天，將蒼白的雪染上了火紅般的顏色，埋沒在雪地裏的是逐漸失去色彩的生命，在茫茫的雪野湮沒，融進那片純白，最終塵埃落定。

川端康成用他含滿悲傷的筆墨在紙上寫下華麗的篇章，彷彿只要墨汁一點便會在紙上留下豔麗的花。他的故事和他的一樣哀傷，幼年失去親人的痛苦令他的世界觀添上了淒涼的色彩。當他以《雪國》《千隻鶴》《古都》而獲得否無數人夢寐以求的諾貝爾獎後的第三年，他卻以含煤氣管自殺的行為結束了自己才華而憂鬱的人生。

沒人能理解他這樣的行為，可從他的筆墨中彷彿聽見他悲愴的歎息聲，命運多桀造成了他的才華和精神。生並非死的對立面，死潛伏於生之中。川端康成的話，彷彿是在向世界述説他依舊存在，存在包含着死亡的生中，昇華了一切。

雪國讀書心得 篇12

《雪國》故事在一片銀白的國家慢慢露出故事的一角，雪國被瑩白色的雪花鋪滿，將一切醜陋偽善掩蓋在塵埃之中。島村在那裏邂逅了美麗依人藝伎駒子，兩人一見如故，在雪國的日子裏島村有了駒子的陪伴也不顯無聊。從傳言得知駒子有未婚夫並重病在病由一不叫葉子的少女照料，而駒子為了籌集醫藥費而做了藝妓。可當島村詢問時，駒子卻矢口否認。沒過多久，駒子的未婚夫即將離開人世，照料駒子未婚夫的葉子請駒子前去探望，可無論葉子怎樣請求，駒子仍是不去，和島村緩步離開。駒子未婚夫死後，葉子便在大火中自殺身亡。而島村也只能站在旁觀者的角度，惋惜葉子年輕逝去的生命。

像是一不沒有結尾的故事，最終的雪國火花沖天，將蒼白的雪染上了火紅般的顏色，埋沒在雪地裏的是逐漸失去色彩的生命，在茫茫的雪野湮沒，融進那片純白，最終塵埃落定。

川端康成用他含滿悲傷的筆墨在紙上寫下華麗的篇章，彷彿只要墨汁一點便會在紙上留下豔麗的花。他的故事和他的一樣哀傷，幼年失去親人的痛苦令他的世界觀添上了淒涼的色彩。當他以《雪國》《千隻鶴》《古都》而獲得否無數人夢寐以求的諾貝爾獎後的第三年，他卻以含煤氣管自殺的行為結束了自我才華而憂鬱的人生。

沒人能理解他這樣的行為，可從他的筆墨中彷彿聽見他悲愴的歎息聲，命運多桀造成了他的才華和精神。生並非死的對立面，死潛伏於生之中。川端康成的話，彷彿是在向世界述説他依舊存在，存在包含着死亡的生中，昇華了一切。

雪國讀書心得 篇13

其實一直以來我對日本的很多東西都是很反感的。其中的原因自不用説。但是當我看到日本著名的作家川端康成寫的散文臨終的時，給我極大的震撼。之後我知道了他的小説雪國。

總覺得川端康成的作品寫得太過乾淨，尤其是《伊豆舞女》。乾淨的讓人覺得一切都是幻想，在如今這樣一個複雜，充滿利和欲的世界，那樣純粹、乾淨、真摯的情感體現着人類最簡單原始的珍貴性情，令人神往、傾心，卻又不忍心打破這份悸動。

《雪國》是以白雪的世界為背景，雪是世界上最乾淨、聖潔，同時也是最美麗、飄渺近似虛幻的東西。通文都流露着一種淡淡的苦悶、愁思、悲哀的情緒。

島村，既是故事的男主角，又是個旁觀者。對於這個人物，我並不喜歡。他是消極的，面對駒子對自己的痴迷，他覺得一切都是徒勞而已，他無法帶給駒子想要的安心。甚至於，他覺得自己所做的，對於駒子豔麗的美和葉子空靈、清澈的美的貪戀、追尋都是徒勞的。他看着駒子為生活奔波，為感情壓抑，同情她、憐憫她，時而給予她一絲安慰過後又冷靜地告訴對方一切都是徒勞。

當然島村這個看客做得也很吃力，他一直在追尋中想象中的美麗，他渴求的清冷、乾淨的葉子始終不正眼看他，而讓他矛盾糾結的駒子確是一味地等着他。還時刻擔心着自己的心思被駒子看穿，想要躲着又期待着接近。

相反我很欣賞駒子，雖然付出得不到回報，依然率性而積極地生活着，渴望愛情，執着愛情。喜歡、憎惡，每一種情緒都表現得真實、坦然，絲毫不做作。

其實至今我有很多疑問，葉子對行男究竟是什麼感情？只是想實現護工的願望嗎？駒子對行男又是怎麼回事，為何臨死都不願見面，只是不想感受生死離別的痛苦嗎？駒子似乎並不喜歡葉子，總是在島村前避免着有關話題，可為何在葉子跳樓死時又哭的這麼悲痛，近似瘋狂，難道她真把葉子當做自己的寄託，希望她活出另一個自己？

雪國讀書心得 篇14

《雪國》，日本作家川端康成創作的第一部中篇小説，也是他唯美主義代表之作。第一次讀這本書時並沒有什麼感覺，甚至可以説只讀懂了這本書的表層含義，只是單純的瞭解了人物之間的關係，僅僅只是讀懂了藝伎駒子，少女葉子以及舞蹈藝術研究家島村三人之間的關係。讀第二遍時便懂得更多了些，比如説駒子和葉子兩個人悲慘的命運。還記得裏面對雪國景色的描寫：“雪國在夜空下一片白茫茫，山上還有白色杉樹。在雪國，月色也是別有特色，山頭上罩滿了月色，這是原野盡頭唯一的景色，月色雖已淡淡消去，但餘韻無窮，不禁使人產生冬夜寒峭的感覺，盈盈皓月，深深的射了進來，照亮的連駒子的耳朵的凹凸線條都清晰地浮現出來。”光是這段描寫已經惟妙惟肖的將雪國的美景呈現在讀者的眼前，雪國是純潔而美好的，這不僅僅是一段對雪國景色的描寫，同時還能體現出觀賞者的心裏情感，島村這已經第二次來雪國了，可他依舊很欣賞雪國的美景，這段描寫中處處流露着島村的主觀情緒，島村被這無緣由的愁緒所包圍着，他的內心究竟是如何看待駒子的呢？這種愛情哀愁情緒非常富有韻味。文章中最打動我的不是葉子，不是島村，而是駒子。島村就是一個無所事事，靠家產遊手好閒的過着暈懶日子的舞蹈研究者。而葉子則是純情又美好，又給人似雪般乾淨的感覺，葉子是悲劇的，純潔的她最後卻在一場意外中身亡，她是“靈”的化身，更是“美”的幻影。

相比葉子的悲劇，駒子更讓人心疼。駒子，為了師傅兒子治病，心甘情願當藝伎，只為給師傅兒子看病，只因師傅覺的他們兩個很合適，只是因為師傅，她卻失去了自由，也許行男的死亡對她來説也是一種解脱吧。可是，偏偏在這個時候一個叫島村的男人出現在駒子的生活中，這讓她的生活從此都在悲劇中。她的悲劇從一開始就萌芽了，首先她的身份就是她一切悲劇的來源，因為這個身份，她原本和島村存在着的一切都收到了限制，也都化為了虛有。駒子是多麼喜歡島村啊，喜歡到每次喝醉了，即便要一個人走一段特別難走的路也要去看看島村，即便島村並沒有那麼愛她。駒子每次都是那麼渴望島村能夠常來這個地方看她，駒子總會在看着島村的時候漲紅了臉。書中有段描寫是：“儘管駒子是愛他的，但他自己有一種空虛感，總把她的愛情看做是一種美的徒勞”“他可憐駒子，也可憐自己。”島村即使沒有喚駒子，不用説駒子也是常常來找他的。這處處都透露着駒子的悲劇人生。

作者的這本書真實的反應了當時社會現狀，給人無限的遐想，似乎自己作為一個旁觀者目睹了他們的悲劇，我厭惡島村，他給不了駒子想要的愛，卻又給了駒子無限的希望，同時又覬覦葉子的美貌。雪國的風景是美的，同樣美麗的駒子和葉子卻像生來就束縛在男人身上一樣，這似乎是女人的天性，也是女人的劫，也讓我瞭解了那一代人的愛情觀，那朦朧而又虛無縹緲的愛情正如雪國的冰雪，總終都會融化消失的無影無蹤。這種悽美和苦情是建立在取悦男性世界的基點上的。我願，葉子在另外一個世界可以找到真正的自己，而駒子則再也不會為誰而活，最終活成自己的模樣。

雪國讀書心得 篇15

讀完川端康成的《伊豆的舞女》後，我被他作品中那種獨特的美深深吸引住了，所以這些天抽空就把這本《雪國》也看了看。

小説開篇以主人公來到一個白雪飄飄、四野茫茫的靜謐雪國為開頭，這一點與作者的唯美觀是分不開的，川端的作品總是以他獨有的那種清清淡淡，含含蓄蓄的情感：或是暗暗的哀傷，或是羞羞澀澀的愛慕，或是淡淡的淒涼，深深地打動着我們，並且這種打動是一點點，一絲絲，靜靜的，輕輕的，流入我們的心田。看完《雪國》掩卷沉思，慨歎駒子和葉子命運的不幸。

他們是雪國裏悠悠飄零的雪花，在半空，這般冰豔動人，帶着寂寥的哀傷讓人憐愛不已。可是雪花永遠只能是雪花，他們的身份是藝妓，他們的命運已經定格，縱然努力去擺脱，卻也只是徒勞，正如小説裏寫的：駒子的生命是徒勞的，你只能看着這哀豔美麗的雪花悠悠地飄到你的眼前，於是你忍不住心動，用手去接，然後只能靜靜地看着她在你手中慢慢地消融，而你卻什麼也做不了。

《雪國》的名字預示了故事主人公淒冷的宿命。縱然故事跌宕起伏，世事變遷，但結局還是最初的那片淒冷的景象。熊熊烈火之中，葉子猶如天際的星星般隕落。故事結束，銀河傾瀉而下，黑暗毀滅了一切虛無的暖色與期望，霎那間温存與完美沉落在雪國。雪國的冰冷依舊寒徹心底，只是變得像廢墟一樣，了無生機，悽悽慘慘。

這是一個猶如夢境的故事。島村在火車上映過玻璃觀察葉子，餘暉中的葉子讓島村着迷，葉子的出場註定了她人生的杯具。黃昏之中，本應充滿期望的妙齡女子卻與暮景一齊流逝，她的人生亦是如此。活着的時候讓人心存憐惜，死亡的意外又帶給了人們無法承受的疼痛，小腿在抽搐，蒼白的臉在燃燒……這是殘忍的結局，它讓時間驟然停止，雪國也封存在人們心底。

駒子是故事中唯一的暖色調。嫩綠的羣山中，駒子的脖頸淡淡映上一抹衫林的暗綠；白雪皚皚的清晨，鏡中的白雪襯托出她紅紅的臉。還有與島村相視後羞澀低頭時緋紅的雙頰。這都是讓人温暖欣然的。她的出現，調整了故事的節奏。急促的談話，忙碌的生活，安靜的等待，讓駒子的形象變得鮮活可愛起來。但她終究與“徒勞”無法分離。島村的態度決定了喜悦期望都只是駒子幻想中的假象。她愛他，可是他卻沒有。駒子，這樣一個執着且堅強的女孩。她性格的活潑和歡樂只是雪國上空飄過的一陣風，註定不能久留。她不屬於那裏，就連她的出現都是“徒勞”。飄渺的不是葉子而是她。她僅僅是個配角。如果説葉子的死去毀滅了島村心中的幻想，那麼駒子的虛無則更讓人覺得疼痛。她註定不屬於這樣悲涼的世界，她臉上的緋紅會褪去，靈魂也會在冰冷中被吞噬。

駒子的無力，讓我覺得傷感無奈。冰凍大地之上，即使有千萬的火種也不能燃燒。駒子的存在就是這樣微不足道，在島村的心裏是，在雪國也是。其實，駒子的形象隨着葉子的死去而幻滅，她悲慟的喊叫聲意味着最終的掙扎，但卻依舊無力。她——註定不能把那抹緋紅留下，雪國的淒冷已成宿命。

當淒冷已成宿命，那團火焰的熄滅或許比死寂更讓人疼痛吧。

雪國讀書心得 篇16

有些書就留下這樣的氣息，引人一再重返，流連不已。

《雪國》、《千羽鶴》、《古都》的合集，以文學成就而言，《古都》最是單純清淺，恍若以京都四季風物作背景的莫扎特的音樂；《千羽鶴》的編織承轉親密而微妙，近乎不着痕跡，以超然的敍述技巧蜿蜒探入內心的幽深世界；相比之下，《雪國》則與兩部作品都極不一樣，透過那樣秉賦強烈、稜角鮮明的虛構，攤開一幀按捺不住卻無以寄託的精神映像。

從火車穿過隧道的那一刻開始，就處處看見兩相映照的風景：島村眼睛裏的兩個女子，駒子徒勞而認真的生，與葉子悲悽而凜冽的死之間，構成亮色與冷色、濃烈與柔斂、漸悟與頓悟的對照，實與虛、動與靜、續與斷的反詰，如霞光對雪色，如鏡裏照現的妖嬈紅顏與窗上浮映的迷離秋水；並非對比，亦非張愛玲所偏好的"參差的對照"，而是一體之兩面，是生命在抵達死亡以前所兼具的美麗與虛幻，因為不斷的消逝，湧出不竭的眷戀。島村並不僅僅是敍述的取角，也是風景的一部分：葉子與行男之死別，正照應駒子與島村之生離；而葉子對於死的決然歸赴，像透過一粒沙所洞察的世界，照亮了島村對於生的惝恍繾綣。

解讀這篇小説的虛構動機，讓我想起另一部成雙設對、處處滲透"參差的對照"的作品《石頭記》，貫穿兩者的是如此相似的精神底色：是情，是幻？孰真，孰空？是執著於物哀之美，抑或皈依運命的徒勞？當記憶如此纖毫畢見，刻骨銘心，由誰來了悟紅塵虛幻，懸崖撒手？

雪國讀書心得 篇17

流動着的美麗

——《雪國》讀後感

自然可能是很瞭解我的心境啊，每到一處都有美的存在。

最近撫順一向在下雨，令人感到很驕躁。可是細想一下，這確實是自然送給春天的最好的禮物啊!我想在這個細雨綿綿的季節裏躲在宿舍看書也是享受的，於是乎不知不覺就沉浸在《古都》裏的美麗櫻花樹下。做着美麗的夢。

駒子以往和島村説過，當他離開後她要過正經日子了。島村聽後立刻呆在那了，那並不是駒子的話令他吃驚，他一向把駒子看成是最純淨的了，在這個美麗的銀河下，島村彷彿和自然融合在一齊了.美麗的葉子死了，可是島村認為她還活着，只可是是變成了另一種東西存在這個世界上。川端曾説過新的死亡也正是新的生命的開始，新的美的開始。葉子雖死了，可是，駒子不是重新生活了嗎島村不是發現了這美的存在了嗎兩年中他和駒子從相遇到離別，從陌生到熟悉，從肉體的接觸到精神的接觸，雖然每一次重新看到駒子，她都有新的變化，可是駒子對島村的傾慕如此之深。甚至為了和島村相見，連她得病的師傅都不管，冒着寒冬來見島村。當行男奄奄一息時，她也以和她毫無相關為由不忍離去。

也許島村無意中給了駒子一句“徒勞”，是對她的最好的評價。可是看看駒子的這幾年的生活，她到底是當了藝妓，是為了給行男籌集醫藥費才當藝妓的嗎為什麼呢島村以為駒子是行男的未婚妻，可是他到底是猜錯了。駒子説她才不會可憐巴巴的給島村寫信讓他來呢，這是不是兩個人的獨特的幽會島村一想到這就會認為駒子越來越可愛了，當她唱歌時是那麼的美，一塵不染，那美麗的臉蛋，和那帶有光澤的紅脣。島村被駒子的美吸引住了，難道這就是他每年都來的原因他以往説駒子可憐，她的想在京都生活的願望破滅了，是這樣島村才每一次都來撫慰駒子的心傷的可是駒子生活的是那麼的安逸，連新的掌櫃都那麼的善待她。寒冬裏，駒子曾象妻子一樣依偎在島村的懷裏，就象駒子第一次喊島村“象一個女人在叫喊自我的男人的聲音”一樣。島村突然差一點大笑起來，這確實是他的快感所在啊。

在最終的一幕中，兩個人走在山坡上，黃昏消失後，銀河傾瀉下來。

在混亂的人羣中島村還是走到駒子的身邊。駒子説真難得啊，在人羣中。“別讓別人以為我到哪裏都要帶着你似的”島村最終還是躲在人羣中。

在駒子的房間時，島村頗有感觸的對駒子説“你是個好女人啊”。可是駒子一再追問島村説這句話的原因，島村無言以對。駒子最終用髮簪紮起鋪席來。

在失火的現場，他聽見駒子的叫喊，彷彿帶着他的悔恨和罪孽一樣。她抱着葉子，死去的葉子!

她曾讓島村將葉子帶走，島村很迷惑。在火車上葉子那美麗的臉和雪後駒子美麗的臉，兩面美麗的鏡子。兩面美麗的美麗!

銀河在流動，在島村的面前一向傾瀉到火場。彷彿自我和它混為一體了!

於是心境舒服了很多

它以美麗的銀河結局

沖淡了這段夢

可是，駒子

比以前更美了

更美更美了

雪國讀書心得 篇18

有些書就留下這樣的氣息，引人一再重返，流連不已。

《雪國》、《千羽鶴》、《古都》的合集，以文學成就而言，《古都》最是單純清淺，恍若以京都四季風物作背景的莫扎特的音樂;《千羽鶴》的編織承轉親密而微妙，近乎不着痕跡，以超然的敍述技巧蜿蜒探入內心的幽深世界;相比之下，《雪國》則與兩部作品都極不一樣，透過那樣秉賦強烈、稜角鮮明的虛構，攤開一幀按捺不住卻無以寄託的精神映像。

從火車穿過隧道的那一刻開始，就處處看見兩相映照的風景：島村眼睛裏的兩個女子，駒子徒勞而認真的生，與葉子悲悽而凜冽的死之間，構成亮色與冷色、濃烈與柔斂、漸悟與頓悟的對照，實與虛、動與靜、續與斷的反詰，如霞光對雪色，如鏡裏照現的妖嬈紅顏與窗上浮映的迷離秋水;並非比較，亦非張愛玲所偏好的“參差的對照”，而是一體之兩面，是生命在抵達死亡以前所兼具的美麗與虛幻，因為不斷的消逝，湧出不竭的眷戀。島村並不僅僅是敍述的取角，也是風景的一部分：葉子與行男之死別，正照應駒子與島村之生離;而葉子對於死的決然歸赴，像透過一粒沙所洞察的世界，照亮了島村對於生的惝恍繾綣。

解讀這篇小説的虛構動機，讓我想起另一部成雙設對、處處滲透“參差的對照”的作品《石頭記》，貫穿兩者的是如此相似的精神底色：是情，是幻孰真，孰空是執著於物哀之美，抑或皈依運命的徒勞當記憶如此纖毫畢見，刻骨銘心，由誰來了悟紅塵虛幻，懸崖撒手

雪國讀書心得 篇19

春天來了，雖然不動聲色，但還是在越來越燦爛的陽光，越來越活潑的野草中毫不費力地感覺到它走近。有位女孩子在QQ上註釋：天氣轉暖了，可以穿春裝了。

是的，女孩子總是希望只有夏天和春天，唯有這兩個季節，可以把自己穿得更漂亮點。我還穿着羊毛衫加西裝，女孩子已經穿襯衫，炫耀她的青春和美麗。

陽光如瀑灑下，任我沐浴。可是不知道為什麼，這幾天，就是感到莫名的憂傷，心情就是不很寧靜。憂傷其實很淡的，幾乎難以覺察，但是敏感的心還是捕獲到這個信號。為什麼憂傷?因為春天過分地親暱?因為陽光過於地温暖?因為微風過於地温柔?沒有道理的。

這幾天有什麼不開心的事情?沒有啊。沒有值得真正需要煩惱的。唯有的解釋，閒愁而已。想到這個閒愁兩個字，我大吃一驚，我還有閒愁的心境和年齡?

昨天，在數學課上發現一位女學生寫詩歌。我哭笑不得，不由説：“世界最感無奈多情者。”難道不是嗎?風花雪月，多情善感，為塗抹一點詩歌，嘮叨自己的心事，幾成自閉一般的自戀。

女學生臉紅了，我還是硬着心腸説下去：“多情者最易憂傷。”在一切人類活動的地方，一旦出現“惡”，首先被傷害的就是多情者，這個傷害無法輕易消退，最後都沉沒於多情者心海，洶湧為憂傷的暗流。

其實，這些話是我對青春經驗的總結，借批評女學生説出來。憂傷很美，可以寫成詩歌，但是一切都是徒勞的美麗。如雪花很美，終究被黑黑的皮靴踩得嗤嗤叫疼。

徒勞的美麗，那憂傷，我想或許來自《雪國》。川端康成，一個孤獨憂鬱伴一生的日本文人。傾訴所有的憂傷在文字裏面，營造一個美麗、虛幻、易碎、如雪的世界，讓我走進去也無可避免地被感染了憂傷。漂浮在字裏行間的虛無感，托起了我的心疼。

於是，下午在辦公室看完這本小説之後，抬頭看門外，發現陽光裏也浮動着清澈的縹緲的憂傷，那是川端康成的徒勞的美麗。或許因為川端康成是個孤兒，親人相續離開他，使得這個不幸的天才，如此百般無奈。這個無奈滲透到他人生裏的時時刻刻，慢慢沉澱下來的，最後發酵為無可傾吐的憂傷，唯有寫成文字才能減輕。於是《雪國》就這樣誕生了!所以，即使川端康成去世多年，但是他那無法解脱的憂傷，還是通過《雪國》影響了千千萬萬的讀者，包括我。

川端康成有幸有天賦將多情的憂傷變成如此銷魂的文字，而普通人只能把多情嘮叨成自戀，如我。

我想：自己的憂傷或許來自《雪國》，至少是被《雪國》點燃。算了吧，過幾天，我會好好的，畢竟我心拒絕認為自己還是個軟弱的多情者。