《美術》課程教學計劃

一、《美術學科課程標準》滲透美術課程

具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。

應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和素材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

二、本冊教材教學目的要求

本教材的編寫還注重了學生審美感受和視覺經驗的培養，強調學生創新意識和實踐能力的協調發展，以“接近社會、貼近社會、學以致用”為原則，選擇符合九年級年級中學生身心特點的教學內容設計課題。全冊共有7課，6個單元，內容涵蓋4個學習領域，其中“設計·應用”“欣賞·評述”佔有較大比重。6個單元分別為“時代新貌”、“校園生活”、“人與社會”、“人與自然”、“創造天地”、“藝術瑰寶”六個單元。這些單元的設定，主要是根據素質教育的要求，特別是教育部頒發的《基礎教育課程改革綱要（試行）》中關於課程改革的總目標，即對未來人才的需要，同時結合美術學科的價值和特點來確定的。“時代新貌——城市雕塑”單元，有利於促進關心時代的發展，加強社會責任感；“校園生活——魯迅”單元，有利於學生形成關心學校、愛護集體、尊敬老師、團結同學的新風氣；“人與社會——向民間藝術家學習”單元，有利於促進學生了解社會、關心社會、服務社會的情感和價值觀的培養；“人與自然——用泥造型”單元，有利於學生形成接近自然、熱愛自然的情感及保護環境的意識；“創造天地——用紙造型”單元，有利於學生了解生活、動腦動手，培養學生的創新精神和實踐能力；“藝術瑰寶——盛唐氣象、文藝復興三傑”單元，有利於學生比較系統地接觸中外優秀文化遺產，努力學習世界文明的優秀成果，特別是我國唐朝的優秀藝術成就。

三、學生情況簡要分析

本學期我擔任九年級年級七個班級的美術課程教學。學生狀況參差不齊，主要存在如下問題。

1、對學生思維的激發，問題探討重視不夠。

2、有囫圇吞棗現象。以文本為載體提高學生的閲讀、理解，多角度分析總結概括上欠缺較多。

3、部分學生學習美術的興趣不濃，主動性不強，俗語説，興趣是最好的老師。調動其主動性、積極性是關鍵。

4、雖然這七個班學生風格各不同，相對而言，女生比較沉靜聽話，男生活潑有活力，但是學生對老師都較有禮貌，師生關係較融洽。

四、教學的重點和難點分析

聯繫生活，紮實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養，養成學習美術的良好習慣；在教學的過程中，努力開拓學生的視野，注重培養創新精神，提高文化品位和審美情趣，培養社會主義道德品質，有利於發展健康個性，逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法，能把內心的情感、思想，通過語言文字表達出來，學會對生活的觀察和分析、表達。聯繫生活培養學生良好的美術學習習慣，並積累一定的繪畫能力和創作能力。認識美術與生活的聯繫，良好的學習和創作習慣。

五、四個不同學習領域的教學建議

要改進教學質量、提高教學效果，那麼就要美術學科四個學習領域上分別施以不同的要求或整改方案，具體的教學建議如下。

【造型·表現】

領域運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

教學活動建議

1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，製作各種圖形。

2、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

3、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

4、學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。

評價建議

1、是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

2、能否在自己的作品中體現事物的比例關係。

3、能否在造型活動中初步運用構圖知識。

4、能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

5、能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。

【設計·應用】

領域運用對比與和諧、對稱與均衡、節秦與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。教學活動建議

1、學習設計基礎知識，為鄉鎮、學校以及節慶等設計製作吉祥物造型。

2、用泥土、軟硬泡沫材料以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計製作。

3、用相對應的紙張特性進行紙張造型設計。

4、學習陶藝的製作方法。

評價建議

1、是否在設計活動中表現出創意。

2、能否在作業中有意識地運用一些形式原理。

3、是否具有有序的工作方法。

4、能否利用媒材的特性進行簡單的加工。

5、能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。

【欣賞·評述】

領域欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式。瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。教學活動建議以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。

1、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閲資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

3、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。

4、欣賞我國的石窟藝術。

評價建議

1、是否具有民族自豪感，樂於瞭解人類文化藝術的成就。

2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關係的淺顯認識。

3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。

4、是否知道我國和世界的一些着名畫家及其代表作品。

【綜合·探索】

領域結合學校的活動，以美術與其他學科課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

教學活動建議

1、結合傳統節日，創作、設計和製作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關係。

2、配合班隊活動以及學校的藝術節、運動會等活動進行策劃、製作與展示。

3、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作服飾以及相應的佈景或道具，進行表演。

4、調查、瞭解鄉鎮的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計並製作相關模型。

5、使用攝影機、攝像機收集素材，利用計算機等手段進行美術創作和展示活動。

評價建議

1、是否積極地參與探究性的活動。

2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。

3、是否積極動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。

4、在製作過程中，是否積極地動腦、動手。

5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。

6、能否與同學進行良好的合作。

六、改進教學、提高質量採取的主要建議

（一）、教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本《標準》，提出如下教學建議。

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑑別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力。教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關係，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關係。

5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯繫，與學生生活經驗的聯繫，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

6、教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

7、教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、範畫，甚至故事、遊戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

8、教師應儘可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、製作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。

（二）、評價建議美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷髮展的重要環節。

美術課程評價的依據是美術課程標準。

1、重視學生的自我評價在重視教師與他人對學生學習狀況進行評價的同時，更應重視學生的自我評價。學生自我評價可以採用問卷形式，也可以採用建立學生學習檔案的方式。學生在單元學習成長檔案袋中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄、構想草圖、設計方案、美術作業、相關美術信息（文字或圖像資料等）、自我評價以及他人評價的結果。學生通過建立健全美術學習單元學習成長檔案袋提高美術學習的主動性，促進在原有水平上的發展，有效地提高學習的質量。教師通過學生的美術學習檔案，瞭解學生的學習態度和學習特點，瞭解學生對美術知識、技能的掌握情況以及在觀念和方法上的進步，發現學生的潛能，瞭解學生髮展中的需求，及時給予針對性的指導。

2、注重對學生美術活動表現的評價美術教學評價既要通過美術作業評價學生美術學習的結果，更需要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價，突出評價的整體性和綜合性。美術活動表現評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價。活動表現評價可以採用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行。也可以在學習結束後進行。評價結果以簡單的形式加以記錄，並給予學生恰當的反饋，以鼓勵多樣化的學習方式。

3、採用多種評價方式評價學生的美術作業對學生美術作業應採用多樣的評價方法。學生美術作業評價呈現方式可以是分數或等級，可以是評語，也可以採用評語與等級相結合的方式，還可以採用互評或座談等方式，要充分肯定學生的進步和發展，並使學生明確需要克服的弱點與發展方向。

4、建立促進美術教師不斷提高的評價體系強調美術教師對自己教學行為的分析與反思。建議美術教師在每一單元教學結束後，記錄教學體會、教學成果以及需要改進之處。建立以美術教師自評為主，校長、教師、學生、家長共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，提高教學水平。