美術老師工作總結（精選16篇）

美術老師工作總結 篇1

我是一名普通的中學美術教師，從事美術教育工作己近七個年頭，這份美好的工作已成為我生命中不可缺少的一部分，一次次與學生的情感交流，一回回與學生的心靈碰撞，都讓我的生命多了一份驚喜，多了一份幸福，多了一份期待。我驚喜於學生無窮的創造力，幸福於學生無盡的求知熱情，更期待着適合學生的新的教學理念的誕生。

一次偶然的翻閲，讓我知道了國家藝術教育課程改革開始了，而且新課程體系在課程功能、結構、內容、實施、評價和管理等方面都較原來的課程有了重大創新和突破。一次新課程的培訓，—次新課程講座的聆聽，一次新方法的嘗試，讓我隱隱感覺到了這場變革將給教師帶來嚴峻的挑戰和不可多得的機遇。也就是説，新一輪國家藝術教育課程改革將使我所處的角色發生很大的變化。這種歷史性的變化讓我欣喜，讓我深感自己的責任將越來越重大。

作為一名站在教學第一線的美術教師，新的課程環境下重新塑造自己並界定角色智能可以説是迫在眉睫。因此，在新課程的環境中，我將和我的學生一起成長。新時代、新思潮、新理念、新嘗試、新改變……一切都會悄悄的發生變化。

第一、我將由原來的美術知識的傳授角色轉化為學生學習知識的促進角色。

在此之前，反思、剖析傳統教育下的美術課所形成的師生關係，實際上是—種不中等的關係。教師不僅是教學過程的控制者、教學活動的組織者、教學內容的者和學生學習成績的評判者，而且是絕對的權威，以前我們教師以成人的要求、專業的標準要求學生，要求學生該怎麼畫就怎麼畫，該畫什麼就畫什麼，這種完全由老師規定課業內容形式，在一定程度上壓抑了學生的個性發展，脱離了學生的生活經驗，把學生淪為學習的奴隸，使學生不趕輕易出手，加重了學生的自卑感，導致學生對美術望而卻步，學習興趣蕩然無存。

而且，老課程本身具有許多的弊端，且綜合性和多樣性不足，又過於強調學科中心，過於關注美術專業知識和技能，即偏重於以教師為主導的知識技能的傳授和訓練，學習內容單—、高深、繁多，以培養專業化人才為傾向，完全背離了個性發展的特點。

新課程標準則不然，它確認美術課程是學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料，製作過程……在美術學習過程中，以激發創造精神，發展美術實踐能力。形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格為總目標。教師不能把學生的大腦當容器，更不能以知識權威者的身份橫在學生面前，而是根據學生的不同潛能和個性靈活處理教學活動中的問題，做到因材施教，因人而異。教師充當的是課堂的組織者，應在全面瞭解學生的基礎上，創設自由寬鬆的學習環境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的關係，幫助學生了解自己，樹立學習信心，實實在在地作為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者，使學生把你當作心目中的“大朋友”，願意和你接近，願章和你交流，願意你分享他們的歡樂……

有了這些新的思索，並且在教學實踐中也做了些新的嘗試，慢慢的覺得這些變化是可行、效果是不錯的。

第二、我將改善自己原有的知識結構，圍繞教科書做一些新的資源開發和累積。

在一年多的教學實踐中，越發的覺得新課程迫切需要的、呼喚的是知識面廣且多才多藝的綜合型的教師，這是—個非常值得注意的變化。一直以來音樂教學和美術教學活動都是分科進行的，各自的角色—旦確定，就只管吸收自己領域內的知識了，往往在自己所教學科的外圍砌起下高牆、且悠然自得的滿足於現狀。如今的改革，使我很敏感的意識到這種單一的知識結構，遠遠不能適應新的藝術課程改革的需要了。如我年教藝術七年級下冊《春日抒情》之《播種希望》一課時，裏面所涉及到了樂器知識、語文中的詩詞解讀知識，還有關於春天氣候方面的知識等，我感覺到了自己知識的匱乏。所以，越發的感受到新的藝術課程迫切的要求藝術教師要改善自己的知識結構，使自己具有更開闊的教學視野。

除了要掌握應有的專業知識外還應當涉獵其它學科領域的知識，而且要力圖獲得比學生更為豐富、詳盡的資料，才能對藝術教學過程中出現的問題有所準備，解決起來遊刃有餘。以綜合藝術課程為例，每—個單元都是—個主題，比如《藝術與數》、《秋天的節日》、《線的情感》、《黃土地的暢想》等，每一個主題都滲透了舞蹈、戲劇、散文、繪畫等多種藝術和其它的學科知識，同學們在學習美術、音樂知識的同時感受各種知識的快樂。作為每一個美術教師要上好這樣的課，必須要拓寬自己的知識領域，要不斷的攀登知識的顛峯，以儘自己最大的努力給學生—個藝術的詮釋。

知識無邊，資源無限。正是因為如此，我在反覆的實踐探索中，越發覺得僅僅靠教科書為唯一資源上課是遠遠不夠的，我們的藝術課程資源需要不斷的開發並要很好的利用，才能上課的質量保證上課的量和效果。原有的音樂、美術教科書越來越不適應時代發展的需要，越來越不應該也不可能成為惟一的課程資源了。動—動腦，自己思索一下，學校裏學生的藝術作品展覽室、圖書館、省級市級藝術館、各種民間團體、校內外的網絡資源及美好的大自然，不都是我們藝術教學的最好的資源嗎!

充足的資源找到了，還需要我們的教師去組織、去開發、去利用，要學會主動地有創造性地利用一切可利用資源，為自己的教學活動服務。教師還應該成為學生利用課程資源的引導者，引導學生走出教科書，走出課堂和學校，充分利用各種資源，在社會的的大環境裏學習和探索。如我在上《春之歌》那課時，就帶着學生到江邊放風第，讓學生在廣闊的、充滿春意的大自然中自由的翱翔。

那麼，這些藝術課程資源如何來開發呢?我國是一個多民族國家，源遠流長的民族藝術文化，正是美術與音樂綜合課程大力開發和利用的寶貴資源，如藏族的歌舞、朝鮮族的盪鞦韆、雲南少數民族的服飾文化，以及漢族的民間手工藝等。都是民族藝術文化的體現。對課外、校外藝術資源的開發，包括家庭藝術活動(如休息天的郊遊，參觀博物館等)，社區藝術活動(如鎮上組織的書法、繪畫比賽，演唱比賽等)，少年宮藝術活動(星期天及節假日的各種美術音樂興趣班等)，區、縣藝術比賽等等。還有，對藴涵着藝術的自然地理資源也可以進行開發，獨特的地形地貌，壯麗的山河……“總之，只要用心去想去做，我想這些豐富的藝術課程資源將給我們的藝術老師帶來全新的藝術感悟，也將給我們的學生帶來無窮的藝術享受。

第三、將對學生的藝術學習作出合理的、充滿人性的評價，不斷的激勵他們更加積極主動的學習。

—支紅筆，優良中下，“好”與“不好”，“象”與“不象”……一切都那樣的自然。除了這樣的評價方式，就再沒別的讓我覺得站在我的立場評價學生的最合理的評價方式了， 且不知這樣的評價方片面強化了評價的界限，讓我尷尬的扮演着終結性和惟—性的課程裁判者，致使學生始終處在一種被評價和被測試的被動境地，給了他們自卑和壓力，就好比在他們的脖子上掛着石塊，而要求他們輕鬆的遊過河。

經過全新的思索和實驗，印證了新課程標準評價理念要求美術教師從關注“人”的發展着眼，重視課程評價的教育發展功能，從而促進教師從評價角色轉向課程學習和發展的激勵角色。經過實踐，我發現要這樣把握：首先，要激發學生的學習興趣，讓學生積極主動地學習。教育家第斯多惠曾經説過：“我以為教學的藝術、不在於傳授的本領，而在於激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎麼激勵人?沒有主動性怎麼能喚醒沉睡的人?”

如講《春日抒情》那課時，我播放春天來臨時大地發生變化地影片，同學們在柔和的音樂聲中積極的討論着，盡情感受春天所帶給人們的歡樂……讓學生充分感受春天冰雪融化，大地一片生機到處都有生命在萌動。我還經常用講故事、師生共同表演等教學形式，調動學生們的學習情緒，使學生在良好的情境中得到了美的薰陶，在美的環境中自然輕鬆地增長了知識，培養了他們的能力。“興趣是最好的老師”，如果學生沒有興趣，被動的學習，直接影響教學效果，那反之學生若有了學習興趣，也就有了表現的慾望與衝動，教學就輕鬆多了。

又如在上《線的情感》的時候，我讓學生用線來描繪一樣事物，隨便什麼的事務都可以，我尊重他們的個性，讓他們可以按客觀去描繪，也可按主觀意識去表現，既可以用寫實地手法，也可以誇張、變形，畫完了還可以在旁邊寫—下自己的見解。實踐證明，這樣有利於發揮想象力與創造力，他們都能創造出風格各異的畫面，令人耳目一新。

另外教師要用發展地眼光看特學生，會給他們的學生時代留下美好的回憶。由於學生個性的差異，在知識的理解與表現中會參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，使每—個學生都得到個性的張揚。

在輔導學生作業的過程中，我降低標準，不用成人的眼光看待學生門的作品，也不用“畫得像不像”作為衡量的唯—標準，大大的鼓勵了我的學生，使他們對學習美術充滿了興趣。大名鼎鼎的沃爾特·邊斯尼小時的經歷就值得我們借鑑。他上國小時，曾把花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱讚，反而得到的是老師的—頓毒打，慶幸的是這並末讓小畫家夭折。今天，這樣的事將不再發生。作為老師，特別是從事充滿色彩的藝術教學的教師，千萬不要吝備用最美好的語言激勵你的學生，如：“你畫的真棒!”你的畫色彩搭配的真漂亮!“”你比老師畫的好“……學生們會因此得到鼓勵，更會為每一個學生留下成功的機會和希望，對孩子們的—生都會帶來不可估量的影響。

作完這些思考，我並未覺得輕鬆，反而覺得些許的沉重，中學藝術改革中的美術教師們還將面臨更多的考驗，接受更多的挑戰。作為一名新課程理念下的中學美術教師，我會努力努力，再努力，儘自己所能為新課程改革添磚加瓦。

美術老師工作總結 篇2

教書育人，是教師的神聖職責，教書者必先學為人師，育人者，必先行為世範。作為一名光榮的人民教師，不僅要具有廣博的知識，更要有高尚的道德。自從踏上三尺講台，我深感“人類靈魂工程師”這一光榮稱號的沉重。作為教師，知識的傳播者，不僅要有豐富的知識傳授給學生，能夠為學生“傳道、授業、解惑”，更重要的是要有高尚的道德品行，以良好的言行舉止，崇高的道德情操去影響、去感染學生，如同在師範讀書時的那句校訓:學高為師，身正是範。

一、愛崗敬業，忠於教育事業

熱愛教師的職業，愛崗敬業是做好教學工作的前提。我覺得既然選擇了教師這一職業，就要盡心盡力，每一種職業都是社會的必要組成部分，不要這山望着那山高。每一個人都是平凡的，能在平凡的崗位上做好平凡的事，恰恰就是不平凡。

對教師職業的熱愛，忠於教育事業，愛崗敬業是作為一名合格教師必須具備的職業道德。雖説正式走上教育崗位剛滿一年，但自己對教師工作已經產生了感情，通過自己的教學使學生具備了相關的知識，看着自己付出的努力獲得了回報，內心充滿了成就感，在新的教學工作中也就有了動力。

二、熱愛，平等對待每一位學生

關心學生，熱愛學生，平等對待學生是新時期教育老師必須具備的學生觀。現在學校提倡教師與學生建立平等的師生關係，這也是全社會都普遍認同的教育觀點。熱愛學生，尊重學生的人格，才會關心學生，瞭解學生，公正地對待每一個學生，才不失師德風範。

但“人非聖賢，熟能無過。”更何況是尚未成年的孩子。學生犯了錯誤，也不能不管。我也常會和學生交流。讓學生能夠站在對方的立場思考問題，感受自己的所作所為給別人造成的傷害，這樣孩子會從內心認識到自己的錯誤，從而從根本上改正錯誤。其實學生完全能夠從你的表情和語氣中感受出你是善意還是惡意。我想只要你是善意的，真誠的，真正的熱愛每一個學生、關心每一個學生。學生完全能接受你的批評和意見。

三、努力提高自身教學水平

精通教學業務是教師之所以成其為教師的關鍵。韓愈曾經説過“師者，傳道、授業、解惑也。”只有精通業務，才能將科學知識準確地傳授給學生，而不致於誤人子弟。倘若學生給你提出的問題你總是不能準確地解答，在學生心中的威信也就會逐步喪失。到那時學生對你已沒有信心可言，對你所教授的學科也不可能再有興趣，當然也不可能學好這門課程。隨着美術課程特別是拓展內容的不斷更新，我仍有許多能力目標把握不住，鑽研得還不透徹，上起課來有些力不從心。另一方面，每個人都有他不同於其他人的長處和優點，學生在某方面超越教師的可能性甚大，所以，老師應該對學生的人格、思想、情感、意志給予充分的尊重。總之，我認為提高教學技能和水平，仍是我今後要努力的方向。

四、努力提高自身道德修養

通過回顧和總結，結合自己的體會，我對教師師德有了更加明確的認識，師德建設是教師個體成長和自我完善的需要。我們不能因為其它行業的濃厚的商業氣息而使教師這個職業沾染銅臭味兒，也不應該因為別人的墮落而放棄自己的追求、放鬆對自己的要求。在教育改革的新形勢下，教師的責任重大，教師的使命感要加強。

五、本人還存在的問題

工作作風不夠紮實，遇到困難不能知難而進，有時有任其自然的鬆懈思想。在教學實踐中有時畏首畏尾，對學生的思想動態瞭解得還不夠，因此解決學生的思想上的問題常常不能得心應手。

今後，我將繼續從思想上嚴格要求自己，在行動上提高責任心，樹立一切為學生的思想，用自己的真誠之心培育人。我相信只要不斷提高自身的道德素養，刻苦提高教學業務水平，定能夠成長為一名優秀的教師。

國小美術老師工作總結2

時間過得很快，再過一學期六年級的孩子們就要畢業了，為了進一步提高自己的美術教育教學水平，促進孩子們的全面發展，現將具體工作總結如下：

一、深入鑽研教材，努力提高教學效率

本期美術教學中，我努力做到認真鑽研新課標、吃透教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法及先進現代教學手段靈活運用於課堂教學中，努力培養學生的合作交流、自主探究、勇於創新等能力。提高學生的合作的意識，讓學生自由地組合製作，這樣不但可以相互探討、互幫互助，使學生具有一定的合作意識，學習聽取、接納他人的意見，還能集思廣益，整合成為自己的技能技巧。

二、激發學生學習美術的興趣

通過學習能讓學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;瞭解了基本美術語言和表達方式和方法，能夠表達自己的情感和思想，美化環境與生活。

三、聯繫生活，培養學生的創新意識

在教學過程中將學習內容與生活經驗緊密聯繫起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。採用多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，並在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特徵、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特的貢獻。

同時，培養了學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。在教學中採用多種辦法，提高學生思維的流暢性、靈活性和獨特性，限度地開發了學生的創造潛能，並重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯。

四、下學期提高的方向

雖然自己對新課程理念都有一定程度的認識，但是在教學行為上卻又無法充分體現出來。最關鍵的原因是理論與實踐的脱節，缺乏了有理論指導的教學反思。在以後的工作中，要不斷地學習，不斷地更新教育理念，努力提高教學質量。

美術老師工作總結 篇3

時光荏苒，歲月如梭，轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收穫與喜悦，也在工作中發現一些存在的問題。我對這一個學期中的美術課教學工作總結如下：

一、教學計劃貫徹情況

教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

二、教學工作

在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特徵制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。

為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利於學生髮展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基矗。

三、經驗和教訓

1.教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關係。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。

2.要貫徹啟發式原則，採取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。

3.教師應加強示範，並充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、*、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。

4.要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。

5.學業考核以平時成績為主，考核可採取多種方式。

6、對學生美術學習的評價要儘可能做到態度習慣養成和知識能力發展並重，並鼓勵大膽創進和個性發揮，即着眼於實際成績，更注重未來發展。

7、美術教學要儘量注意學科間的聯繫。如在講到點、線、面等概念時，可聯繫數學中的相關概念來解釋。

四、自身素質

課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。

美術老師工作總結 篇4

(1)課堂教學總結：

本人擔任了高一年10個班級的《美術鑑賞》模塊教學工作。個人認為在美術的幾個模塊中，美術鑑賞這個模塊的意義是特別重要的。今天，圖像在信息記錄與傳播中的作用逐漸地增大，隨着網絡的進一步發展和普及，圖像媒體對人類視覺造成的影響也越來越大。現在的孩子，在每天的生活中都會接觸到大量的電視、電影、攝影、網絡遊戲、各種印刷品、商品包裝、廣告、海報、動漫等各種視覺文化產物，在這樣一個視覺文化時代[也可稱為讀圖時代]，如何引導學生學習鑑賞視覺文化產品的方法，在開闊他們眼界的同時，提高其對視覺文化產品進行分析、理解與批判的能力就成了擺在我們美術教育者面前的挑戰了。體驗對於美術教學的重要性舉足輕重。學生缺乏體驗，對於藝術品第一手接觸的經驗很缺乏，所以在讓他們理解相關內容方面存在一定難度。比如在講關於商周青銅器藝術的課題的時候，我們和北京、上海等大城市或者地區的學生相比就存在着一個外在環境上的差距,也可以説我們的學生在這方面是處於劣勢的。北京、上海等大城市或者地區的學生的外部環境為他們提供了更多有利的條件。他們這個課就可以到博物館去上，在參觀的過程中讓學生對這些藝術品有了近距離的感性的接觸後，可以很大程度地調動起學生的學習積極性，回到學校後再借由理性的採集手段去搜集關於青銅器藝術的資料加以探討研究，感性和理性結合，更好地理解這個課題涉及的內容。又比如講關於當代藝術的課題的時候，由於學生大部分都基本上未曾真實地參觀過當代藝術展或者直觀地接觸過當代藝術作品。所以在這種欠缺藝術氛圍的先天不足的情況下,今後的努力目標是盡力摸索出一套適合我們的學生的具體情況但又不至於和時代脱節的教學方法。另外，這個學期由於條件所限，並未採取多媒體教學的方式。

(2)考核評價手段總結：

本學期採取了一些多樣化的手段來考核、鍛鍊學生：

① 開卷考：

這種考核手段讓很多學生都存在水土不服的現象。有一些題目是必須有認真聽課或者通過一定程度上的自己的思考才能做的題目，讓他們體驗一種與他們經驗中完全不同的考試方式。藉此衝擊學生死記硬背，或者盲目抄課本的習慣，逐步形成一種獨立及靈活地進行理解性、批判性思考的習慣，這對於他們以後不管是進入高一級教育機構學習或者進入社會工作相信都是頗有裨益的。

②辯論:

方案簡介：先在題目庫中抽取出辯論題目，然後分出正反兩方進行辯論。

此種方式除了是一種考核方式，更是一種在參與的過程中進行鍛鍊、獲得個人成長的學習方式。首先是讓他們得到表現自己的機會，鍛鍊了勇氣，而通過這樣的過程參與也可讓他們逐漸形成對別人的觀點迅速作出思考以及反應的能力，還考核了他們的知識面。可惜還是有很多學生選擇了在座位上沉默，未曾站起來發過言。

③主題設定的表現繪畫：

[1]可以是自畫像;也可以是一個你認為能代表自己個性，體現自我的形象(圖案、圖形、圖畫等，但必須附加文字説明為什麼你認為自己選擇的這種形象能代表你的個性)。[2]以敬廉崇潔為主題的繪畫：主要以圖畫為主，可搭配適量的文字，必須體現主題。

2.教學研究的計劃完成情況：

(1)校際、教研組、備課組教研活動：

每週三1、2節參加教研組的教研活動。參加學校舉辦的兩次校本培訓。

(2)公開教學、聽課、評課：

在本學期內參與聽課評課活動，聽課30節。在15周開設一堂公開課《新的實驗》。

3.課外興趣小組工作情況：

指導高一年的美術興趣小組。

開設課程：造型基礎(素描)

每週的週三中午12：30——13：30，每週週五中午12：30——13：30;

每週週日下午15：30——17：30。

4.繼續教育的計劃完成情況：

本學期內修讀了幾本比較重要的美術教育相關文件或著作：《美術課程標準研修》(教育部基礎教育司，教育部師範教育司組織編寫，高等教育出版社20xx年7月第1版)，《高中美術課程標準教師讀本》(吳樂年主編，華中師範大學出版社20xx年10月第1版)，《美術教學理論與方法》(錢初熹著，高等教育出版社20xx年2月第1版)，《新編美術教學論》(孫乃樹、程明太編著，華東師範大學出版社20xx年11月第1版)，努力地去領會教育部《普通高中課程方案(實驗)》和《普通高中美術課程標準(實驗)》，《福建省普通高中新課程美術學科教學實施指導意見》傳達的精神和指導思想，做到更好地把握新課程改革的方向和目標。

美術老師工作總結 篇5

一、怎樣把握基本形

國小低年級教材從造型的角度看都是採用的是平面造型，不追求立體感和空間深度，在教材介紹了基本形、圓形、方形、三角形，範畫和練習都是由這些基本形所組成的簡單形象，教材的宗旨就是要引導學生用基本形的概念去觀察、理解和表現具體的形象，因此要特別注意把握教學的尺度。

比如，低年級學生畫人的動態是很困難的，但是隻要學生能運用橢圓形、方形等基本形來畫出人物的動態，比例大體上正確就可以了，不能一下子向學生提出形體、結構、衣紋組織等較高的要求，在低年級階段，關鍵就是要引導學生通過繪畫的眼光去認識和表現周圍的東西，讓他們認為看什麼都要通過基本形去概括物體外形的習慣。

這種觀察方法首先要能看出具體物象是方的、圓的，還是三角形的，進一步就要能觀察出這些基本形在比例上的變化，更進一步就要在一個物體由幾個基本形組合成的情況下。

能觀察出哪部分是方形，哪部份是圓形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及這部份與那部份組合的具體方式，在教學中，要把基本形的概念貫穿到每一個練習中去，反覆地強調基本形去觀察，理解形象的特徵，培養起整體觀念，這對到中高年級深入學習是很有益的，因此，低年級教材的重點就是要讓學生對基本形的把握，同時每一個同學都應當把基本形看成是繪畫觀察和表現的最基本的方法之一。

二、如何把握色彩的感覺

在低年級教材中的色形是很豐富的，學生可以從教材中接觸到五彩斑讕的色彩世界。在第一冊向學生介紹了三原色的和三間色，在第二冊通過色彩的空間混合和色彩轉輪製作，讓學生認識原色的並置和混合產生了新的色彩感覺。同時在低年級階段，學生看色用的材料是彩色筆和油畫棒，因此，不容易通過色彩的直接混合去認識色彩的變化。

教材中色彩認識的介紹與手工製作結合起來，這是非常有趣的，只要我們把握住教材的關鍵，就是利用各種練習，培養學生良好的色彩感覺。比如，原色“紅”加上原色“黃”，變成“橙色”，如果在教學中對學生講，學生是很難理解的。只有當色彩輪轉動時，轉輪上的紅色和黃色呈現出橙色的相貌，這才能算完成了數學任務。按教材的要求學生除了將使用原色和間色作畫，還多處出現灰色。此外將利用教材中的各種彩色範畫，指導學生去辯別色彩間的差異，擴大色彩感知的面，同時，要求學生能準確地把各種顏色和它們的名稱對上號，在低段教學中，培養學生良好的色彩感覺是與基本功訓練並重的一項根本任務。

三、想象創造意識的把握，做好美術教學工作計劃

在低年級教材中也安排了大量的創作課，這些課是同學們進行綜合練習，檢查對所學的造型、色彩知識的掌握情況，同時便是同學們發揮自己想象能力的好機會。

美術老師工作總結 篇6

一學期以來，我認真備課、上課、聽課，及時批改作業、講評作業，做好課上與課後輔導工作，廣泛學習各種知識，構成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟，並順利完成教育教學此文轉自斐斐課件園任務。下面是我的教學經驗及體會：

一、基本狀況：八年級年級的學生經過一段時間的學習，繪畫水平有了較大的提高。由於八年級了，學習的課程較多學生學習的壓力大，學生的精力主要放在學習文化課上，平時佈置的練習也不能較好的完成。加上缺少必要的繪畫工具，學生的興趣在減退。

二、課前準備狀況：備好課。認真鑽研教材，對教材的基本思想、基本概念，瞭解教材的結構，重點與難點，掌握與美術相關的知識，能運用自如，明白應補充哪些資料，怎樣才能教好。瞭解學生原有繪畫技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，採取相應的預防措施。思考教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生，包括如何組織好學生、如何安排每節課的活動。

三、課堂上的狀況：組織好課堂教學，關注全體學生，調動學生的有意注意，提高學生學習繪畫、製作的興趣，使其持續相對穩定性，同時，激發學生的情感，使他們產生愉悦的心境，創造良好的課堂氣氛。課堂語言簡潔明瞭，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學學習美術的興趣。

四、用心參與聽課、評課，虛心向同組教師學習教學方法，提高教學水平。培養多種興趣愛好，不斷擴寬知識面。一學期裏，我用心參與校園的美化工作，親自設計了教學樓廊道的圖版12塊，宿舍廊道的圖版36塊，食堂衞生制度圖版1塊。以及美化新教學樓的準備工作。

五、興趣小組狀況：利用課餘時間輔導學生，學生的十字繡作品精美細緻，代表校園在全旗藝術節中獲得一等獎。同時，學生的手工作品和繪畫作品也取得了好成績。在校園的繪畫競賽中，超多的學生獲獎。

走進21世紀，現代化的教學環境，以及社會對教師的素質要求更高了。在校園領導的帶領下，我對電腦的使用有了很大的進步。在今後的教育教學此文轉自斐斐課件園工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為完美的明天貢獻自己的力量

美術老師工作總結 篇7

轉眼間一個學期又要結束了，回顧這學期所從事的美術教育教學工作，基本上比較順利圓滿的。可以説，在工作中我享受到了收穫的喜悦，但也在工作中發現一些存在的問題。現對這一個學期中的美術課教學工作總結如下，以便取長補短，教學水平能更上一層樓。

一、美術課堂

這學期我擔任八年級年和高一年的美術課教學工作。國中學生的美術基礎普遍較為薄弱，在動手作業這塊會表現不盡理想，但是我們可以取長補短，在指導技巧的同時，鼓勵表現主義的創作手法。在美術認知領域裏，國中生也表現得較為懵懂，但是教材裏豐富的課題可以給他們帶來許多新奇的感受。我認為牢牢抓住他們的新奇感，調動他們的學習興趣，是上好美術課的一個情感要素!那麼怎麼樣讓學生一直保持着這份學習的積極性呢?

首先是創設愉悦的學習氛圍，讓學生感受到美術學習的樂趣。在日常的課堂教學中，我選擇將教材裏的課題進行擴展，在上好教材重難點的情況下，不忘介紹學生們感興趣的內容。然後，把進度調慢，讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上繪畫課時，我不是給學生一個題目，規定他們去畫什麼，而是給學生提一個要求，允許他們大膽的去畫、去表現自己的創作思路。並且通過多媒體使學生多欣賞多觀察，在每次上課時，對一些容易出現問題的學生進行糾正、鼓勵;而對一些畫得好的學生則進行表揚，把好的作品貼在黑板上讓大家欣賞點評，同時也可以培養學生的鑑賞能力。在手工課上，我讓學生走出課堂，到課外尋找內容。當學生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或許他都不敢相信自己會做出這麼漂亮的東西來，一下子學生們的積極性就上來了，學習緊張的神經也放輕鬆了。現在，學生的積極性提高了，而我上課也輕鬆了許多，或許這就是“寓教於樂”道理吧。

其次培養學生豐富的想象力，豐富的想象力對學生創作美術作品是必不可少的。沒有豐富的想象力，創作畫面就會顯得呆板，相反，當學生產生了豐富的想象力後畫面就會充滿了浪漫的色彩。

再者，提高學生的表現欲也很重要。只有讓學生在自己高高興興地參與學習實踐中，才能使得他們的思維高度集中，創新的火花迸發，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了

高一年這邊課堂教學以美術鑑賞為主，重點從對各類藝術作品的欣賞討論中，讓學生獲得正確的審美觀、藝術觀。課堂教學涉及的知識面很寬，需要精心備課，收集大量可能被學生提問到的資料。精心準備用於多媒體幻燈片的圖片和視頻，有效引導學生進入課題主題。另有開設美術特長生的課，為週一、週三、週五下午第三節第四節課，旨在注意挖掘有美術稟賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，使每堂課都能讓學生有所收穫。學生在課後也很積極的自動留下提問和繪畫。雖然超出工作時間，但是看到學生那麼積極也是一種很大的動力。總之，在實際教學中，我都以培育學生能力，提高學生的素質為目的，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

二、教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上 能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

三、任勞任怨，完成學校其他工作

對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以自己最大的熱情把它完成好，做到“任勞任怨、優質高效”。按時上崗，盡職盡責，與同事們和諧相處。

這一年的工作中，有收穫也有不足。比如控制不好課堂長度、紀律控制不夠理想等。我會好好總結教學經驗，再接再厲。

美術老師工作總結 篇8

一、制定切實可行的教學計劃

開學初，在校領導帶領和指導下，根據我校實際情況，制定可行的教學計劃，並且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。

二、積極利用網絡資源充實自己

為了學習新理念，接受新觀念，轉變自己的教學方式，我除了熟讀《國小美術教學大綱》以外，還利用家裏的寬帶網絡優勢，從網絡上查找各種各樣、各地區的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。

三、學生為主，課堂圍着學生轉

美術課教學在學生已有知識的基礎上，巧妙設計備課。並且針對各個班的不同特點，培養xx年級各班學生繼續發揚優點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前瞭解到學生蒐集的信息，根據各班蒐集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導，因材施教，設計不同的導入和思路，在各班教學中，根據各班學生帶的材料進行講解和分析。經過一學期的教學，學生們在欣賞、表現、製作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。

四、本學期採取的主要教學措施及成就

首先是教學行為的轉變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養學生的學習能力、創新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真備課、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。

其次對學生評價的轉變，對於學生的作品不再單純的評價為：優良、合格、不合格。而是根據學生的具體作品先評價作品中優秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然後把作品中不足的地方引導學生修改，同時注意保留和發展學生的個性。

調動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業，舉辦班內、班際、校內的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。

在後進生方面我努力做到徹底瞭解這些學生的家庭情況，在轉化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關切。樹立他們的自信心，不再自卑。願意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。

總之，本學期的教學任務圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對後進生的輔導不夠，導致部分學生的繪畫作業不理想。還有美術課外小組人員素質參差不齊，因此，下年的教學任務對我來説，依然很艱鉅，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己 ，積極努力準備好下年的工作。

美術老師工作總結 篇9

一學年來，本人所從事的美術教學工作，基本上是比較順利地完成教學任務。當然在工作中我享受到收穫喜悦，也在工作中發現一些存在的問題。我所享有的收穫我會用於下個學年的工作中，我所碰到的問題我要認真思考想辦法解決。

一、 要提高教學質量，關鍵是上好課。為了上好課，我做了下面的工作：

1.認真鑽研教材，對教材的基本思想、基本概念，每句話、每個字都弄清楚，瞭解教材的結構，重點與難點，掌握知識的邏輯，能運用自如，知道應補充哪些資料，怎樣才能教好。

2.瞭解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，採取相應的預防措施。

3.考慮教法，解決如何把已掌握的教材傳授給學生，包括如何組織教材、如何安排每節課的活動。組織好課堂教學，關注全體學生，注意信息反饋，調動學生的有意注意，使其保持相對穩定性，同時，激發學生的情感，使他們產生愉悦的心境，創造良好的課堂氣氛，課堂語言簡潔明瞭，克服了以前重複的毛病，課堂提問面向全體學生，注意引發學生學數學的興趣，課堂上講練結合，佈置好家庭作業，作業少而精，減輕學生的負擔。

二.在課堂上完成了以下知識點的傳授：

1.養成良好的繪畫構圖意識：

構圖對於兒童來説主要掌握的一點就是要做到構圖飽滿。構圖飽滿簡單的説就是把要畫的主要物體畫大一些;具體指做畫時懂得根據紙張大小將所畫的物體相應畫大或畫小，並可以區分所畫內容的主次關係。

2.知道畫畫的順序是：

由上到下，由左到右，由整體到局部，由大到小。明白只有閉合了的線條才表示所畫的是一個完整的形體。

美術老師工作總結 篇10

我們都習慣用一眨眼的功夫來形容時間的流逝。這不，一學期又快要過去了，那到底這個學期收穫了什麼呢?今在此作一番的總結，以便擇優汰劣，取長補短以待今後的教學水平更上一層樓。那現先仔細地回顧這一學期的工作吧：

一、教學計劃貫徹情況

學期初，認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本教研組工作的現狀和特點，按照《國中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱的要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。

二、教學工作的總結

1.教學工作情況：教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

我任教七年級的美術課，共九個班，一個班每週一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學“五認真”。課前認真作好充分準備，精心設計教案，並結合各班的實際，靈活上好每一堂課，儘可能做到課堂內容當堂完成，課後仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級採用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以後的教學積累經驗。同時，因為七年級處於叛逆時期，我還積極和班主任進行溝通，瞭解學生，改進教法，突破學法。美術課教學中，我採用系統性、階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收穫。總之，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

2.考核成績：本學期考核還是按照以平時作業完成情況為主，期末理論考試為輔，綜合評定學生的成績。

3.教學研究的計劃完成情況：積極參加校際、教研組、備課組教研活動，認真做好聽課，評課。還積極參加學校的運動會宣傳工作，以及學校宣傳欄的宣傳。

三、自身素質的提高

課堂之餘，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習外，參加進修學校組織的每次學習活動，同時還訂閲了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他的一些新老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教法工作，從而能夠更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

四、加強反思，及時總結教學得失

反思本學期以來的工作，在喜看成績的同時，也在思量着自己在工作中的不足。在以後的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。

美術老師工作總結 篇11

一、制定切實可行的教學計劃

開學初，在校領導帶領和指導下，根據我校實際情況，制定可行的教學計劃，並且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。

二、積極利用網絡資源充實自己

為了學習新理念，接受新觀念，轉變自己的教學方式，我除了熟讀《國小美術教學大綱》以外，還利用家裏的寬帶網絡優勢，從網絡上查找各種各樣、各地區的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。

三、學生為主，課堂圍着學生轉

美術課教學在學生已有知識的基礎上，巧妙設計備課。並且針對各個班的不同特點，培養xx年級各班學生繼續發揚優點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前瞭解到學生蒐集的信息，根據各班蒐集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導，因材施教，設計不同的導入和思路，在各班教學中，根據各班學生帶的材料進行講解和分析。經過一學期的教學，學生們在欣賞、表現、製作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。

四、本學期採取的主要教學措施及成就

首先是教學行為的轉變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養學生的學習能力、創新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真備課、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。

其次對學生評價的轉變，對於學生的作品不再單純的評價為：優良、合格、不合格。而是根據學生的具體作品先評價作品中優秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然後把作品中不足的地方引導學生修改，同時注意保留和發展學生的個性。

調動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業，舉辦班內、班際、校內的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。

在後進生方面我努力做到徹底瞭解這些學生的家庭情況，在轉化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關切。樹立他們的自信心，不再自卑。願意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。

總之，本學期的教學任務圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對後進生的輔導不夠，導致部分學生的繪畫作業不理想。還有美術課外小組人員素質參差不齊，因此，下年的教學任務對我來説，依然很艱鉅，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己，積極努力準備好下年的工作。

美術老師工作總結 篇12

作為一名美術教師，我認為首先要相信每一位學生，尊重學生，關愛學生，要讓學生接受我，自然而然就接受了我的教學，並能主動的參與。在平時的教學中應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕鬆自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，作為一名鄉村教師我還要充分利用大自然的環境讓學生熱愛自然感受自然，曾有畫家説的好藝術源於生活與自然又高與生活與自然。利用大自然充分挖掘學生的審美意識、審美需要和審美潛能.讓他們體驗到自己生活環境之美，從而熱愛自己的家鄉熱愛自己的生活，用來調動學生學習的主動性，這樣將讓學生生氣勃勃地學好美術。具體的做法如下:

(一) 激發學生學習美術的興趣

心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知慾。學生普遍具有一種獵奇心理。新奇的東西往往會激起他們探索事物的強烈慾望。這就要求教師挖掘教學內容的新意，使之有新鮮感，課堂教學的方法要多樣化。比如，用各種方法激發學生的學習興趣，用啟發的語言激發學生想像;用各種實驗性的手段來提高學生的參與能力從而發揮他們的主動參與意識提高課堂的互動氛圍。學生做練習時，我採用一題多練的方式，即同一課題內容用不同的表現方式表達，可讓學生用鋼筆.鉛筆，水彩筆等多種表現形式，也可用手工形式表現。另外，課堂實踐要有層次性。針對不同學生提出不同要求，多多利用美術來體現學生自己生活的環境，畫面的故事可以充分發揮創新意識，讓每個學生在實踐過程中始終保持濃厚的興趣。

(二)、培養學生創造思維能力

教師在教學中處於輔導作用，擔負着在知識與學生之間架起一座橋樑，使學生在掌握知識的過程中，儘可能少遇困難，少走彎路。這就要求教師在講課中，既要結合學生的實際，講述一定的基礎理論，又要進行技法的演示;既要指導學生的技法的操作，又要指導學生的訓練，使理論和技法轉化為學生的活的知識和技能。同時要求教師要提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。可以通過展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識;可以提出問題並給學生思考想象的空間，啟發加強想象的豐富性。要鼓勵學生大膽發表意見，敢於標新立異，開拓創新。在學生的實際繪畫練習和動手操作的過程中，讓學生邊畫邊添加，邊做邊想像，改變色調，重組畫面等手段，開拓創新;在正確評價學生繪畫時，注重過程。讓學生獲得成就感，從而培養學生的創造思維能力。

(三)、 提高教師的自身素質

教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。

在這兩年的教學過程中我總結了許多的經驗當然也有許多的不足。面對不足我將在以後的學習生活中不斷地學習總結，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，並且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

美術老師工作總結 篇13

本學期我繼續擔任國小美術教學工作，以國家教委頒發的《課程計劃》為指導;堅持全面貫徹國家的教育方針，面向全體學生;以學科教學新大綱、新教材為基礎;以教科研為先導，努力提高教師自身的素質。以積極的態度投入到教學中，在自己的教學領域中用探索的精神努力提高學生的現代素質。

一、加強理論學習提升自身素質

1、學習新大綱，把握教改動向。我認真學習《課程計劃》和修訂後的《教學大綱》，進一步端正教育思想，提高認識，把握教改動向，明確國小美術學科是全面實施素質教育中的重要內容

2、認真學習教育理論。我徵訂了《美術導刊》、《少兒美術》、《中國小美術教育》等專業雜誌，課餘時間經常鑽研、探討，從學習中提高了自身的理論修養。

3、我的理論與專業“兩手抓，兩手都要硬”。在這學期中，我們班的同學美術水平有了質的飛躍，畫畫水平得到我很大的提高。得到我各位老師的一致好評。

二、抓好學科教學常規切實提高教學質量

1、我在本學期初便定好學期工作計劃，排出教具、學具及使用日期，平時經常對照檢查，督促學生帶好學具。

2、這學期使用湘版美術教材，在教學中我始終貫徹“以人為本”、“以學生的發展為本”這一新的教育基本理論。通過學習，促使學生觀察生活，關心社會發展，熱愛自然、保護自然。在充分相信並尊重每位學生的潛能和個性的基礎上培養良好的審美觀，並幫助學生建立符合各自個性、天賦的視覺思維方式和體驗、感悟美的渠道。

3、課後，我積極組織開展美術興趣活動，根據學生的興趣愛好，組織學生探索新知識，提高學生的繪畫能力、創作能力、欣賞能力，並將學生作品展示出來，激起學生欣賞美、熱愛美、創造美的學習興趣。

4、業績上，20__年度我校區藝術節學生多人獲得軟筆書法、繪畫、攝影、電腦繪畫若干獎項，一生獲晉中市繪畫優秀作品獎，為學校取得優異成績和榮耀。我個人榮獲區軟書二等獎，繪畫二等獎。

三、建立新的課程理念

1、新的課程理念推出激發了學生學習美術的興趣，擯棄那種無視學生興趣，一味追求認知的做法。我在教學中把情意與認知相結合，以輕鬆活潑多樣的方式呈現新課程內容進行教學，從而激發學生的學習興趣，並使之成為持久的情感態度。

2、鼓勵學生對各種材料、工具的特性進行嘗試和探索。讓學生自己動手，利用多種原材料製作作品，並通過探究與發展，逐步認識各種材料和工具的特點和性能，再綜合各種的材料進行創造性的解決問題。

3、我在教學中認識到，美術課程內容應與學生的生活保持着密切的聯繫，鼓勵學生用學到的知識技能美化生活，提高生活的質量，從學以致用的角度激發學生學習的動力，努力追求生活藝術化。

經過一學期的努力，同學們的審美觀、藝術能力都得到了很大的提高。今後我將再接再勵把工作幹得更好。

美術老師工作總結 篇14

本學期由於學校實際工作需要，我承當了一年級的美術教育教學工作。現對一年工作總結如下：

1.激發學生學習美術的興趣

興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

2.使學生形成基本的美術素養

在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

3.教師自身素質的培養

教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閲了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。

美術老師工作總結 篇15

期末之際，回顧一學期來的工作，想到的是詞是忙碌、領悟和探索，忙碌的是緊跟全校步調而運作，學習領悟的是教學模式和評價方法，探索的是在有限的時間內高效的教學方法。現將本學期分幾塊總結：

一、思想認識

在這學期裏，我在思想上嚴於律己，熱愛黨的教育事業，全面貫徹黨的教育方針，力爭思想上和工作上在同事、學生的心目中都樹立起榜樣的作用。積極參加學校組織的各項政治活動。一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。

二、教學工作

1、備課深入細緻。平時認真研究教材，多方參閲各種資料，力求深入理解教材，準確把握難重點。在制定教學目的時，非常注意學生的實際情況。教案編寫認真，並不斷歸納總結經驗教訓。

2、注重課堂教學效果。以愉快式教學為主，不搞滿堂灌，堅持學生為主體，教師為主導、教學為主線，注重講練結合。在教學中注意抓住重點，突破難點。

3、堅持參加校內外教學研討活動，不斷汲取他人的寶貴經驗，提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教並經常在一起討論教學問題。

4、在作業批改上，認真及時，力求做到全批，及時瞭解學生的學習情況，以便在輔導中做到有的放矢。

三、其它方面。

我在做好各項教育教學工作的同時，嚴格遵守學校的各項規章制度。處理好學校工作與個人之間的關係，一個學期裏一邊完成學校的各項任務，一邊準備教材和學習自己的專業知識。在新學期中，我應更加勤懇，為學校作更多的事，自己更加努力學習專業知識，使自己的業務水平更上一層樓。

教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術。在課程改革推進的今天，社會對教師的素質要求更高，在今後的教育教學工作中，我將立足實際，認真分析和研究好教材、大綱，研究好學生，爭取學校領導、師生的支持，創造性地搞好信息技術課的教學，使我們的工作有所開拓，有所進取，更加嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為美好的明天奉獻自己的力量。

美術老師工作總結 篇16

本人擔任了高一年10個班級的《美術鑑賞》模塊教學工作。個人認為在美術的幾個模塊中，美術鑑賞這個模塊的意義是特別重要的。今天，圖像在信息記錄與傳播中的作用逐漸地增大，隨着網絡的進一步發展和普及，圖像媒體對人類視覺造成的影響也越來越大。現在的孩子，在每天的生活中都會接觸到大量的電視、電影、攝影、網絡遊戲、各種印刷品、商品包裝、廣告、海報、動漫等各種視覺文化產物，在這樣一個“視覺文化時代”[也可稱為“讀圖時代”]，如何引導學生學習鑑賞視覺文化產品的方法，在開闊他們眼界的同時，提高其對視覺文化產品進行分析、理解與批判的能力就成了擺在我們美術教育者面前的挑戰了。體驗對於美術教學的重要性舉足輕重。學生缺乏體驗，對於藝術品第一手接觸的經驗很缺乏，所以在讓他們理解相關內容方面存在一定難度。比如在講關於商周青銅器藝術的課題的時候，我們和北京、上海等大城市或者地區的學生相比就存在着一個外在環境上的差距，也可以説我們的學生在這方面是處於劣勢的。

北京、上海等大城市或者地區的學生的外部環境為他們提供了更多有利的條件。他們這個課就可以到博物館去上，在參觀的過程中讓學生對這些藝術品有了近距離的感性的接觸後，可以很大程度地調動起學生的學習積極性，回到學校後再借由理性的採集手段去搜集關於青銅器藝術的資料加以探討研究，感性和理性結合，更好地理解這個課題涉及的內容。又比如講關於當代藝術的課題的時候，由於學生大部分都基本上未曾真實地參觀過當代藝術展或者直觀地接觸過當代藝術作品。所以在這種欠缺藝術氛圍的先天不足的情況下，今後的努力目標是盡力摸索出一套適合我們的學生的具體情況但又不至於和時代脱節的教學方法。另外，這個學期由於條件所限，並未採取多媒體教學的方式。

考核評價手段總結：

本學期採取了一些多樣化的手段來考核、鍛鍊學生：

① 開卷考：

這種考核手段讓很多學生都存在“水土不服”的現象。有一些題目是必須有認真聽課或者通過一定程度上的自己的思考才能做的題目，讓他們體驗一種與他們經驗中完全不同的考試方式。藉此衝擊學生死記硬背，或者盲目抄課本的習慣，逐步形成一種獨立及靈活地進行理解性、批判性思考的習慣，這對於他們以後不管是進入高一級教育機構學習或者進入社會工作相信都是頗有裨益的。

②辯論:

方案簡介：先在題目庫中抽取出辯論題目，然後分出正反兩方進行辯論。

此種方式除了是一種考核方式，更是一種在參與的過程中進行鍛鍊、獲得個人成長的學習方式。首先是讓他們得到表現自己的機會，鍛鍊了勇氣，而通過這樣的過程參與也可讓他們逐漸形成對別人的觀點迅速作出思考以及反應的能力，還考核了他們的知識面。可惜還是有很多學生選擇了在座位上沉默，未曾站起來發過言。

③主題設定的表現繪畫：

1.可以是自畫像;也可以是一個你認為能代表自己個性，體現自我的形象(圖案、圖形、圖畫等，但必須附加文字説明為什麼你認為自己選擇的這種形象能代表你的個性)。[2]以“敬廉崇潔”為主題的繪畫：主要以圖畫為主，可搭配適量的文字，必須體現主題。

2.教學研究的計劃完成情況：

(1)校際、教研組、備課組教研活動：

每週三1、2節參加教研組的教研活動。參加學校舉辦的兩次校本培訓。

(2)公開教學、聽課、評課：

在本學期內參與聽課評課活動，聽課30節。在15周開設一堂公開課《新的實驗》。

3.課外興趣小組工作情況：

指導高一年的美術興趣小組。

開設課程：造型基礎(素描)

每週的週三中午12：30——13：30，每週週五中午12：30——13：30;

每週週日下午15：30——17：30。

4.繼續教育的計劃完成情況：

本學期內修讀了幾本比較重要的美術教育相關文件或著作：《美術課程標準研修》(教育部基礎教育司，教育部師範教育司組織編寫，高等教育出版社20xx年7月第1版)，《高中美術課程標準教師讀本》(吳樂年主編，華中師範大學出版社20xx年10月第1版)，《美術教學理論與方法》(錢初熹著，高等教育出版社20xx年2月第1版)，《新編美術教學論》(孫乃樹、程明太編著，華東師範大學出版社20xx年11月第1版)，努力地去領會教育部《普通高中課程方案(實驗)》和《普通高中美術課程標準(實驗)》，《福建省普通高中新課程美術學科教學實施指導意見》傳達的精神和指導思想，做到更好地把握新課程改革的方向和目標。