唱歌練聲（精選19篇）

唱歌練聲 篇1

歌唱的姿勢

有人説：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發聲的源泉。”唱歌訓練，首先要有正確的歌唱姿勢

，沒有經過專業訓練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關係到發聲時各個器官

配合的協調姿勢，姿勢的正確了，發聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶

來不正確的聲音。這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影

響跑步的速度一樣。

正確的歌唱姿勢是：1、身體自然直立，保持自然放鬆，這裏的放鬆絕不是鬆垮、癱瘓，它

應呈現一種積極向上的狀態，也就是精神飽滿的狀態。2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的

位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的

狀態。3、兩腳一前一後稍分開，前腳着力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。4、面部

，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗户，因此在演唱中眼

睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛着唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得

鬆，切記緊咬牙關。6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形

成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。7、演唱時可根據歌曲

的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與

站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐滿整

個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。

唱歌練聲 篇2

唱歌練聲篇之注意事項

要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次為宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

每次練習應有新鮮感，精神集中，感興趣地練習。

練習時要多用慢的、短的樂句作為最初的練習。

聲樂訓練特別需要時間，奇蹟是沒有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力。”

唱歌練聲 篇3

唱歌練聲的技巧

一、 歌唱發聲器官的組成 聲音的形成是發聲器官協調工作產生的生理現象，這個現象的產生是氣息運動和聲帶振動所 形成的物理現象，

但歌唱的發聲運動又和我們平時説話的發聲有所不同，因而歌唱發聲又是 一個物理的聲學、音響學現象。

一、 歌唱發聲器官的組成

聲音的形成是發聲器官協調工作產生的生理現象，這個現象的產生是氣息運動和聲帶振動所

形成的物理現象，但歌唱的發聲運動又和我們平時説話的發聲有所不同，因而歌唱發聲又是

一個物理的聲學、音響學現象。而進行歌唱藝術實踐又是一個複雜豐富的心理活動過程，因

此我們的歌唱運動可以説是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發聲器官是由呼

吸器官、發音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發聲的全部物質基礎，

是歌唱發聲運動中的主要功能系統。

1、 呼吸器官

呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈肌(又稱

橫膈膜)、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經過咽、喉、氣管、支氣管，分佈到左右肺葉

的肺氣泡之中(肺中由兩個葉狀的海綿組織的風箱構成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡)

;然後經過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管(支氣管)將氣息彙集到兩面三刀個大氣

管，最後形成一個氣管，再經過咽喉從口、鼻呼出。與呼吸系統相關的各肌肉羣，他們的運

動也關係到呼吸的能力，是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們日常的呼吸比較平靜，比

較淺，用不着使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作

很慢。如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑

揚變化，也全靠吸氣、呼氣肌肉羣的堅強和靈活的運動才能完成。

2、 發聲器官

發聲器官，即發出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。喉頭是一個精巧的小室，位於頸前正中

部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位於喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右並列的、對稱的

又富有彈性的白色韌帶，性質非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是靠喉頭內的軟骨和肌

肉得到調節的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息;發聲時，兩聲帶靠攏閉合發生聲

音。聲帶在不發出聲音的時候是放鬆並張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發聲，一部分是

自身機能，一部分是依靠聲帶周邊的肌肉羣協助進行發聲運動。我們在聲樂訓練的時候，應

該充分注意到這些肌肉羣的功能作用，合理地運用它們，養成良好的習慣，避免在不正確的

發聲習慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。會厭

的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護作用，當我們吞嚥食物和飲水的時候，它本能地自

動蓋住氣管，讓食物通過時避免進入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭

動作不協調所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、 共鳴器官

人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管

和整個肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。在歌唱中

，由於音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來説，唱低音時，胸腔共鳴

發揮最大，唱中音時口腔共鳴應用較多，而唱高音時主要是靠頭腔鳴發揮作用了。如果我們

能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，並相互協調配合好，那我閃就能獲得圓潤、悦耳、豐

滿、動聽的歌聲。

4、 咬字吐字器官

咬字吐字器官(即語言器官)包括脣、舌、牙齒和上齶等。這些器官活動時的位置和不同的

着力部位，形成了輔音和元音(即語言)。發聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作

比平時説話要更加敏捷而誇張。敏捷是為了使咬字準確清晰，誇張是為了使美化的元音或韻

母通暢地引長髮揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質基礎，也是我們學習吐字咬字

時出聲、引長和歸韻的重要器官。聲音是歌唱的基礎，要訓練好聲音進行歌唱，首先要了解

所參與發聲器官的構造和作用。歌唱運動的感覺遠不如看得見、摸得着的如鋼琴、小提琴訓

練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏鋭的自我感覺，並在專業聲樂

教師的指導下反覆訓練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合 聲器官運

動的基本規律。還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學為

基礎，而這些器官的協調活動，則是在人體神經系統的調節與支配下完成的。任何身體的運

動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、願望及舞台感覺等等，很大一部分與心

理的因素有關，有時候心理的制約因素甚至比發聲技術更重要地左右着我們的訓練，我們應

該充分注意到心理的重要性，當我們在歌唱時，尤其在台上表演時，則需將注意力集中在歌

曲的內容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態上。

唱歌練聲 篇4

一、 歌唱發聲器官的組成

聲音的形成是發聲器官協調工作產生的生理現象，這個現象的產生是氣息運動和聲帶振動所

形成的物理現象，但歌唱的發聲運動又和我們平時説話的發聲有所不同，因而歌唱發聲又是

一個物理的聲學、音響學現象。而進行歌唱藝術實踐又是一個複雜豐富的心理活動過程，因

此我們的歌唱運動可以説是生理、物理、心理“三位一體”的行為。歌唱的發聲器官是由呼

吸器官、發音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分組成，它們是歌唱發聲的全部物質基礎，

是歌唱發聲運動中的主要功能系統。

1、 呼吸器官

呼吸器官，即“源”動力，是由口、鼻、咽喉、氣管、支氣管、肺臟以及胸腔、膈肌(又稱

橫膈膜)、腹肌等組成。氣息從鼻、口吸入，經過咽、喉、氣管、支氣管，分佈到左右肺葉

的肺氣泡之中(肺中由兩個葉狀的海綿組織的風箱構成，它包含了許許多多裝氣的小氣泡)

;然後經過相反的方向，從肺的出口處分支的氣管(支氣管)將氣息彙集到兩面三刀個大氣

管，最後形成一個氣管，再經過咽喉從口、鼻呼出。與呼吸系統相關的各肌肉羣，他們的運

動也關係到呼吸的能力，是歌唱“源”的動力和能量的保證。我們日常的呼吸比較平靜，比

較淺，用不着使用全部的肺活量，但歌唱時的呼吸運動就不同了，吸氣動作很快，呼氣動作

很慢。如果遇上較長的樂句，氣息就必須堅持住。而一首歌曲的高、低、強、弱、頓挫、抑

揚變化，也全靠吸氣、呼氣肌肉羣的堅強和靈活的運動才能完成。

2、 發聲器官

發聲器官，即發出聲音的器官。它包括喉頭、聲帶。喉頭是一個精巧的小室，位於頸前正中

部，由軟骨、韌帶等肌肉組成。聲帶位於喉頭的中間，是兩片呈水平狀左右並列的、對稱的

又富有彈性的白色韌帶，性質非常堅實。聲帶的中間又稱聲門，聲帶是靠喉頭內的軟骨和肌

肉得到調節的。吸氣時兩聲帶分離，聲門開啟，吸入氣息;發聲時，兩聲帶靠攏閉合發生聲

音。聲帶在不發出聲音的時候是放鬆並張開的，以便使氣息順利通過。聲帶發聲，一部分是

自身機能，一部分是依靠聲帶周邊的肌肉羣協助進行發聲運動。我們在聲樂訓練的時候，應

該充分注意到這些肌肉羣的功能作用，合理地運用它們，養成良好的習慣，避免在不正確的

發聲習慣下唱壞了嗓子。還有喉嚨的上部與舌根之間，有一個很重要的軟骨，叫會厭。會厭

的功能有兩個方面，一是起到聲門的保護作用，當我們吞嚥食物和飲水的時候，它本能地自

動蓋住氣管，讓食物通過時避免進入氣管，我們往往有時不小心喝水“嗆”了氣，就是會厭

動作不協調所致。第二個作用是歌唱的時候，會厭豎起，形成通道讓聲音流暢地輸出。

3、 共鳴器官

人體的共鳴器官主要有胸腔、口腔和頭腔三大共鳴腔體。胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管

和整個肺部。口腔包括喉、咽腔及口腔。頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。在歌唱中

，由於音商的不同，使用這些共鳴腔的比例是有所不同的。一般來説，唱低音時，胸腔共鳴

發揮最大，唱中音時口腔共鳴應用較多，而唱高音時主要是靠頭腔鳴發揮作用了。如果我們

能正確、合理地運用好這些共鳴腔體，並相互協調配合好，那我閃就能獲得圓潤、悦耳、豐

滿、動聽的歌聲。

4、 咬字吐字器官

咬字吐字器官(即語言器官)包括脣、舌、牙齒和上齶等。這些器官活動時的位置和不同的

着力部位，形成了輔音和元音(即語言)。發聲歌唱時，咬字、吐字器官各組成部分的動作

比平時説話要更加敏捷而誇張。敏捷是為了使咬字準確清晰，誇張是為了使美化的元音或韻

母通暢地引長髮揮。所以語言器官是我們在吐字咬字時的物質基礎，也是我們學習吐字咬字

時出聲、引長和歸韻的重要器官。聲音是歌唱的基礎，要訓練好聲音進行歌唱，首先要了解

所參與發聲器官的構造和作用。歌唱運動的感覺遠不如看得見、摸得着的如鋼琴、小提琴訓

練那樣的肌體運動來得容易，這就要求我們每個歌唱者要有敏鋭的自我感覺，並在專業聲樂

教師的指導下反覆訓練，以形成條件反射去斷定自己的聲音是否正確，是否符合 聲器官運

動的基本規律。還有一點要指出的是，上述各部分器官及它們的運動形式是歌唱的生理學為

基礎，而這些器官的協調活動，則是在人體神經系統的調節與支配下完成的。任何身體的運

動都受到心理的指揮或暗示，歌唱者的意志、情感、願望及舞台感覺等等，很大一部分與心

理的因素有關，有時候心理的制約因素甚至比發聲技術更重要地左右着我們的訓練，我們應

該充分注意到心理的重要性，當我們在歌唱時，尤其在台上表演時，則需將注意力集中在歌

曲的內容與情感上，以情帶聲，而不要把注意力分散在具體器官的位置及活動狀態上。

唱歌練聲 篇5

丹田發力

練習丹田氣息的控制力沒法一個音丹田都會動一下，『hei』 對比：發“3”這個音。用氣息和不用氣息來對比下。 練習曲為

12345“嘿 嘿 嘿”

22345“嘿 嘿 嘿” 32345“嘿 嘿 嘿” 42345“嘿 嘿 嘿” 52345“嘿 嘿 嘿” 62345“嘿 嘿 嘿” 72345“嘿 嘿 嘿” 82345“嘿 嘿 嘿” 92345“嘿 嘿 嘿” 12345“嘿 嘿 嘿”

做完這個練習會感覺腰部鬆弛酸脹。

唱歌練聲 篇6

練聲曲的練習，是歌唱的重要的基礎訓練。練聲曲可以用各個母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音階的音名1234567等等來練唱，也可以在練聲曲上安排歌詞來練習叫帶詞練習。發聲練習過程中，是以聲音效果和發聲器官肌肉適度的標準去調整發聲器官的機能和狀態的，每個人的發聲器官的構造、嗓音條件、聲音類型、發聲習慣各不相同，因此，並不是每一種類型的練習都必須唱，而是有計劃、有針對性地進行選擇練習，

1、“哼鳴”的基本練習

一般在開始練聲時，先練練“M”是有益的，因為發這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習哼鳴時首先上下脣自然地閉上、口腔內部要打開，好象閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔裏，否則會發出鼻音。

2、母音的練習

除進行哼鳴練習外，更多地是進行母音的練習，如a，e, i，o，u，等單母音練習，也可用混合母音練習如ma，me，mi，mo，mu等等。

3、連音練習

人們常説：“不會連貫就不會歌唱。”歌唱聲音的主要表現力就在於聲音的連貫優美，只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律線來。為了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些。

4、頓音練習

頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。練習時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。

5、連音和頓音結合的練習

在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好象是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。

6、保持共鳴位置不變的練習

在“哼鳴”練習中我們已經講了找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

7、聲音靈活性的練習

這種練習主要是為了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

8、結合字聲練習(可以是歌曲裏面的一句)

根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

9、練聲注意事項

1)要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次為宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

2)在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

練自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿!多唱，多練

最好找一個專業的老師，指導一下，才不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭 。

唱歌練聲 篇7

舒展

1、雙手搓臉：就像洗臉時候那樣輕輕揉搓面部。輕柔眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵的周圍，使面部肌肉舒展開來。

2、舒展通道：七竅本相連相通。我們需要舒展發生通道，使其通暢。閉攏嘴脣、捏住鼻子、稍稍用力吹氣。感覺耳膜會鼓，眼睛會張 做完四組喝一口温水休息三十秒

唱歌練聲 篇8

(一法) 唱歌最令人沮喪的事，莫過於走音。一咪在手滿以為唱它一回輕輕鬆鬆，誰知道沒有人在場還可以算中規中矩。那曉得在眾人面前唱歌，歌聲會變了調，連呼吸都不受指揮。好歌慢慢練，既然喜歡唱歌，「走音」這問題非要解決不可。基本法第一條：練氣，練氣切要把喉部及胸腹一起放鬆，然後一收一放，一次有聲，一次光是呼吸，來回十多次後，唱一首喜歡的歌，唱時一定要口型如半月「?」。

(二法)話説經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。方法━━全身放鬆，深深吸入一口氣，跟着微微乘着氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛鍊發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯温暖的白開水，……詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。

(三法)話説「兩招」過後，應該輪到第「三式」上場。請兩手輕傍左右兩邊肋骨(腰上一點)，然後吸氣，在吸氣時要感覺到兩邊肋骨橫向擴張，手請仍保持原狀，跟着收小腹把氣呼出，呼氣之時保持擴張兩邊肋骨。然後放鬆全身，再重覆一次、兩次、三次一直到十七、八次吸氣。這「一式」的目的是，把肺活量增強，同時亦提升人體張力。唱歌的首要條件是有聲有氣。好了，是否覺得胸口漲悶，甚至頭重喉嚨乾涸?用一小茶匙紅茶葉加些冰糖，重温上次所寫的：「喝一口，拍拍胸口。」不過今回拍的地方範圍多幾處，連腹部亦拍拍它，對練聲練氣非常有效。

(四法)第四式。眼望遠方，咀吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。為什麼須要兩手輕按小腹?這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。

(五法) 丹田發聲是所有圓潤、明亮、美的聲音出發點。不過要達到聲音通透明亮，真的非一朝一夕的功夫可如願以嘗。努力加油進入第五式━━合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再從高聲區“Hum”回起音點。練聲時兩旁肋骨微微向橫擴張，聲音要發自小腹直通達至鼻樑，而喉嚨一定要放鬆。目的：是發展鼻腔及口腔之間的共鳴。又是一句老話，温故知新。

(六法) 第六式，震音及彈跳音━━ 1、吸氣，氣要吸得深。 2、用脣打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音階，發聲時，兩邊肋骨微擴張，小腹與雙脣配合彈跳。 3、咀巴張開成圓型，以「呵」音配合腹部彈跳，從 1 至 I。目的：練就一把有力及有彈性的歌喉。

(七法) 重點是練習咬字清楚。首先把發聲部份調整，一、拍拍胸口，清清腔口。二、吸氣要深，吸氣時兩旁肋骨向橫擴張，目的是調節共鳴通順。三、放聲吐出“開、齊、撮、合”四個字，原因━━開，是把口腔張大;齊，發出齒音;撮，讓字音集中;而合的意義是鍛鍊脣音。這是練習吐字清楚的第一步，請各位緊記各式練習。

(八法)有朋友問：「唱歌走音，高音不成，低音不就，想一展歌喉，可惜開口難聽，我該如何?」這真的是一個非常大的唱歌缺憾，現在就“走音”作題目。1、慢慢擴張“橫膈膜”，深深吸氣，支持着不要把氣呼出。2、支持的氣息到了頂點，馬上用手以快速節拍;拍拍胸口大聲用不規則的“呵”音隨氣而“呵叫”。3、兩手前後左右拍打及按摩頭部，力度要適中，目的是令頭腔共鳴提升。注意：這招非初學者的歌唱“良方”，如果初來訪客，敬請由歌唱第一式作起步點，後會有期。

(九法) 練習連音━━首先吸氣，吸氣時兩旁肋骨微張，氣吸至七分滿便可以，因為吸氣太深，太滿反為令人容易泄氣。唱出FA音，由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i 再以MA音重複以上音程，每唱四拍吸一次氣。記着練音階的時候，吸氣呼氣要安靜，發聲不要讓聲音震抖。目的：這一式是訓練歌聲的穿透力!

唱歌練聲 篇9

歌唱時的發聲和説話時的發聲是不完全一樣的，説話式的唱歌或放大了的説話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發聲。所以説説話的發聲是不能適應歌唱的的需要的，我們必須講究發聲方法，幫助學唱歌的人把普通的聲帶磨鍊成能發出優美、動聽、有持久力的合乎科學方法的、有藝術感染力的聲音來。

1、 喉頭和聲帶

喉頭和聲帶，是歌唱的發聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此，瞭解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態是非常必要的。一般來説，歌唱時喉頭位置應該比平時説話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處於吸氣時的位置稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉換中，喉頭要始終處於這一位置，而不應做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當然喉頭位置的穩定是在運動中的相對穩定，而不是僵死不動的穩定。就像浮在水面上的皮球永遠穩定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態就好像喉頭穩定在吸氣位的狀態一樣。所以歌唱時的喉頭位置應始終處於低而自如的穩定位置和喉頭壁打開的狀態。

2、 打開喉嚨

在歌唱訓練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環節，它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關打開，下巴放鬆自然放下而稍後拉，這時候的喉嚨是打開的。那麼如何能幫助初學者“打開喉嚨”呢?

1)“打哈欠”的狀態 “打哈欠”狀態可以讓口腔打開自然，放鬆，口蓋抬起，口腔內空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態。在平時練習時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，裏邊的狀態也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。

2)用“微笑”狀態來打開喉嚨 我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀，這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態就是裏邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精闢。

3、 良好的中聲區

中聲區是唱歌的基礎，沒有良好的中聲區，就談不到其他的一切。我們應當重視中聲區的練習，多在中聲區下功夫，不要急於唱很高的音。練習時，我們先從中聲區以中、小音量練習開始，經過相當一段時間的鞏固以後，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展，初學者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區應該靠前，明亮，輕鬆流暢，不費力，這樣才能往上發展，為演唱高音打開通路。中聲區的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區都是中聲區。中聲區要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩定鬆馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻説“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是説聲音要連貫、統一、圓潤。

4、 關於換聲區

當你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區了，這時，你必須運用某種方法才能繼續入上唱。歌唱者首先應基本掌握了雖聲區的唱法，然後因人而異地作具體調整。有幾種方法大家可以實踐一下：

1)“倒抽一口氣”的動作 就是歌者在唱到換聲的音時(發元音的同時)，做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態，讓喉頭稍向下，向後退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後發送的氣息，隨着音高逐漸向上挪動，嘴也隨着逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠的前方發送。這時聲音就自然地進入了換聲區。

2)母音轉換手法 就是在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現破音時，千萬不要變化發聲器官的形態，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎着聲音唱下去就可以了。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統一是大有好處的。

唱歌練聲 篇10

有人説：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發聲的源泉。”唱歌訓練，首先要有正確的歌唱姿勢，沒有經過專業訓練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關係到發聲時各個器官配合的協調姿勢，姿勢的正確了，發聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶來不正確的聲音。這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影響跑步的速度一樣。

正確的歌唱姿勢是：

1、身體自然直立，保持自然放鬆，這裏的放鬆絕不是鬆垮、癱瘓，它應呈現一種積極向上的狀態，也就是精神飽滿的狀態。

2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的狀態。

3、兩腳一前一後稍分開，前腳着力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。

4、面部，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗户，因此在演唱中眼睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛着唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得鬆，切記緊咬牙關。

6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。

7、演唱時可根據歌曲的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐滿整個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。

唱歌練聲 篇11

練習連音━━

首先吸氣，吸氣時兩旁肋骨微張，氣吸至七分滿便可以，因為吸氣太深，太滿反為令人容易泄氣。

唱出FA音，由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i

再以MA音重複以上音程，每唱四拍吸一次氣。

記着練音階的時候，吸氣呼氣要安靜，發聲不要讓聲音震抖。

目的：這一式是訓練歌聲的穿透力。

一連九式高唱入雲音波功，各位有心練歌朋友;可有一招一式按部就班練聲練氣練唱歌?

我用“暫別篇”這名字;是有用意的。「聲音」是看不見的東西，要擁有一把好嗓子，要經過很多不同的訓練方法，很多時不是依書而習，就可以得上歌唱大道。因才施教，因生理條件而判斷練聲方法，是至理名言。

唱歌練聲 篇12

聲音豎起來

保持“wu”這個音的感覺來發“mu”這個音。 Wu wu wu mu mu mu wu wu wu mu mu mu 保持丹田發力 速度加快

唱歌練聲 篇13

技巧

1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。

2、降低喉頭的位置：(同上);喉部放鬆。

3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。

4、提顴肌;微笑着説話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。

5、挺軟齶;打一個哈欠，順便長嘯一聲。

注意：在大聲説話時，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要只去注意發音的形式，而忘了説話內容。

氣息問題

發音“震動，震動”氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入。持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做些深吸緩呼的練習。最好在練習説話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。

運用氣息的時候，千萬不要“泄氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用，嘴脣把氣攏住，這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡。

聲線問題

我們的發音，有一個不容易察覺的線路，比如打呼哨，聲音很響亮，道理就在於氣息暢通，聲音集中，通行無阻。説話也是這樣，要儘量讓自己的氣息貫通，讓氣音儘量沿着口腔內部的中縱線穿透而出。這樣才能使聲音集中而響亮。

唱歌練聲 篇14

第四式。眼望遠方，咀吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。

為什麼須要兩手輕按小腹?這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。

既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。

唱歌練聲 篇15

1.吸氣

想象自己處於一個美麗的花園之中，想深深地聞一下鮮花的異香——這就是歌唱的吸氣，這樣吸得才深。吸氣以後，像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張、膨脹的感覺，找到這種感覺是歌唱的關鍵。

2.呼氣

呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量，把腰圈擴張的感覺一直保持住。呼氣要均勻、舒緩。各位可以準備一張10平方釐米大小的薄紙片，放在牆上，距離它4—6公分，用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便為合格。也可以代之以一支燃燒的蠟燭，對着火苗發“u”音，正確的

氣息是火苗倒而不滅。

3.怎樣訓練橫膈膜的力量

橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。傳統的訓練方法有：

(1).數數字：深吸一口氣，利用腰圈的力量保持住，從1開始數，數到60為合格。數數要均勻，有節奏，不能偷氣。

(2).吹灰：深吸一口氣，然後像要吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，一慢二快，體會橫膈膜的力量。

(3).多做仰卧起坐，增強腰腹的力量。

二、歌唱的共鳴

有了正確的呼吸後，便可以開口唱歌了。要使歌聲圓潤、悦耳，必須利用共鳴。我們唱歌主要利用的共鳴腔體有胸腔、咽喉、鼻腔及頭腔，聲音要好聽，必須在唱高、中、低音時都有部分胸腔以上的共鳴，也就是“聲音的高位置”。

1.歌唱的基本狀態

要獲得聲音的高位置，必須放鬆喉頭，內收下巴，這兩個器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*擠壓喉頭髮聲的，這是錯誤的發聲方法，不能獲得美妙的聲音。應放鬆喉頭，使之成為氣息的通道，然後抬起軟齶，提笑肌(即保持微笑的狀態)，使聲音能通向鼻腔。

2.共鳴的位置

一般來説，演唱時低音以胸腔共鳴為主，到中音、高音後，高位置共鳴腔比例逐漸加大，以鼻腔、頭腔共鳴為主。

以上講的都是歌唱發聲的基本要領，各位必須多多練習，熟能生巧，這樣才能唱出美妙動人的歌聲。另外，通俗歌曲演唱還有許多表現韻味的技巧，如顫音、哭聲、氣聲、挑音、噎音等等

唱歌練聲法(9法)

唱歌最令人沮喪的事，莫過於走音。

一咪在手滿以為唱它一回輕輕鬆鬆，誰知道沒有人在場還可以算中規中矩。那曉得在眾人面前唱歌，歌聲會變了調，連呼吸都不受指揮。

好歌慢慢練，既然喜歡唱歌，「走音」這問題非要解決不可。

基本法第一條：練氣，練氣切要把喉部及胸腹一起放鬆，然後一收一放，一次有聲，一次光是呼吸，來回十多次後，唱一首喜歡的歌，唱時一定要口型如半月「?」。

(之二)

話説經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。

方法━━全身放鬆，深深吸入一口氣，跟着微微乘着氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。

此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛鍊發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯温暖的白開水，……

詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。

(之三)

話説「兩招」過後，應該輪到第「三式」上場。請兩手輕傍左右兩邊肋骨(腰上一點)，然後吸氣，在吸氣時要感覺到兩邊肋骨橫向擴張，手請仍保持原狀，跟着收小腹把氣呼出，呼氣之時保持擴張兩邊肋骨。然後放鬆全身，再重覆一次、兩次、三次一直到十七、八次吸氣。這「一式」的目的是，把肺活量增強，同時亦提升人體張力。唱歌的首要條件是有聲有氣。好了，是否覺得胸口漲悶，甚至頭重喉嚨乾涸?用一小茶匙紅茶葉加些冰糖，重温上次所寫的：「喝一口，拍拍胸口。」不過今回拍的地方範圍多幾處，連腹部亦拍拍它，對練聲練氣非常有效。

(之四)

第四式。眼望遠方，咀吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。

為什麼須要兩手輕按小腹?這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。

既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。

唱歌練聲 篇16

話説經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。

方法：全身放鬆，深深吸入一口氣，跟着微微乘着氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。

此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛鍊發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯温暖的白開水，……

詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。

唱歌練聲 篇17

聲帶所產生的音量是很小的，只佔人們講話時音量的5%左右，其他95%左右的音量，需要通過共鳴腔放大得來，。共鳴腔是決定音色的重要發音器官，直接引起語音共鳴的是聲帶上方的喉、咽、口、鼻四腔，此外，胸腔和頭腔也有共鳴作用。説話用聲是以口腔共鳴為主，以胸腔共鳴為基礎。共鳴器以咽腔為主又可分為高、中、低三區共鳴。高音共鳴區，即頭腔，鼻腔共鳴，音流通過該區共鳴，可以獲得高亢響亮的聲音。中音共鳴區就是咽腔、口腔共鳴，這裏是語音的製造場，是人體中最靈活的共鳴區，音流在這裏通過，可以獲得豐滿圓潤的聲音。低音共鳴區，主要的胸腔共鳴，音流通過該區共鳴，可以獲得渾厚低沉的聲音。

要想使説話的聲音好聽和持久，就要正確的運用共鳴器。而運用共鳴器的關鍵在於處理好"暢"與"阻"的對立和統一關係。所謂"暢"，就是整個發音得聲道必須暢通無阻，胸部舒展自如，喉部放鬆滑潤，脊背自然伸直，以便聲音不憋不擠，形成一個聲柱流暢地奔湧出來。所謂"阻"，並不是簡單的把聲音阻擋住，而是不讓聲音直截了當地通過聲道奔湧出來，讓它通過共鳴器加工、錘鍊、變得洪亮、圓潤、雄渾、優美動聽。

要處理好"暢"與"阻"的關係，必須進行共鳴訓練。以下介紹幾種簡單易行的共訓練方法。

1，放鬆喉頭，用"哼哼"音唱歌。

2，學鴨叫聲。挺軟齶，口腔張開成一圓筒，邊發gaga音，邊仔細體會，共鳴運用得好的gaga音好聽，共鳴運用得不好的gaga音枯燥、刺耳。

3，學牛叫聲。類似打電話的"嗯"(什麼?)和"嗯"(明白了)。

4，牙關大開合，同時發出"啊"音。

5，模擬汽笛長鳴聲。(di)既可平行發音，也可由大到小或由小到大地變化發音。

6，做擴胸運動，同時儘量發高亢或儘量低沉的聲音。

7，"氣泡音"練習。閉嘴，用輕勻的氣流衝擊聲帶，使之發出細小的抖動聲。

8，音階層練習。選一句話，在本人音域範圍內，先用低調説，一級一級地升高，然後又一級一級地下降，在一句高一句低，高低交替，一句話又高到低，再由低到高。

9，誇張四聲練習。選擇韻母因素較多的詞語或成語，運用共鳴技巧做誇張四聲的訓練。如：清——正——廉——潔——，英——勇——頑——強——。

10，大聲呼喚練習。假設某人在離自己100米處，大聲呼喚：張——師——傅——，快——回——來——!喂——，那——裏——危——險——，快——離——開——!

唱歌練聲 篇18

一、倒吸氣練聲法：

1.氣吸練習：要求身體站穩，慢慢吸氣，直到胸腔飽滿之後，一方面，盡力保持胸廓飽滿，另一方面動用橫膈膜和腹肌的快速收訖進行吸氣和呼氣。

開始練習時，速度可以慢一些，練習時間可以短一些，熟練了之後可以加快速度。練習時間再長一些。感覺勞累的是腹部，舒服的是嗓子。這個練習可以解決歌唱中的氣息問題。

2.基音練習：要求用倒吸氣時喉部的位置練習音階，加上頭腔共鳴。這種方法可以讓聲音很集中，高音時不費力氣，對聲音發虛和聲音無力有很好的作用!

二、哇音練聲法：

1.哇音練習：要求身體站穩，模仿京劇中的tang音，從低音到高音。由弱到強，從輕到亮練習，注意的是開始有點不習慣，有些憋氣的感覺，這其實是正常現象，經過反覆的練習，就能很好的改善憋氣的毛病!

2.白聲練習：在練習好上面的哇音後，因為到高音後聲音需要用白聲，而一般專業聲過聲樂的朋友都已經不是白聲，則需要再好好的練習白聲，如果你沒有正統的學習過聲樂，那麼就不必要練這種音樂，有不懂的可以模仿“王菲”和“孫楠”的高音就是用特別白聲的!

這種方法能很好的解決高音的問題，不過過於刺耳，所以在唱抒情的時候可以適當的收一點，這樣就很好了!

三、關閉練聲法：

1.氣泡音練習：吸氣放鬆聲帶，發出類似水面上冒出無數氣泡一般的聲音，要求氣息要平穩，旗袍由大到小。這個練習能提高聲帶的技能，能使低音更加純美。

2.推舌骨練習：微笑，張嘴，用中指和食指按住舌骨，將舌頭推出(舌頭自然伸出口外，舌頭本聲不用力)。這個練習可以解決喉頭的緊張問題，使聲音更加明亮。

3.哼咽音練習：收小腹，胸部飽滿有精神，微笑露上牙，脖子繃緊，小腹一拎象喊人一樣“噯!”用音標是發“ei”的音，感覺聲音好象是在眉心處發出來，從鼻子後面直通頭頂。練熟以後可以加上一些音階練習。

4.“蛤蟆氣”練習：要求身體站穩，慢慢吸氣，吸到胸腔飽滿以後，一方面盡力保持胸廓飽滿狀態，另一方面動用橫膈膜和腹肌的快速收訖進行吸氣和呼氣。開始練習時速度可以慢點，練習時間可以短些，熟練了速度再加快。練習時間再長一些。感覺勞累的是腹部，舒服的是嗓子。這個練習可以解決歌唱中的氣息問題。

5.張口練習：要求用手固定下巴，頸部稍微前傾，用抬頭的方法促使嘴巴自然張開，頭往上抬，眼睛往上看，然後嘴巴自然閉合，如此反覆，每次練習幾十次，這個練習可以解決唱高音時的口型和頭腔共鳴，能增大音量，使音色更加甜美。

唱歌練聲 篇19

一、唱歌的姿勢

正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。

二、唱歌中的呼吸

首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地歎一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟齶提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外鬆張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。

但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。

三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。

1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。

2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。

3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。

4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。