唱歌練聲小技能（通用3篇）

唱歌練聲小技能 篇1

(1)聞花香：把氣深深地吸下去，一直吸到肺底，獲得小腹及腰圍的脹滿感，要吸得深入、自然、柔和。

(2)抬重物：意念上準備抬起一件重物，先要深吸一口氣，然後憋足一股勁兒。學會了正確的吸氣方法後，接着就要練習有控制地均勻平穩的呼氣方法。練習呼氣首先得吸氣，吸足氣之後，以丹田穴為支力點，口中發出帶有聲帶顫動的“嘶”的音，使氣慢慢地、均勻地呼出。發出的“嘶”的音最好能堅持40—50秒，這樣説明氣吸得多，而且深。還可做吹蠟燭練習。方法是，點着蠟燭後，深吸一口氣，然後對着火焰輕輕吹去，不要將火焰吹滅，氣要輕而勻，使火焰向外方傾斜，並努力讓自己的氣使它保持住傾斜狀態。這是檢驗出氣量是否均勻的一個好方法。

這些練習做好後，再找些讀起來難度較大、內容較複雜的長句進行練習。這個時候要注意，讀長句時，吸氣量要大，讀時要控制好氣息，氣要“拉住”不能隨意頓歇和補氣，否則就會破壞語意的完整。

唱歌練聲小技能2：歌唱發聲練習的起音

發聲練習開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它為歌唱時的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。

1、 激起聲

是當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然後，再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。

2、 軟起聲

軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。

3、 舒起聲

舒起聲是聲門先開，然後氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而後發聲，像歎氣一樣。在勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發聲訓練中，這種方法可用來糾正聲音過於僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化。總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量為合適。

唱歌練聲小技能 篇2

1、“哼鳴”的基本練習

一般在開始練聲時，先練練“M”是有益的，因為發這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習哼鳴時首先上下脣自然地閉上、口腔內部要打開，好像閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔裏，否則會發出鼻音。

2、母音的練習

除進行哼鳴練習外，更多地是進行母音的練習，如a、e、i、o、u等單母音練習，也可用混合母音練習如ma、me、mi、mo、mu等等。

3、連音練習

歌唱聲音的主要表現力就在於聲音的連貫優美，為了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些

4、頓音練習

頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。練習時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。

5、連音和頓音結合的練習

在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好像是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。

6、保持共鳴位置不變的練習

找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

7、聲音靈活性的練習

這種練習主要是為了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

8、字聲結合練習(帶詞練習)

要求根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

9、練聲注意事項

1)要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次為宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

2)在沒有能力唱高音之前，切勿做高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

3)每次練習應有新鮮感，精神集中，感興趣地練習。

4)練習時要多用慢的、短的樂句作為最初的練習。

最後，練自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿!多唱，多練，相信以上方法可以讓你離唱歌達人更進一步。

唱歌練聲小技能 篇3

一、演唱歌曲的首要條件——呼吸

演唱歌曲首要訓練的是合唱團員正確的呼吸方法，這一點經常會被忽視，可卻尤為重要。因為呼吸是發聲和歌唱的動力，良好的呼吸是獲得動聽歌聲的重要條件。在此環節我根據合唱團員的生理和心理特點，以“聞花香”做一個深呼吸的動作來感受吸氣的方法和吸氣所要到達的位置，而呼氣採用的是吹薄薄的紙，體會均勻的呼氣，還可以”練吐氣，分勻吐、急吐、停頓等。這個練習可以讓孩子找到保持氣息的感覺。而且，有一個人氣不穩，就會出現“噝噝”聲，便於糾正。這種方法很容易讓合唱團員掌握並運用。這項訓練，需要長期堅持，不斷地加強時間、力度要求，這會為合唱團員將來演唱歌曲長音打下堅實基礎。

二、樹立正確的發聲概念並掌握運用發聲方法

歌曲教學前的發聲練習，是聲樂教學的的重要環節之一，是培養合唱團員自然、優美聲音的必要途徑。在訓練中首先應培養合唱團員練聲的好習慣——要求同學們自然放鬆，上提笑肌，打開口腔，可以用“深度打哈欠”、“説悄悄話”等方式來感受，引導合唱團員“輕聲”演唱。

三、加強鞏固音準與節奏的訓練

好的音準、節奏感是建立在平日的多聆聽、多練習、多鞏固的基礎上的，通過一段由淺入深的訓練後，合唱團員的音準能力、敏鋭的節拍感會逐步提高。音樂課上的常時效的訓練，能有效的解決這一難題。

四、合唱聲部的訓練與技巧

合唱訓練要遵循由簡到繁、先易後難、循序漸進的原則

1、在選合唱歌曲曲目時，要有敏鋭的眼光根據現有合唱團員的自身情況選定出最適合的歌曲。再由所選的合唱曲目，把合唱團員分成高、低兩個聲部、三個聲部或四個聲部。

2、各聲部長還要善於調動合唱團員的積極性、自主學習，合唱團員可多挑選一些後備團員，讓合唱團員之間彼此產生一種無形的動力。

3、分聲部學習合唱歌曲的樂譜。要達到十分熟練，能在無伴奏下將歌曲音調演唱準確。

4、將重、難點單獨提出進行加強練習，注意合唱團員的吐字、咬字，發聲等情況，在合聲部之前解決。

5、歌曲如果是一部旋律，兩部和聲的，先讓和聲的兩個聲部結合起來練習(分成多個樂段，逐段練習)，再同旋律聲部結合練習。一定做到一個聲部牢牢唱準，再加另一個聲部，直到幾個聲部共同加入。

6、聲部長一定要求合唱團員在唱好自己聲部的同時，還要注意的各個聲部間速度、力量、強弱一致，不可過偏重於一個聲部

這樣的訓練既培養合唱團員兼聽能力和對和聲效果的感受，又培養合唱團員相互制約、相互配合的能力，從而讓合唱團員感受到音樂中和聲的美感和合唱的豐富表現力。當然，這些訓練需要長時間不斷的進行磨合，從而使各個聲部、鋼琴伴奏、指揮達到最佳默契。

五、理解歌曲進行藝術處理

音樂是一門情感藝術，聲音與情感的有機結合。很多時候老師只重視了合唱團員的聲音，認為聲音在歌唱表演中佔主要地位，因此，往往忽視了歌曲本身的情感，讓聆聽的人感受不到歌曲的內涵，體會不到韻味。聲部長首先要深入理解合唱歌曲所要表達的內容，體會歌曲所呈現的意境;然後再以真摯的情感去引導合唱團員，使合唱團員受到感染而產生共鳴，這樣才能很好的處理歌曲。唱每一首歌曲及合唱歌曲，只能用心去唱，帶有感情的去唱，才能打動欣賞者的內心，更會使每首歌曲極具生命和強烈的感染力。

要想將合唱更好的融入日常教學中，聲部長就應不斷的提高自身素質和能力，苦練基本功，多聽多看多積累相關的文字和影像資料，還要善於思考、多創新。通過平日音樂課中的基礎合唱教學，從而達到具有觀賞性、藝術性的合唱綜合表演。這樣不僅有利於對合唱團員進行審美教育提高合唱團員的審美情趣和文化修養，也為聲部長自己的教學留下了寶貴經驗。