合唱團怎樣練聲（通用3篇）

合唱團怎樣練聲 篇1

一、欣賞合唱作品，培養合唱興趣

興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的和諧，努力體現合唱作品的藝術魅力。在合唱訓練中，我們經常欣賞一些短小、優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，提高學生對音樂的欣賞水平，體會作品所表達的思想感情，讓他們從音樂本身的旋律中感受合唱藝術的美，以此來培養學生對合唱的興趣。

二、抓好音準和節奏訓練，打好合唱基礎

合唱是集體性的聲音藝術，統一的節奏、準確的音高是唱合唱的基礎。合唱音準分為兩種：一種是曲調的音準——橫的音準，即合唱分部的音準;一種是和聲的音準——縱的音準，即合唱的總的音準。但無論曲調音準還是和聲的音準，都是歌曲的基礎。訓練時，首先要求學生唱準上下行的音階，其次進行聽辨和模唱練習，先聽辨單音，然後到和聲音程，最後到聽辨和模唱簡單的旋律。這樣由聽到唱，從簡單到複雜，培養學生音樂的感受能力。在此基礎上，進行兩聲部合唱的訓練，讓學生在和聲效果中，得到音準概念，從而掌握音準。同時要求學生演唱時做到能監聽另一聲部的音高及和聲效果，通過訓練使學生的音準能力得到提高。另外，在學曲時還要注意加強學生節奏感的培養。只有這樣，在音準和節奏上，才能做到高低兩聲部的和諧統一。

合唱團怎樣練聲 篇2

科學發聲訓練，打實合唱基礎

現在許多合唱隊都用美聲唱法訓練合唱。其實哪種唱法都要求共性，重視聲音訓練是合唱發展的基礎。著名指揮家秋裏先生指出：氣深、高位、直聲三結合是合唱共性的關鍵。

1.呼吸是歌唱的基礎。呼吸時用腹式呼吸。氣息深而能保持住、且有特點是訓練要達到的目標。為此可舉一些常見的例子來引導學生，如聞花的感覺，把腹腔想像成一個充氣的氣球，深吸滿氣之後，腹肌、腰肌及兩肋來共同作用於“氣球”，就像兩隻手輕輕地按壓住氣球，根據歌曲的強弱力度和情緒來施以適當的力，使氣息有控制地呼出。

2.哼鳴與開喉訓練是合唱最基本的訓練。哼鳴訓練時不要追求音量，要保持位置，發揮好共鳴。用哼唱法找鼻腔共鳴，但不是用鼻音，方法是口不要緊閉要略開，以免嘴用力幫忙。練a、ai、i、ao、u 時，要注意保持聲音位置統一。練高位就着打哈欠剛開口的狀態發聲，不要壓舌根，用打哈欠把發聲的位置聚焦到鼻子上方的眉心處，聲點自然就上去了。初學者聲音帶一些氣息，找往回唱的感覺。

3.練好輕聲、假聲。處理好真假聲結合問題是中學合唱訓練的重要問題。在訓練的初期，要求學生用輕聲或假聲進行訓練。輕聲絕不是那些過分強調輕，結果反而造成漏氣的、消極的噓聲、氣息，而是應有正確氣息支持的，是通過科學方法訓練初步取得的富有美感的聲音。輕聲可以有強弱。假聲通俗一點就是虛着歌唱。它的位置是高的，我們可以説它是“高位置的頭聲歌唱”。演唱時的基本要求：口腔裏打開，歌唱時軟齶應提高，上齶形成一弓型，口裏像含了一口水似的。讓學生通過這樣的方法去獲得口腔共鳴的發聲。笑肌微提，面罩打開，用鼻腔以上眉心位置，換聲區不要用鼻腔幫忙，越用嗓子越卡，要靠張力，不要鬆垮。這樣比較容易找到頭腔共鳴。當然這可能是純假聲，這種聲音會小、音色和穿透力也不好，但是這只是訓練中的一個過程，在訓練中有兩個注意問題：第一，很多學生總覺得聲音越響越好。在訓練時要向他們講要求、要示範、要多聽錄音，提高他們對聲音的審美觀。第二，對這個訓練要有耐心，不要急於求成。堅持長期的訓練就能做到真假聲統一。

咬字和吐字訓練，增強合唱效果

正確的咬字和吐字是歌唱技巧中的一個重要基本功。熟練的咬字、吐字技巧，不僅是為了把字音準確、清晰地傳達給聽眾，重要的是通過正確的咬字、吐字與歌唱發音有機地結合起來，以達到生動形象地表達歌曲的思想感情，使歌聲富有感染力。所以在合唱訓練過程中，要特別加強咬字、吐字方面的訓練，從而使合唱獲得最佳的演唱效果。咬字與聲音統一很關鍵，聲音韻母要一次性發出，咬字時開口音如唱：“啊”就要攏着唱，閉口音如唱“嗚”要開着點，合唱隊每個人條件不一樣，求共性統一，不求音量統一，力度要因人而宜。

總之，合唱是一門非常嚴謹的藝術，要求音色統一、聲部和諧、音量均衡。它必須經過嚴格而科學的教學訓練，才能取得良好的藝術效果。

合唱團怎樣練聲 篇3

案頭工作

周密有效的案頭工作是排練成功的保證。指揮者一定要重視排練的準備工作，絕不可無目的、無準備的即興排練。倉促上陣會導致排練工作的低效率，甚至使排練失敗。指揮的案頭工作包括：確定排練內容、準備排練內容、選擇排練方法、制定排練計劃等。

1、確定排練內容;

a、選擇適當、適量的視唱曲;

b、安排基本樂理、合唱知識;

c、安排練聲內容及練聲曲;

d、安排複習的合唱作品;

e、準備新作品的排練。

2、準備排練內容

a、選擇適當、適量的視唱曲

所謂適當，是要根據團員目前的視唱成度選擇視唱曲;適量是指每次排練的視唱練習不可過多或過少，一般以二至三條十六小節左右的視唱曲為宜。視唱曲最好事先打印成冊發給團員，以便團員練習。

b、安排基本樂理、合唱知識

主要指與視唱相關的識譜知識和與本次排練相關的樂理、合唱知識。提前備好課，避免給團員講授時出現偏差或遺漏。

c、安排練聲內容及練聲曲

根據合唱團聲音訓練的進程、團員的演唱水平，安排練聲內容及練聲曲。練聲曲也要提前印發給團員，避免排練中臨時安排而浪費排練時間。

d、安排複習的合唱作品

合唱團已經排練過的合唱作品，應經常不斷地複習，避免遺忘並使其不斷提高、成熟。避免練完一個作品不復習、不鞏固，待需要再演唱時，還需重新排練的“熊掰玉米”式的做法。這樣不僅浪費了很多寶貴的排練時間，也不利於合唱團作品的積累。

e、準備新合唱作品的排練

①、選擇作品

作品的選擇，要堅持思想性和藝術性並重的原則。選擇內容向上、寓意深刻、曲調動聽、情趣高尚、題材廣闊、體裁風格多樣，音樂形象鮮明、藝術水平較高的中外合唱作品，作品的難易要根據合唱團的水平。指揮要考慮合唱團藝術上的長遠建設，根據難易成度制定長期排練計劃。使合唱團能夠在規定的時間內，不斷提高、豐富和積累合唱作品。

②、熟悉作品

指揮在初讀總譜時，要了解作品的內容、形式、風格、特點，並根據作者的創作意圖瞭解作品的旋律、和聲、織體、情感，曲式結構及節奏特點等。這是指揮對作品感性上的瀏覽。

③、分析作品

指揮對作品的旋律、和聲、織體、情感、意境、節奏特點、曲式結構、合唱寫作手法等進行理性上的分析，找出音準與節奏的難點並提出解決方法;分析主調與和聲背景的關係，分清聲部層次;找出敍述與發展的關係，分清作品鋪墊與高潮的層次;為排練新作品做好準備工作。

④、表現作品

根據作品的內容，正確地塑造音樂形象。指揮要根據自己對作品的理解，發揮自己獨特的風格及合唱創作手法處理作品。同樣的作品允許有不同的處理方法，應下功夫琢磨思考，反覆推敲作品，以求得合唱作品完美的演繹。