音樂培訓心得體會（精選13篇）

音樂培訓心得體會 篇1

本學期，感覺時間過的真快，匆忙之中期末考試已將至，回顧擔任音樂老師所走過的風風雨雨，有困惑，也有啟迪。今天在這裏做總結，是為明天能更好的完成教學任務。

經過兩輪的新課程適應，本學期開學之初，再拿起課本時，一切變得不再那麼陌生，而是非常的親切。從新教材中，我看到了它的優勢，也看到了素質教育勢在必行的趨勢，一學期下來，感受頗深，總結以下幾個方面：

一、新教材

研究新教材是完成好教學任務的第一步，最初學校統一課本是人教版的音樂書，新課程改革後，選訂了花城版的音樂課本，所有知識發生了很大的變化，其中，第一部分的戲曲，由北方戲一下子轉到了南方的蘇州彈詞，粵劇等，這樣就增加了知識的難度，學生既聽不懂方言，又不熟悉江浙粵一帶的戲曲風格。新教材的另一個難度是跨越知識多，從文學、歷史、地理、甚至還包括英語，同時還大量增加了外國作品的欣賞，一個學期欣賞曲目達100首，這對於音樂基礎並不是很好的學生們來説，無疑是一個新的挑戰。備好課也就成了教學工作的重要一環。

二、備課

備課我從以下幾個方面入手：

1、先了解本單元知識內容，注重知識的連貫性，相通性。

2、蒐集，整理資料，音樂學科不同於其它學科，它需要大量的音像資料，這樣才有利於學生對知識的掌握。第一個方面是先試聽課本所配套的音像資料，把本節課所有樂曲重新建一個文件夾，第二方面是補充音像資料，從網上下載相關知識內容。

3、開始寫教案

寫教案分幾步，第一步是透徹教參上的簡單教案，第二步是從網上找一些公開課的教案，第三步才是自己寫教案，針對學生的特點、興趣、愛好和教學大綱的要求，完成好每節課的詳細教案。

三、講課

這一環節是傳授知識的關鍵，音樂具有抽象性，每個學生對音樂的感受並不相同，如何能讓他們在45分鐘內掌握知識，這就要注重教學中的方法。課堂上我做到以學生為主，讓他們自己去體會音樂，認識音樂，理解音樂，而多聽則成為主要途徑。同時，充分調動學生參與活動的積極性，發揮他們潛在的創作能力。每個學生都是音樂的創造者，不放棄任何一個學生，是我的教學宗旨。

四、鞏固

為了讓學生掌握理論知識，我把每節課的內容總結成一些練習題，下次上課前和學生一起練習。一學期下來，學生們的音樂知識水平有了很大的提高。

五、課外活動

我不會忘記本學期那激動人心的兩場演出，“元旦”是他們的節日，是他們展示自我的舞台。配合學校團委搞好這項活動是我義不容辭的

職責，從選節目、驗收節目、編排節目、打印節目單、佈置場地、組織演出，看着學生們一臉的喜悦，再苦再累對我來説也無所謂。只希望通過這些活動，能給學生們的高中生活留下一段難得的美好回憶。

六、不足之處

在收穫的同時，我也看到了教學工作中存在的問題。由於所帶班級之多，知識的落實顯然不到位，沒能做到課後的檢查，導致個別鬆散的學生，不能按時掌握知識。

技能技巧，一直以來是我困惑的主要一個方面，新課程要求教師需有一定的能力，不僅僅限於講，唱，面對高二即將開設的選修課，我知道自己將面臨更大的挑戰。

沒有華麗的語言，沒有豪言壯語，默默為教育事業奉獻是我畢生的追求。

音樂培訓心得體會 篇2

很榮幸參加了本次區音樂學科疑難問題研修班的培訓。本次上課的老師用同樣的教案來上課，這個方式很好，雖然教案相同，但是每個老師的上課風格讓同樣地內容顯得個性十足。

其實一直在思考也經常在交流一個問題，那就是合唱的伴奏怎麼來處理。有一次，給一個合唱伴奏，由於沒有正譜所以直接拿來即興伴奏了，事後合唱的指揮就來找我了。原因是，合唱的伴奏一定要有正規的合唱譜來伴奏，即興伴奏不僅達不到效果還會讓合唱隊員找不到音。這件事情給我的印象很深刻，此後我就很謹慎的給合唱伴奏。

這次聽了五節，我又想起了伴奏這個問題。自己在合唱教唱的時候經常碰到這樣的問題，當伴奏照顧到高聲部的時候，低聲部不行了，一旦照顧低聲部了高聲部又唱不準了，真是頭疼啊。有時候乾脆什麼也不談，這樣效果反而還好些。這個現象讓我百思不得其解。我查看很多合唱伴奏正譜，仔細分析下發現，正譜上是輕旋律而重和聲的。那麼我們是在合唱教學的時候能不能也可以這樣呢?對於國小教材裏的合唱歌曲，我們可以做簡單的和聲伴奏，只要弄清楚歌曲的和聲走向，無非是多花點時間去研究伴奏。但是這個效果也不是太理想。我們的學生沒有那麼好的和聲感覺。

終於，我嘗試出了一個相對有效地做法，至於這個方法可不可行就另當別論了。我結合了光盤的伴奏和鋼琴伴奏，光盤的伴奏給高聲部，鋼琴的伴奏給低聲部，這樣學生們唱得兩個聲部更和諧了。在這次培訓中我也看到了又老是用這樣的方法，效果確實好點。

經過多次的聽課學習和教學實踐，我認為，合唱的伴奏固然重要，但是培養學生的音準和節奏更重要。如果現在請一個鋼伴大師來給我們合唱課伴奏，效果會好嗎?平時不重視音準節奏的訓練哪怕是交響樂伴奏也是做無用功。所以我們還是要立足於常規訓練，做好基礎的同時提高伴奏能力，教學相長，與學生共同提高這才是我的目標。

音樂培訓心得體會 篇3

十年前新課程改革的穩步推進，課程目標、理念已逐步深入人心，讓許多音樂教師在改革的大潮中獲得了新的感受與收穫，學生的音樂審美、興趣等方面較前有了較大的改觀，音樂教學呈現出一派春意盎然、生機勃勃的景象。今天我們的音樂課程又將迎來第二個春天。我非常有幸作為第一批骨幹教師參加了這次新課程的培訓，在這為期三天的國中音樂新課標培訓中，與專家學者的零距離傳授、與各市地同行老師的研討、交流使我受益匪淺，終身受用。

首先金亞文老師為我們總結了音樂課改十年取得的主要成果、存在的問題。讓大家明白新課程性質在保留實驗稿“必修課”性質定位的基礎上進行了擴寫，體現在人文性、審美性、實踐性三個方面。課程基本理念由十條變五條，新的理念將使我們對過去的教學思想進行了反思和重新審視。積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”，改變教學觀念。在教學中，教師要敢於嘗試新的教學方法，把學生作為教育的主體,通過各種手段使學生從“你學會了嗎”提升至“你會學了嗎?”

劉宏偉老師的言傳身教也成了我們分組研討時的話題：“和劉老師的課相比，我們的音樂課缺少了什麼?”如何上好音樂課?怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題……已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少，我們要看到教材提供的內容與方法;要正確把握學生唱會與唱好的關係，唱會是目標，唱好則是過程;對於音樂作品，我們音樂老師要做出藝術化的設計與詮釋;我們音樂教師要強化示範作用;在對音樂的表現，往往教師的一手勢更勝過於教師的説教。

吳斌老師的答疑更是讓全體老師茅塞頓開，他強調基礎音樂教育中，應如何體現以審美為核心?音樂教學方法的審美原則有哪些?評優課和常態課如何的不同?等等。通過這次培訓，使我從觀念上，從理論知識水平上，方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。通過培訓，我更加清楚了音樂課應該怎樣教。所以，在今後的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研，勇於創新。我相信，在這次新課標培訓之後，在向同行們學習後，我在今後的音樂教學中一定會更上一層樓!

我們期待着新教材早日和大家見面，新的課程、新的征途，我們時刻準備着。

音樂培訓心得體會 篇4

最近一段時間，有幸參加了縣國小音樂教師培訓。至此，我已經參加過許多次的培訓，每一次的培訓都有新的收穫，對自己都有一定的提高。通過本次的教學培訓，我受益匪淺，收穫很大。

本次培訓涉及了音樂教學理論、音樂教育的發展方向、音樂專業的技能技巧，更多的是知識的擴展，精神層面的培養。作為一名一線的老師，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單的呈現適合學生的接受，現代教師更要跟上時代的步伐，跟上學生的心理成長，

對心靈的塑造和對素質教育的完美體現，完美結合，教育要以人為本不是做作不是照本宣科，要的是我們的愛心，一切從心從真出發，我相信這是最大的感染力，超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式，音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩隻舞蹈，更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美，因此國小的音樂教育尤其重要。要給學生半桶水自己要有一桶水，多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

在教學中創設輕鬆愉快的教學環境，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動等愉快的音樂實活動中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。

通過這次培訓，我對音樂教學有了更深的認識，在今後的音樂教學中，我會用全新的理念進行教學，不斷地創新，使我校的音樂教學又上一個新的台階。同時從一線教師的經驗介紹中，讓我們在教學上有了一個更全面的認識。

音樂培訓心得體會 篇5

為激勵和鞭策自己取得更大的進步，下面我就把本學期的工作做簡要的彙報總結。

一、師德表現

本人一直思想積極、要求進步，嚴於律己，寬以待人，力爭在思想上和工作上在同事、學生心目中都樹立起好的榜樣。響應學校各項號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，積極向黨組織靠攏。時刻以黨員標準嚴格要求自己。配合組裏搞好教研活動，認真負責集體備課記錄的整理工作，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每週按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關係融洽。關心、熱愛學生，做孩子們的好朋友。課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們説：“老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

二、教育、教學工作

作為一名優秀的教師，我對自己嚴格要求，利用一切手段進行學習充電，為了提高自己的教學認識水平，適應新形勢下的教育工作，我認真地參加學校每次的培訓活動，認真記錄學習內容。“腳踏實地，大膽創新”是我教書育人的座右銘。本年度我繼續領悟新課程標準，仔細鑽研，認真備課、上好每一節常規課。不斷完善自己的教學方法，形成自己獨特的教學風格。本學期我積極參加了學年組教研活動，在準備公開課的過程中我虛心向組內、組外教師請教，查閲了大量的資料，最終拿出了一節符合自身風格、深受學生喜歡的公開課《布娃娃》，並獲得省市級優質課。為本年度的教學工作添上了一個美麗的音符。同時，我還積極參加上級部門組織的活動，在市説課比賽中《小船》獲一等獎，論文《新課程下學生聆聽能力的培養》獲省級二等獎，教學設計獲省級二等獎。

三、其他工作

除了自己的本職工作，我還協助學校幹好其它工作。我負責校前導隊小號隊的訓練，經常利用休息日和早晚訓練學生，和同事配合訓練合唱隊，為了練好合唱隊，我們從發聲開始訓練，一遍一遍不厭其煩，我還在網上學習指揮，和合唱理論，最終取得了優秀表演獎，我也榮獲縣優秀指導教師稱號。這一切的獲得也得力於領導、同志們的幫助。我還幫助少先隊訓練獻詞、工會小組編排節目、四學年編排大型團體操等等、付出總有回報，20__年我榮獲市級骨幹教師、名優教師、校級學習先進個人、優秀教師等榮譽稱號。我代表學校參加古詩詞誦讀比賽也獲得第一名的好成績。但我並沒有沾沾自喜，我深知要想做就要更加努力。

四、努力方向：

1、加強自身基本功的訓練，課堂上做到有聲有色，注重對學生能力和興趣的培養，

2、對不喜歡音樂的孩子多些關心，多點愛心，再多一些耐心，使他們在各方面有更大進步。

3、加強守紀方面的教育，使學生在課堂上集中注意力學習、按校紀班規嚴格約束自己。

教育工作，是一項常做常新、永無止境的工作。社會在發展，時代在前進，學生的特點和問題也在發生着不斷的變化。作為有責任感的教育工作者，必須以高度的敏感性和自覺性，及時發現、研究和解決學生教育和管理工作中的新情況、新問題，掌握其特點、發現其規律，盡職盡責地做好工作，以完成我們肩負的神聖歷史使命。

我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地使我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。一份春華，一份秋實，在教書育人的道路上我付出的是汗水和淚水，然而我收穫的卻是那一份份充實，那沉甸甸的情感。我用我的心去教誨我的學生，我用我的情去培育我的學生，我無愧於我心，我無悔於我的事業。讓我把一生矢志教育的心願化為熱愛學生的一團火，將自己最珍貴的愛奉獻給孩子們，相信今日含苞欲放的花蕾，明日一定能盛開絢麗的花朵。

音樂培訓心得體會 篇6

暑期參加了開發區教育局組織的中國小音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細緻地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展，才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題，進行積極探究，以形成規律性的認識。

1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善於觀察、研究、思考；處理好與學生、家長、同事之間的關係，那麼相對來説，工作起來就會更得心應手。

2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。

3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什麼方式來打動他們，獲得他們的信任呢？在教師生涯中，我將本着對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。

4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節；不斷的反思、改進。教師職業沒有，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法，並且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得體會 篇7

欒城縣柳林屯鄉中學檀景潤 我非常感謝這次培訓，我收穫了很多。

通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業知識與技能，提高音樂教師備課、上課、説課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質量。在本次的培訓後我對教材有如下的瞭解和認識：

一、對音樂教材的總目標有一定的瞭解

通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑑賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內容包括的四個領域：感受與鑑賞、表現、創造、音樂與相關文化。

二、對改版的音樂教材有全面的瞭解

本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內容構成。根據《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內容框架，分別將“感受與鑑賞”、“表現”、“創造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑑賞”是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現能力，在實踐活動中促進創造的編寫理念。

三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“教”與“學”有效互動，培訓效果令人滿意。 通過孫教授生動細緻的講解，從教學實踐的角度出發，採用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，並組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發和歡迎。

四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。

培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，採取遊戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節奏感得到培養，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發展。

五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。 培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為，這節課值得學習，很有參考和借鑑價值。教學的精心設計體現了執教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創新教育思想指導下去表現和創造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業素質是課堂教學成功的必要條件;教師鑽研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質量的重點。

總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己“充電”，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最後我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。再次感謝——孫教授。

音樂培訓心得體會 篇8

在這幾年的教學課改中，課改實踐使我深深體會到，音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的模式教學才能體現現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育模式，有利於提高學生的素質，充分開發學生的創造性思維能力，調動學生的積極性。

為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個“學”字，落實一個“教”字，努力追求教學和諧的氛圍，教學相長的境界。

新課程教學觀倡導教師和學生不是外在於課程的，而是課程的有機構成部分，是課程的創造者和主體，他們共同參與課程開發的過程。

教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要善於聽從學生的意見，又要善於進行科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極採納。

新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經驗和知識，交流彼此的情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發現，從而達到共識，共享、共進，實現教學相長和共同發展。

新課程重視不同課程領域對學生髮展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯繫與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領着我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那麼，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢於創造。

音樂培訓心得體會 篇9

一、改變觀念、推進教學改革

通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師，我們不能墨守成規要不斷創新，用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為，力求全面貫徹課改精神，讓每一個學生在教師積極有效地引導下，都生動活潑地學習，促使他們全面發展，我們的任務是詮釋藝術的內涵，解讀藝術的精華，簡單地呈現適合學生的接受，現代教師要跟上時代的步伐，跟上學生的心裏成長，對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。

二、以審美為核心，激發學習興趣

新的教學理念提出：要以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明：一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素，都受主體情緒的影響。在輕鬆自如的環境下，人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性，也就是説，只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時，學生的精神才會飽滿，情緒才會高漲，興趣才會濃厚，思維才會活躍，學習效率才能提高。因此，在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設，取得較好的效果。

三、注重個性，培養能力

在實際中注重學生的個性發展，培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創造美，從而激發學生學習音樂的興趣，培養他們的自主學習與協作學習能力，建構起以“以學生髮展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓，為我們營造了一個互相學習的環境，從根本上改變了原先的傳統學習模式，更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念，為我們今後的人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去，讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了，但網上遠程學習還在繼續，我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷髮展，不斷完善自我的永遠的研修平台。

四、採用靈活的教學形式，面向全體學生

新的教學理念提出：面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應使每個學生的音樂潛能得到開發並使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂，樂於自我表現。可如果總是單調呆板地教學，就違背了孩子的年齡特徵與認知特點，時間長了，孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒，每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動，長此下去又怎能達到新課改的要求呢?為了避免這種現象的惡性循環，我在備課中注重備學生、備教法，採用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學，為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。

五、加強合作，鼓勵創造。

音樂學科是一門綜合藝術，它不僅需要學生的各個感官都積極參與，而且更需要學生形成一股合力，用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天，如何在課堂上給學生留點“交往”空間，引導他們充分發揮自己的個性優勢，進行良好的交往與合作，共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識，我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計，抓住教材中生動有趣味性的學習情境，激發學生的探究慾望，鼓勵學生大膽地合作創造，讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣，都分享集體合作成功的喜悦。

通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程，使我對今後的工作有了明確的方向。這一次培訓活動後，我要把所學的教學理念，咀嚼、消化，內化為自己的教學思想，指導自己的教學實踐。要不斷蒐集教育信息，學習教育理論，增長專業知識。課後經常撰寫教學反思，對該堂課的得失有所記載，以便今後上課進一步提高。並積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動，我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師，我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠，要想讓自己成為一名合格的優秀教師。

音樂培訓心得體會 篇10

國小音樂教學應着重考慮到國小生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易於接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能訓練於唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。

一、學會“聽”音樂

音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對於音樂的各種聽覺感受能力(節奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等)是審美能力的基礎,音樂論壇。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

二、利用創編旋律來提高識譜能力

創造性能力培養應該貫穿於音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏鋭聽覺、迅速反應、富有表現力的節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合

三、表演激發學生學習興趣

國小生天性好動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣：

根據國小生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意佔優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。

音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善於總結，經常回顧，以更好地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

音樂培訓心得體會 篇11

我非常感謝我們的朱特給我這樣一次去省城學習的機會，這是我第一次參加省音樂新課程培訓。第一天給我們講教材分析的老師很年輕，但他們很有思想，他們是寧波北侖區實驗國小的老師，因為他們比我們早一年進行新課程。我們聽到的不是每一課怎樣教，而是更多感受到的是他們對教材的整合，一種思想、一種創新。第二天是杭州勝利國小的音樂特級教師吳瑤香，上半年我也聽了她的一堂音樂課，那是省特級教師展示課。聽後感受一個字“美”，她的語音很美，歌聲很美，形體很美，琴聲很美，人長得也美。集這麼多美於一身的老師可想而知她的課堂有多美。那天吳老師給我們講的題目是《美是不能被説出來的》，她從美學的角度來給我們剖析，並列舉了許多生動的案例。這次去杭州學習，讓我有了很多感受。

感受一，對於一個音樂作品，一定要挖深，挖透

記得一次和一個老師閒聊，她説她在上三年級教材當中有一課叫《我是草原小牧民》是説，這一課我覺得有很多內容想上，4課時也上不完。其實她就是對於這個教材內容，挖得出，挖得深，所以就覺得有內容好上。上半年有幸聽了吳瑤香老師的一堂音樂課《冬天帶來雪花的夢》，吳老師的課堂教學實實在在，但新理念、新亮點卻滿堂洋溢，讓我大飽眼福。課的切入以聽着音樂入課為標誌，課的呈現緊緊圍繞音樂性、情感性和人文性。教學過程以審美為核心，音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在了豐富的審美體驗活動中，一切是那麼的自然生動又引人入勝。在師生互動、共同體驗中，我一次次感受到吳老師對音樂課堂的深邃反思，學生們在她精心創設的音樂情景、意境中慢慢實現着“啟情悟智”。吳老師課堂的每一個細節也令我不禁讚歎。

感受二，要多學音樂教育理論知識

我們老師可能認為，不就是教教國小嗎？要學那麼多的理論知識用得着嗎？聽了吳瑤香老師的課，你就會覺得非常用得着。正所謂“藝高人膽大”，好多老師聽了吳瑤香老師的課後説，她怎麼這麼想得出，我怎麼就想不到用這樣的方法去教呢？我想那是因為吳瑤香老師對音樂教育的熱愛與孜孜不倦的追求，更源與她音樂理論知識的豐厚積澱。下面是吳瑤香老師幾條建議想與老師們一起分享。

1、要關注學生的親歷活動。

2、設計的活動必須有助與喚醒學生參與的、容易感動的。

3、在欣賞作品時，多描述感覺，少分析。

4、肢體語言儘可能的表現音樂感覺。

5、每節課起碼能有引起孩子們參與的點。

6、音樂知識技能要教透、教到位。

感受三，學會自己整合教材

教材呈現給學生的作品畢竟是有限的，要學好語文重要的多課外閲讀，多一些作品積累。經常看到我們的語文老師會給學生推薦一些課外優秀讀物。

音樂一門聽覺藝術，學生對於音樂的感知和體驗是通過音響獲得的，因此，我們也不妨為學生提供大量豐富的具有欣賞價值的音響信息來讓學生感覺音樂，觸摸音樂。所謂“操千曲而後曉聲”，通過大量的音樂欣賞來積累音樂語彙，豐富音樂信息量，拓展音樂文化視野。所以平時要做個有心人，注意音樂素材的積累。如：“歷屆奧運會主題歌”專題欣賞、“抗震救災”勵志歌曲專題欣賞、“動畫音樂”專題欣賞、電影主題音樂、音樂劇作品、舞劇作品等等。

在這種課外作品的欣賞中，我們不能像對課內作品一樣做到分段仔細聆聽，最多隻是結合教材內容進行相對細緻的欣賞。大部分還是一種瀏覽性的欣賞。但是正像學生的課外閲讀一樣，語文老師也不可能做到對每一部文學作品的細緻分析，只是讓學生在大量的課外閲讀中自己感悟。人説熟讀詩三百，不會作詩也會吟。如果我們從小就讓學生積累了大量的音樂作品聽覺體驗，這又何嘗不是一種無聲的感染和薰陶呢？

音樂培訓心得體會 篇12

作為一名音樂教師，我在鋼琴教學方面還是有着很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的認識，我在總結自己的鋼琴教學後，有如下心得體會：

一、講解作品背景及作者的生平使學生對樂曲的把握更具表現力

在教學的過程中，儘可能多的介紹一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什麼情況下創作了該作品，其音樂表現的動機是什麼，抒發一種什麼樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。

二、 樂感培養是基礎和關鍵

鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感，十個手指各自獨立前提下的積極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用，必須遵循有規律的、科學的、恆久性的訓練，努力地去理解音樂、表現音樂，才能掌握鋼琴的演奏技藝。

首先，樂感對於學習鋼琴的學生來説是很重要的。那麼，怎樣培養和發展孩子的樂感?

在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階，用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。

這些都是訓練孩子帶着表情進行彈奏，展示自己表現才能的好辦法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做誇張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如説教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的興趣後，告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短，然後火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的説明孩子會對這一課很感興趣，接下來就是如何彈奏了。

三、科學的方法提高學習的效率

1、正誤比較法。教師在正確示範的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在於讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑑別力和感知力。

2、銜接法。是遵循節奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最後一個音與後一小節第一個音按拍子連續彈奏、反覆練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反覆的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是銜接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。

3、音樂練習法。在第二階段，切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助於培養學生的節奏感和音樂感，還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然後採用相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。

4、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由於鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。

5、示範、講解法。是在鋼琴教學中被普遍採用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要，準確的示範彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：優美的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中，教師應先作詳細的準確的彈奏，然後再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的具體方法，最後根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解，並選用適當的力度、速度做出示範，進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。

音樂培訓心得體會 篇13

為了提高教師們對新教材的授課能力，有效提升幼兒園藝術教育質量，3月31日上午，幼教中心主配班教師對《我的身體會唱歌》音樂教材進行了培訓，此次培訓活動對促進教師的專業成長起到了積極的推進作用。

此次培訓邀請億童教育機構劉老師進行講解，劉老師首先講解了音樂活動的四個類型：《歌唱歌謠》《韻律遊戲》《玩奏樂器》《音樂欣賞》，其次又每一個題材中對重、難點的把握，之後又對教學活動的總流程(四個流程：預備導入、感知體驗、音樂表現、結束活動)，進行了系統的講解，劉老師將理論知識和現場體驗相結合，是我們對該教材有了更深刻的理解。

經過對音樂課的培訓學習，我回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設的目標又太難，幼兒根本完成不了。回顧這次的培訓，使我深刻的理解了在唱歌音樂活動中，不僅要教會幼兒唱歌，還要教會孩子們歌唱的技巧，體驗和表達音樂情趣，養成比較自覺地從音樂舞蹈欣賞過程中獲取認知滿足和情感體驗滿足的習慣，並從中獲得快樂。在音樂欣賞活動中，讓幼兒自發地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經驗又增強了幼兒的學習自信心。

豐富精彩的講座內容、先進領先的學科理念、令人震撼的音樂動畫和互動式的氛圍……給大家心中留下了深深的烙印。我今後一定將把學到的教育理念和教育策略逐步地落實到平時的教育教學工作中，不斷實踐，不斷反思，不斷創新，讓孩子們更加健康、快樂地成長。