美術科目教學計劃參照文本（精選13篇）

美術科目教學計劃參照文本 篇1

一、情況分析：

(一)學生情況分析：

本校共有國中學生一百六十人左右，分為六個班，七年級有67人，八年級有60人，九年級有85人。大部分學生對於形、色與肌理等美術語言比較模糊，色彩和素描基礎毫無所知，在美術學習領域上就相當於零。更嚴重是對美術的興趣也出現了淡化現象，還缺乏想象力和創造精神。對於各教材的實施有了困難，因此，教師要充分認識到教學所面臨的困難性和重要性。同時在教學方面也三個階段統一上同類的內容，使他們在國中生涯中對美術藝術稍微瞭解一些。

在美術課上出現的常規問題有：

1、帶學具是老師最為頭痛的一件事。

2、對於紀律，衞生這些常規性問題也常常令人不滿。

3、上課不聽，做其他作業的普遍存在。

(二)教材情況分析：

針對三個年級同種內容，根據以下幾點來完成的：

1、講授美術基本知識，如素描、色彩、設計、國畫、線描等。

2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

二、教學總體目標：

從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。

要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿着一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。

三、教學重難點：

通過美術教學，引導學生掌握美術基本知識和技能，進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望，培養學生的創新與實踐能力，培養健康的體魄和健康的心理，健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式，培養學生的自主學習能力和人文素養，為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操，發展學生的感知能力和形象思維能力。

四、主要教學措施：

課堂上努力給學生創設一個寬鬆開闊的空間，鼓勵學生大膽發表自己的意見，改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能，推行發展性評價，倡導學生主動參與，積極探究，保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點，尊重學生的自尊心，讓學生在教師的關愛中學習，在玩中學，促進學生的個性形成和全面發展。

1、從學生實際出發，備好課、上好課。

2、採用學習與遊戲相結合的方式，啟發學生對美術的興趣。

3、引進先進的教學媒體體，為學生創造良好的學習環境，接受美的薰陶。

4、實行新的評價手段，更加重視對學生美術學習能力、學習態度、情感與價值觀等方面的評價。

做學生髮展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。

5、在教學環節和活動方式佈局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。

6、靈活改進示範過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。

7、教學內容的選擇要少而精，並注意學科之間的聯繫。

學生方面：充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋製做作品，學會合作，並妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。

五、業務學習及其它方面：

作為美術教師，應利用業餘時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閲讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學中。本學期的教改課題確定為“美術創新教育的試驗與研究——讓孩子插上想象的翅膀”，教育對象面向全體學生，旨在通過教學活動，讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。

美術科目教學計劃參照文本 篇2

一、 指導思想

以科學發展管、現代教育理論和新課程標準為指導，貫徹《全國學校藝術教育發展規劃(—20xx》和《學校藝術教育工作規程》。以實施素質教育的運行機制和“五園”建設為契機，發揮課堂主陣地作用，落實美術教學內容，提高課堂效率，改革課堂教學模式。結合以玉皇劍書畫社為龍頭的興趣小組建設，開展羣眾性美術活動，堅持普及提高相結合的原則，加強藝術教育的改革步伐，提高學生美術技能，促使學生全面發展。大力弘揚中華民族的優秀文化藝術，積極學習世界的優秀文化藝術，堅持積極進取、因地制宜、切實提高工作質量和管理水平，使我校藝術教育再上新的台階。爭取用三到五年時間積極探索，使我校藝術教育在全縣乃至全市有一定的特色和影響。

二、 基本情況

今秋本校七年級有3個班，學生大約170人。通過初步摸底，該年級學生雖然美術基礎較差，主要原因是國小階段沒有專職老師輔導，學生缺乏必要的專業技能和美術基礎知識。但學生對於美術學習的興趣較高，這是學好美術的前提。在教學銜接上，困難比較大，所以教學定位寧低勿高，色彩常識、造型能力等邊教邊補。要調動學生參與積極性。

三、方法措施

1、善於吸取傳統教學精華，注意美術學科的特點，全面貫徹新課標，更新教學手段，引進多媒體教學，特高課堂效率。

2、全面瞭解學情，既面向全體，也要兼顧個別差異，對於特長生和後進生要給予更多的知道。適當降低專業難度，提高全面素養，作好學科整合。

3、照準抓手，一課一得，觸類旁通，舉一反三，把知識傳授、激發研討和培養人文精神結合起來。重視交流評價和學生情感體驗。

4、課堂內外結合，學用結合，書畫社經常性開展美術作業評選、書畫展覽等活動，營造良好藝術氛圍。擴寬美術活動領域，開展外出採風、寫生、攝影等。

5、積極參與教學研究，鼓勵師生髮表論文、書畫作品、參加競賽，教學觀摩、爭取研究課題，開發校本教材等。

6、做好書畫室建設、完善，做好美術器材充實、使用和保管。

四、教材分析

本冊教材是經全國中國小教材審定委員會XX年初審通過的義務教育課程標準實驗教科書《美術》(七年級上冊)，由課程教材研究所、中國小課程教材研究開發中心編著、湖南美術出版出版的新教材。本冊教材共有課文8篇。

美術科目教學計劃參照文本 篇3

一、教師自身素質提高

1、積極參加政治學習，遵守勞動紀律，團結同事，熱愛集體。

2、對工作認真負責，在工作中努力求真、求實、求新。

3、愛崗敬業，做到耐心、愛心、公平、尊重的對待每一個孩子。

4、按時參加區教研組培訓，認真做好筆記，將所培訓的理論知識及時向園領導彙報，並將最新的教育理念與同事們進行討論。

5、做好本領域活動區的研究，通過與組員每次的學習交流各自的建議，拓寬眼界，互相學習幼兒園的閃光點。

6、認真研究在美術活動中存在的各種問題，積極收集有價值的研究案例，及時撰寫心得體會，在學期末建立完善的業務檔案。

二、幼兒能力提高

1、美術教育歷來被人們認為是培養幼兒創造力的重要載體，因此，在美術教學中，我將不失時機地、大膽地培養幼兒的創造力，促使幼兒處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。

2、瞭解孩子們對美術活動的興趣，根據孩子們的個體差異，制定不同的活動目標，讓他們在能力、情緒和身心上得到滿足。在美術活動時用親切的語言和豐富的材料讓孩子自然而然地參與、自然而然地投入到活動的情緒中去，孩子是“我要做”，而不是“要我做”。

三、建立本園的繪畫特色，做好線描畫的研究。

線描訓練是培養兒童造型能力，表現能力以及形象思維能力的一種基本手段。首先應該讓兒童進行線描畫練習，然後再有意識地學會用線描去表現自己的思想和感受，逐漸進入理性化創作，這樣循序漸進的訓練過程對以後的美術學習會打下一個良好的基礎。

我要以飽滿的熱情投入工作，以積極的心態面對工作，我堅信，只要我努力，我一定可以出色地完成任務。

美術科目教學計劃參照文本 篇4

教師:

一、常規教學計劃

1、學情分析

本學期我所擔任高一6個班美術課程，這6個班由不同國中學校學生組成，美術基礎知識參差不齊，這給美術教學工作帶來了很大困難。但學生有了一定生活經驗和知識積累，領悟能力較之國中有所提高，因此學生可以接受和吸收一些繪畫乃至美術領域的內在高品質的文化，以開闊眼界，提高鑑賞能力，幫助學生形成正確人生觀、價值觀和世界觀。

2、教材分析

美術鑑賞是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑑賞活動能夠幫助學生在欣賞、鑑別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化，尊重世界多元文化的情感和態度。

本冊教材內容分為上篇和下篇兩部分，高一上學期主要是以上篇為教學內容。上篇分為第一單元：美術與眼睛；第二單元：輝煌的美術歷程，其中第一單元有三課，第二單元有七課，共計十課。教材中每課都設置有“活動建議”、“思考與交流”、“相關鏈接”、“中外美術年表”以供學生和教師參考。

3、教學目標

1、瞭解中外古代、近現代優秀美術作品。

2、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。

3、學會用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。

4、學會自主學習、研究性學習和合作學習，能夠通過網絡等多種途徑收集相關資料，並運用於鑑賞學習活動中。

5、能夠充分運用當地自然、民族文化資源於課堂中、生活中。

4、教學措施

1、利用多媒體教學設備，擴充課堂教學質量，體現美術學科的直觀性和欣賞性。

2、加強美術作品的選擇，有目的地選擇欣賞的作品，讓學生學會鑑賞技巧。

3、鼓勵學生利用課後業餘時間從網絡上搜集課本上沒有的優秀美術作品、畫家生平趣事等美術相關知識，發展學生自覺主動學習能力，培養他們積極性、主動性。

4、在課堂教學中，努力建立互動式教學，讓學生參與活動，活躍課堂氣氛，注重課堂理論知識與實際生活的運用，提高學生對美術的興趣，培養學生創造思維和個性品質。

二、美術特長規劃

學校在經歷了幾年美術特長班的摸索、發展，學生人數不斷壯大，美術班硬件設施不斷完善，教師資源增加。現已有高一、高二、高三繪畫班，另外開設了具有當地特色的蠟染班。為了使美術特長班更好發展，輸出更多優秀美術畢業生，本人提出以下幾點意見和建議：

1、加強美術班宣傳活動，鼓勵對美術有特別興趣愛好的學生參加。

對每年進校新生，建議美術老師用一節課或者半節課時間來宣傳美術班，普及藝術考試相關信息，使學生早早樹立目標，規劃自己人生。對有經濟困難的學生在報名美術班費用上可適當減少。做好家長工作，讓家長支持鼓勵對美術有興趣愛好孩子報名。

2、美術教師有計劃的收集有關高校藝術類大學聯考信息。

把握其對美術考生的專業和文化課要求，高一、高二美術班應以打好基礎為目標，高三以藝術考試為目標。但同時做好學生文化課和專業課的協調發展，防止頭重腳輕，得此失彼的情況。

3、專業課程教學要有輕重。

針對美術各大院校招考考試內容，主要側重對學生基礎能力的考核，但有部分院校設置其他考試內容，如設計、美術理論知識等。因此我認為在專業課教學時要有一定側重點，對美術特長班課以素描（速寫）、色彩兩門基礎課為主，輔以相應的美術課程，根據考試要求和學生愛好做適當擴展。如增加設計課程，可以講授平面構成、色彩構成、立體構成、圖案設計、美術字、專業命題設計等；開設創作課程，可講命題創作，命題設計等。

4、美術教師應樹立終生學習的理念。

教師應不斷充實自己，夯實、深化、擴展自身專業技能。學校可根據美術教師的專業水平和專業特長來進行合理安排，因材施教，最大限度利用資源，使教師發揮自己專業優勢，同時保證學生得到最好、最新的專業教育。

5、學校應適當購置相關美術書籍，以供學生閲覽、學習。

美術班是民族中學的一大特色，希望學校、教師、家長、學生多方共同努力，使美術教學工作有領導、有計劃、有目標地展開。形成自己的特色，成為學校升學一大亮點，為社會輸出更多藝術型人才。

三、個人專業專長規劃

人生規劃是成功道路上的第一步，從進入學校工作開始，能規劃好自己的職業生涯，最大限度挖掘自己，實現自身潛能，就能更好的創造個人的自我價值和社會價值。

個人規劃的首要步驟可以説是認識自己，它是自身未來事業成功的保證。通過自我認識、自我的分析、自我反思，充分認識自己的發展水平狀況。基於親人朋友、老師同事和自我分析，我認為目前我所具備的顯著的個人特質為沉穩內向、心思細膩、真誠踏實、認真努力等。個人所學專業為藝術設計，對設計方面的知識相比美術其它類別要多。有一定繪畫基礎，動手能力強，興趣愛好廣泛，對攝影、民族文化、裝飾畫、設計、旅行、閲讀等尤其喜愛。在專業專長上我希望在今後的工作中做到發揮所長，揚長避短，或者揚長補短，以便更清晰、更具體的界定自己在未來發展中所需要改進的地方。

目標是努力的方向，前進的動力。自我認識後應該樹立自己的目標，首先，我要提高自己的教學能力，多在課堂教學活動中展現自己、鍛鍊自己。其次，我要加強自身美術專業知識和專業技能，拓展知識領域，鞏固並開拓美術專業技能。最後，還要加強自己的科研能力，多搞課題研究，多寫論文，爭取能夠進修以提高自身素質和專業技能，增加文化知識厚度。

為實現這些目標，我將努力做到以下幾點：

1、 做好課前、課後準備。

備課時，多想。想學生會出現的問題。上課時，多問。多給學生考慮、交流的空間。課後，多悟。悟課準備不周的地方，悟課中出現的問題。發現問題，思考問題，解決問題，並將其記錄下來，待以後形成課題、論文。

2、 多向學校前輩學習，虛心聽取前輩指教，取長補短，不斷進步。

主動、誠懇的向前輩學習，多聽課，做好聽課記錄，反饋到自己教學中，取長補短，改進教學方法，優質教學質量。

3、 多與同事、同行、學生交流。

在交流中廣泛吸取教育教改信息和靈感，研究和吸收他人先進的教學經驗，適時調整和改進自己的教學實踐和教學研究以及管理水平。與學生交流，及時瞭解學生想法，剖析自己的教學，不斷改進自己的教學方法。

4、 多閲讀美術理論相關書刊、雜誌，吸取最新信息以充實課堂教學內容。

多閲讀優秀論文著作，吸取先進教學思想。學習美術基礎知識，使之前的基礎知識夯實、擴展、深化，鞏固繪畫技能，並利用課餘時間學習美術繪畫之外相關技能，如攝影、書法、設計等。學習民族文化藝術，特別是當地苗族蠟染、苗錦苗繡、竹編、銀飾、建築等相關知識與工藝。將其搬入課堂，豐富課堂，傳承文化，培養學生熱愛民族文化，熱愛家鄉的思想感情，從而培養學生的審美能力。

5、 在對教育教學有着深厚積澱基礎上形成自己的教育理念，對教學形成自己的獨特風格，把教學知識轉化為教學能力。

個人規劃中有了自我認識，制定了目標，最後就是實踐。在今後的工作中我將克己奉公，認真努力向合格教師，優秀教師，進而向骨幹教師，特級教師努力。

美術科目教學計劃參照文本 篇5

一、學生現狀分析：

作為剛剛步入新學習環境的新生，雖然他們經過一學期的學習和學校生活，當時他們對新的學習環境還不是很適應。由於是七年級學生，因此他們學習美術的積極性很高，積極參與活動的主動性較好，但是學生年齡小、知識少，因此學生的視野狹窄，對美術的認識還遠遠不夠，學生的審美意識較淺，沒有一個系統的知識結構。

二、教學內容分析：

本學期擬定十六課時的課程。立足於面向全體學生，以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習，設計內容貼近學生的生活經驗，強化學生的美術學習興趣 ;在繼承美術 傳統的基礎上，充分體現社會的近步與發展以及多元文化，突出時代感和地方特色。在結構上，以美術形式語言集中劃分單元，淡化不同課業之間的區別，在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上，始終貫穿審美性和情意性的教學要求，兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。

三、教材中重點、難點：

重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容，包括風景速寫、繪畫的色彩知識和應用等繪畫技能和標誌、海報、請柬、視覺傳達等設計知識。

針對教材的重點，難點在於培養學生的各項技能和能力，例如學生的繪畫技能、學生的觀察能力、學生的自主學習能力，最終達到自主欣賞和自主創作。

教學目標：

(1)、認知目標：認識和了解西方繪畫藝術，開闊學生視野，瞭解人體基本比例;進一步學習色彩知識和構圖知識。

(2)、智力能力目標：培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。

(3)、思想品德目標：通過學習色彩、構圖、製作等知識，使學生的思維更開闊，並用美學的眼光去觀察生活中的事物，對大自然產生熱愛之情。

主要工作及措施

1、認真學習課程改革的先進理念，以全新的視角 審視新課程，走進新課程。

2、我認真地分析國中美術教材的編寫特色及體系，瞭解學生原有的知識技能的質量

3、認真備課、上課、聽課、評課，及時批改作業、講評作業。

4、做好課後輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構。

5、嚴格要求學生，尊重學生，發揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高。

美術科目教學計劃參照文本 篇6

(一)初級班

a.繪畫類目標：

1、認識並逐步學會使用繪畫工具和材料(如彩色筆、蠟筆、油畫棒)，培養正確的繪畫姿勢，手腿保持一定距離。握筆自然有力。

2、培養幼兒對色彩的興趣，認識並學會使用3-6種顏色：紅、綠藍、黑、黃、褐點。

3、從遊戲的形式讓幼兒逐步學會掌握點、豎線、橫線、斜線、圓形和方形塗染等方法畫出所熟悉的物體，如樹木、花草、人、動物等，培養幼兒大膽畫畫的能力。

b.手工類目標：

1、認識泥工的材料和工具，知道其名稱(粘土、橡皮泥及麪糰)，知道它們的性質是柔軟的，可以塑造的。

2、學會用搓、團圓、壓扁、沾合等方法，簡單地塑造一些物體，並能按自己的意願塑造。

3、認識紙工的材料和工具名稱，學會一些簡單的摺疊方法(如對邊折、二邊向中心折、對角折、四角向中心折)。

4、學習粘貼簡單圖形的方法。

(二)高級班

a.繪畫類：目標：

1、教幼兒學習用圓形、橢圓形、正方形、三角形、梯形和塗染等方法畫出自己生活中觀察過的物體，簡單的風景，動植物，能畫出其基本部分和主要特徵。

2、教幼兒區別蠟筆、水彩、蠟筆水彩混合畫的特徵，對色彩調合能互相互補，用色協調、明快、潔淨。

3、構圖方面能用點、線、小圓點、花朵、葉子等畫出簡單的圖案，教到色彩鮮明，比例恰當。

b.手工類：目標：

1、泥工：學習捏的技能，能塑造出物象的主要特徵，會使用一些簡單的輔助材料塑造簡單的玩具和動植物。

2、紙工：學會一些簡單的摺疊方法，能折出有關事物形象的紙工作品，及節日裝飾、環境佈置等，培養幼兒的初步美感和審美能力。

二月計劃

l九月份教學計劃：

初級班：

a.繪畫：培養幼兒對繪畫的興趣，運用做做玩玩的方法進行直線弧線的練習。

b.手工：幫助幼兒認識工具、材料、瞭解其名稱和使用方法。

高級班：

a.繪畫：以蠟筆為主，用顏色臨摹為授課方法，讓幼兒掌握基本的色彩搭配和構圖。

b.手工：學習撕紙粘貼方法，能撕出簡單的樹葉、樹幹和花草，調和畫面。

2十月份教學計劃

初級班

a.繪畫：運用直線、弧線組合形成整體畫面，如：《小鴨戲水》、《月亮和星星》

b.手工：學習泥工的技能，主要是搓條、團圓、壓扁、沾合等。用這些技能可以做成小湯圓、蘋果、糖葫蘆等。

高級班：

a.繪畫：以水彩為主，掌握水彩特性，能畫出簡單的植物的顏色(水、樹、花、雞、鴨等)。

b.手工：掌握剪紙貼，能作出各種形狀，拼帖簡單的畫面，如《秋樹》、《雨中娃》等。

美術科目教學計劃參照文本 篇7

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用“三究四學”高效課堂理論來指導自己的教學工作，使美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標：

針對中、高年級學生的心理特點和學習狀況，透過美術課教學，將欣賞、繪畫、剪紙，工藝融合貫通在一齊，以多種搞笑的、吸引學生的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續理解基本技能和色彩的傳統教學。設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大美術的知識面，更好地提高學生的審美潛力和動手潛力。並在“三究四學”高效課堂的教學模式中培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手潛力的提高。讓學生能夠脱離書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

三、具體工作：

1、繼續加強美術“三究四學”高效課堂業務學習，深化課改理念。

本學年，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，多學、多練、多找自身的不足，多以“三究四學”高效課堂教學研討為主要研究活動，加強自己的業務潛力，使自己由認識課改到深入課改。

2、課堂教學活動。

加強“三究四學”高效課堂教學理念、模式及教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際狀況開發教材資料、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和主角扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一齊，以調動學生用心性為主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、組織學生多出作品，參加各級各類的賽事。

總之，美術教學活動在遵循“三究四學”高效課堂理念的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目的，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。

美術科目教學計劃參照文本 篇8

第一期

造型基礎規範化訓練/小升中/會考/大學聯考/成人（兩個月/共16次/2小時）

目標：系統掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。

主要學習內容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構圖、素描表現技法、質感練習。

1線條訓練

線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩的心態更是畫好素描的前提。

2體積感訓練

講解概括之後的素描精要，目的在於提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。

3單體透視

一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在於學習“視覺透視”。

4空間一點斜透視

既簡單又活潑，是我們常用的一種透視方法。

5單體訓練－－簡單

針對素描繪畫中會出現的各種主體的基礎訓練。

6單體訓練－－複雜

針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。

7單體組合訓練－－簡單

將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握物體之間的空間關係，虛實關係。

8單體組合訓練－－複雜

將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係，虛實關係。

9完整空間訓練

整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結束，開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。

第二期

綜合能力深入訓練/小升中/會考/大學聯考/成人（兩個月/共16次/2小時）

目標：在規範系統的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質的飛躍。從而樹立學生自信心。

主要學習內容：石膏像寫生、靜物寫生、細節刻畫、質感練習，場景速寫和慢寫，黑白構成、現代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。

1空間二點透視（成角透視）

生動活潑。但必須控制好視點的高度。

2材質訓練

有針對性的對素描繪畫中會出現的各種材質進行系統歸類，使學生心中形成形象豐富的材質資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質的具體表現。

3單體訓練－－複雜

針對素描繪畫中會出現的各種主體的提高訓練。

4單體組合訓練－－複雜

將以上的內容組合起來訓練，關鍵在於掌握多個物體之間的空間關係，虛實關係。

5完整空間訓練

整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結束，開始構圖、黑白灰虛實關係訓練。

第三期

升學應試強化訓練/會考/大學聯考（兩個月/共16次/2小時）

目標：在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業方向，教師按不同專業分科教學，學生側重研究本專業學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國重點院校/北京重點美術特長高等中學的專業錄取標準。

主要學習內容：

造型專業：素描半身像、素描頭像、水粉頭像和半身像，場景速寫、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，創作構圖、創作表現技法。

設計專業：平面設計，創意表達、招貼畫、裝飾畫、效果圖、圖案、命題創作，立體設計，素描頭像、色彩靜物、速寫、色彩風景、設計素描、設計色彩、創意速寫、線描，素描、速寫默寫和色彩默寫。

美術科目教學計劃參照文本 篇9

隨着基礎教育改革高中新課程的不斷深入，美術課堂已發生了綜合性的變化。本學期我主要負責高中美術的課程教學，現結合我校的實際情況，結合美術學科特點，本着以貫徹學生自主學習的理念，提高學生藝術修養和觀察能力、分析能力和創造能力，特制定如下計劃。

一、情況分析：

美術鑑賞（高一）

美術鑑賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，並理解美術作品與美術現象的活動。“美術鑑賞”是普通高中階段美術科目中的一個內容系列，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑑賞活動能幫助學生在欣賞、鑑別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。

二、教學目標

1、認知目標 ：

1)、從形式多樣的藝術作品中學會感受藝術的語言美。2)、瞭解中國古代繪畫藝術的種類和形式。3)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。

2、理解目標：

1)、學會分析一些優秀繪畫作品的藝術特點。2)、能夠説出一些具有代表性的藝術作品。3）、理解和體會部分藝術作品的特徵和藝術語言。

三、對教學內容及教學方法的嘗試

從美術與自我、美術與社會、美術與自然等方面認識美術的價值和作用 。 1、鑑賞中外優秀的傳統美術作品、具有時代特色和文化內涵的近現代美術作品以及與生活經驗相關聯的美術作品。2、學習美術鑑賞的基本方法，聯繫文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特徵。3、用美術術語描述以及通過造型、表演等多種方式表達對藝術作品的感受與理解。4、進行自主學習、研究性學習與合作學習，通過包括網絡在內的多種途徑收集與美術相關的文字、圖像等資料，並運用於鑑賞學習活動。

三、具體實施計劃：

1、課堂堂教學改革與創新，信息技術的應用與整合充分發揮信息技術的優勢，使高中美術欣賞課與網絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手

段和渠道去了解美術。也可以經常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質。

2、為了發展學生自覺自主學習的能力，可以讓學生在課後的業餘時間從網絡上搜集一些課本上所沒有涉及的內容，優秀美術作品、畫家的生平趣事等各種關於美術的知識內容，培養他們的積極性和主動性。提高學生自主探究性學習的能力。

3、為了豐富學生的課餘文化生活，為今後培養美術人才起着積極推動的作用，特此，我校每年的藝術節推出很多優秀的學生作品。並且， 為了給愛好美術的學生創設了一個良好的學習環境，美術老師對美術第二課堂興趣小組的學生進行專業輔導。

四、教學進度安排

高一年級：

第一單元 美術與眼睛 第1—5周 第1課什麼是美術作品 第1,2周 第2課圖像與眼睛 第 3周 第3課我們怎樣運用自己的眼睛 第4,5周

第二單元 輝煌的美術歷程第6—16周

第1課 原始人的創造 第6-8周 第2課 禮儀與教化 第7-9周 第3課 心靈的慰藉 第10-11周

第4課 人間生活第12-13周 第5課 審美自律第14-15周 第6課 從傳統到現代 第16周 註明：第17週期末測試。

美術科目教學計劃參照文本 篇10

教學目標：通過素描幾何形體、石膏像、靜物的練習，對各種不同形狀，不同顏色，不同質感，不同難度的物體進行描繪，目的在於提高造型能力，表現能力，在具備了基本形體塑造技巧的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，如寫生訓練，從而逐步完善素描的造型技巧，提高藝術修養，為將來人物頭像打下良好基礎。

課程內容提要：

（1）素描幾何形體

（2）素描靜物

（3）素描石膏像的結構表現

（4）素描石膏像的全因素表現

重點、難點分析： 形體塑造，認識基本形體的結構特點和固有色、質感、光線、空間的結合。

重點：形體的塑造。

難點：固有色、形體塑造、質感的結合。

原則和方法：為了很好的執行教學大綱的要求，實現素描的教學目的，根據藝術教育的規律，擬定如下教學程序：

素描的訓練遵循由淺入深，從簡到繁的原則展開。 教學過程中學生的實踐與理論知識的講授相結合。 瞭解學生的基礎造型能力和表現能力，確定訓練的內容和難異程度。 在提高學生繪畫表現力的同時，還要提高學生分析問題的能力、訓練概括的手法和歸納組織的能力,為了讓學生明白時間長短與所表現內容的關係，最好是長期和短期作業相結合。

第一章:素描幾何形體、素描石膏像

教學目的：通過幾何形體和石膏人物模型的寫生訓練，使學生對構成立體形象的最基本的因素有所瞭解，掌握人物的形體結構、比例關係。並在寫生訓練中掌握基本形體的結構特點、透視關係、明暗變化規律和基本的造型方法。為今後真人寫生打下基礎。

教學重點：認識基本形體的結構特點，以及對人的特徵的認識表現。

教學難點：1、掌握基本形體的造型方法。2、人物和重心問題、動勢和比例關係。

教學場所：1、專業畫室 2、教室

授課方式：課堂講授、寫生實踐

教學用具：幾何模型、石膏人物模型

教學內容提要：1、幾何形體結構、空間結構的分析和理解 2、結構的表現方法

3、線的表現方法4、全因素的表現方法

複習思考題：整體感在素描寫生中的作用。

第二章:素描靜物

教學目的：在幾何形體寫生的基礎上，對各種不同形狀、不同顏色、不同質感、不同難度的物體進行描繪，注重質感的表現，提高造型能力，在具備了形體塑造的基礎上，對素描的其他造型因素進行研究，從而逐步完善素描的造型技巧。

教學重點：形體的塑造，固有色、質感、空間、光線相結合。

教學難點：1、形體空間感、體積感2、形體結構與明暗、質感的結合

教學場所： 畫室

授課方式：課堂講授、寫生實踐

教學用具：靜物

教學內容提要：

1、靜物結構的分析和理解

2、形體結構、空間結構的結合

3、形體的結構表現方法

4、形體的全因素表現方法

複習思考題：靜物寫生訓練在繪畫中的作用

討論練習：

1、結構的產生

2、形體結構、空間結構之間的關係

3、通過對錶現因素的分析、討論結構與光線的關係4、結構素描與全因素素描的關係

評價標準 單個幾何形體的結構素描

1 構圖

2 透視原理掌握及準確度

3 形體結構、解剖結構空間結構理解表現的能力

多個幾何形體的全因素表現：1 畫面構圖完整 2 形的準確程度 3 黑白灰關係明確

靜物的結構表現：1 構圖完整 2 透視合理 3 形體結構、空間結構清晰

靜物的全因素表現：1 畫面構圖、形的准許確度 2 光的原理的把握 3 質感及明度變化的掌握 4 線條及虛實的把握關係

石膏像的結構表現：1 畫面構圖完整 2 形像生動 3 解剖結構準確 4 表現手法(線條、明暗、虛實)

石膏像的明暗表現：1 畫面構圖完整 2 黑白灰關係明確 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表現：1 畫面構圖、形的準確度2 光影原理的掌握3 明度變化掌握 4 不同材質感的表達

教學目的：讓學生了解基本的作畫步驟，構圖知識，美術術語的基本含義

重點、難點、及措施：重點理解構圖知識和美術術語的含義

教具：幾何石膏、掛圖

教學過程：

一、 導入：舉生活中的生動圖片。

二、 素描的含義；

1、用單色的點、線、面的結合表現物體的形體，色調明暗層次等造型因素的繪畫。

2、寫生素描從內容上分為靜物，動物，風景，人像及人體素描等。

3、工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。

4、作畫時間可分為長期素描，速寫，默寫。5、從繪畫傳統的角度分為；中國傳統的素描（白描）、西方寫實傳統的素描。

三、 素描的表現語言

1、線條、色調。對於初學者，首先學會用線條表現形象，即學會用線條打準輪廓及把握比例，透視關係等。

2、初學者注意表現形體的明暗和色調的深淺。

四、素描能力的高低取決於三個方面；1、感覺能力2、知識（透視學、解剖學、色彩學3、技巧：勤，練。

五、觀察能力：在動筆作畫之前，應該用足夠的時間觀察，研究，分析形象的特徵。要堅持多看，多分析，不斷深化認識和理解的程度，如觀察表現。

1、首先分出兩大明暗體系。

2、用比較的方法分出兩大體系中不同色調的變化。

3、在比較不同的色調時，要時刻注意形體結構的變化和周圍環境的關係及形面，在色調的處理上，有些地方要細膩柔和，有些地方要簡練，概括。

六、素描的要求：1、物圖得當。2、造型準確。3、質感空間感強。黑白的關係，近實遠虛，近大遠小。

七、素描考試指導：構圖定整。結構明確。層次分明，刻畫深入，總體感強，注意形象（局部）。

八、靜物寫生：1、構圖，上下左右均衡。2、切點定形。3、形體分析。4、鋪大調子。

5、深入刻畫（整體－局部－整體的素描原則）。

6、整體調查。a、形體比例處理。b、形體色調錶現。c、形體背景有空間感。d、物體質感。

九、教師從總體上進行總結，讓學生有一個系統的知識結構。

美術科目教學計劃參照文本 篇11

一、教學總體目標：

從學生身邊環境熟悉的事物中發現美，培養學生熱愛生活的情感，通過觀察、記憶、想象表現生活中有特色的環境，體驗生活的情趣，提高繪畫表現技能，學會裝飾，美化生活，提高學生合作學習的能力和設計、想象、創造的能力。

要求：實際是基礎，想象是延伸，教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生，培養文明、樸素的觀念，讓學生沿着一個健康、文明的審美軌道創新、開拓，從中體驗生活的樂趣。

教學內容主要涉及四大領域：造型表現領域，設計應用領域，欣賞評述領域，綜合探索領域。四類中仍以“造型表現領域”為主要教學內容，約佔總教學量的三分之二。

二、情況分析：

(一)學生情況分析：

七年級學生已經初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看、畫畫、做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有着濃厚的興趣，但還缺乏想象力和創造精神。根據上學年級執教時對他們的瞭解,優秀生約佔5%，差生約佔3%，其餘學生均為一般水平。因此,教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。

(二)教材情況分析：

本冊教材共14課,通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨,培養學生的美術基本能力,促進學生的全面發展。課業類型主要分為造型表現課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。

1、欣賞優秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2、通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力。

3、學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法，進行和自己生活切近的設計與製作。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望。

三、教學重難點：

通過美術教學,引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的慾望，培養學生的創新與實踐能力,培養健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,從小培養學生的自主學習能力和人文素養,為適應終身學習與發展打下良好的基礎。通過啟發聯想訓練學生的創造性思維能力，培養良好的觀察習慣和觀察能力，陶冶學生情操,發展學生的感知能力和形象思維能力。

造型表現課：通過畫、剪、撕、貼等方式,讓學生嘗試用不同的工具和材料,通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現出來,體驗造型活動的樂趣。

設計應用課：通過嘗試各種不同工具,用身邊容易找到的各種媒材,通過想想、看看、畫畫、做做等方法進行簡單的組合和裝飾,體驗設計製作活動的樂趣。

欣賞評述課：通過觀賞自然和各類美術作品的形與色,用簡單的話語大膽的表現自己的感受,並從中得到美的享受。

綜合探索課：採用造型遊戲的方式進行無主題或有主題的想象、創作、表演和展示。

四、教學措施：

課堂上努力給學生創設一個寬鬆開闊的空間,鼓勵學生大膽發表自己的意見,改變課程評價過於強調甄別與選擇的功能,推行發展性評價,倡導學生主動參與,積極探究,保護和發展學生的個性。課堂教學中注意挖掘學生的閃光點,尊重學生的自尊心,讓學生在教師的關愛中學習,在玩中學,促進學生的個性形成和全面發展。

(一)教師方面：

做學生髮展的組織者、促進者，充分尊重學生的主體地位，放手讓學生去實踐、去思考、去探索、去討論、去創作，鼓勵學生通過自己的想象展示作品。

(1)做好課前準備，精心製作教具。

(2)運用各種教學手段，學生更多的創

造空間，鼓勵學生的探索精神與大膽創造，在情感體驗中提高想象力和創造力，培養學生繪畫興趣。

(3)在教學環節和活動方式佈局上，注意開放性和立體性，真正做到以人為本。

(4)靈活改進示範過程的傳授方式，活躍課堂氣氛。

(5)教學內容的選擇要少而精，並注意學科之間的聯繫。

(6)拓展教學思路，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。

(二)學生方面：

充分利用身邊的各種材料及所學知識，動腦筋製做作品，學會合作，並妥善保存自己的設計作品。積極參加社會實踐活動，開闊視野，增長社會經驗。

五、業務學習及其它方面：

作為美術教師，應利用業餘時間加強對專業的學習和研究，多研究新的美術動向，閲讀和學習美術教學的有關資料和先進的教學經驗，大膽嘗試，運用到自己的教育教學(此文來自斐斐課件園)中。讓學生運用多種工具材料進行藝術表現和藝術創造，獲得感知、欣賞和評價的能力，開拓學生的創新精神、技術意識和解決問題的能力。另外，積極開展課外興趣小組的活動，加強對學生特長的培養和訓練。

美術科目教學計劃參照文本 篇12

美術教學在課程改革中發生了綜合性的變化，美術教學計劃。面對美術學科在社會發展、教育改革中的實際狀況，結合生活中的藝術，我將繼續以課堂教學研究為基本點，狠抓40分鐘的課堂教學效率，聯繫學生的日常生活，努力提高教育教學質量。為更好的完成本學期的教學目標、教學任務，現制定出本學期工作計劃如下：

一、指導思想：

進一步貫徹和學習美術新課程標準，更新教學觀念和理念，並運用新的理論來指導自己的日常教學工作，使我校的美術教學工作有一個新的突破。

二、教學目標：

本學期我擔任一至六年級的美術教學工作，周課時每班兩節課，本學期一共280節課。我將根據以往的教學經驗，針對於學生的心理特點和學習情況，通過美術課教學，將欣賞、繪畫、工藝、手工融合貫通在一起，以多種有趣的教學手段來開闊學生的美術視野，使學生掌握繪畫技法，繼續接受色彩的傳統教學和畫畫的技法、方法、設計和手工繼續深入學習。提高學生對美術的興趣和愛好，擴大學生的知識面，更好地提高學生的審美能力和動手能力。並在教學當中注重培養學生的觀察、記憶、思維、想象和動手能力的提高。讓學生能夠脱離開書本教材，自己獨立的、大膽的去完成學習任務。

三、具體工作：

1、繼續加強美術新課程標準和業務培訓，深化教學觀念和理念。

本學期，我將繼續加強自身的業務培訓，利用一切時間，自學、勤練、尋找自身的不足，要以課堂教學研討為主要研究活動，加強自己對案例研究，使自己由認識新課程到走進新課程。

2、課堂教學活動。

加強課堂教學新理念、新模式及新教法的研究。在美術課堂教學中要開展把“美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。”同時發揮自己的創造精神，結合實際情況開發教材內容、運用新理念、嘗試新教法，不斷提高自己的教學水平。

針對於學生在心理上漸漸成熟的特點，針對於對知識高要求、學生對知識的探索、研究的心理，我在課堂上將討論交流、分工合作、資料調查、情境模擬和角色扮演、欣賞等教學活動有機的結合在一起，以調動學生積極性有主，使學生開闊眼界、擴展學習的興趣和技能。

3、為促進學生髮展而進行評價

我在教學中改變過去的評價觀念，應關注學生在學習情境中的表現-----興趣、投入、積極、對探討問題的貢獻、對問題反應的敏感程度，關注學生的學習方式與學習策略-----主動探究，能否與他人合作交流，能否汲取信息和運用信息形成個人觀點，關注學生解決問題的能力-----作業效果和對自己觀點的自圓其説，以及的體驗和對學習方法的領悟等方面的評價。評價用語也要改變。過去教師習慣的“選出誰畫得最好”、“那張最差”之類的語言，應改為“選出你最喜歡的畫”------強調個性審美取向；“你能改進他的創造嗎？-----啟發創造思維，完善他人創造的語言。

四、教材的特殊處理：

1、新課程改革中雖然不提倡教師板演，但是我覺得一年級可以適當的示範，也能促進課程的學習。

2、一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。為克服這一不足，我在教學將準備一些實物，使教學更直觀，提高教學質量。

3、根據實際教學的需要，將有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利於學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學，工作計劃《美術教學計劃》。

4、要求學生作好材料的準備工作。要做到：課前佈置，課時檢查，課後整理。材料的準備寧可充足有餘，不可臨時不足，影響教學進程。

五、教學要注意的問題：

1、注意課堂秩序，防止意外發生。美術課在操作過程中比較活躍是正常的。但不能因此影響教學秩序，影響其他班級上課。

2、自調顏料比較難把握，應該注意課室衞生，用品的清洗。

總之，美術教學活動在遵循基礎課程改革精神的前提下，以課程標準為準繩，以學生興趣、經驗、知識的發展為目地，以培養學生良好的美術素養以及紮實的美術基礎知識，學會簡單的美術技能和美術創造意識為教學的目標，提高美術教學工作的質量。本學期的科研小課題------美術作為一種文化學習，作為一種文化傳承的教學研究。

美術科目教學計劃參照文本 篇13

美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生髮展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同學生素質的差異。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

[造型·表現]

學習領域

運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。

教學活動建議

1·用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼，製作各種圖形。

2·學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。

3·學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識以及結構比例知識。

4·結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。

5·學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪製實踐。

6·學習泥塑、紙雕等方法，製作作品。

7·在家初步學習計算機輔助繪畫的方法。

評價建議

1·是否初步認識形、色、肌理和空間等在造型活動中的作用。

2·能否嘗試運用中國傳統繪畫的方法進行表現。

3·能否在自己的作品中體現事物的比例關係。

4·能否在造型活動中初步運用構圖知識。

5·能否用近大遠小或平行透視的規律，初步表現空間關係。

6·能否在造型活動中運用色彩的冷暖、對比與和諧的知識。

7·能否運用所學過的美術知識大膽地表現周圍的生活和環境。

8·能否大膽地用圖像和立體造型的方式表達個人的思想和情感。

[設計 ·應用】

學習領域

運用對比與和諧、對稱與均衡、節秦與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

教學活動建議

1·學習設計基礎知識，為社區或村莊、學校、運動會、文娛活動以及節慶等設計製作標誌。

2·學習簡單的圖案基礎知識，並進行裝飾應用。

3·用軟、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、廢舊織物、廢包裝箱等媒材，進行玩偶、生活實用品、交通工具模型、兵器模型等的設計製作。

4·與同學合作，進行風箏的扎、糊、繪全過程的製作，並進行放飛活動。

5·與同學合作，選擇適宜的媒材，製作校園、社區或村莊局部的平面圖或模型。

6·用計算機或其他手段進行書籍封面、文體活動海報的設計。

7·學習陶藝的製作方法。

評價建議

1·是否在設計活動中表現出創意。

2·能否在作業中有意識地運用一些形式原理。

3·是否具有有序的工作方法。

4·能否利用媒材的特性進行簡單的加工。

5·能否用口頭語言和短文的形式，對自己的和同學的作業進行評述。

【欣賞·評述】

學習領域

欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式。瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

教學活動建議

以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。

介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關係。

以參觀、討論等方式，欣賞校園和社區的景觀設計。

1、通過參觀或觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。

2、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閲資料，向同學介紹欣賞作品的心得。

3、通過實地參觀或觀摩錄像，欣賞不同材質的建築物的門窗、牆壁和屋頂等。

4、將若干雕塑作品的圖片，按時間順序進行排列，區別雕塑作品的時代特點。

評價建議

1、是否具有民族自豪感，樂於瞭解人類文化藝術的成就。

2、能否通過討論和寫作，表達對美術與生活、環境以及與其他學科關係的淺顯認識。

3、能否運用一些簡單的美術術語描述美術作品和表達自己的感受。

4、是否知道我國和世界的一些著名畫家及其代表作品。

【綜合·探索】

學習領域

結合學校和社區的活動，以美術與其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。

教學活動建議

1、結合傳統節日，創作、設計和製作平面或立體的美術作品，體會美術與傳統文化的關係。

2、配合活動以及學校的藝術交流等活動進行策劃、製作與展示。

3、編寫自己喜愛的劇本，設計、製作服飾、皮影以及相應的佈景或道具，進行表演。

4、調查、瞭解社區或村莊的歷史，從美術設計的角度，為自己所在的社區或村莊的未來發展作規劃、設計並製作模型。

5、運用平衡、運動、光、電等科學常識，用生活中的廢舊材料，設計並製作出簡單而有創意的立體造型或生活用品。

評價建議

1、是否積極地參與探究性的活動。

2、能否用文字、圖像形式記錄調查結果。

3、是否積極地動腦筋，以美術與其他課程的知識相結合的方式，提出自己的方案。

4、在製作過程中，是否積極地動腦、動手。

5、在討論中，能否大膽地發表自己的看法。

6、能否與同學進行良好的合作。